1886年，一幅画作《大碗岛的星期天下午》在最后一次印象派展览中引起了轰动。为了完成它，画家乔治·修拉在两年间重复着相同的路径——上午去大碗岛观察，下午回家画画，他在这块两米高、三米宽的巨大画布上，密密麻麻点出了几十万个色点。
　　这是一幅具有革新意义的画作，画面上布满了精密细致的小笔触，这些笔触多是相近或互补的纯色。修拉通过科学方法将自然中存在的色彩分剖，然后单个点出，近距离观看时，那些琐碎的“点点”让人不知所措;远处观看时，这些点点竟会在观赏者眼睛里自然混合產生中间色，和谐而宁静，并不突兀。他刻意把众多人物安置在精确的几何图形中，在光线的照射下，使画中的固定人物形成一种奇妙而又特别有秩序的和谐。
　　可惜的是，在《大碗岛的星期天下午》完成5年后，修拉就因流感匆匆离世。在他未满32岁短暂的人生经历中，他时时刻刻都在画画，画出了近200张画。
　　修拉受过完整的美术学院教育，曾专门学习过古典主义绘画，但他抛弃了古典主义重视线条的清晰和严整的绘画原则，完全以点造型。为了更好地平衡环境、阳光和颜色，他敏锐地捕捉着光和色，将它们在毛绒绒的黑色和迷人的白色中复活起来，那些纯色点出的痕迹，彰显出这位艺术家的强烈生命力。同时，他的许多作品都以色点画出了边框，这种精微的秩序感和对逻辑抽象的热情，贯穿了他的整个艺术生涯。
　　修拉深信，艺术源于科学认知，他的点描和分光技法，为艺术史的发展开拓出了一条新道路，领导了新印象派的发展。这使得他在艺术史上占有相当重要的地位，成为19世纪抽象绘画的先驱者。
　　●绘画小知识
　　
　　 “点彩派”，不只是简单的点点点。这种点彩技巧是将几种原料并列，但并非直接在调色板上调色，而是按照精确的程式，用纯色色点进行点彩，这无数的小点紧密相连，呈现出某种生动的色彩。点彩派的创始人，其实是保罗·西涅克，但为什么修拉的作品更出名呢？细细品味，就会发现：修拉的线条更柔和美丽，光影的过渡也极其自然。他的画将古典的优雅与印象派的鲜丽色彩相结合，每一个点都是理性的笔触。