论文部分内容阅读
中学音乐教育是培养学生音乐感受和理解的时期，也是培养和熏陶学生欣赏音乐艺术的重要阶段，注重情感培养，突出音乐的鉴赏，是培养学生的理解能力和创造能力的发展阶段。音乐新课程改革给了我一种全新的思维方式和教学理念，本文就针对初中音乐教师如何运用正确的教学方法顺利实现初中音乐新课程的教学目标，谈一下自己的一点体会。
一、灵活运用比较、联想、实践的教学方法，让学生在感受与鉴赏音乐中获得美感
感受与鉴赏音乐的触点很多，作为初中音乐教学，我们大致可以从四方面着手进行。
（一）对音乐表现要素的感受与鉴赏
1.、在教学中要根据作品的特点和学生的实际水平，帮助学生实现由易到难和有重点的感受。
2.、对音乐要素的感受重在听辨、对比。如在欣赏民族乐曲时，可以先感受、对比不同乐器的不同音色特点，然后再根据音色来分辨各种民族乐器。
3.、注意在演唱、演奏、创造等实践活动中体验音乐表现要素对表现音乐的作用。
（二）对音乐情绪与情感的感受与鉴赏
1.、我们要用音乐的情感来呼唤学生的情感，让学生在大量不同情感音乐的欣赏中获得不同的情感体验。
2.、音乐的情感是借助各种音乐要素来表达。在音乐欣赏的教学中，我们完全可以运用启发式教学方法，让学生在对不同句法的体会中去感受音乐情感。
3.、教师作为教学的组织者和引导者，应把情感的纽带首先抛给学生。这就要求教师能正确理解音乐作品，能够准确把握作品情感，能以生动的语言、演唱、演奏感染学生，还要善于启发、引导学生进行情感体验。
（三）对音乐体裁与形式的感受与鉴赏
1、 1.在感受中了解体裁与形式。
2.、在对比中加深理解。
3.、在实践中学会分辨和运用。
（四）对音乐风格与流派的感受与鉴赏
1.、风格流派的感受、判断主要靠大量的比较、聆听来感悟、鉴别、积累。
2.、结合相关文化，加深对风格流派的理解、认识。
（五）如何做到感受与鉴赏音乐的有效教学
一1、要培养学生良好的欣赏习惯。
二2、要以听觉感受为主。
三3、要避免单一化，尽量多种形式参与。
四4、要引发学生的想象与联想。
五要5、正确运用比较、对比的方法。
二、科学使用表现教学方法，真正使学生领悟音乐的表现本色
音乐的表现是实践性很强的一个学习领域，是培养学生音乐表现力和审美能力的重要途径。
（一） （一）表现教学法在演唱教学中的运用
1.、唤起学生美感，引起学习兴趣。
2.、采用多种形式，广泛参与演唱。
3.、注重音乐表现，正确理解作品。
4.、掌握演唱方法，演唱声情并茂。
唱歌教学有技能训练内容，诸如吐字、发声、音准训练等，但对这些追求的目标不是专业要求，而是普及性要求，只要能自然地运用嗓音来歌唱，使个体的歌唱潜力得到一定的发掘就达到了教学目标。
5.、加强合唱教学，学会相互合作
合唱的训练应结合歌曲进行，由易到难，循序渐进。通过轮唱过渡到合唱，也是一种好的方法。
6.、重视变声期的嗓音保护
教师应关注学生变声期的嗓音保护，向学生讲解有关知識，帮助他们消除思想顾虑，注意积极锻炼身体，加强营养，增强体质，不吃冷辣等有刺激性的食品，不大声喊叫，让学生顺利地通过变声期。
（二）表现教学法在演奏教学中的运用
演奏教学可以在增强学生的美感、乐感的过程中，帮助学生近距离地接近音乐，以达到陶冶情操、开发智力以及提高鉴赏能力的目的。
（三）表现教学法在综合艺术表演教学中的运用
1.、在具体的教学中综合艺术表演的形式多种多样，有律动、集体舞、歌表演、音乐剧等。
2.、综合表演应与演唱、欣赏、创造教学有机结合。如欣赏了歌剧、舞剧、戏剧、曲艺等作品后，可以模仿、体验，还可自己创作、表演该形式的作品。
3.、重在学生的积极参与和体验
对学生的综合表演，教师应给予指导，给予鼓励。充分发挥学生的创造能力和表演潜能，提高他们学习音乐的兴趣，不苛求其艺术水平，但在这些表演活动中学生要有所体验，有所理解，有所提高。对同学们的表演，可采用自评、他评、小组评、教师评等形式及时评价，充分肯定成绩，提出合理的建议。
（四）表现教学法在识读乐谱教学中的运用
1.、摆正识读乐谱教学位置，选用适合的谱种
简谱和五线谱是我国现行的两种主要谱式，可自行选择，也可依据教材。两种乐谱各有其优势。简谱简单易学，便于普及，便于减轻学生负担，便于接近社会生活实际。五线谱更具科学性，便于学习音乐专业技能，便于进行国际交流。
2.、在音乐实践活动中识读乐谱
识谱要与演唱、演奏、创造、鉴赏等教学内容密切结合，充分运用讲、认、唱、听、记等教学手段，以生动的音乐为载体，在学生感性积累和认知的基础上进行。有效地调动学生识谱学习的主动性、积极性，引导学生积极参与，争取最佳的识谱教学效果。
三 、恰当借助模仿、即兴创造和启发教学手段，逐渐使学生步入音乐教学的高层次领域——音乐创造
“音乐创造”是指在音乐教学中的即兴创造和运用音乐材料来创作音乐的活动，包括一切创造性音乐活动（即兴音乐表演、自制简易乐器、编配伴奏音型、简单的歌曲创作等）。
（一）模仿中学会创造
模仿是仿照一定榜样做出类似动作和行为的过程。人在掌握语言和各种技能的过程中，以及艺术学习的最初阶段，都要借助于模仿。
（二）从即兴创造进入创作
即兴创造是学生根据当时的感受而产生的一种音乐创作行为，是事先不必做准备的临时创作，它往往与即兴表演联系在一起。创作或改编乐曲则需经过准备孕育，在酝酿创意之后再进行的加工塑型，最终成为一部音乐作品。
（三）从内心听觉启发创造
在新课程教学中，音乐教学的各个领域越来越强调“听”，围绕倾听来进行。让孩子们从小多听、多想，不仅有利于想象力的发展，而且更能促进创造思维的发展。
当前我国对于教学模式的研究正趋向多元化、多样化、合作化。在音乐新课程教学过程中我们不能拘泥于上述教学模式，教学模式随着新课程的发展而发展，音乐教师应根据《音乐课程标准》的理念、目标，结合新的音乐教学实践，研究、总结出新的更好的课堂教学方法，这对于我们新型音乐教师来说的确任重而道远。
一、灵活运用比较、联想、实践的教学方法，让学生在感受与鉴赏音乐中获得美感
感受与鉴赏音乐的触点很多，作为初中音乐教学，我们大致可以从四方面着手进行。
（一）对音乐表现要素的感受与鉴赏
1.、在教学中要根据作品的特点和学生的实际水平，帮助学生实现由易到难和有重点的感受。
2.、对音乐要素的感受重在听辨、对比。如在欣赏民族乐曲时，可以先感受、对比不同乐器的不同音色特点，然后再根据音色来分辨各种民族乐器。
3.、注意在演唱、演奏、创造等实践活动中体验音乐表现要素对表现音乐的作用。
（二）对音乐情绪与情感的感受与鉴赏
1.、我们要用音乐的情感来呼唤学生的情感，让学生在大量不同情感音乐的欣赏中获得不同的情感体验。
2.、音乐的情感是借助各种音乐要素来表达。在音乐欣赏的教学中，我们完全可以运用启发式教学方法，让学生在对不同句法的体会中去感受音乐情感。
3.、教师作为教学的组织者和引导者，应把情感的纽带首先抛给学生。这就要求教师能正确理解音乐作品，能够准确把握作品情感，能以生动的语言、演唱、演奏感染学生，还要善于启发、引导学生进行情感体验。
（三）对音乐体裁与形式的感受与鉴赏
1、 1.在感受中了解体裁与形式。
2.、在对比中加深理解。
3.、在实践中学会分辨和运用。
（四）对音乐风格与流派的感受与鉴赏
1.、风格流派的感受、判断主要靠大量的比较、聆听来感悟、鉴别、积累。
2.、结合相关文化，加深对风格流派的理解、认识。
（五）如何做到感受与鉴赏音乐的有效教学
一1、要培养学生良好的欣赏习惯。
二2、要以听觉感受为主。
三3、要避免单一化，尽量多种形式参与。
四4、要引发学生的想象与联想。
五要5、正确运用比较、对比的方法。
二、科学使用表现教学方法，真正使学生领悟音乐的表现本色
音乐的表现是实践性很强的一个学习领域，是培养学生音乐表现力和审美能力的重要途径。
（一） （一）表现教学法在演唱教学中的运用
1.、唤起学生美感，引起学习兴趣。
2.、采用多种形式，广泛参与演唱。
3.、注重音乐表现，正确理解作品。
4.、掌握演唱方法，演唱声情并茂。
唱歌教学有技能训练内容，诸如吐字、发声、音准训练等，但对这些追求的目标不是专业要求，而是普及性要求，只要能自然地运用嗓音来歌唱，使个体的歌唱潜力得到一定的发掘就达到了教学目标。
5.、加强合唱教学，学会相互合作
合唱的训练应结合歌曲进行，由易到难，循序渐进。通过轮唱过渡到合唱，也是一种好的方法。
6.、重视变声期的嗓音保护
教师应关注学生变声期的嗓音保护，向学生讲解有关知識，帮助他们消除思想顾虑，注意积极锻炼身体，加强营养，增强体质，不吃冷辣等有刺激性的食品，不大声喊叫，让学生顺利地通过变声期。
（二）表现教学法在演奏教学中的运用
演奏教学可以在增强学生的美感、乐感的过程中，帮助学生近距离地接近音乐，以达到陶冶情操、开发智力以及提高鉴赏能力的目的。
（三）表现教学法在综合艺术表演教学中的运用
1.、在具体的教学中综合艺术表演的形式多种多样，有律动、集体舞、歌表演、音乐剧等。
2.、综合表演应与演唱、欣赏、创造教学有机结合。如欣赏了歌剧、舞剧、戏剧、曲艺等作品后，可以模仿、体验，还可自己创作、表演该形式的作品。
3.、重在学生的积极参与和体验
对学生的综合表演，教师应给予指导，给予鼓励。充分发挥学生的创造能力和表演潜能，提高他们学习音乐的兴趣，不苛求其艺术水平，但在这些表演活动中学生要有所体验，有所理解，有所提高。对同学们的表演，可采用自评、他评、小组评、教师评等形式及时评价，充分肯定成绩，提出合理的建议。
（四）表现教学法在识读乐谱教学中的运用
1.、摆正识读乐谱教学位置，选用适合的谱种
简谱和五线谱是我国现行的两种主要谱式，可自行选择，也可依据教材。两种乐谱各有其优势。简谱简单易学，便于普及，便于减轻学生负担，便于接近社会生活实际。五线谱更具科学性，便于学习音乐专业技能，便于进行国际交流。
2.、在音乐实践活动中识读乐谱
识谱要与演唱、演奏、创造、鉴赏等教学内容密切结合，充分运用讲、认、唱、听、记等教学手段，以生动的音乐为载体，在学生感性积累和认知的基础上进行。有效地调动学生识谱学习的主动性、积极性，引导学生积极参与，争取最佳的识谱教学效果。
三 、恰当借助模仿、即兴创造和启发教学手段，逐渐使学生步入音乐教学的高层次领域——音乐创造
“音乐创造”是指在音乐教学中的即兴创造和运用音乐材料来创作音乐的活动，包括一切创造性音乐活动（即兴音乐表演、自制简易乐器、编配伴奏音型、简单的歌曲创作等）。
（一）模仿中学会创造
模仿是仿照一定榜样做出类似动作和行为的过程。人在掌握语言和各种技能的过程中，以及艺术学习的最初阶段，都要借助于模仿。
（二）从即兴创造进入创作
即兴创造是学生根据当时的感受而产生的一种音乐创作行为，是事先不必做准备的临时创作，它往往与即兴表演联系在一起。创作或改编乐曲则需经过准备孕育，在酝酿创意之后再进行的加工塑型，最终成为一部音乐作品。
（三）从内心听觉启发创造
在新课程教学中，音乐教学的各个领域越来越强调“听”，围绕倾听来进行。让孩子们从小多听、多想，不仅有利于想象力的发展，而且更能促进创造思维的发展。
当前我国对于教学模式的研究正趋向多元化、多样化、合作化。在音乐新课程教学过程中我们不能拘泥于上述教学模式，教学模式随着新课程的发展而发展，音乐教师应根据《音乐课程标准》的理念、目标，结合新的音乐教学实践，研究、总结出新的更好的课堂教学方法，这对于我们新型音乐教师来说的确任重而道远。