现代音乐美学对钢琴演奏的启示

来源 :今古文创 | 被引量 : 0次 | 上传用户:lemayn
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  【摘要】 随着时代的变迁,人们生活水平不断提高,对音乐的要求也在提高。不同时代对音乐有着不同的追求,现代音乐在加强美学的基础上,开始注重钢琴演奏的发展。本文着重探究现代音乐美学对钢琴演奏的启示,以更好地推动钢琴事业的长远发展。
  【关键词】 现代音乐美学;特点;意义;钢琴演奏
  【中图分类号】J624          【文献标识码】A          【文章编号】2096-8264(2021)10-0097-02
  随着时代的发展,现代音乐逐渐衍生出了现代音乐美学。现代音乐美学是在现代音乐的基础上对音乐总体的高度研究和对内规律的发现。钢琴演奏是现代音乐的载体,现代音乐美学可以更好地体现和表达钢琴演奏的音乐美。
  一、强大的现代音乐美学体系
  我国的音乐文化源远流长,从远古时代就开始出现,一直流传至今。经过时代的洗礼,音乐变得更加夺目,炫彩。音乐是文化的表现形式,文化在时代和科技的发展中不断丰富,所以说,音乐的发展过程中离不开科技的和民族文化的支持。现今科技的快速发展,让不同国家、不同民族文化产生碰撞,在音乐上表现得更为明显,让音乐的表现形式增加,表现方法变得不同,提高创作者和表演者在艺术创作和表演过程中的艺术表达,对更专业的艺术变现打下基础。
  在当今,标准化和专业化已经成为各个行业和艺术的基本要求,旨在目的是为了提高专业和艺术的水平。通常为了艺术有更好的发展,会对这门艺术的表现形式进行具体的解析,通过它的组织结构达到更高的了解和认识,从而对艺术中体现的元素进行定义,让后世人们达到更好运用和理解。在对先人和现世的理解,可以让艺术元素明显表现出来,发挥更好的效果,这样在进行艺术创作和表演的时候体现出专业性。
  經过百年之久的探索和经验的积累,现代音乐有着完整的理论体系,经过这些系统的理论体系,可以为音乐创造人提供更好的逻辑思维,从而创造具有时代美感的艺术作品,提高人们对美感的追求。
  近现代以来,各个艺术学科从原来传统的经验转变为研究的教学形式,将音乐的表现形式在原有的基础上进行知识的拓宽和加深,使得音乐更具有明显的表达之意。科技在快速发展,音乐也在不断发展,规范化成为现今各行各业的标准,当然音乐也是如此。在不断地探究和经验总结中,美学的表达内容和表现形式都在不断地系统化、规范化。现代音乐把音乐美学之间相互关联、目的一致的内容联系起来,让那些模糊不清的知识清晰化、条理化。
  现在的演奏是由不同音阶和音调组成的,对于这些音调可以通过试验来判断钢琴在进行演奏时,哪些音调调动人们的情绪强,哪些比较弱。通过这些细微的变化,进行音调组合安排,达到一种自然完美的临时表演场景。
  二、现代音乐美学的特点
  随着科学技术的兴起和社会生活的进步,人们对于音乐美学有着新的追求和要求。在现今时代,音乐美学有着自己的时代任务和时代特点。
  (一)具有较强的民族色彩
  现代音乐美学的主要起源之一就是近代世界文化的交流和碰撞。对于在古代交通有限,活动范围受限,国与国之间的文化交流是很少的。在西方世界,新航路的开辟,人们之间才有了不同文化的交流。伴随着一次又一次的文化冲突,民族主义在音乐的发展中衍生出来,在现今这个全球化的时代,民族主义更为明显。每个民族发展都有自己的文化历史,在民族发展中,都有一段艰辛奋斗的过程,为铭记这段历史,人们用文字、绘画、故事和音乐的形式记录下来,就像每个国家的国歌、每个国家的情怀。所以说现代音乐美学就有较强的民族色彩。
  (二)含有科技的影子
  19世纪工业革命的产生,注定着未来会成为科技的发展时代,在现在生活中的方方面面都离不开科学,在大数据的时代背景下,音乐也是一样。人们运用工业技术创造出更好的乐器,降低了乐器在演奏时产生的误差。现今,电子乐器成为流行中的一大主流,让音乐永久不衰。在现代音乐中融入时代的元素,让科技融入其中,使音乐的科技感更强,时代感也更强。
  (三)对人身体和心理的强有力刺激
  现代音乐美学对人的身体和心理有着强有力的刺激。现代乐器设备不同于以前的乐器设备,现代乐器有着金属物质的回声结构,对于乐声有着加重的功能。现今电子设备的发达,对于那些乐声中存有瑕疵的地方可以加以修改,使之达到完美的状态,表现出音乐的自身美。在经过处理后的乐声会给人的身体和心理带有强烈的刺激。现代音乐美学不只是在音乐本身,也借助于外界的物体带来更多的刺激。现代音乐美学不是自己独奏,而是更多地参与进来。
  (四)技法的追求,功利性显著
  随着音乐的不断积累,人们对音乐的审美也在不断提高。在古典音乐中,人们追求的是感情的抒发,现代音乐则追求的是音乐技法的使用,所以在现代的部分创作中缺乏丰富的情感表达,一方面是因为音乐的创作者和演奏者没有将自己的真实情感赋予其中或是没有亲身体会其中,他们缺少对现代美学的认识,也忘记了艺术来源于生活,又高于生活的道理,缺乏生活体验,不知将创作和欣赏结合起来。另一方面是因为现代人太注重物质上带来的技术性,认为技术就可以带来完美的作品,从而忽视精神上的投入和展示。现代音乐的作品有很多,但是富有意义,流传于后世的缺很少,现代音乐多而不精,华而不实,缺少了艺术本有的共鸣,现代艺术美学是只有匠,而缺少了心。最主要的原因是缺少情感的投入,只顾追求功利。
  (五)很强的商业文化
  现代音乐的商业化趋势在不断加深,也许是因为商业文化的盛行。现代音乐具有一定的商业元素,如今听众评价音乐作品,不再单单只是从音乐中表达出来美,而是从音乐的流行程度、人们对其喜爱程度和带来的商业价值中表达出来。与现代音乐美学相反的是,古典音乐美学追求情感的表达和音乐自身的美感价值。很多时候,人们关注现代音乐美学的商业价值多于音乐自身的美感。社会文化反映经济基础和上层建筑,由此感受到时代的变迁,社会的进步。社会文化的盛行是主流,现代音乐美学体现出商业价值,也可体现出现代音乐美学是紧跟时代而走,有着明显的时代元素。   三、现代音乐美学对钢琴演奏的启示
  (一)表现出弹奏的技能
  钢琴演奏必不可少的是对钢琴的练习和对技巧的训练。弹奏技巧的练习,对钢琴演奏者来说就是要将自己的情感体验、领悟和想象力结合起来。想要表达出更好的钢琴演奏光有感情是不够的,还要有娴熟的演奏技巧。技巧侧重的不是艺术表现能力,而是让钢琴作品更具有艺术魅力的表现出来。
  (二)培养音乐审美能力
  现代音乐美学更具有专业化和标准化,进行钢琴演奏时对演奏者有着极高的要求,提高演奏者的审美能力和专业知识与技能。在现代音乐美学可培养演奏者对音乐的感受和艺术的创作。
  (三)加强钢琴演奏的影响力
  钢琴是在19世纪传入中国流传至今,不是因为人们喜欢弹钢琴,而是因为钢琴演奏随着时代的变迁,在不断丰富自身。现代音乐美学集现代艺术特征的主要表现形式,在现代音乐美学的基础上赋予钢琴演奏时代的色彩,加强钢琴演奏在当今时代的影响力。
  (四)赋予钢琴演奏时代感情
  艺术是需要感情的,要想更完美地去表达艺术作品,就要赋予它自己的情感,以情去打动听众。要想产生共鸣就要在不同的时代去演奏不同时代的主题,不可能在和平时代演奏动乱时人们喜欢的钢琴曲。在当今的时代就要用当今时代的主题去演奏属于自己的情感共鸣。现今要用现代音乐美学去演奏属于自己、属于时代的钢琴曲。
  四、结语
  現代音乐的土壤是这个时代给予的,在当前时代和环境下产生出来的时代音乐美,体现了时代的、社会的需求,现代音乐美学具有极深的时代烙印。
  相比古典音乐美学,现代音乐美学更具有理性的理论体系,创作的作品缺少了感性的元素;对于民族主义的发展和兴起,现代音乐美学有着明显的民族色彩,带着很深的民族情怀;现代音乐美学是在科技发展中产生着很多的科技元素;现代社会的精神追求,再加上技术的发展,现代音乐美学更注重于人的心理和身体的刺激感;现代社会对钢琴演奏的要求很高,在这个追逐金钱的社会,现代音乐美学对于技术的要求,功利性的追求更为明显;现代音乐美学处在这商业化盛行的时代,现代音乐美学具有较强的商业性。
  钢琴演奏的精髓在于以情动人,演奏者要想表达出自己的情感,必须对现代音乐美学理论进行学习,来提高自己的专业水平和审美水平,提高自己的表达能力和审美能力。在演奏前要对演奏的作品进行深刻分析,达到对作品的理解,在此基础上加上自己的心得体会。在不断地演奏中,去体会创作者的情感,找到自己与作者的共通点,带给观众不一样的感受。
  参考文献:
  [1]潘婷.现代音乐美学对钢琴演奏的启示[J].文艺生活(下旬刊),2020,(2):78.
  [2]荆蕾.沃尔夫《意大利歌曲集》钢琴艺术指导研究[D].哈尔滨师范大学,2017.
  [3]廖劲斌.现代音乐美学对钢琴演奏的启示[J].北方音乐,2020.
  [4]井鹏.浅论现代音乐美学特点[J].黄河之声,2018,(2):503.
其他文献
【摘要】 随着地理大发现和科学技术的发展,世界愈来愈以全球化的姿态展现在世人面前,而与之相随的是处于全球化浪潮中的个人、组织、国家在激烈的国际化竞争中如何思考自身的生存和发展问题,实践的需要呼唤着科学理论的指导,而马克思在150多年前就对此问题做出了深入的思考,并从辩证唯物主义和历史唯物主义角度对全球化所带来的问题做出了经典论述,其论述即为世界历史理论,对全球化这一历史发展趋势的产生、发展趋势、根
期刊
【摘要】 二战以后,年鉴学派开创的经济社会史研究范式风靡全球。同西方学界相比,国内的社会文化史研究在改革开放后才逐渐兴起。社会文化史在中国文化的语境下又有何独特内涵,这一时期西方社会文化史的研究又呈现出怎样的特点,以及关于社会文化史资料的一些问题。作者试图从这几个问题入手,粗浅地分析当代社会文化史研究。  【关键词】 社会文化史;新社会史;资料来源  【中图分类号】K203 【文献标识码】
期刊
【摘要】 蒙古族风格铜管重奏作品是现当代作曲家以中西合璧的方式,将内蒙古传统音乐与西洋铜管乐器之间形成的创作融合。经过几十年的探索尝试,最终找到二者在音色和音乐表达语言方面的契合点,将其融于室内乐的重奏体裁之中。这一类型音乐作品的出现,不仅有益于西洋管乐在中国的传播与社会普及,也为蒙古族音乐文化的创新及与时俱进提供了良好的契机,使民族音乐绽放出新的光彩。  【关键词】 管乐重奏;室内乐;蒙古族风格
期刊
【摘要】 我国是一个具有悠久历史和灿烂文化的文明古国,博大精深的文化形式与传统符号在世代弘扬与发展中持续完善、再生。对文化交融发展而言,只有长期发展才能持续继承与提升。从目前文化的发展情况来分析,发扬和继承优秀传统国风文化是目光投放之处,无数的创作思路和灵感也因此从中萌芽和得到应用。在现代平面设计中也起到了举足轻重的作用。  【关键词】 传统元素文化;现代平面设计;交融发展  【中图分类号】J51
期刊
【摘要】 近年来,随着市场经济的高速发展,我国各领域创新改革迎来重大机遇,而我国十分丰富的非物质文化遗产保护和文化产品的创意开发也得到了社会各界的重视,非物质文化遗产虽然近几年得到了进一步的保护和整理,但是存在的滞后性仍然十分明显,而借助文创产品进行非物质文化遗产的进一步开发,可以避免其消亡。鉴于此,本文将着重分析非物质文化遗产视角下文创产品设计实践和开发情况,以某产品为例进行现状和问题分析的同时
期刊
【摘要】 随着科技的发展,人们对文化水平要求不断提升,传统文化因此也得到了弘扬,民族民间舞蹈也因此得到了很大的发展,得到了创新性的传承。舞蹈编创的“根”应该扎在民族民间舞蹈的土壤之中,并融入“现代性”元素,使这一文化瑰宝得到不断的传承和发扬。  【关键词】 民族民间舞蹈编创;“现代性”元素;重要性  【中图分类号】J722 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264(2021
期刊
【摘要】 雨花台区以红色文化符号命名,在红色文化资源利用、传统发扬、基因传承上有更高的平台和更大的责任。本文通过对雨花台区红色文化资源的调研和分析,按照系统性、全面性、逻辑性、实用性进行整合和梳理,帮助红色文化资源从零散走向整合,从独立走向联结,从而更好地发挥其时代价值。  【关键词】 红色文化;资源;利用  【中图分类号】G127 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264
期刊
【摘要】 纳西族民族文化成为大众传媒极其重要的表现内容之一。大众传媒以民族文化为内容载体,一方面以传播民族文化为目的,另一方面民族文化在传播的过程中必然会被大众传媒建构成商品,获取资本利益,造成文化折扣。为此,纳西族当地政府部门与文化精英应勇于承担本民族文化传媒化的责任,减少文化误读现象,弘扬本民族优秀文化。  【关键词】 民族文化;传媒化;纳西族;媒介;文化误读  【中图分类号】G206
期刊
【摘要】 “监禁状态”是解读大江健三郎早期作品的关键词之一。这一状态不仅包含了日本战后个人的屈辱,更是当时整个日本的象征。本文聚焦“监禁状态”,从迷茫、挣扎、共生三个方面分析战后日本青年一代努力冲破这一监禁牢笼时的心路历程,同时在这一过程中,大江也找到了打开日本“监禁状态”的突破口。  【关键词】 监禁状态;性;政治;残疾儿;核主题  【中图分类号】I313 【文献标识码】A 【文
期刊
【摘要】 《极道鲜师》是一部热血励志校园剧,该剧改编自森本梢子同名漫画原作,电视剧连载三部,电影一部。《极道鲜师》被誉为女版《麻辣教师GTO》,是一套超人气青春学园励志剧集,在日本首播时以黑马的姿态获得很多年轻观众追捧。于2020年6月第一部时隔18年之后重新再恢复播出,反响很好,平均收视率在日本关东地区达到12.7%。  【关键词】 山口久美子;《极道鲜师》;教育  【中图分类号】J905
期刊