简介
　　贺斌，中国美术家协会会员、中国国画家协会常务理事、中华书画协会理事，北京慈善艺术院研究员，湖北汉川市美术家协会名誉主席，多家书画院客座教授。毕业于中国美术学院、中央美院山水精神高研班，作品被国务院、中央电视台、人民画报社、民族文化宫等多家单位及个人收藏。
　　作品曾入选中国美协第16次新人新作展、当代花鸟画艺术大展、第16次国际造型艺术展（被收藏），获全国第五届工笔画大展铜奖（被收藏并参加中贸圣佳拍卖以12.1万元成交）、首届全国青年中国画展优秀奖（被收藏）、首届写意作品展优秀奖（最高奖）。在 《美术》、《美术报》、《国画家》、《美术大观》、《中国画》、《中国花鸟画》、《中国书画》、《艺术界》等刊物上多次发表。
　　
　　画家贺斌在工笔花鸟画的领域探索了十多年，成绩斐然。前些年她遂下决心在写意上下功夫，后来又与山水画结缘。
　　贺斌生于陕西长于湖北，1978年顺利考上大学，毕生后在科学技术委员会工作，虽然工作稳定舒适，但自幼酷爱书画的她将所有的业余时间都用来习字学画。有了儿子后，每晚陪他玩耍，给他讲故事，等儿子睡着后才是贺斌自己的空间，她常常乐此不疲到后半夜，结果是长期透支而大病一场，终于在1992年放弃了机关工作，将儿子托付给父母，求学于北京、杭州两地。
　　1993年由湖北美术出版社余澜老师推荐，贺斌辗转来到了有着国画摇篮之称的杭州，由孔仲起教授安排她到中国美院山水进修班学习。贺斌一头扎进了传统山水的世界里，把全部的精力都放到了学习上。她很珍惜学院提供一流教学条件的机会，尤其在临摹古画上下了很大的苦功。有一段时间她每天下午开始发烧，第二天上午感觉好一点，反反复复，身心极其疲惫，但她还一直坚持不离临摹室。
　　直到后来高烧不退，她才去看医生，就连医生都佩服她坚强的意志,医生给她打了点滴，输完液后她又跑去了临摹室。浙美深厚的传统底蕴，严谨的教学态度，深深地吸引着贺斌，这促使她继续在浙美大专班攻读国画。三年的美院生活使贺斌在传统绘画上收益颇多，图书馆大量的古今中外文学、艺术资料使她如饥似渴,国内外专家教授的讲座大大地开拓了她的视野。她首次创作的《在水一方》(月下)在浙江省第三届花鸟展上获铜奖,并刊登在《中国花鸟画》创刊号上。
　　贺斌思维活跃，极具现代意识，在中西文化中广收博取，试图用染、冲、撞、泼多种手法把工笔花鸟和蒙德里安的冷抽象梦幻般地结合起来构成自己的画面。这一大胆想法和尝试得到了石齐老师的肯定和鼓励，并收她为入室弟子。周韶华先生评价“贺斌的工笔画作，清新高雅，平淡天真，亲切可人，令人有耳目一新之感”。她的作品《浓碧搏枝》入选2002年中国美术家协会新人新作展并刊登在《美术》杂志上，《绿叶素荣》获《奇迪杯·全国第五届工笔画大展》铜奖，并在中贸圣佳高价拍出，其他获奖作品不计其数。
　　2004年中央美院陈平教授的“山水精神”高研班的招生，使贺斌二度与山水结缘。在美院两年的学习其间，临摩、写生、创作上都有了极大的收益。陈平教授和丘挺老师的个人修养和教学宗旨，使她在诗、书、画、印上受益匪浅。在陈平教授耐心的指导下，加上多年丰富的创作经验，贺斌很快找到了突破口，由花鸟画顺利地转型到山水画上。当时陈平教授都很吃惊地说：“没想到贺斌这么快就找到感觉了！”
　　学古而不泥古，贺斌虽然遍临历代大师佳作，但也时刻注意与之拉开距离；画贵在似与不似之间，她将自然界的事物充分提炼成相应的符号，抛开三维空间，只在平面中用心营照一种空灵、无欲、恬静、祥和的“我”的世界；用积墨的手法在经意与不经意间，以树为主，用云穿插于树与屋宇之间。贺斌尤其喜欢陶渊明的《桃花源记》，徽州山高水远，山清水秀，曾是历代士族隐居和避难之世外桃源。
　　而今，斑斑驳驳，粉墙黛瓦的徽州是远离都市的田园风光。高耸巍峨的马头墙隐约于丛林间，如梦如幻。那里的人们过着悠闲宁静、怡然自乐的生活，这正是她的梦中家园，以此为素材创作的《梦回家山》系列多次在全国大展中获奖，并发表在《国画家》、《美术大观》、《中国画》等权威刊物上，还被评为中央美院毕业生优秀作品。她的毕业创作《天台幻迹》、《沱江印象》八条屏在中国美术馆展出时全部被收藏家收藏。
　　贺斌视中国画为生命，她觉得离开了画她的存在没任何意义，她说：“我将纵情于山水花鸟世界，中国画赋予了我生命的意蕴，我的情感也在其间得到淋漓尽致的释放！”
　　（编辑 付艳杰）