摘 要 紫砂壶的创作，要求陶艺人不断提高自身的艺术修养，集思广益、融会贯通，从而加深对紫砂壶从艺术形态到内涵寓意的造诣。要求陶艺人在学习与继承前人高超技艺和艺术的基础上，加深对紫砂壶制作工艺的理解，取其精华，去其糟粕，在继承传统到推陈出新的过程中要敢于创新，敢于创造出属于自己的艺术风格来，并将单纯的制造工艺赋予崭新的创作理念。
　　关键词 明月壶；创作理念；兰芷芳心
　　紫砂壶艺在中国的传承已经有五六百年的历史了，它不仅有使用价值，还有着无法比拟的历史文化价值。加上中国传统艺术形式的雕琢，紫砂壶具有较高的欣赏价值和收藏价值。在陶瓷器具中，紫砂壶和紫砂壶的制作工艺为众人所熟知，它是公认的历史文化的表现形式之一。一把紫砂壶可以折射出艺人的文化素养、制作水平和艺术境界。对于紫砂壶的创作者而言，他们不仅要掌握紫砂壶的制作工艺，要学习更多文化艺术方面的技能，提高自身的文化素养和思想境界，还要善于思考，善于从生活中发现创作的灵感，这样才能使高超的技艺与完美的灵感相结合，创造出崭新的优秀文化艺术品。然而，要创作出富有精神文化内涵的作品，是一件不容易的事情，要赋予紫砂壶崭新的创作理念，进而普及一种生活态度与人生的信念。
　　1 紫砂“明月壶”的创作理念
　　紫砂壶的造型设计是一种思维的过程，也是一个赋予壶器形态生命的过程，它直接关系到壶艺的创作理念。从紫砂光器、花器、筋囊器到融合东西方文化的现代陶艺，都会从形式中表达，并阐释一个突出的主题。尤其是在紫砂壶的创新设计中，追求创作理念的成功，已成为当代紫砂陶艺人追求完美、彰显个性、超越现实形态而存在的价值所在了。以紫砂“明月壶”为例（见图1），壶名“明月”即是此壶的创作理念。该壶圆润略扁的造型犹似一道明月，光泽润滑的圆珠身端正挺秀、精致小巧、端庄雅致；密实而协调的平盖将圆润的壶身衬托得淋漓尽致；小小的宝珠壶钮强调壶身的珠圆玉润，显得精实有神；倒耳把曲线优美、收放有度；壶嘴凹凸有致、比例适当，既增加了壶器整体上的稳定感，又将“明月”般的柔和演绎得尽善尽美。壶色鲜明澄和，壶型端洁秀雅，好似一弯明月悬于空中，静静地予人愉快的观感。
　　紫砂“明月壶”的创作理念是以圆润的壶型为依托的。此壶重就重在一个“圆”字，腹身呈大圆珠形，壶钮则像个笠帽状的小圆珠，有相映成趣、上下呼应之感。其流曲、圆、润，把圈长圆，嵌盖包裹在圆体中，更让整件“明月壶”显得圆润可爱，犹如一气呵成、浑然一体。
　　2 紫砂“明月壶”刻绘的内涵
　　紫砂“明月壶”壶腹刻绘的“兰芷芳心”四字，与此壶的创作理念相互衬托。“兰芷芳心”一词有一段来历，屹立在洞庭湖畔的岳阳楼是我国古建筑中的瑰宝，自古以来就有“洞庭天下水，岳阳天下楼”之美誉。在岳阳楼落成之时，滕子京凭栏远眺，不禁诗兴大发，写下了一首词：“湖水连天，天连水，秋来分澄清。君山自是小蓬瀛，气蒸云梦泽，波撼岳阳城。帝子有灵能鼓瑟，凄然依旧伤情。微闻兰芷动芳馨，曲终人不见，江上数峰青。”这59个字写景抒情，很有气势。从美学的角度上看，“兰芷芳心”四字与此壶的创作理念“明月”有相互映衬的艺术效果。“兰芷芳心”寓意了湖水连天的洞庭湖美景，在如此美景之下，更有明月相伴，颇有“海上生明月”之夜色美。试想，在静谧的夜晚，朋友们在一起感受美好的月光和幸福的时光，任时光起静静地流淌，缓缓地流在心上，细细回味着夜色的恬淡和明亮，这是多么诗意的生活。
　　创作理念是制作紫砂壶的思想，也是灵魂。一把好的紫砂壶，除了工艺、泥料是上佳的，重要的是能给人带来心理上的快乐与享受，进而影响到身体健康。因此，制壶不仅仅是一种生存手段，也是制壶人各种品质的体现。要进一步的把握制壶的技术和奥妙，就是要进行更多的实践锻炼。所谓熟能生巧，只有掌握好制壶的技艺，才能巧用技术，将自己的灵感展现在壶上。制壶艺人在长期反复的训练中探索技巧、寻找灵感，体会制壶的快乐，并且培养自己的情操。在制壶的过程中，茗壶也要结合现代人的审美观念，融入现代人普遍能够接受的创意，这是一种新形势的创新，要求壶艺人在创作紫砂壶器时，赋予它艺术创作理念。另一方面，要体现紫砂壶的创作理念，也离不开艺人的感性。一件成型的紫砂壶不仅包含了艺人极具智慧的创意，也体现了艺人的精神寄托和精神信仰。这把紫砂“明月壶”体现了对闲适生活的无限向往，它所追求的美学思想，不仅仅是一种艺术创作上的理念，更是追求一种对生活的思考。
　　参 考 文 献
　　[1]韦钟云.试论紫砂壶的构思理念和创作方法[J].景德镇陶瓷.2003（04）：18-20.
　　[2]胡立敏.浅谈宜兴紫砂壶艺的创新[J].佛山陶瓷.2000（09）：50.