论文部分内容阅读
摘要：新形式背景下许多地方高校正在转型发展，音乐教育专业也不例外。“三级钢琴教学模式”是笔者探索适合不同程度学生学习的有效方法，本文重点研究对各类学生手指弹奏能力的培养和训练方法，有效的提高教学质量。
关键词：三级钢琴教学 手指能力培养 弹奏训练
中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）19-0102-02
随着时代的发展，地方院校中的钢琴课已成为音乐学专业的必修课。一些高校采用了分级教学模式——“三级钢琴教学”，打破了传统钢琴课教学，这不仅能辅助学生掌握钢琴基础知识与演奏技能，更重要的是调动学生学习的积极性，全面提升学生综合能力素养。针对不同程度的学生，其教学目标、方法、内容也不同。笔者重点论述“三级钢琴教学模式”中如何提升手指的弹奏能力方面，使学生演奏更科学化、规范化，更加符合审美教育的客观规律，进一步促进我国钢琴教育的发展。
一、“三级钢琴教学模式”中手指能力培养及训练研究
（一）手指能力重要性研究
对于钢琴演奏而言，整体音域非常广，气势很宏大、色彩整体的变化非常丰富和具体，有着很好的表现力，许多伟大作曲者都结合着钢琴这个特点编写出了人类历史上非常伟大的曲目，由此可见这个乐器的不同寻常之处。钢琴表演为人类文明进步带来了很大的协助作用，它不仅可以给人以美的感受，还可以提升个人素养，激发人们去进步、去奋斗、去努力生活，也可以提升参与者个人的音乐素养与实际素质，提升其对于音乐规律的理解力，探析其基本要素。钢琴表演是需要十指共同努力的，以肩膀、手臂、肘关节、腕作为支撑和辅助，才可以很好地演奏曲目，由此可见演奏者个人身体素质情况对于演奏结果影响是直接而紧密的。十指触键才可以发声，只有在触摸中积累、刺激，加之各类非常精密的训练，才可以使得其演奏者个人的手部以及其他部位相互协调。由此可见个人手指能力的培养和训练意义非凡[1]。
（二）手型训练
任何艺术都是有很多共同点的，对于其钢琴演奏而言也是一样，所以在其手型的培养中，也有着基本的个人训练法，我们称之为基本演奏手型训练法。基本要点主要包括以下部分：首先手指自然弯曲，和手掌相比要构建起一个半圆形状，就像是手里握着一个空的球状物；在掌骨关节，也就是我们所说的第三关节，以及所有的手指上的关节，都必须做到合理凸起，必须避免演奏者个人手指的第一关节和第三关节的塌陷凹状态，这是非常不利于演奏的，也不利于个人训练技术提升；而在手指分开度上，应当是每个指头对着一个琴键，自然分开是最好的状态，这是演奏者必须保持的姿势，对于演奏的掌控和实际乐曲的把握而言，有着很重要的影响。整只手必须要以水平的姿态[2]，摆在琴键上；个人的手指必须要足够的正，和琴键平行排列，大拇指必须要放在琴键上面，这是非常重要的；手指所触碰键的基本位置应当取在白键和黑键距离三分之一的位置；当黑键被触碰的时候，整个手指必须向着黑键迅速的移位，个人的手指必须要保证位置的正确和触碰力度的足够，这都是重要要素。
在高校钢琴集体课教学中，学生水平大都参差不齐，为解决学生“不够吃”和“吃不了”的问题，因此将钢琴集体课进行分级教学。以笔者实际的从业积累来看，对于初学者、基础较差的学生来说，基本功必须扎实，因而在这个阶段强调手型及手指训练是非常重要的。手型正确与否，需要符合乐曲要求和演奏者的实际情况才可以。正如苏联著名的演奏家伊贡诺夫所提到的：“任何的演奏姿势都是正确的，只要这类的姿态适合于乐曲本身、符合乐曲高低节奏变化，对于其动作就不该做破坏。”所以演奏中没有其正确姿态或是非常固定的手型。就像是体育运动项目一样，在最初教学中必须要让学习者掌握住拿拍姿态和脚步，在接下来的技巧训练中就会效率颇高；否则，基本功不扎实接下来的训练也会非常吃力。
对于中等程度学生而言，他们对于手型掌握已有一定的基础，可以试着来弹奏某些初级曲目，其中指导者可以发现很多问题，结合这些问题尤其个人手型问题，可以做出合理地指导。以笔者实际的从业经验来看，个人错误手型问题主要包括以下两个实际表现：首先是指甲关节和掌关节塌陷所导致的凹状，这个问题会使得演奏这个人触碰键盘的发音出现不正确以及跑音、传导错误的问题，指导者必须要及时地纠正，否则对学生接下来发展非常不利。在高级曲目的演奏中，有很多手指迅速移动的技术，如果在这个阶段个人手型存在这类错误问题，就会很难去适应高级曲目的手指移动；其次是由于弱指所出现的手型问题，他们会导致其手指在站立时带来不必要的多余动作，导致其个人习惯逐步构建，进而对未来发展非常不利。对于中级学生而言，这类问题必须及时改变调整，因为他们已对基本内容有了掌握，需要大量的训练才可以继续发展进步，而如果没有正确姿势指导、一直沿用错误方式在训练，就会导致其不良习惯积累起来，最终导致难以纠正。
对于高级学生而言，个人实际手型问题不会很多，因为以往学习中基本上都被纠正了，但他们需要注意手型和手指力量训练的结合，这部分会在接下来研究中谈及。
（三）手指能力训练
手型正确是基础保障，而手指能力训练则可以看作是进阶练习。手指能力也被稱作是手指基本功或者是手指触碰键盘的技巧，这对于演奏的清晰度、均匀度、流畅度而言都是非常实际的影响。手指在触碰键盘时候的动作其实不难，即使不会演奏钢琴的人也可以弹出声音，所以其手指能力训练的重点在于动作掌握。其主要包括结合演奏者个人掌关节的动力抬起来对其个人手指进行合理有效带动，在手型很稳定而指型不变的前提下，向下弹、触碰键，来回反复操作，最终掌握其要领。以笔者实际的从业积累经验来看，主要训练包括以下几个方面：首先是手指的独立性和灵活性训练，也就是要保证每个手指都可以独立的触碰按键。这里所提到的独立和灵活，指的不是每个手指互相间的不影响，而是每个指头在需要动作演奏时、都可以及时地做出动作，触碰键盘正确的位置，在此基础上不机械而灵活的做出置换调整，这就是其灵活性的要求；其次还要保证力量。与其他乐器不同，在实际演奏钢琴之时，具体操作的力度不同就会有不同效果出现，所以演奏者必须要注意力量的把控；再次还需要注意均匀度的掌握和演奏，十个指头粗细、实际的情况都是不同的，所以训练必须要分别操作，不可以忽视其基本差异；最终还要注意支撑力的培养。任何曲目都需要长时间保持特殊的姿态演奏，如果没有支撑力作保障，那么演奏者将很难做好各类演奏任务，在演奏末尾就会出现各类的失误，这是不可以的。
对于初级学生而言，很多学生在学习初期演奏手指都不会主动地去动，这是很正常的，也是符合学生个人特点的，指导者不可拔苗助长，要注意合理指导。初级学生会在每个音弹奏之时都发力向下，这是需要纠正的，因为重力会严重制约演奏者节奏，在初期简单曲目实际演奏中也许不会有太大影响，但到了中级阶段就会对其主动性和其生动性带来很大制约，所以对于初级学生而言实际发力的训练是非常重要的。在答题掌握了之后还需要做掌关节的个人主动操作以及移动训练，保证力度的正确和速度及时。
对于中级学生而言，在大量的音阶以及初级曲目的训练积累基础上，可以做专门的手指独立训练以及能力培养和提升，这都需要以慢速作为基础，逐步加速来训练。但对于中级学生要求则要严格，对于每个部分手指具体出现的错误都要及时的记录，分析其原因做出处理，努力避免接下来演奏者出现同类错误。在中级练习中既要加速做练习，也要努力使其动作的幅度逐步的缩小，这是很重要的，夸张的动作只会带来学生个人实力的退步，对于其进阶与个人进步而言，没有任何好处。
对于高级学生而言，则要注意其技巧使用和演奏的均匀度问题，曲目实际流畅度的把握也是高级演奏者必须要努力提升的个人素质。很多人都觉得既然是高级演奏学习者了，那么就需要来做速度练习。速度固然是演奏重要的衡量指标，但一味求速度是不正确也是不合理的，必须要结合其他指标共同配合来练习，才可以保证学习者个人演奏实力的提升进步。首先要做好慢练，使得每个指头都达到了高级的要求才可以；其次要做好手指手臂手腕相互配合，这对于高级演奏有着重要的保障作用；在此要结合节奏来做变换，进而体现出律动；最终还要学会合理地将个人情感纳入到手指演奏来，提升实际表现力，这都是高级项目需要学习的。
二、结语
手指训练是钢琴弹奏的基础训练，是掌握弹奏技术的必由之路，教师需要结合自身实际情况进行调整，提升教学手段，有效的提高教学质量。
参考文献：
[1]王璐.钢琴集体课教学研究[D].北京：中央音乐学院，2012年.
[2]宾阳，朱婷.浅谈钢琴教学中的手指基本功训练[J].教师，2010，（08）：106.
关键词：三级钢琴教学 手指能力培养 弹奏训练
中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）19-0102-02
随着时代的发展，地方院校中的钢琴课已成为音乐学专业的必修课。一些高校采用了分级教学模式——“三级钢琴教学”，打破了传统钢琴课教学，这不仅能辅助学生掌握钢琴基础知识与演奏技能，更重要的是调动学生学习的积极性，全面提升学生综合能力素养。针对不同程度的学生，其教学目标、方法、内容也不同。笔者重点论述“三级钢琴教学模式”中如何提升手指的弹奏能力方面，使学生演奏更科学化、规范化，更加符合审美教育的客观规律，进一步促进我国钢琴教育的发展。
一、“三级钢琴教学模式”中手指能力培养及训练研究
（一）手指能力重要性研究
对于钢琴演奏而言，整体音域非常广，气势很宏大、色彩整体的变化非常丰富和具体，有着很好的表现力，许多伟大作曲者都结合着钢琴这个特点编写出了人类历史上非常伟大的曲目，由此可见这个乐器的不同寻常之处。钢琴表演为人类文明进步带来了很大的协助作用，它不仅可以给人以美的感受，还可以提升个人素养，激发人们去进步、去奋斗、去努力生活，也可以提升参与者个人的音乐素养与实际素质，提升其对于音乐规律的理解力，探析其基本要素。钢琴表演是需要十指共同努力的，以肩膀、手臂、肘关节、腕作为支撑和辅助，才可以很好地演奏曲目，由此可见演奏者个人身体素质情况对于演奏结果影响是直接而紧密的。十指触键才可以发声，只有在触摸中积累、刺激，加之各类非常精密的训练，才可以使得其演奏者个人的手部以及其他部位相互协调。由此可见个人手指能力的培养和训练意义非凡[1]。
（二）手型训练
任何艺术都是有很多共同点的，对于其钢琴演奏而言也是一样，所以在其手型的培养中，也有着基本的个人训练法，我们称之为基本演奏手型训练法。基本要点主要包括以下部分：首先手指自然弯曲，和手掌相比要构建起一个半圆形状，就像是手里握着一个空的球状物；在掌骨关节，也就是我们所说的第三关节，以及所有的手指上的关节，都必须做到合理凸起，必须避免演奏者个人手指的第一关节和第三关节的塌陷凹状态，这是非常不利于演奏的，也不利于个人训练技术提升；而在手指分开度上，应当是每个指头对着一个琴键，自然分开是最好的状态，这是演奏者必须保持的姿势，对于演奏的掌控和实际乐曲的把握而言，有着很重要的影响。整只手必须要以水平的姿态[2]，摆在琴键上；个人的手指必须要足够的正，和琴键平行排列，大拇指必须要放在琴键上面，这是非常重要的；手指所触碰键的基本位置应当取在白键和黑键距离三分之一的位置；当黑键被触碰的时候，整个手指必须向着黑键迅速的移位，个人的手指必须要保证位置的正确和触碰力度的足够，这都是重要要素。
在高校钢琴集体课教学中，学生水平大都参差不齐，为解决学生“不够吃”和“吃不了”的问题，因此将钢琴集体课进行分级教学。以笔者实际的从业积累来看，对于初学者、基础较差的学生来说，基本功必须扎实，因而在这个阶段强调手型及手指训练是非常重要的。手型正确与否，需要符合乐曲要求和演奏者的实际情况才可以。正如苏联著名的演奏家伊贡诺夫所提到的：“任何的演奏姿势都是正确的，只要这类的姿态适合于乐曲本身、符合乐曲高低节奏变化，对于其动作就不该做破坏。”所以演奏中没有其正确姿态或是非常固定的手型。就像是体育运动项目一样，在最初教学中必须要让学习者掌握住拿拍姿态和脚步，在接下来的技巧训练中就会效率颇高；否则，基本功不扎实接下来的训练也会非常吃力。
对于中等程度学生而言，他们对于手型掌握已有一定的基础，可以试着来弹奏某些初级曲目，其中指导者可以发现很多问题，结合这些问题尤其个人手型问题，可以做出合理地指导。以笔者实际的从业经验来看，个人错误手型问题主要包括以下两个实际表现：首先是指甲关节和掌关节塌陷所导致的凹状，这个问题会使得演奏这个人触碰键盘的发音出现不正确以及跑音、传导错误的问题，指导者必须要及时地纠正，否则对学生接下来发展非常不利。在高级曲目的演奏中，有很多手指迅速移动的技术，如果在这个阶段个人手型存在这类错误问题，就会很难去适应高级曲目的手指移动；其次是由于弱指所出现的手型问题，他们会导致其手指在站立时带来不必要的多余动作，导致其个人习惯逐步构建，进而对未来发展非常不利。对于中级学生而言，这类问题必须及时改变调整，因为他们已对基本内容有了掌握，需要大量的训练才可以继续发展进步，而如果没有正确姿势指导、一直沿用错误方式在训练，就会导致其不良习惯积累起来，最终导致难以纠正。
对于高级学生而言，个人实际手型问题不会很多，因为以往学习中基本上都被纠正了，但他们需要注意手型和手指力量训练的结合，这部分会在接下来研究中谈及。
（三）手指能力训练
手型正确是基础保障，而手指能力训练则可以看作是进阶练习。手指能力也被稱作是手指基本功或者是手指触碰键盘的技巧，这对于演奏的清晰度、均匀度、流畅度而言都是非常实际的影响。手指在触碰键盘时候的动作其实不难，即使不会演奏钢琴的人也可以弹出声音，所以其手指能力训练的重点在于动作掌握。其主要包括结合演奏者个人掌关节的动力抬起来对其个人手指进行合理有效带动，在手型很稳定而指型不变的前提下，向下弹、触碰键，来回反复操作，最终掌握其要领。以笔者实际的从业积累经验来看，主要训练包括以下几个方面：首先是手指的独立性和灵活性训练，也就是要保证每个手指都可以独立的触碰按键。这里所提到的独立和灵活，指的不是每个手指互相间的不影响，而是每个指头在需要动作演奏时、都可以及时地做出动作，触碰键盘正确的位置，在此基础上不机械而灵活的做出置换调整，这就是其灵活性的要求；其次还要保证力量。与其他乐器不同，在实际演奏钢琴之时，具体操作的力度不同就会有不同效果出现，所以演奏者必须要注意力量的把控；再次还需要注意均匀度的掌握和演奏，十个指头粗细、实际的情况都是不同的，所以训练必须要分别操作，不可以忽视其基本差异；最终还要注意支撑力的培养。任何曲目都需要长时间保持特殊的姿态演奏，如果没有支撑力作保障，那么演奏者将很难做好各类演奏任务，在演奏末尾就会出现各类的失误，这是不可以的。
对于初级学生而言，很多学生在学习初期演奏手指都不会主动地去动，这是很正常的，也是符合学生个人特点的，指导者不可拔苗助长，要注意合理指导。初级学生会在每个音弹奏之时都发力向下，这是需要纠正的，因为重力会严重制约演奏者节奏，在初期简单曲目实际演奏中也许不会有太大影响，但到了中级阶段就会对其主动性和其生动性带来很大制约，所以对于初级学生而言实际发力的训练是非常重要的。在答题掌握了之后还需要做掌关节的个人主动操作以及移动训练，保证力度的正确和速度及时。
对于中级学生而言，在大量的音阶以及初级曲目的训练积累基础上，可以做专门的手指独立训练以及能力培养和提升，这都需要以慢速作为基础，逐步加速来训练。但对于中级学生要求则要严格，对于每个部分手指具体出现的错误都要及时的记录，分析其原因做出处理，努力避免接下来演奏者出现同类错误。在中级练习中既要加速做练习，也要努力使其动作的幅度逐步的缩小，这是很重要的，夸张的动作只会带来学生个人实力的退步，对于其进阶与个人进步而言，没有任何好处。
对于高级学生而言，则要注意其技巧使用和演奏的均匀度问题，曲目实际流畅度的把握也是高级演奏者必须要努力提升的个人素质。很多人都觉得既然是高级演奏学习者了，那么就需要来做速度练习。速度固然是演奏重要的衡量指标，但一味求速度是不正确也是不合理的，必须要结合其他指标共同配合来练习，才可以保证学习者个人演奏实力的提升进步。首先要做好慢练，使得每个指头都达到了高级的要求才可以；其次要做好手指手臂手腕相互配合，这对于高级演奏有着重要的保障作用；在此要结合节奏来做变换，进而体现出律动；最终还要学会合理地将个人情感纳入到手指演奏来，提升实际表现力，这都是高级项目需要学习的。
二、结语
手指训练是钢琴弹奏的基础训练，是掌握弹奏技术的必由之路，教师需要结合自身实际情况进行调整，提升教学手段，有效的提高教学质量。
参考文献：
[1]王璐.钢琴集体课教学研究[D].北京：中央音乐学院，2012年.
[2]宾阳，朱婷.浅谈钢琴教学中的手指基本功训练[J].教师，2010，（08）：106.