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摘要：西班牙艺术家毕加索是20世纪西方最伟大、最多产、最杰出的艺术家之一，他涉足的艺术领域包括绘画、雕塑、版画、陶瓷等，广泛度远超人们想象，他的艺术情感的表达形式被拓展到自己感兴趣的任何艺术领域，最广为人知的是其现代主义抽象派的绘画作品。但是，毕加索创作的三千多件陶瓷作品，也同样具有相当高的艺术造诣，和他的绘画、雕塑艺术一样重要和宝贵。
关键词：毕加索;陶瓷;艺术
一、毕加索艺术
毕加索，1881年出生在马拉加，是西方当代最具创造力、最具深远影响的艺术家之一，他为了艺术事业孜孜不倦奋斗了一生，据统计，毕加索的作品总计近 37000件，其中陶瓷作品多达3222件。他在二十世纪的艺术史上留下了浓墨重彩的一笔，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。
毕加索的一生不但经历了两次世界大战，还跨越了近、现代两个时代。如此大的时间跨度，使他的作品流派变化、风格走向、内容表达都变得复杂多样，这对于如何定义他的作品也产生了极大的难度。毕加索经历过古典时期，开创过立体主义，在具象的艺术世界中有一番建树之后，又从抽象的视角打开了人们对艺术的新见解。他的艺术生涯大致可分为八个时期：以寫实画风为主的童年时期（1881-1900），以蓝色色调表示苦闷忧郁为主的蓝色时期（1900-1906），以细腻的笔法和明快的色彩为主的玫瑰时期（1904-1906），以大胆分割、充满原始气息为主的立体主义时期（1907-1916），以精致夸张为主的古典时期（1917-1924），以精致夸张变形的形象和梦幻画面为主的超现实主义时期（1925-1932），以立体主义、现实主义、超现实主义手法相结合的抽象画为主的蜕变时期（1932-1945），以高产为特点的田园时期（1946-1973），这个时期就是毕加索创作了大量陶瓷作品的时期。
二、毕加索的陶瓷艺术
毕加索晚年的田园时期生活，在陶瓷艺术上做了大量的探索与实践，并创作了三千余件极具个人特色的陶瓷艺术作品，他在这种艺术形式上花费了很多心思，所作的陶瓷艺术作品被认为是“对艺术与科学的探索”。但由于当时陶瓷艺术还没有以一种合理的艺术表达形式被艺术界认可，人们普遍认为毕加索在陶瓷艺术中的创作是在浪费他的艺术天赋。但还是有更多的人认为，毕加索的陶瓷作品，是用现代艺术的表现形式为陶瓷艺术赋予新的活力，改变了人们对于传统意义上陶瓷艺术的看法，使得陶瓷这门艺术得到了现代艺术和普罗大众的认可。
九岁的毕加索就完成了自己的第一幅油画作品，展现出惊人的艺术天赋，加上他本人对各个领域充满好奇心，年轻时积极尝试各种艺术表现形式，都取得了相当不错的艺术成就。同时，毕加索也兼具高情商和营销头脑，懂得推销自己以及自己的作品，为他以后的艺术创作不断地积累资金，这也是他能在晚年时期接触陶瓷艺术并专心创作的重要条件之一。有了以上资本，毕加索才能在晚年去法国南部度假，进而有机会参观当地的传统陶瓷手工艺品集市，然后结识了当地杰出的陶瓷艺术家。终于在自己67岁时，完成了自己的第一件陶艺作品，此后又陆续创作了三千余件。当然，按照毕加索以往的艺术创作风格，他当然不会仅仅局限在陶瓷上绘画这一种表现形式，他全方位地学习了陶瓷工艺，结合他前期的艺术造诣大胆尝试各种造型、装饰手法，使得他的陶瓷作品质量不断提高，形式也多种多样，从而创作出了能被现代艺术所认可的陶瓷艺术作品。因此毕加索艺术的前七个时期都可以理解为是对“田园时期”陶瓷艺术探索研究的准备和铺垫。在欣赏毕加索的陶瓷作品时，能够感觉到他的个人艺术风格在这种艺术形式上发挥的淋漓尽致，显示出与其他陶瓷作品的不同。当然，毕加索的陶瓷创作灵感源泉不仅是对前期艺术风格的再现，同时还具有典型的地中海造型艺术特色。
通过陶瓷这种特殊的艺术媒介，毕加索的艺术思想得到了更广泛领域的丰富和实践，同时也在当时，打开了陶瓷艺术通往纯艺术形式的大门，而不仅仅局限在生活器皿的作用范畴中，并且通过自己的陶瓷艺术作品，让更多的人接受了陶瓷，帮助陶瓷艺术向现代艺术形式进化。
毕加索希望把自己的艺术和现代艺术传播展示给更多地公众，因此，他允许工厂、出版社在经过允许的情况下生产他艺术作品的复制品，其中也包括陶瓷作品。法国陶瓷艺术家阿提加斯认为，毕加索要将不为世界所熟悉的陶瓷艺术作品推出复制品与大众分享，其原因是与他在绘画艺术创作领域的经验与大家分享的原因一样，希望把艺术和更多的公众分享。在复制过程中，毕加索获得了直接在陶土上操作得不到的出乎意外的效果：一个图案能再生出数个版本，这给毕加索提供了系列创作的巨大乐趣，他随意改变釉色效果，创作出绚丽多彩的陶瓷艺术作品。
三、毕加索陶瓷艺术之我见
毕加索在陶瓷艺术创作中的探索与研究，若是没有他前期在艺术领域的丰富创作实践经验积累，也是不容易实现的。厚积而薄发，在毕加索身上，我们看到的是在扎实沉淀的基础上，因浓厚的兴趣与喜爱由内而外自然展现出的激情，他在田园时期的高产，看似不是“薄发”，但相比较于他之前的艺术造诣与对各个艺术领域的深入探索而言，这些高产下的艺术作品，确实是“薄发”无疑了。严谨却随性的陶瓷艺术风格，帮助了陶瓷艺术由传统向现代风格过渡，使得陶瓷在西方社会能够被更多地艺术家和公众所接受。
在我看来，毕加索的陶瓷艺术与他的绘画艺术一样重要，再加上毕加索本人的艺术魅力和作为一名共产党人的心系大众的情怀，更加使得他的陶瓷艺术散发出迷人的魅力。他在陶瓷艺术复制出版方面所做出的努力，使得他的作品和思想都得到了广泛的传播和表达，时至今日，仍然有很多毕加索的陶瓷艺术展览在全球各地举行。
参考文献
[1]沈海泳.毕加索陶瓷艺术的影响[J].陶瓷科学与艺术，2011.09.002：06-07.
[2]杨学芹.试论毕加索的艺术[J].1984.02.007：34-35.
[3]莲娜·米勒.毕加索的陶瓷. [N]. 文明，2015，06：126-128.
[4]乔治·拉米埃.毕加索的陶瓷作品. [J].1981.01.007：32-35.
[5]宋君. 毕加索陶艺、蚀版画原作在沪展出. [N].上海工艺美术，2005.1总第83期：10-13.
关键词：毕加索;陶瓷;艺术
一、毕加索艺术
毕加索，1881年出生在马拉加，是西方当代最具创造力、最具深远影响的艺术家之一，他为了艺术事业孜孜不倦奋斗了一生，据统计，毕加索的作品总计近 37000件，其中陶瓷作品多达3222件。他在二十世纪的艺术史上留下了浓墨重彩的一笔，人们称他为“人类艺术史上罕见的天才”。
毕加索的一生不但经历了两次世界大战，还跨越了近、现代两个时代。如此大的时间跨度，使他的作品流派变化、风格走向、内容表达都变得复杂多样，这对于如何定义他的作品也产生了极大的难度。毕加索经历过古典时期，开创过立体主义，在具象的艺术世界中有一番建树之后，又从抽象的视角打开了人们对艺术的新见解。他的艺术生涯大致可分为八个时期：以寫实画风为主的童年时期（1881-1900），以蓝色色调表示苦闷忧郁为主的蓝色时期（1900-1906），以细腻的笔法和明快的色彩为主的玫瑰时期（1904-1906），以大胆分割、充满原始气息为主的立体主义时期（1907-1916），以精致夸张为主的古典时期（1917-1924），以精致夸张变形的形象和梦幻画面为主的超现实主义时期（1925-1932），以立体主义、现实主义、超现实主义手法相结合的抽象画为主的蜕变时期（1932-1945），以高产为特点的田园时期（1946-1973），这个时期就是毕加索创作了大量陶瓷作品的时期。
二、毕加索的陶瓷艺术
毕加索晚年的田园时期生活，在陶瓷艺术上做了大量的探索与实践，并创作了三千余件极具个人特色的陶瓷艺术作品，他在这种艺术形式上花费了很多心思，所作的陶瓷艺术作品被认为是“对艺术与科学的探索”。但由于当时陶瓷艺术还没有以一种合理的艺术表达形式被艺术界认可，人们普遍认为毕加索在陶瓷艺术中的创作是在浪费他的艺术天赋。但还是有更多的人认为，毕加索的陶瓷作品，是用现代艺术的表现形式为陶瓷艺术赋予新的活力，改变了人们对于传统意义上陶瓷艺术的看法，使得陶瓷这门艺术得到了现代艺术和普罗大众的认可。
九岁的毕加索就完成了自己的第一幅油画作品，展现出惊人的艺术天赋，加上他本人对各个领域充满好奇心，年轻时积极尝试各种艺术表现形式，都取得了相当不错的艺术成就。同时，毕加索也兼具高情商和营销头脑，懂得推销自己以及自己的作品，为他以后的艺术创作不断地积累资金，这也是他能在晚年时期接触陶瓷艺术并专心创作的重要条件之一。有了以上资本，毕加索才能在晚年去法国南部度假，进而有机会参观当地的传统陶瓷手工艺品集市，然后结识了当地杰出的陶瓷艺术家。终于在自己67岁时，完成了自己的第一件陶艺作品，此后又陆续创作了三千余件。当然，按照毕加索以往的艺术创作风格，他当然不会仅仅局限在陶瓷上绘画这一种表现形式，他全方位地学习了陶瓷工艺，结合他前期的艺术造诣大胆尝试各种造型、装饰手法，使得他的陶瓷作品质量不断提高，形式也多种多样，从而创作出了能被现代艺术所认可的陶瓷艺术作品。因此毕加索艺术的前七个时期都可以理解为是对“田园时期”陶瓷艺术探索研究的准备和铺垫。在欣赏毕加索的陶瓷作品时，能够感觉到他的个人艺术风格在这种艺术形式上发挥的淋漓尽致，显示出与其他陶瓷作品的不同。当然，毕加索的陶瓷创作灵感源泉不仅是对前期艺术风格的再现，同时还具有典型的地中海造型艺术特色。
通过陶瓷这种特殊的艺术媒介，毕加索的艺术思想得到了更广泛领域的丰富和实践，同时也在当时，打开了陶瓷艺术通往纯艺术形式的大门，而不仅仅局限在生活器皿的作用范畴中，并且通过自己的陶瓷艺术作品，让更多的人接受了陶瓷，帮助陶瓷艺术向现代艺术形式进化。
毕加索希望把自己的艺术和现代艺术传播展示给更多地公众，因此，他允许工厂、出版社在经过允许的情况下生产他艺术作品的复制品，其中也包括陶瓷作品。法国陶瓷艺术家阿提加斯认为，毕加索要将不为世界所熟悉的陶瓷艺术作品推出复制品与大众分享，其原因是与他在绘画艺术创作领域的经验与大家分享的原因一样，希望把艺术和更多的公众分享。在复制过程中，毕加索获得了直接在陶土上操作得不到的出乎意外的效果：一个图案能再生出数个版本，这给毕加索提供了系列创作的巨大乐趣，他随意改变釉色效果，创作出绚丽多彩的陶瓷艺术作品。
三、毕加索陶瓷艺术之我见
毕加索在陶瓷艺术创作中的探索与研究，若是没有他前期在艺术领域的丰富创作实践经验积累，也是不容易实现的。厚积而薄发，在毕加索身上，我们看到的是在扎实沉淀的基础上，因浓厚的兴趣与喜爱由内而外自然展现出的激情，他在田园时期的高产，看似不是“薄发”，但相比较于他之前的艺术造诣与对各个艺术领域的深入探索而言，这些高产下的艺术作品，确实是“薄发”无疑了。严谨却随性的陶瓷艺术风格，帮助了陶瓷艺术由传统向现代风格过渡，使得陶瓷在西方社会能够被更多地艺术家和公众所接受。
在我看来，毕加索的陶瓷艺术与他的绘画艺术一样重要，再加上毕加索本人的艺术魅力和作为一名共产党人的心系大众的情怀，更加使得他的陶瓷艺术散发出迷人的魅力。他在陶瓷艺术复制出版方面所做出的努力，使得他的作品和思想都得到了广泛的传播和表达，时至今日，仍然有很多毕加索的陶瓷艺术展览在全球各地举行。
参考文献
[1]沈海泳.毕加索陶瓷艺术的影响[J].陶瓷科学与艺术，2011.09.002：06-07.
[2]杨学芹.试论毕加索的艺术[J].1984.02.007：34-35.
[3]莲娜·米勒.毕加索的陶瓷. [N]. 文明，2015，06：126-128.
[4]乔治·拉米埃.毕加索的陶瓷作品. [J].1981.01.007：32-35.
[5]宋君. 毕加索陶艺、蚀版画原作在沪展出. [N].上海工艺美术，2005.1总第83期：10-13.