晚上在小区里散步，一路听到“古今痴男女，谁能过情关”，连续几天，搞得我终于也忍不住，开看《甄嬛传》。
　　本来，像我这种前文艺青年，“清宫”加“后宫”，是怎么也要装不屑的。饭桌上，大家谈的都是福尔摩斯，哪里好意思说我在看四阿哥？各种宫斗戏，今天来明天走，豆瓣上的分数，很少有超过6的。而且，这些“宫”字头，跟网友总结的新闻联播语法一样，情节永远是:不要，不要。要，要。不要，不要，要，要。
　　不过，《甄嬛传》有些不同，用导演郑晓龙的话说，“我拍的《甄嬛传》是揭露现实，批判现实，宫廷并不是那么梦幻的。”清纯美丽的甄嬛十七岁入宫，几经沉浮，几度涉险，流产小产早产，蒙恩失恩断恩，最后扳倒所有的后宫对手。但是，终于成为宫廷主宰的皇太后甄嬛，心如枯槁成了《金锁记》里的曹七巧。
　　遍布大江南北的《甄嬛传》粉丝，很多感叹这部剧有《红楼梦》的意思，尤其台词好。说实在，这部戏的台词在大量的无厘头宫廷剧中，的确属上流，剧中也直接使用了《红楼梦》的一些口头语，搞得后宫丫嬛的表现很有《红楼梦》的调调，不过，主子系统和奴才系统用的是同一套词汇，作为“高雅文化”的最高表征，甄嬛、雍正、果郡王谈情说爱，还是典型偶像剧表达。三十年前，李翰祥导演《火烧圆明园》，刘晓庆扮演的慈禧吸引咸丰，用的是非宫廷的小清新调调。三十年后，甄嬛倾倒雍正兄弟的地方，还是她的“民女”腔。甄嬛在后宫荡秋千，假托果郡王的雍正过来把丫嬛支走，在甄嬛背后帮她推秋千，甄嬛发现后不行礼反嚷嚷：你推啊，推高点，我不怕。哎呀，她不怕，我怕，三十年宫廷剧看下来，颠扑不破的真理还就是，帝王都是民女控。
　　帝王爱民女，所以咱们民女爱宫廷，《甄嬛传》做得最好的地方，还真是在这儿，郑晓龙做出来的宫廷有了宫廷的意思。至少，这次我们感觉皇宫很大，而且，横店那些颜色苍白的宫墙，在以前的清宫剧中，就是原色呈现，但是，郑晓龙在后期制作中，把白色宫墙全部修成了红色。物质决定精神，细节成全大局，《甄嬛传》里的物质系统直接把这个剧带入了豆瓣高分行列。其中有一场戏，雍正在皇后处用膳，因为皇后开讲大道理，雍正弃筷而去，然后镜头一转，我们看到，那块被放弃的茄子跌倒在碗里。
　　《甄嬛传》中，有很多此类电影导演才肯花心思的细节表达，包括不断更换的服饰、妆容、糕点和药香，所以，尽管此剧的后宫争斗并没有越出“不要，要”的情节编制，但是精细的物质表现使得原本虚空的人物有了具体的依托。美貌是电视剧的道德，物质就是电视剧的气场，那些在后宫之间转来转去的首饰、花粉和衣裳，帮助大量重复的情节取得了收视。比如，此剧的流产小产数量可列入国剧之冠，本来可算电视剧一宗罪，不过因为导致流产的物质方式各各不同，搞得网络上倒开出了讨论专区。
　　当然，话说回来，一个《甄嬛传》就让四阿哥劳模一样在后宫奔波了76集，雍正和故宫都该歇歇了。