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不久前，杨立新刚过完自己的60岁生日。60年间，他有近3/4的时间是在演戏，用他自己的话说就是，“一辈子就干了一件自己喜欢的事—做演员”。他是《茶馆》里的秦二爷、《龙须沟》里的程疯子、《天下第一楼》里的卢孟实、《雷雨》里的周朴园，也是《我爱我家》里的贾志国、《正阳门下》的杨书记等等。几乎每一个角色，都是观众心中的经典。
在北京人艺，表演分三个等级：煎带鱼、酱肘子、炸酱面。食堂大师傅逢戏必看。他要是觉着谁的戏有味儿，那人在食堂吃饭时他会赠煎带鱼一盘；他要是觉着谁的戏有嚼头，一整个酱肘子，连皮带肉白送；他要是觉着谁的戏像菜码在饭下头，非得翻来覆去琢磨，他会亲自下厨，小灶，小碗儿干炸，冬天锅挑，夏天过水，将一碗炸酱面亲自端到那人的面前。
作为人艺的台柱子之一，杨立新时常能享受到炸酱面的待遇。但追溯起来，他到人艺完全是一种无奈的选择。
1975年春天，为了躲避“上山下乡”，杨立新决定在北京找份工作，这才到人艺参加了考试。面试时，他读了报纸上的《西沙组歌》，又演了一段杨子荣的戏，就这样成了北京人艺的学员。最初的两年，学员们跟着老演员一起生活、学习、排戏，中间还穿插着学军、学农、学工，所以杨立新把打靶、平地、开车床等功夫都练出来了。
每一個人艺的学员，都是从跑龙套干起。
杨立新第一次登上舞台是在1977年初，人艺排话剧《万水千山》。这是新中国成立后第一部反映中国工农红军长征的历史话剧。戏中，很多年轻演员演红军战士，扛着红旗从舞台这头跑到那头，来来回回要跑上好几趟。杨立新比较幸运，演一个国民党的地方联络员，和演国民党一师长的朱旭老师有段对手戏。“虽然只有两分钟，却觉得很自豪，而且也有了自信。”
“北京人艺有句话：毕业就演主角是一大灾难。你没那能耐，站在台上会哆嗦，私心杂念太多，肩膀扛不起这大梁。”杨立新说，记忆中，他就经历过一次“小灾难”。
1980年，人艺复排曹禺的经典剧目《日出》，老导演刁光覃有意锻炼剧院的中青年演员队伍，就安排老演员严敏求演陈白露，杨立新演方达生。严敏求年长杨立新20岁，两人却要演一对恋人，再加上对戏中讲到的股票、银行等都不是很懂，杨立新“完全失控，找不到办法，慌了”。
幸运的是，人艺和人艺人“救”了他。他继续跑龙套，看别人排练，听别人分析剧本、谈角色。印象最深的一次，是看黄宗洛老师演《龙须沟》里一个卖酸梨的角色—他在排练厅门口弄了一堆泥，要进排练厅排戏了，先在泥上踩吧踩吧，才带着人物的感觉走进排练场。
杨立新艺术生涯真正的开端是1985年在《小井胡同》中演小力笨，一个在店铺里打下手的小伙计。《小井胡同》排完，他问编剧李龙云觉得自己演得怎么样，李龙云答：“是我脑子里的那个人。”他信心大增。
3年后，人艺开排《天下第一楼》。何冀平拿出剧本给大家读完后，杨立新一点没客气：“这大少爷就是给我写的。”于是他给导演夏淳写了个申请，说“我在宣南长大，从小是京评梆熏出来的”。院里从稳妥考虑，给他安排了B角，结果他一上场两句“杨延辉坐宫院自思自叹，想起了当年事好不惨然”，就得了个碰头彩。
杨立新说，他就这样一步步被“推”到了舞台的中央。“为什么说是‘推’？随着创业那辈老艺术家90年代开始集体退出人艺舞台，我们这代人不得不共同面对一个特别难的事，就是必须得顶上去。”1999年复排《茶馆》，老观众一片“别排了，给我们留个好印象”之声，后来复排《天下第一楼》《雷雨》，每部剧也都面临这样的问题。不过杨立新这一代人艺演员依靠自己扎实的演出，最终赢得了观众的喝彩—“他们看着看着就接受了。”
此后，《哗变》《北京大爷》《鸟人》，杨立新真正成了人艺舞台中央的人。等到话剧演员纷纷“下海”演影视剧时，杨立新也偶尔凑个热闹，演演电视剧和电影，比如《我爱我家》《正阳门下》等—很多人都是因为《我爱我家》里的贾志国而记住了他。
近两年，除人艺经典剧目外，杨立新最受瞩目的戏要数和陈佩斯合作的《戏台》。故事讲述的是民国时期一个京剧戏班遭遇的一系列演出事故。他在剧中演一个卖包子的票友大嗓儿，在危难之际救了场。
“演这个角色，京剧得会，评剧得会，我还在京剧里头嵌了半句河北梆子。”舞台上，大嗓儿京剧变评剧又变河北梆子的唱腔让观众笑得前仰后合，这种喜剧效果，都是杨立新的“发明”。他会这么多，完全是小时候耳濡目染的结果。“我从小住在珠市口煤市街，旁边就是华北戏院，常年演河北梆子—那会儿我看到台上的大花脸还往后躲呢。有这样的经历，演起大嗓儿来一点儿都不陌生。”
尽管演了很多深入人心的角色，杨立新依然觉得“演戏是一件危险的事儿，只要不离开这个行业，时刻都如履薄冰”。
“怎么克服这种心理呢？”记者问。
“不停地审视自己。不会演戏先演戏，会演戏了再演人。”杨立新演戏不光是演，还爱琢磨戏中人。他演《雷雨》中的周朴园，就专门为周朴园写了人物小传。
杨立新说，演戏要一遍遍地琢磨，“往人物心里钻，最后将他的心包裹在你的皮囊之下。你俨然是他，但又不是他，人物还是那个人物。这样人就立住了，戏也就对了”。
在北京人艺，表演分三个等级：煎带鱼、酱肘子、炸酱面。食堂大师傅逢戏必看。他要是觉着谁的戏有味儿，那人在食堂吃饭时他会赠煎带鱼一盘；他要是觉着谁的戏有嚼头，一整个酱肘子，连皮带肉白送；他要是觉着谁的戏像菜码在饭下头，非得翻来覆去琢磨，他会亲自下厨，小灶，小碗儿干炸，冬天锅挑，夏天过水，将一碗炸酱面亲自端到那人的面前。
作为人艺的台柱子之一，杨立新时常能享受到炸酱面的待遇。但追溯起来，他到人艺完全是一种无奈的选择。
1975年春天，为了躲避“上山下乡”，杨立新决定在北京找份工作，这才到人艺参加了考试。面试时，他读了报纸上的《西沙组歌》，又演了一段杨子荣的戏，就这样成了北京人艺的学员。最初的两年，学员们跟着老演员一起生活、学习、排戏，中间还穿插着学军、学农、学工，所以杨立新把打靶、平地、开车床等功夫都练出来了。
每一個人艺的学员，都是从跑龙套干起。
杨立新第一次登上舞台是在1977年初，人艺排话剧《万水千山》。这是新中国成立后第一部反映中国工农红军长征的历史话剧。戏中，很多年轻演员演红军战士，扛着红旗从舞台这头跑到那头，来来回回要跑上好几趟。杨立新比较幸运，演一个国民党的地方联络员，和演国民党一师长的朱旭老师有段对手戏。“虽然只有两分钟，却觉得很自豪，而且也有了自信。”
“北京人艺有句话：毕业就演主角是一大灾难。你没那能耐，站在台上会哆嗦，私心杂念太多，肩膀扛不起这大梁。”杨立新说，记忆中，他就经历过一次“小灾难”。
1980年，人艺复排曹禺的经典剧目《日出》，老导演刁光覃有意锻炼剧院的中青年演员队伍，就安排老演员严敏求演陈白露，杨立新演方达生。严敏求年长杨立新20岁，两人却要演一对恋人，再加上对戏中讲到的股票、银行等都不是很懂，杨立新“完全失控，找不到办法，慌了”。
幸运的是，人艺和人艺人“救”了他。他继续跑龙套，看别人排练，听别人分析剧本、谈角色。印象最深的一次，是看黄宗洛老师演《龙须沟》里一个卖酸梨的角色—他在排练厅门口弄了一堆泥，要进排练厅排戏了，先在泥上踩吧踩吧，才带着人物的感觉走进排练场。
杨立新艺术生涯真正的开端是1985年在《小井胡同》中演小力笨，一个在店铺里打下手的小伙计。《小井胡同》排完，他问编剧李龙云觉得自己演得怎么样，李龙云答：“是我脑子里的那个人。”他信心大增。
3年后，人艺开排《天下第一楼》。何冀平拿出剧本给大家读完后，杨立新一点没客气：“这大少爷就是给我写的。”于是他给导演夏淳写了个申请，说“我在宣南长大，从小是京评梆熏出来的”。院里从稳妥考虑，给他安排了B角，结果他一上场两句“杨延辉坐宫院自思自叹，想起了当年事好不惨然”，就得了个碰头彩。
杨立新说，他就这样一步步被“推”到了舞台的中央。“为什么说是‘推’？随着创业那辈老艺术家90年代开始集体退出人艺舞台，我们这代人不得不共同面对一个特别难的事，就是必须得顶上去。”1999年复排《茶馆》，老观众一片“别排了，给我们留个好印象”之声，后来复排《天下第一楼》《雷雨》，每部剧也都面临这样的问题。不过杨立新这一代人艺演员依靠自己扎实的演出，最终赢得了观众的喝彩—“他们看着看着就接受了。”
此后，《哗变》《北京大爷》《鸟人》，杨立新真正成了人艺舞台中央的人。等到话剧演员纷纷“下海”演影视剧时，杨立新也偶尔凑个热闹，演演电视剧和电影，比如《我爱我家》《正阳门下》等—很多人都是因为《我爱我家》里的贾志国而记住了他。
近两年，除人艺经典剧目外，杨立新最受瞩目的戏要数和陈佩斯合作的《戏台》。故事讲述的是民国时期一个京剧戏班遭遇的一系列演出事故。他在剧中演一个卖包子的票友大嗓儿，在危难之际救了场。
“演这个角色，京剧得会，评剧得会，我还在京剧里头嵌了半句河北梆子。”舞台上，大嗓儿京剧变评剧又变河北梆子的唱腔让观众笑得前仰后合，这种喜剧效果，都是杨立新的“发明”。他会这么多，完全是小时候耳濡目染的结果。“我从小住在珠市口煤市街，旁边就是华北戏院，常年演河北梆子—那会儿我看到台上的大花脸还往后躲呢。有这样的经历，演起大嗓儿来一点儿都不陌生。”
尽管演了很多深入人心的角色，杨立新依然觉得“演戏是一件危险的事儿，只要不离开这个行业，时刻都如履薄冰”。
“怎么克服这种心理呢？”记者问。
“不停地审视自己。不会演戏先演戏，会演戏了再演人。”杨立新演戏不光是演，还爱琢磨戏中人。他演《雷雨》中的周朴园，就专门为周朴园写了人物小传。
杨立新说，演戏要一遍遍地琢磨，“往人物心里钻，最后将他的心包裹在你的皮囊之下。你俨然是他，但又不是他，人物还是那个人物。这样人就立住了，戏也就对了”。