师范教育是教育的母机,是培养人民教师的摇篮。就其本质来说,音乐教师应该是艺术家、理论家、教育家。可是长期以来,我们的音乐教育主要局限于钢(风)琴、声乐上,只重视了“二度创作”这个环节而忽略了理论作曲即一度创作这个源,甚至就连音乐欣赏——这个被勉强挤进“大纲”的课程在实际教学中也形同虚设。由于缺乏理论作曲基础,相当一部分学声乐的学生被训练成为一架架“良好的发声器”,除了在校学习时过关的几个作品还能马虎过关外,演唱其他作品就显得捉襟见肘。弹钢琴也是如此,句话,甚至每一个字都具有特定的含义,它是人们作为社会交往的一种工具。音乐的音符却完全不同,它仅仅限定在音乐艺术的范围内,只作为一种艺术交往而存在。音乐中任何一个音符都不会有任何确定的含义,它们是非语义性的。所以要学好音乐的写作更需要音乐理论作指导。二、理论作曲对于音乐表演的重要性掌握了理论作曲的一些本质和规律后,便为音乐表演提供了一个基本蓝图。知道了表演和作曲之间的关系,既要忠于作曲师范教育是教育的母机,是培养人民教师的摇篮。就其本质来说,音乐教师应该是艺术家、理论家、教育家。可是长期以来,我们的音乐教育主要局限于钢(风)琴、声乐上,只重视了“二度创作”这个环节而忽略了理论作曲即一度创作这个源,甚至就连音乐欣赏——这个被勉强挤进“大纲”的课程在实际教学中也形同虚设。由于缺乏理论作曲基础,相当一部分学声乐的学生被训练成为一架架“良好的发声器”,除了在校学习时过关的几个作品还