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摘 要：舞序是排舞教学的核心内容，是学生能够在舞曲伴奏下舞动的基础。应将点位与基本舞步运用于舞序教学过程；进行多个墙壁的舞序教学时可设置参照；含有多个不同段落的舞序教学应循序渐进；对存在间奏的舞曲教学需重视舞序与连接动作的衔接；完成部分段落动作后需重新开始时要强调舞步的方向及重心移动的方式。
关键词：排舞；舞序；体育教学
中图分类号：G633.96 文献标识码：A 文章编号：1005-2410（2014）07-0063-02
排舞是指舞者以单排或多排为队形在同一时间共同执行由编舞依据一段完整的歌曲所编排的具有重复性舞序的舞蹈形式[1]。排舞自被引入我国后发展迅速，参与人数逐年增多，很多学校已经或将要纳入排舞作为体育教学内容。与其他舞蹈不同，每支排舞均具有其特定的舞序，以段落的形式存在。舞序是排舞教学的核心内容，是学生能够在舞曲伴奏下舞动的基础。笔者以全国排舞运动推广中心所发布的舞曲为例[2]，从舞序的结构、类别等角度出发，对如何开展其教学进行探讨，旨在为提高排舞舞序教学效果提供依据。
一、将点位与基本舞步运用于舞序教学过程
点位的作用在于其对舞步行进、身体重心移动及舞者面对的方向进行了规定[3]，按照虚拟水平放置的时钟指向进行，如向前对应12点、向右对应3点、向后对应6点、向左对应9点；斜角线方向则分别对应1点半、4点半、7点半和10点半。基本舞步是对单个动作进行的组合命名，是排舞动作国际化、规范化的保证。舞序是由各个基本舞步按照一定顺序编排而成。学生掌握基本舞步可以更快、更多的记忆舞序，教师在进行动作讲解时所运用的教学语言也可以更加简洁。
学生在学习其他韵律活动时已经习惯于8拍作为一个部分，对于排舞舞序的教学也可按照8拍为一个部分进行，如对于舞曲《映像》的教学可将其长度为64拍的舞序分为1～8部分。华尔兹风格舞曲则需按照6拍为一个部分来进行舞序教学，如对于舞曲《释放你的爱》的教学可将其长度为48拍的舞序分为1～8部分。教师需要对学生提及每一个部分中出现的基本舞步名称，使学生了解各个基本舞步在舞序中出现的顺序。舞序中经常会出现多个含有转体动作的基本舞步的衔接，学生在学习过程中易出现舞步方向与身体重心移动的错误，如舞曲《唱唱唱》的第7个部分会出现90°、180°及90°连续3次的转身追步衔接。在进行连续转身动作衔接的教学时，教师需要对每次转身动作结束后的点位进行提示，使学生能够朝向正确的点位进行后续舞步；需强调转身时的身体重心移动方式，确保各个基本舞步之间能够衔接顺畅。
二、进行多个墙壁的舞序教学时可设置参照
舞序以段落的形式存在，一首完整的舞曲需要进行多次段落重复。墙壁也被称为重复段落的点位数，包括1、2、3或4个。舞序多以12点为起始点位，始终面向12点进行段落重复的舞曲被称为1个墙壁的舞曲，如《乖乖女是大明星》《可可洛可》等。对于2、3或4个墙壁的舞曲而言，当前一段落的动作结束时学生需要转至不同的点位重复下一个段落的动作。段落既可沿顺时针方向进行重复，点位变化为12点→3点→6点→9点→12点，如舞曲《鞍辣妹》；也可沿逆时针方向进行重复，点位变化为12点→9点→6点→3点→12点，如舞曲《让我们永远共舞》。
在教学实践中常出现学生虽已掌握了以12点为起始点位的段落动作，但在进行多个墙壁的舞序练习时，在非12点重复段落时即使完成相同的动作也会表现出不适应，较为常见的是在完成连续的切分拍转体动作时出现方向错误，导致后续舞步均位于错误的点位进行。对此，笔者建议通过设置参照的方式以减少上述现象。教师通过观察学生的学习状况，选出掌握动作程度较好的学生站在点位变化后的队形前方作为参照，如在教室的左/右侧与后方各安排1-2名学生作为参照。掌握动作程度稍差的学生应尽量站在教师中间的位置，当完成12点起始方位的段落动作后转至其他点位重复段落时可以观察参照者的动作，在自身出现方向错误时能够迅速调整至正确的点位。
三、含有多个不同段落的舞序教学应循序渐进
单一的段落所构成的舞序长度一般不超过64拍，学生舞动的过程即不间断重复该段落的动作。与仅由单一段落构成的舞序不同，排舞的舞序也包括2种或以上含有不同动作的段落，如舞曲《七滴泪》分为AB共2个段落；而舞曲《你妈妈知道吗》则包括ABCD共4个段落。由于每个段落都有其特定的长度，而舞序的长度即各段落的长度之和，出现段落划分的舞序长度一般较长，如舞曲《伊比沙岛爵士舞》分别由长度为64拍的A段落、48拍的B段落与64拍的C段落所组成，其舞序长度多达176拍。
对于含有多个不同段落的舞序，学生在学习时不仅需要记忆每个段落的动作，而且需要记忆不同段落之间的衔接顺序，在舞曲伴奏下舞动时经常出现遗忘某一段落动作或段落衔接顺序错误的现象。对此，笔者建议教师在完成每一个段落的动作教授后要给予学生充分的练习时间。将全体学生分为若干小组，指定掌握动作较快的同学，如进行多个墙壁的舞序练习时曾担任过参照者角色的同学为组长，带领本组组员进行练习。教师需要观察与评估学生对动作的掌握状况，以确保在进行后续段落动作的教学前，多数学生应能够跟随舞曲或与舞曲节奏相同的口令完成先前段落的动作。在舞曲伴奏下进行含有多个不同段落的舞序练习时需循序渐进，逐步增加配乐练习段落的数量，重点练习不同段落间的衔接。为使学生掌握不同段落的衔接时机，教师应注意舞曲伴奏中采用简洁的语言对学生及时进行提示。
四、对存在间奏的舞曲教学时需重视舞序与连接动作的衔接
排舞舞曲一般来说以单二部曲式最为常见，仅由主题与副歌组成，即A-B基本曲式结构。另一些舞曲中则会出现间奏，编舞需要进行特定舞步的编排以过渡舞曲间奏所占用的节拍，这些特定的舞步被称为连接动作。排舞即在一首完整的舞曲伴奏下不断重复舞序的过程，对于出现间奏的舞曲，在其舞序练习的过程中必然会涉及到“段落→连接动作→段落”的衔接，如舞曲《再次跳舞》在完成2个段落之后需要面向6点方位执行16拍的连接动作，之后继续重复段落。
关键词：排舞；舞序；体育教学
中图分类号：G633.96 文献标识码：A 文章编号：1005-2410（2014）07-0063-02
排舞是指舞者以单排或多排为队形在同一时间共同执行由编舞依据一段完整的歌曲所编排的具有重复性舞序的舞蹈形式[1]。排舞自被引入我国后发展迅速，参与人数逐年增多，很多学校已经或将要纳入排舞作为体育教学内容。与其他舞蹈不同，每支排舞均具有其特定的舞序，以段落的形式存在。舞序是排舞教学的核心内容，是学生能够在舞曲伴奏下舞动的基础。笔者以全国排舞运动推广中心所发布的舞曲为例[2]，从舞序的结构、类别等角度出发，对如何开展其教学进行探讨，旨在为提高排舞舞序教学效果提供依据。
一、将点位与基本舞步运用于舞序教学过程
点位的作用在于其对舞步行进、身体重心移动及舞者面对的方向进行了规定[3]，按照虚拟水平放置的时钟指向进行，如向前对应12点、向右对应3点、向后对应6点、向左对应9点；斜角线方向则分别对应1点半、4点半、7点半和10点半。基本舞步是对单个动作进行的组合命名，是排舞动作国际化、规范化的保证。舞序是由各个基本舞步按照一定顺序编排而成。学生掌握基本舞步可以更快、更多的记忆舞序，教师在进行动作讲解时所运用的教学语言也可以更加简洁。
学生在学习其他韵律活动时已经习惯于8拍作为一个部分，对于排舞舞序的教学也可按照8拍为一个部分进行，如对于舞曲《映像》的教学可将其长度为64拍的舞序分为1～8部分。华尔兹风格舞曲则需按照6拍为一个部分来进行舞序教学，如对于舞曲《释放你的爱》的教学可将其长度为48拍的舞序分为1～8部分。教师需要对学生提及每一个部分中出现的基本舞步名称，使学生了解各个基本舞步在舞序中出现的顺序。舞序中经常会出现多个含有转体动作的基本舞步的衔接，学生在学习过程中易出现舞步方向与身体重心移动的错误，如舞曲《唱唱唱》的第7个部分会出现90°、180°及90°连续3次的转身追步衔接。在进行连续转身动作衔接的教学时，教师需要对每次转身动作结束后的点位进行提示，使学生能够朝向正确的点位进行后续舞步；需强调转身时的身体重心移动方式，确保各个基本舞步之间能够衔接顺畅。
二、进行多个墙壁的舞序教学时可设置参照
舞序以段落的形式存在，一首完整的舞曲需要进行多次段落重复。墙壁也被称为重复段落的点位数，包括1、2、3或4个。舞序多以12点为起始点位，始终面向12点进行段落重复的舞曲被称为1个墙壁的舞曲，如《乖乖女是大明星》《可可洛可》等。对于2、3或4个墙壁的舞曲而言，当前一段落的动作结束时学生需要转至不同的点位重复下一个段落的动作。段落既可沿顺时针方向进行重复，点位变化为12点→3点→6点→9点→12点，如舞曲《鞍辣妹》；也可沿逆时针方向进行重复，点位变化为12点→9点→6点→3点→12点，如舞曲《让我们永远共舞》。
在教学实践中常出现学生虽已掌握了以12点为起始点位的段落动作，但在进行多个墙壁的舞序练习时，在非12点重复段落时即使完成相同的动作也会表现出不适应，较为常见的是在完成连续的切分拍转体动作时出现方向错误，导致后续舞步均位于错误的点位进行。对此，笔者建议通过设置参照的方式以减少上述现象。教师通过观察学生的学习状况，选出掌握动作程度较好的学生站在点位变化后的队形前方作为参照，如在教室的左/右侧与后方各安排1-2名学生作为参照。掌握动作程度稍差的学生应尽量站在教师中间的位置，当完成12点起始方位的段落动作后转至其他点位重复段落时可以观察参照者的动作，在自身出现方向错误时能够迅速调整至正确的点位。
三、含有多个不同段落的舞序教学应循序渐进
单一的段落所构成的舞序长度一般不超过64拍，学生舞动的过程即不间断重复该段落的动作。与仅由单一段落构成的舞序不同，排舞的舞序也包括2种或以上含有不同动作的段落，如舞曲《七滴泪》分为AB共2个段落；而舞曲《你妈妈知道吗》则包括ABCD共4个段落。由于每个段落都有其特定的长度，而舞序的长度即各段落的长度之和，出现段落划分的舞序长度一般较长，如舞曲《伊比沙岛爵士舞》分别由长度为64拍的A段落、48拍的B段落与64拍的C段落所组成，其舞序长度多达176拍。
对于含有多个不同段落的舞序，学生在学习时不仅需要记忆每个段落的动作，而且需要记忆不同段落之间的衔接顺序，在舞曲伴奏下舞动时经常出现遗忘某一段落动作或段落衔接顺序错误的现象。对此，笔者建议教师在完成每一个段落的动作教授后要给予学生充分的练习时间。将全体学生分为若干小组，指定掌握动作较快的同学，如进行多个墙壁的舞序练习时曾担任过参照者角色的同学为组长，带领本组组员进行练习。教师需要观察与评估学生对动作的掌握状况，以确保在进行后续段落动作的教学前，多数学生应能够跟随舞曲或与舞曲节奏相同的口令完成先前段落的动作。在舞曲伴奏下进行含有多个不同段落的舞序练习时需循序渐进，逐步增加配乐练习段落的数量，重点练习不同段落间的衔接。为使学生掌握不同段落的衔接时机，教师应注意舞曲伴奏中采用简洁的语言对学生及时进行提示。
四、对存在间奏的舞曲教学时需重视舞序与连接动作的衔接
排舞舞曲一般来说以单二部曲式最为常见，仅由主题与副歌组成，即A-B基本曲式结构。另一些舞曲中则会出现间奏，编舞需要进行特定舞步的编排以过渡舞曲间奏所占用的节拍，这些特定的舞步被称为连接动作。排舞即在一首完整的舞曲伴奏下不断重复舞序的过程，对于出现间奏的舞曲，在其舞序练习的过程中必然会涉及到“段落→连接动作→段落”的衔接，如舞曲《再次跳舞》在完成2个段落之后需要面向6点方位执行16拍的连接动作，之后继续重复段落。