论文部分内容阅读
延迟了近半年时间，《分歧者》终于与内地观众见面了。
从莫名其妙就走红的《暮光之城》，到实实在在卖口碑的《饥饿游戏》，从反乌托邦性质的《分歧者》到即将上映充满幻想色彩的《移动迷宫》，青少年电影经历了一个从边缘到主流、从低级到高级的蜕变过程。而今年暑期档一大黑马，《星运里的错》，更是为青少年电影带来了关于生与死、爱与恨、苦与愁的哲学思索。这在之前的青少年电影中，是闻所未闻的。
简言之，曾经被认为在《暮光之城》后会迅速进入低谷，甚至一蹶不振的青少年电影，正在重新焕发着勃勃生机；它们不仅没有走衰式微，反而开辟了一条“文艺复兴”的捷径。展望秋冬档，多部青少年电影还将轮番轰炸影市，似乎在向我们昭示，这一新兴题材已经步入了全盛期。
《暮光之城》走向主流
这边《哈利·波特》还没完结，那边《暮光之城》就用票房大好、口碑大烂、明星莫名其妙就红了的诡异姿态，把青少年电影送上了高票房、高回报的杰出商业位置。制作总成本3.85亿美元，票房收入约30亿美元的傲人成绩，令许多商业片汗颜。《暮光之城》的成功就此打开了青少年电影走向主流的大门。随后，各种各样的“跟风之作”——尤其是奇幻题材——蜂拥而至，但都因缺少一定的话题与偶像面孔出演而折戟沉沙。直到《饥饿游戏》的出现，人们才再次看到了青少年电影的魅力。
青少年电影怎样能卖座？原著知名 星光卡司 巧妙营销
青少年电影为什么对青少年有如此致命的杀伤力？简单来说，先天优势、后天努力再加上运作得当，是这类电影大卖的“三步走”操作范例。
先天优势，指的是这些电影背后是一以贯之的热卖青少年小说。像《哈利·波特》、《暮光之城》、《饥饿游戏》在被拍成电影前，各自的同名原著小说早已风靡全球了。这类小说有着较为固定的态势，情节无外乎涉及爱情、青少年成长两方面内容。在不同的故事中，成长的方式和过程是多种多样的，要么经历死亡，要么经历病痛，要么是自己遭遇危险。但是结果总是一样，那就是在故事结尾，原本幼稚的人物变得成熟，原本一根筋的角色也变得聪慧。在题材上，这些影片大多受制于原版小说，基本都是科幻或奇幻类型。《暮光之城》说的是吸血鬼、狼人和人类的三角恋；《安德的游戏》说的是外星人与人类的大战；即将上映的《移动迷宫》是一部与《异次元杀阵》类似的科幻片；《分歧者》和《饥饿游戏》则主打反乌托邦元素和动作场面；《温暖的尸体》和《美丽生灵》虽然分别加入了僵尸和巫术元素，但也只是换汤不换药。倒是《星运里的错》走出了这一窠臼，影片讲述了两个患有癌症的年轻人的故事，在一大堆“装神弄鬼”、“怪力乱神”的青少年影片中，显得卓尔不群。
后天努力，说的是一个公司对这些电影的把握。这其中有对演员的选择，有对影片的整体把握，更有对市场的灵敏嗅觉。以《饥饿游戏》为例，首集上映时主演詹妮弗·劳伦斯已经拿到了奥斯卡最佳女主角提名，影片自然也以其为最大宣传点。青少年电影，实际上是一种粉丝电影，倘若片中没有明星，那就造几个明星咯。因为这是吸引观众走进电影院，并且让影片具有持续发酵能力的酵母。所以，我们在《宿主》中看到了西尔莎·罗南，在《分歧者》与《星运里的错》里看到了谢琳·伍德蕾。而与这些年轻的演员配戏的，又都是一些经验丰富老戏骨。《哈利·波特》里的全明星英伦班底，《分歧者》里的凯特·温斯莱特，《饥饿游戏》里的菲利普·塞弗·霍夫曼、朱丽安·摩尔、伍迪·哈里森、唐纳德·萨瑟兰等都是为新人保驾护航的“大使”。另一方面，要营造系列电影的长期热度，就需要制片公司对影片有一个前瞻性的长期安排。很多影片在开拍时，小说还没有写完，如何安排情节的走向，让影片和小说实现双赢，这是“可持续发展”中最重要的一环。比如在拍摄《暮光之城》的时候，《暮光之城4：破晓》（上部下部）的小说就还未出版，而对于拍摄续集的可能性，制片公司也摸不着头脑，所有人都在摸着石头过河。直到《暮光之城4》开始筹拍时，原著作者才提出了一个要求——她希望制片方能把这本754页的小说拆分成上下集拍摄上映。小说作者参与电影制作甚至出镜客串，在青少年电影圈中可谓比比皆是；而将最后一部拆分成上下两集上映，更是早已成为了青少年电影系列的标配。
运作得当，电影拍完了，还需要卖电影。换言之，需要片方独道的营销策略。所以，我们看到青少年电影在销售时出尽奇招。搞主题派对，搞预售，搞病毒视频与病毒网站的宣传，甚至还有片方会在首映礼上举办Cosplay大赛。虽然正统的影迷会觉得这样做太过于狗血，但是青少年却乐此不疲。拍摄一部电影和操盘一部（套）电影并不是一回事。说白了，这就是拍电影与卖电影的区别。一个是工匠的工作，一个是营销的工作。虽说各有分工，但是最终目的都是一致的，那就是尽可能地多卖掉一点拷贝、多赚取一个镍币。从目前的情况来看，青少年电影的营销工作卓有成效。虽然这些电影或许无法成为奥斯卡的座上宾，但是在青少年中拥有非比寻常的影响力，对于发行方来说，这已然足矣。
青少年电影是市场细分的产物。换言之，好莱坞在多年之前并不重视青少年市场，并没有为这个市场专门推出对症下药的影片。而随着这些年电影市场逐渐饱和，细分的需求被提上了台面。《哈利·波特》和《暮光之城》的成功亦让青少年电影成功地跻身主流电影市场。不过，这些电影的缺陷也是显而易见的：故事简单，人物形象单薄，题材固定化的现象非常严重。此外，如今一窝蜂拍摄的各式青少年电影，也令“窝里斗”竞争愈发激烈。如果，青少年电影要杀出重围的话，题材上的突破是必须的——或许，几年前大热的《朱诺》，以及在今年夏天诞生的惊喜《星运里的错》，能为从业者提供一个变革的思路。
从莫名其妙就走红的《暮光之城》，到实实在在卖口碑的《饥饿游戏》，从反乌托邦性质的《分歧者》到即将上映充满幻想色彩的《移动迷宫》，青少年电影经历了一个从边缘到主流、从低级到高级的蜕变过程。而今年暑期档一大黑马，《星运里的错》，更是为青少年电影带来了关于生与死、爱与恨、苦与愁的哲学思索。这在之前的青少年电影中，是闻所未闻的。
简言之，曾经被认为在《暮光之城》后会迅速进入低谷，甚至一蹶不振的青少年电影，正在重新焕发着勃勃生机；它们不仅没有走衰式微，反而开辟了一条“文艺复兴”的捷径。展望秋冬档，多部青少年电影还将轮番轰炸影市，似乎在向我们昭示，这一新兴题材已经步入了全盛期。
《暮光之城》走向主流
这边《哈利·波特》还没完结，那边《暮光之城》就用票房大好、口碑大烂、明星莫名其妙就红了的诡异姿态，把青少年电影送上了高票房、高回报的杰出商业位置。制作总成本3.85亿美元，票房收入约30亿美元的傲人成绩，令许多商业片汗颜。《暮光之城》的成功就此打开了青少年电影走向主流的大门。随后，各种各样的“跟风之作”——尤其是奇幻题材——蜂拥而至，但都因缺少一定的话题与偶像面孔出演而折戟沉沙。直到《饥饿游戏》的出现，人们才再次看到了青少年电影的魅力。
青少年电影怎样能卖座？原著知名 星光卡司 巧妙营销
青少年电影为什么对青少年有如此致命的杀伤力？简单来说，先天优势、后天努力再加上运作得当，是这类电影大卖的“三步走”操作范例。
先天优势，指的是这些电影背后是一以贯之的热卖青少年小说。像《哈利·波特》、《暮光之城》、《饥饿游戏》在被拍成电影前，各自的同名原著小说早已风靡全球了。这类小说有着较为固定的态势，情节无外乎涉及爱情、青少年成长两方面内容。在不同的故事中，成长的方式和过程是多种多样的，要么经历死亡，要么经历病痛，要么是自己遭遇危险。但是结果总是一样，那就是在故事结尾，原本幼稚的人物变得成熟，原本一根筋的角色也变得聪慧。在题材上，这些影片大多受制于原版小说，基本都是科幻或奇幻类型。《暮光之城》说的是吸血鬼、狼人和人类的三角恋；《安德的游戏》说的是外星人与人类的大战；即将上映的《移动迷宫》是一部与《异次元杀阵》类似的科幻片；《分歧者》和《饥饿游戏》则主打反乌托邦元素和动作场面；《温暖的尸体》和《美丽生灵》虽然分别加入了僵尸和巫术元素，但也只是换汤不换药。倒是《星运里的错》走出了这一窠臼，影片讲述了两个患有癌症的年轻人的故事，在一大堆“装神弄鬼”、“怪力乱神”的青少年影片中，显得卓尔不群。
后天努力，说的是一个公司对这些电影的把握。这其中有对演员的选择，有对影片的整体把握，更有对市场的灵敏嗅觉。以《饥饿游戏》为例，首集上映时主演詹妮弗·劳伦斯已经拿到了奥斯卡最佳女主角提名，影片自然也以其为最大宣传点。青少年电影，实际上是一种粉丝电影，倘若片中没有明星，那就造几个明星咯。因为这是吸引观众走进电影院，并且让影片具有持续发酵能力的酵母。所以，我们在《宿主》中看到了西尔莎·罗南，在《分歧者》与《星运里的错》里看到了谢琳·伍德蕾。而与这些年轻的演员配戏的，又都是一些经验丰富老戏骨。《哈利·波特》里的全明星英伦班底，《分歧者》里的凯特·温斯莱特，《饥饿游戏》里的菲利普·塞弗·霍夫曼、朱丽安·摩尔、伍迪·哈里森、唐纳德·萨瑟兰等都是为新人保驾护航的“大使”。另一方面，要营造系列电影的长期热度，就需要制片公司对影片有一个前瞻性的长期安排。很多影片在开拍时，小说还没有写完，如何安排情节的走向，让影片和小说实现双赢，这是“可持续发展”中最重要的一环。比如在拍摄《暮光之城》的时候，《暮光之城4：破晓》（上部下部）的小说就还未出版，而对于拍摄续集的可能性，制片公司也摸不着头脑，所有人都在摸着石头过河。直到《暮光之城4》开始筹拍时，原著作者才提出了一个要求——她希望制片方能把这本754页的小说拆分成上下集拍摄上映。小说作者参与电影制作甚至出镜客串，在青少年电影圈中可谓比比皆是；而将最后一部拆分成上下两集上映，更是早已成为了青少年电影系列的标配。
运作得当，电影拍完了，还需要卖电影。换言之，需要片方独道的营销策略。所以，我们看到青少年电影在销售时出尽奇招。搞主题派对，搞预售，搞病毒视频与病毒网站的宣传，甚至还有片方会在首映礼上举办Cosplay大赛。虽然正统的影迷会觉得这样做太过于狗血，但是青少年却乐此不疲。拍摄一部电影和操盘一部（套）电影并不是一回事。说白了，这就是拍电影与卖电影的区别。一个是工匠的工作，一个是营销的工作。虽说各有分工，但是最终目的都是一致的，那就是尽可能地多卖掉一点拷贝、多赚取一个镍币。从目前的情况来看，青少年电影的营销工作卓有成效。虽然这些电影或许无法成为奥斯卡的座上宾，但是在青少年中拥有非比寻常的影响力，对于发行方来说，这已然足矣。
青少年电影是市场细分的产物。换言之，好莱坞在多年之前并不重视青少年市场，并没有为这个市场专门推出对症下药的影片。而随着这些年电影市场逐渐饱和，细分的需求被提上了台面。《哈利·波特》和《暮光之城》的成功亦让青少年电影成功地跻身主流电影市场。不过，这些电影的缺陷也是显而易见的：故事简单，人物形象单薄，题材固定化的现象非常严重。此外，如今一窝蜂拍摄的各式青少年电影，也令“窝里斗”竞争愈发激烈。如果，青少年电影要杀出重围的话，题材上的突破是必须的——或许，几年前大热的《朱诺》，以及在今年夏天诞生的惊喜《星运里的错》，能为从业者提供一个变革的思路。