自从五四新文化运动以来，伴随着新体诗涎生，旧体诗生存处境受到空前的冲击，在进退维谷中定过了整整一百年历程。如何运用旧体诗来表现当代社会与生活感受，换言之，旧体诗的创新问题，一直困扰诗词创作者。叶圣陶“瓶无新旧，酒必芳醇”之说，代表了新时期处理新体诗与旧体诗关系的普遍策略。而臧克家在不同场合多次提到的“思想新、感情新、语言新”等原则，日渐成为旧体诗创作的准绳，但如何做到“三新”，却莫衷一是。时至今日，“创新”的路数日益呈现多元化倾向。在旧体诗基础上创新诗体成为部分作者的自觉追求，如提倡新古体、九言诗、自由曲、度词新词者有之；提倡声韵改革，要求放宽平仄格律、改用新声韵者有之；着眼与新体诗对接，提倡“旧体新诗”或“新体旧诗”者有之。要之，当下旧体诗的创新或着眼于体裁，或着眼于题材，或着眼于语言，或着眼于手法，或着眼于功能，各极一时之变，蔚为大观。
　　在种种“创新”潮流中有一个令人瞩目的现象，即在世纪之交，互联网络走入社会生活，催生了一批逐渐形成独特风格的“网络诗词”作者，他们可称为广义的“实验派”。如古之有“谢康乐体”“梅村体”等称渭一样，部分作者的独特风格往往广受追捧，亦被好事者冠以“某某体”之称，如兽体、嘘堂体、金鱼体、无名体、李子体、覆眉体、书生体、不觚体等，不一而足。本期推出的独孤食肉兽、杨弃疾、添雪斋、嘘堂、无以为名、金鱼等六位诗人，大多出生于七八十年代，他们颇具个人风格的“新派诗词”，初步展示出年轻一代锐意探索的勇气和创新实绩。
　　独孤食肉兽长期生活在武汉，他提出并实践“现代城市诗词”创作理念，善于摄取现代生活元素，充分表达个人化的生活经验与生命体骏，被称为“摩登白石”“宋版普鲁斯特”，其词不仅潜心学古，出入美成、白石与梦窗之间，而且深受西方深度意象派诗歌理论和后现代主义小说叙事手法的影响，常运用梦幻和隐喻，灵活转换摄影镜头，一任意识流动，构建了一个个超现实主义的魔幻时空。独孤食肉兽各体兼工，以词为长，因其作品具有异常鲜明的个人特色，被称为“兽体”。建筑装饰工程专业出身的上海人杨弃疾，认为诗词应主意不主形，诗词要体现个人生活及时代面貌。其所自作，体裁多样，形式新颖，词作多用口语，风格灵动，被誉为“神思清隽，管蕴跳丸，当世无两”。岭南添雪斋，女，系建筑及美术专业出身，从事诗词创作垂二十载，兼收中西方文化与时代新语入旧体诗词，以变化多端著称，其《添雪韵痕》，古近各体兼收，于词则小令长调俱全，风格多样，色相纷呈，笔墨灵幻，或云“新奇缥缈、荒寒诡异”，或云“幽幻妩媚，重颖谲丽……传誉为女长吉”。常能破旧巢窠，启新面目，慕其风者甚众。合肥嘘堂，本名段小松，曾提出“当代诗词在网络”之说，颇受争议，悍然不顾也，其诗风以“格新调古”为特色，初主汉魏，纯任风骨，注重当下体验。戮力文言诗创作，力倡“文言实验”。夫“文言”云者，盖为力纠当代白话诗词之过度俗化与口水化之弊也；复云“实验无体”，盖欲超越新体、旧体之争，着眼于诗质之探求也。嘘堂试图打通传统语境与现代语境、古典审美范式与现代审美范式之“双重坎陷”，由是形成影响持续十余年的文言诗实验思潮。上海无以为名，本名姚平，此六人中唯一60年代中期出生者，法律本科毕业。诗词兼擅，尤长于七律，诗风凡三变：初期试图打通新、旧体诗之间的壁垒，以旧题材新思维、新手法旧格式、旧语境新表达、新词语旧味道发其端；继以化口语于格律，运新意象造旧意境，避免直接议论；其后，意识到传统诗词改革创新的核心是“诗观念进化和诗思维革命”，所作在“意新境旧，不今不古”之间，标志其诗风的形成，人称“无名休”。金鱼，本名彭莫，辽宁沈阳人，音乐专业出身。初慕“诚斋体”，曾心摹手追，后欲跳出古人牢笼，成自家面目，所作取材于个人生活经历，颇能传神，复关心现实，吋有金刚怒目之作。艺术上注重整体性，富于节奏感、画面感，灵动流畅，并创作了不少新韵诗词，有“金鱼体”之名，但他本人并不认可，曾谐其音自评为“今语体”，以其追求语新、意新、韵新之故。
　　本期所录独孤食肉兽等六人作品，无疑均带有强烈的创新色彩。网上锐意创新者还有很多，作品各有千秋，即便网下诗坛，致力于诗词创新且斐然有成者亦复不少。近一二十年来，旧体诗词呈现出新的面貌，亟待诗歌评论者与理论研究者关注。就广义的实验派而论，在锐意创新的旗帜下，亦显示出不同的创新路径。金鱼曾自称：“广义地说，我应该属于实验派的一员，但细寻其手段，我似乎又与实验体恰好相反。我追求古典主义中的现代，意即无论文字表面如何现代，内在实质与审美方式还是古典的。而实验体则更似‘现代主义中的古典’，复古的文字表面下，精神内核却是现代的。”这段话，大约可借以评价十几年来网络诗词创新的一体两面之概况吧！