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摘要：在西洋乐器中，大提琴以其独特的特点在弦乐器组中扮演着非常重要的角色。在整个西洋乐队中，大提琴占有重要的艺术地位。本文中，笔者首先简要论述了大提琴的发展，然后从大提琴的音色特点、演奏和地位三个方面，对大提琴演奏艺术进行了相关概论探讨。
关键词：大提琴发展;音色;演奏;地位
中图分类号：J622.3 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2015）01-0120-02
一、大提琴的发展
大提琴是一种西洋弦乐器，他的起源至是哪里今还未确定，但是主流的说法是大提琴是由维奥尔琴演变而来的。据相关资料显示，大提琴在15至16世纪期间就在欧洲国家风靡起来。大提琴是提亲中的一种，隶属于弓弦乐器。谈及到它的起源，如果单从体积上来分析，小提琴、中音提琴、大提琴、倍低音提琴，都有可能是由古代维奥拉演变而成。维奥拉是是一种六弦提亲，兴起于15世纪，消失于18世纪。从形状上来对比，维奥拉相比于大提琴要平一些;从音量上对比，维奥拉声音甜美醇厚，但音量相比大提前要小。
大提琴属于大型乐器，所以他不可能向小提琴和中提琴一样放在肩膀上演奏。大提琴的演奏时放在地上靠在肩上的。并且由于琴身的弧度比较大，弦与弦的距离较远，所以无法快速转移到其他音阶处，只能用左手按弦来调节音，但这使得它可以发出其他提亲发不出的音色。
最早的大提琴具有柔和浑厚的音色，给人一种朦胧的感觉。到了17世纪，由于广场演奏对音量的要求要增大，所以便需要对大提琴加以改善，经过一段时间的研究和整改，便产生了如今的大提琴。改良后的大提琴在音色上更具有张力，在体积上也适合合奏。随后，以巴哈为首的作曲家，创造出了很多用大提琴演奏的名曲，使得大提琴在18世纪非常受人们的青睐，在同类型乐器中成为主流。此后，大提琴的出现在越来越多的演出目录中，成为担任独奏最多的乐器。
二、大提琴音色特点
大提琴共有4根琴弦，每一根琴弦都有不同的音色。A弦，大提琴的第一弦，它具有明亮的音色，给人一种热情广阔的的感觉。它能发出类似于男高音的音色，真挚、激奋，表现力十足，能够将动人心弦的音乐表现的淋漓尽致; D 弦，大提琴的第二弦，它的音色相对柔和温馨，所以更适合于婉转忧伤的旋律;G 弦，大提琴的第三弦，相比于第二弦，它的音色更深沉浑厚些，适合于中低音区旋律的演奏; C 弦，大提琴的第四弦，有些类似于男低音的音色，深沉凝重，能够将神秘或者富有戏剧性的旋律演奏的惟妙惟肖。
大提琴的音色十分丰富，可以优美，可以沉重又可以悲凉。它与小提琴虽然都是提琴家族重的一员，但在表达的效果上却大相径庭。它没有小提琴的张扬外向，有的是稳重坚韧。也正是這种音色的醇厚，让它像似一颗珍珠，总会在不经意间夺走人的眼目。他拥有委婉蜿蜒的音色，凄美动人的声音，苍凉如雪的旋律，他就像是一位来自远方的绅士，将他的神秘故事深情款款地向你娓娓道来。大提琴的倾述就是这么的自然，好像繁华喧嚣与它无关。它的音色好比潺潺流水，时而欢快，时而凝重汹涌，脱俗却不失典雅，高贵却不失亲和，它的音色之美真的很难用语言去完美诠释，只有当你的耳朵触碰到它时，你才能真正感受到它的魅力。
三、大提琴的演奏
如果一件乐器离开了演奏，那便等于它失去了生命和核心。大提琴亦是如此，大提琴的演奏艺术赐予了他本身鲜活生动的生命力。总的来说大提琴的演奏有以下几大要素：
（一）记谱。记谱是大提琴演奏中重要的一部分。演奏中谱表的记录都是按照实际音高来标记的，这其中主要有高音、次中音、低音等。低音谱号是大提琴树妖采用的记谱方式，高音区可以用中音谱号或高音谱号记谱。
（二）指法。由于在体积上大提琴与小提琴有很大差别，所以在指法上也有所不同。在大提琴指法中，不仅有左手的2、3、4、5这四个指法，还需要用到拇指（用q符号表示）。拇指有其特殊的把位，就是第六把位以上的高把位。此外，在演奏八度音程时，拇指还会用于低音把位。除了以上的不同之处，在指法上大提琴还有一些独特之处：在大提琴演奏中，指间之间的关系都是小二度，拇指到四指之间又是一个小三度音程，因此在大二度音程演奏时中间必须要隔一个手指。大提琴的弦长越接近高把位越短，因此指间距离也越来越短。
（三）和弦。在和弦上大提琴与小提琴没有太大差别，基本相同。大提琴在演奏中可以发出三音和弦、四音和弦，还可以同时发出三个或四个音。大提琴的和弦演奏和双音演奏基本要领大致相同，但是由于大提琴在体积上有些偏大，所以在运弓上要复杂一些。例如在演奏三音和弦时，可以有两种方法进行演奏。一是可以同时拉动三个弦，定好弓位，运弓时加大弓压便可以三根弦同时发音。二是可以先奏两根低音弦，发音后迅速转为高音弦，而当中那根线在于高音弦同时发一次音，二者相比之下，后者较为常用。
（四）泛音。泛音是弦乐器中具有独特风格的演奏方式，具有优美细腻的音色，就好像笛声一般，清脆高亮。泛音主要分为两种，一种是自然泛音，另一种是人工泛音。泛音可以帮助初学者校音和定弦，同时它还可以帮助初学者解决对五度音和八度音不敏感的问题。
四、大提琴的地位
在管弦乐队中，大提琴是必不可少的次中音或低音弦乐器。它能够把旋律性很强的乐句完美的表现出来，还可以在和声的低音声部与低音提琴共同配合完成演奏。因此，现如今大提琴已经成为音乐家非常钟爱的一种独奏乐器。
作为低音乐器中重要的组成部分，大提琴在在西洋音乐中是占有非常重要的艺术地位的。它可以独奏，可以协奏，是交响乐队中不可或缺的一种乐器。其在音色上的特点，使得它能够适应各种风格的演奏，尤其是在中音部分的演奏中最为人们所喜爱。
五、结语
经过多年的传承和发展，如今的大提琴已然是中低音乐器的代表乐器。它那沉重、委婉的音色具有其他乐器没有的魅力和美妙，我想当时光在大提琴的琴音中悄悄流逝时，我们所能感受到的它的美，是永恒的，经久不衰的。
参考文献：
[1]严莉.大提琴演奏技巧探析[J].大众文艺，2014， （4）：138-138.
[2]孙少平. 大提琴演奏艺术概论[J].戏剧之家，2014，（14）.
作者简介：
张百童，女（1992-5-19），汉族，河北省邯郸市，大四学生，本科，音乐表演（大提琴方向）。
关键词：大提琴发展;音色;演奏;地位
中图分类号：J622.3 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2015）01-0120-02
一、大提琴的发展
大提琴是一种西洋弦乐器，他的起源至是哪里今还未确定，但是主流的说法是大提琴是由维奥尔琴演变而来的。据相关资料显示，大提琴在15至16世纪期间就在欧洲国家风靡起来。大提琴是提亲中的一种，隶属于弓弦乐器。谈及到它的起源，如果单从体积上来分析，小提琴、中音提琴、大提琴、倍低音提琴，都有可能是由古代维奥拉演变而成。维奥拉是是一种六弦提亲，兴起于15世纪，消失于18世纪。从形状上来对比，维奥拉相比于大提琴要平一些;从音量上对比，维奥拉声音甜美醇厚，但音量相比大提前要小。
大提琴属于大型乐器，所以他不可能向小提琴和中提琴一样放在肩膀上演奏。大提琴的演奏时放在地上靠在肩上的。并且由于琴身的弧度比较大，弦与弦的距离较远，所以无法快速转移到其他音阶处，只能用左手按弦来调节音，但这使得它可以发出其他提亲发不出的音色。
最早的大提琴具有柔和浑厚的音色，给人一种朦胧的感觉。到了17世纪，由于广场演奏对音量的要求要增大，所以便需要对大提琴加以改善，经过一段时间的研究和整改，便产生了如今的大提琴。改良后的大提琴在音色上更具有张力，在体积上也适合合奏。随后，以巴哈为首的作曲家，创造出了很多用大提琴演奏的名曲，使得大提琴在18世纪非常受人们的青睐，在同类型乐器中成为主流。此后，大提琴的出现在越来越多的演出目录中，成为担任独奏最多的乐器。
二、大提琴音色特点
大提琴共有4根琴弦，每一根琴弦都有不同的音色。A弦，大提琴的第一弦，它具有明亮的音色，给人一种热情广阔的的感觉。它能发出类似于男高音的音色，真挚、激奋，表现力十足，能够将动人心弦的音乐表现的淋漓尽致; D 弦，大提琴的第二弦，它的音色相对柔和温馨，所以更适合于婉转忧伤的旋律;G 弦，大提琴的第三弦，相比于第二弦，它的音色更深沉浑厚些，适合于中低音区旋律的演奏; C 弦，大提琴的第四弦，有些类似于男低音的音色，深沉凝重，能够将神秘或者富有戏剧性的旋律演奏的惟妙惟肖。
大提琴的音色十分丰富，可以优美，可以沉重又可以悲凉。它与小提琴虽然都是提琴家族重的一员，但在表达的效果上却大相径庭。它没有小提琴的张扬外向，有的是稳重坚韧。也正是這种音色的醇厚，让它像似一颗珍珠，总会在不经意间夺走人的眼目。他拥有委婉蜿蜒的音色，凄美动人的声音，苍凉如雪的旋律，他就像是一位来自远方的绅士，将他的神秘故事深情款款地向你娓娓道来。大提琴的倾述就是这么的自然，好像繁华喧嚣与它无关。它的音色好比潺潺流水，时而欢快，时而凝重汹涌，脱俗却不失典雅，高贵却不失亲和，它的音色之美真的很难用语言去完美诠释，只有当你的耳朵触碰到它时，你才能真正感受到它的魅力。
三、大提琴的演奏
如果一件乐器离开了演奏，那便等于它失去了生命和核心。大提琴亦是如此，大提琴的演奏艺术赐予了他本身鲜活生动的生命力。总的来说大提琴的演奏有以下几大要素：
（一）记谱。记谱是大提琴演奏中重要的一部分。演奏中谱表的记录都是按照实际音高来标记的，这其中主要有高音、次中音、低音等。低音谱号是大提琴树妖采用的记谱方式，高音区可以用中音谱号或高音谱号记谱。
（二）指法。由于在体积上大提琴与小提琴有很大差别，所以在指法上也有所不同。在大提琴指法中，不仅有左手的2、3、4、5这四个指法，还需要用到拇指（用q符号表示）。拇指有其特殊的把位，就是第六把位以上的高把位。此外，在演奏八度音程时，拇指还会用于低音把位。除了以上的不同之处，在指法上大提琴还有一些独特之处：在大提琴演奏中，指间之间的关系都是小二度，拇指到四指之间又是一个小三度音程，因此在大二度音程演奏时中间必须要隔一个手指。大提琴的弦长越接近高把位越短，因此指间距离也越来越短。
（三）和弦。在和弦上大提琴与小提琴没有太大差别，基本相同。大提琴在演奏中可以发出三音和弦、四音和弦，还可以同时发出三个或四个音。大提琴的和弦演奏和双音演奏基本要领大致相同，但是由于大提琴在体积上有些偏大，所以在运弓上要复杂一些。例如在演奏三音和弦时，可以有两种方法进行演奏。一是可以同时拉动三个弦，定好弓位，运弓时加大弓压便可以三根弦同时发音。二是可以先奏两根低音弦，发音后迅速转为高音弦，而当中那根线在于高音弦同时发一次音，二者相比之下，后者较为常用。
（四）泛音。泛音是弦乐器中具有独特风格的演奏方式，具有优美细腻的音色，就好像笛声一般，清脆高亮。泛音主要分为两种，一种是自然泛音，另一种是人工泛音。泛音可以帮助初学者校音和定弦，同时它还可以帮助初学者解决对五度音和八度音不敏感的问题。
四、大提琴的地位
在管弦乐队中，大提琴是必不可少的次中音或低音弦乐器。它能够把旋律性很强的乐句完美的表现出来，还可以在和声的低音声部与低音提琴共同配合完成演奏。因此，现如今大提琴已经成为音乐家非常钟爱的一种独奏乐器。
作为低音乐器中重要的组成部分，大提琴在在西洋音乐中是占有非常重要的艺术地位的。它可以独奏，可以协奏，是交响乐队中不可或缺的一种乐器。其在音色上的特点，使得它能够适应各种风格的演奏，尤其是在中音部分的演奏中最为人们所喜爱。
五、结语
经过多年的传承和发展，如今的大提琴已然是中低音乐器的代表乐器。它那沉重、委婉的音色具有其他乐器没有的魅力和美妙，我想当时光在大提琴的琴音中悄悄流逝时，我们所能感受到的它的美，是永恒的，经久不衰的。
参考文献：
[1]严莉.大提琴演奏技巧探析[J].大众文艺，2014， （4）：138-138.
[2]孙少平. 大提琴演奏艺术概论[J].戏剧之家，2014，（14）.
作者简介：
张百童，女（1992-5-19），汉族，河北省邯郸市，大四学生，本科，音乐表演（大提琴方向）。