伊擘是一个具有很好融合性和悟性的学生。他的本科在中国美术学院中国画系学习，研究生阶段又来到中央美术学院中国画学院深造。可以说他的绘画既吸收了南方中国美术学院灵秀温润的绘画气质，又融合了北方中央美术学院苍茫大气的表现风格，此两者之间的糅合使得伊擘的绘画里既透露出一种生动感又充满着一种特别的细腻感。
　　他的作品即有一种动感，灵气感，又有一种质朴感和苍茫感，对于人物的状写准确、生动而又深入，敏锐的捕捉表达对象的精神气质是他自身的一种灵气和天赋，这个是可以在作品中体现出来的，也是他自身的特殊气质。他的作品也更体现出一种绘画性，这个在当下是很难得的，因为很多的作品尤其是素描作品要不是画成草图，就是制作性太强，显得匠气。而他的作品却有很好的艺术性和绘画性。
　　从学习而言，他是一个善于思索的学生，善于思索自身的艺术特色!在研究生三年的在读期间，他尽可能的探寻自己的特长和绘画特点。所以说他的绘画作品在良好的基本功上有很明显的个人绘画特色和各个时期的不同探索。对于绘画本质的良好理解也促使他有现在的成绩，可以说伊擘是一个悟性很好的学生，(包括对于色调，线，绘画语言等)他都能有自己独到的见解而且领会的非常快，理解也非常深入。本科在南方中国美术学院的学习奠定了他良好的写意画基础，在北方的学习虽然是以线性素描为主，但是也有工笔画的良好基础，因此说他具有很好的发展前途。
　　从个人修养方面而言，陈伊擘的个人修养很全面的，在研究生中有很好的综合修养很难得。在三年研究绘画的同时还能深入的对于绘画理论儒释道文化、国学文化、中外音乐、中医等学术门类进行涉猎，并且将他们融入绘画中，这个对于绘画是非常有帮助的，陆俨少先生讲“用四分时间来看书”讲的就是除了画画要用更多的时间丰厚自己的综合修养。
　　从艺术的发展空间来看，伊擘的绘画和潜质更加具有可塑性，从这一点来看我觉得他在以后的绘画道路上需要做的就是如何更好的完善自己，在完善自己的同时知道自己的可塑性在哪?可塑性这一点非常重要，从三年的学习过程来看，伊擘的可塑性显得更强，这样他就给自己留下了一条很宽的发展道路。有的研究生毕业之后给自己留的路很窄，可能就这么一头走下去了，能够走通就继续走下去了，走不通的就此终结了。他的可塑性非常强就是给自己的路留的很宽，打个比方，他就是一块非常好“和田玉”，但是要一个非常好的雕工来雕琢，雕出一个好的器形、好的成品、好的玉器需要经历，我觉得你要做的就是更好的雕琢自己。伊擘既具有很好的传统功力和造型基本功，对于西方绘画又有很深入的研究和认识，正好奠定了一个人物画家发展的良好基础，从这几点来看伊擘的绘画发展是非常可观的。