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[摘要]“感受与鉴赏”音乐新课程的一个重要学习领域,针对这一领域的重要性与根据学生厌听音乐的现象,对如何通过音乐欣赏去激发学生学习音乐的兴趣和提高学生音乐审美的能力,进行了创设情景,激发学生的情趣,提高鉴赏能力;以情感人,陶冶学生的情操,优化欣赏教学;唱演交替,即兴创作舞蹈,激发学生音乐情商等三个方面的浅谈与描述。
[关键词]创设情景;以情感人;唱演交替;即兴创作舞蹈
在音乐教学中,欣赏教学往往被忽视。但学生如果缺少必要的音乐欣赏能力,那么音乐的美感就不能为学生所感受,更谈不上达到陶冶性情、培养情操的目的。音乐欣赏能使学生了解世界各民族的音乐文化,了解各民族、各地音乐的特点,使学生与世界各民族共享人类文明,可以极大地提高学生的音乐素养,激发其学习音乐的兴趣。所以在音乐教学中教师要重视欣赏教学,上好欣赏课。
一、创设情景,激发学生的情趣,提高鉴赏能力
音乐教学中,最有效的方法是激发学生兴趣,创设愉悦的音乐情境,培养和调动学生的参与意识,让学生主动参与到音乐教学实践中来。苏霍姆斯基说:“没有一条富有诗意的感情和审美的清泉,就不可能有学生全面的智力发展。”能否激发起学生的学习能动性是教学成败的关键。“设境”就是根据音乐作品的风格情绪和具体内容创设相应的情境。通过情境的创设,学生的视觉和听觉都被调动起来。欣赏课的导入、设计恰当的情景是非常必要的,恰当的情景设计可以营造与乐曲相适应的气氛,使学生做好听赏乐曲的心理准备,让学生在感情接触材料的同时,获得教学材料的诱因化刺激,激发学生学习的兴趣和动力。如欣赏《拉德茨基进行曲》作品中,我先让学生完整地听一遍乐曲,学生都认为作品曲调动听,热情奔放,引人向上;有的学生还时不时地一边听一边用手划着拍子。通过引导,让学生听第二遍时,学生们认为这是一个歌颂性的作品,带有装饰音的八分音符和八分休止符的节奏似战马奔腾,具有英雄的威武形象和气势,又似英雄在战马上检阅部队的庆典,是一种既热烈又严肃的场面;当听第三遍时,我给学生深入介绍了作品的历史背景,作品所歌颂的人物,从德、奥出版的历史书上看,是一位民族英雄,但同时又是一个杀人不眨眼的刽子手,是一个战争的侵略者。由于他在侵略战争中屡建战功,受到皇室贵族的尊敬,作曲家为他而作。只是在漫长的历史长河里,人们逐渐忘记了这一历史原因,忘记了歌颂的是侵略者,而接受了它的优美旋律。欣赏一个作品,不仅要从它完成的时代背景考虑,而且要更多方面地挖掘内容,以作品的内容为主深入欣赏,听出层次,深度。通过讲解挖掘作品,学生欣赏的层面提高了,历史知识也更丰富了。
二、以情感人,陶冶学生的情操,优化欣赏教学
学生在接触教学材料的过程中,必然要从感性认识上升到理性认识,从认知初步加工到深度加工。初听一首乐曲,学生很难对它有深刻理解,但对乐曲情绪是喜、是忧、是优美还是悲伤等,大多数学生能准确判断,这时,把学生分成小组集体讨论,最后由学生代表分别用图案来表示听到的音乐段落。用色块表示乐曲所表达的基本情绪及内容。第一部分表现了钟表工人愉快劳动的情景,情绪活泼,学生采用了鲜艳的色块表示,线条是跳跃的;第二部分旋律柔美舒展动听,学生用素雅的色块表示,线条是平稳的 ;第三部分与第一部分相同,用鲜艳的色块表示,跳跃的线条。随后边欣赏边联想,帮助学生进入所规定的音乐情境,提高学生认知的积极性,一步步进入情知互促的意境,使学生完全入情。
通过欣赏我国民族音乐作品,有助于弘扬民族音乐艺术,激发学生的爱国主义热情和民族自豪感。例如,《码头工人》是欣赏曲目中的精听曲目,作品揭示了旧社会劳动人民反抗压迫,追求幸福的渴望。全曲运动三连音这一特殊节奏性,21次重复出现,使主题旋律不断上升到高潮,给学生留下了形象,鲜明,深刻的印象。在欣赏时,我给学生讲述了人民音乐家聂耳的故事,寓教于乐,学生既增长了知识,又激发了他们珍惜今天幸福生活,热爱伟大祖国,建设伟大祖国的豪情壮志。民族器乐曲《百鸟朝凤》是我国民约中的瑰宝,学生通过欣赏,可以引起自己对民族音乐的兴趣。音乐欣赏,可以使学生接触古今中外,风格各异的经典之作。
三、唱演交替,即兴创作舞蹈,激发学生音乐情商
皮亚杰在《儿童的心理发展》中说:“兴趣实际上就是需要的延伸。”当学生对乐曲产生了浓厚的兴趣,并产生了初步的情感共鸣时,教师因势利导地对乐曲的主题思想,乐曲的结构、速度等要素进行分析,运用讲解法,对乐曲进行分段欣赏,进行讨论。器乐作品欣赏教学中,能把乐曲的主题唱出来,也是一次获得音乐形象的过程,无形之中培养了学生的判断感受能力和表现音乐的能力。对学生而言,要求模唱出主题音乐,然后,通过表演等音乐艺术实践活动,帮助学生理解音乐,掌握音乐。如欣赏电子琴独奏《我是只小小鸟》的时候,根据乐曲比较欢快的特点,和着乐曲的节拍,模仿着鸟儿在教室里自由地飞翔……,在唱的基础上,可以让学生自己根据音乐所表达的情绪,自编舞蹈动作,学生随着音乐动起来,流动的音乐调动了学生听觉的动、思维的动、手动、脚动、全身动,在音乐中感受音乐,在动中发展想象,在动中即兴创作。通过以上学生的即兴表演,展示了对乐曲情感内涵的掌握程度,拓展了学生的创造性思维,以及敏捷的反应能力让他们知道了这首乐曲是通俗易懂的描写性的标题音乐。从而巩固学习成果,加深印象,提高学生的参与意识与竞争能力,激活学生的音乐情商。
为了提高音乐欣赏的教学效果,在对学生进行“听”和“说”训练时,还要注意以下几点:一要突出所欣赏音乐作品鲜明的基本形象,确定“听”的内容;二要重视生动形象的歌词,明快的节奏,符合乐曲主题的解说,并以此选择不同的“听”的方法;三要合理处理欣赏与学生活动之间的关系,侧重积累听觉记忆和欣赏经验,积极进行教师演示“说”和学生表述“说”,引导学生将欣赏到的模糊的音乐感受“说”出来,深化欣赏,将欣赏“进行到底”。
总之,音乐欣赏实践活动就是在音乐教育中,音乐只是手段,教育人才是目的。奥尔夫说过:“让孩子自己去实践,自己去创造音乐,是最重要的”。孩子是教学活动中最重要的因素。老师心里想的,首先应该是孩子,其次才是音乐,孩子比音乐更重要。教师要以音乐欣赏为平台,激活学生的音乐情商,培养学生的创新思维,促进学生的全面健康成长。
[关键词]创设情景;以情感人;唱演交替;即兴创作舞蹈
在音乐教学中,欣赏教学往往被忽视。但学生如果缺少必要的音乐欣赏能力,那么音乐的美感就不能为学生所感受,更谈不上达到陶冶性情、培养情操的目的。音乐欣赏能使学生了解世界各民族的音乐文化,了解各民族、各地音乐的特点,使学生与世界各民族共享人类文明,可以极大地提高学生的音乐素养,激发其学习音乐的兴趣。所以在音乐教学中教师要重视欣赏教学,上好欣赏课。
一、创设情景,激发学生的情趣,提高鉴赏能力
音乐教学中,最有效的方法是激发学生兴趣,创设愉悦的音乐情境,培养和调动学生的参与意识,让学生主动参与到音乐教学实践中来。苏霍姆斯基说:“没有一条富有诗意的感情和审美的清泉,就不可能有学生全面的智力发展。”能否激发起学生的学习能动性是教学成败的关键。“设境”就是根据音乐作品的风格情绪和具体内容创设相应的情境。通过情境的创设,学生的视觉和听觉都被调动起来。欣赏课的导入、设计恰当的情景是非常必要的,恰当的情景设计可以营造与乐曲相适应的气氛,使学生做好听赏乐曲的心理准备,让学生在感情接触材料的同时,获得教学材料的诱因化刺激,激发学生学习的兴趣和动力。如欣赏《拉德茨基进行曲》作品中,我先让学生完整地听一遍乐曲,学生都认为作品曲调动听,热情奔放,引人向上;有的学生还时不时地一边听一边用手划着拍子。通过引导,让学生听第二遍时,学生们认为这是一个歌颂性的作品,带有装饰音的八分音符和八分休止符的节奏似战马奔腾,具有英雄的威武形象和气势,又似英雄在战马上检阅部队的庆典,是一种既热烈又严肃的场面;当听第三遍时,我给学生深入介绍了作品的历史背景,作品所歌颂的人物,从德、奥出版的历史书上看,是一位民族英雄,但同时又是一个杀人不眨眼的刽子手,是一个战争的侵略者。由于他在侵略战争中屡建战功,受到皇室贵族的尊敬,作曲家为他而作。只是在漫长的历史长河里,人们逐渐忘记了这一历史原因,忘记了歌颂的是侵略者,而接受了它的优美旋律。欣赏一个作品,不仅要从它完成的时代背景考虑,而且要更多方面地挖掘内容,以作品的内容为主深入欣赏,听出层次,深度。通过讲解挖掘作品,学生欣赏的层面提高了,历史知识也更丰富了。
二、以情感人,陶冶学生的情操,优化欣赏教学
学生在接触教学材料的过程中,必然要从感性认识上升到理性认识,从认知初步加工到深度加工。初听一首乐曲,学生很难对它有深刻理解,但对乐曲情绪是喜、是忧、是优美还是悲伤等,大多数学生能准确判断,这时,把学生分成小组集体讨论,最后由学生代表分别用图案来表示听到的音乐段落。用色块表示乐曲所表达的基本情绪及内容。第一部分表现了钟表工人愉快劳动的情景,情绪活泼,学生采用了鲜艳的色块表示,线条是跳跃的;第二部分旋律柔美舒展动听,学生用素雅的色块表示,线条是平稳的 ;第三部分与第一部分相同,用鲜艳的色块表示,跳跃的线条。随后边欣赏边联想,帮助学生进入所规定的音乐情境,提高学生认知的积极性,一步步进入情知互促的意境,使学生完全入情。
通过欣赏我国民族音乐作品,有助于弘扬民族音乐艺术,激发学生的爱国主义热情和民族自豪感。例如,《码头工人》是欣赏曲目中的精听曲目,作品揭示了旧社会劳动人民反抗压迫,追求幸福的渴望。全曲运动三连音这一特殊节奏性,21次重复出现,使主题旋律不断上升到高潮,给学生留下了形象,鲜明,深刻的印象。在欣赏时,我给学生讲述了人民音乐家聂耳的故事,寓教于乐,学生既增长了知识,又激发了他们珍惜今天幸福生活,热爱伟大祖国,建设伟大祖国的豪情壮志。民族器乐曲《百鸟朝凤》是我国民约中的瑰宝,学生通过欣赏,可以引起自己对民族音乐的兴趣。音乐欣赏,可以使学生接触古今中外,风格各异的经典之作。
三、唱演交替,即兴创作舞蹈,激发学生音乐情商
皮亚杰在《儿童的心理发展》中说:“兴趣实际上就是需要的延伸。”当学生对乐曲产生了浓厚的兴趣,并产生了初步的情感共鸣时,教师因势利导地对乐曲的主题思想,乐曲的结构、速度等要素进行分析,运用讲解法,对乐曲进行分段欣赏,进行讨论。器乐作品欣赏教学中,能把乐曲的主题唱出来,也是一次获得音乐形象的过程,无形之中培养了学生的判断感受能力和表现音乐的能力。对学生而言,要求模唱出主题音乐,然后,通过表演等音乐艺术实践活动,帮助学生理解音乐,掌握音乐。如欣赏电子琴独奏《我是只小小鸟》的时候,根据乐曲比较欢快的特点,和着乐曲的节拍,模仿着鸟儿在教室里自由地飞翔……,在唱的基础上,可以让学生自己根据音乐所表达的情绪,自编舞蹈动作,学生随着音乐动起来,流动的音乐调动了学生听觉的动、思维的动、手动、脚动、全身动,在音乐中感受音乐,在动中发展想象,在动中即兴创作。通过以上学生的即兴表演,展示了对乐曲情感内涵的掌握程度,拓展了学生的创造性思维,以及敏捷的反应能力让他们知道了这首乐曲是通俗易懂的描写性的标题音乐。从而巩固学习成果,加深印象,提高学生的参与意识与竞争能力,激活学生的音乐情商。
为了提高音乐欣赏的教学效果,在对学生进行“听”和“说”训练时,还要注意以下几点:一要突出所欣赏音乐作品鲜明的基本形象,确定“听”的内容;二要重视生动形象的歌词,明快的节奏,符合乐曲主题的解说,并以此选择不同的“听”的方法;三要合理处理欣赏与学生活动之间的关系,侧重积累听觉记忆和欣赏经验,积极进行教师演示“说”和学生表述“说”,引导学生将欣赏到的模糊的音乐感受“说”出来,深化欣赏,将欣赏“进行到底”。
总之,音乐欣赏实践活动就是在音乐教育中,音乐只是手段,教育人才是目的。奥尔夫说过:“让孩子自己去实践,自己去创造音乐,是最重要的”。孩子是教学活动中最重要的因素。老师心里想的,首先应该是孩子,其次才是音乐,孩子比音乐更重要。教师要以音乐欣赏为平台,激活学生的音乐情商,培养学生的创新思维,促进学生的全面健康成长。