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[摘要]《羌族锅庄舞曲》《羌山掠影》《云朵上的羌寨》《羊角花开》《萨朗朗羌族年》是以羌族民歌为素材、元素创作的具有代表性的合唱音乐作品。这些作品旋律优美、音乐细腻、构思巧妙、合唱效果极佳，在民族性、学术性、合唱性方面都具有重要特征。然而当前的研究现状却与它们的艺术价值不甚相符。本文对当代羌族合唱作品的研究现状、研究思路、艺术特征进行了介绍，并揭示了以此为专题进行研究的意义与价值。
[关键词]羌族民歌；合唱；合唱写作；合唱研究
[中图分类号]J607[文献标志码]A[文章编号]1007-2233（2017）06-0044-03
一、導言
聚集在岷江上游、生活在群山之巅，被称作“云朵上的民族”、有着“人类演进历史的活化石”美誉的羌族是我国最古老的民族之一。这一发端于西北高原黄河上游“所居无常，依随水草”的部族在历史递嬗演变中逐步南迁，来到岷江、涪江上游并在此安居乐业繁衍生活，在与汉、藏以及其他民族的不断融合中形成了现代意义上的羌族。巍巍大山，给予了羌族人民坚毅敦厚的性格；滔滔江流，滋润了尔玛民众婉转高亢的歌喉。大山大河也孕育出了独具个性且丰富多彩的羌族文化，具有人民集体智慧艺术结晶的羌族民歌便是其中之一。
羌族民歌内容丰富，种类繁多，形式多样，风味隽永。从音乐类型上来看，既有在婚礼、葬礼、集会等场合演唱的风俗歌曲“祖惹木”，也有伴随着劳动生产、鼓舞情绪而演唱的劳动歌曲“直布勒惹木”；既有飘在山间田野表情达意的抒情山歌“喔都惹木”，也有在祭祀、年节、婚丧礼庆、迎宾待客而畅饮开怀的酒歌“西惹木”；还有那纵情欢乐、顿足摆胯、边跳边唱的莎朗舞歌 。从演唱形式与声部关系来看，既有个体引亢抒怀的独唱，也有男女递答交替的对唱，还有那众人同心合力的齐唱，更有那协作互助、高低相和的多声部演唱。
羌族没有自己民族的文字，“以歌代文”是其文化传承的特征之一。正因如此，那些盘旋在高山林间、流淌在溪边河谷、响起在碉楼古堡、跳起在万年火塘的羌族民歌对于外界就多了几分神秘意味，自然也吸引着无数音乐工作者的目光。新中国成立之后，一批又一批的音乐学者先后来到羌族地区，对羌族民歌进行挖掘、收集、整理与研究，采撷这云朵上的花蕾。音乐学家将田野考察的成果加以研究，撰写成论文、专著，在学界进行介绍与传播；作曲家将采风所得的音乐素材，所见的人文印象炼成乐思、写成动机、谱成作品，向大众介绍隐于山林的璞玉遗珠。那些古朴的民歌经过作曲家精心的构思雕琢，以娴熟的作曲技巧注入了个人独特的多声思维与时代审美，写成了体裁丰富，涵盖歌曲、合唱、民族器乐、民族管弦乐、交响乐等体裁的音乐作品。这些作品因风味浓烈、构思巧妙而深受人们的喜爱。其中，以羌族民歌为素材、元素创作的合唱作品又是众多音乐体裁中的昆山片玉。
二、当代羌族合唱作品的研究现状
混声合唱《羌族锅庄舞曲》（黄万品曲，廖源词，1982）、无伴奏合唱套曲《羌山掠影》（高为杰、朱世瑞曲，王廷珍、柳朗词，1982）、混声合唱《云朵上的羌寨》（宋民筑、周长征曲，周长征词，2008）、混声合唱《羊角花开》（孙洪斌、陈万等曲，柴永柏、孙洪斌词，2011）、混声合唱《萨朗朗羌族年》（敖昌群曲，张东辉词，2013）是以羌族民歌为素材、元素创作的具有代表性的合唱作品。这些作品旋律优美、音乐细腻，在合唱领域备受关注且具有极高的艺术价值。然而长期以来，对羌族当代音乐特别是以羌族民歌为素材、元素创作的当代合唱作品的研究却又是极为欠缺的。相较于民族音乐学领域在羌族民间歌曲研究、羌族民间乐器研究、羌族舞蹈与戏剧音乐研究以及羌族传统音乐综合研究几方面所呈现出百花齐放、纵横精进，并涌现出大量学术专著、论文、研究报告的研究现状而言，以羌族民歌为素材、元素创作的当代合唱作品研究显得相对沉寂，尚处于起步、探索阶段。对于《羌族锅庄舞曲》《羌山掠影》《云朵上的羌寨》《羊角花开》《萨朗朗羌族年》几部代表性的当代羌族合唱作品的研究，仅有个别文章从结构分析角度对部分作品有所涉及。而有关这些作品在风格风貌、作曲技术、合唱写作等方面的艺术特征以及以此为专题进行研究的意义与价值未做论述。研究现状与这些合唱作品的艺术价值不甚相符。研究文献的数量和切入角度表明，当前对以羌族民歌为素材、元素创作的当代合唱音乐作品的研究还比较薄弱，且具有广阔的研究空间。在这个领域存在不少值得深思和亟待加强研究的重要课题。
对于当代羌族合唱作品进行专题研究，应该从哪些方面开展，以达到介绍、传播、推广这些优秀作品，启迪来者为创作提供有益经验的研究目的呢？可以从以下几个方面着手：
第一，对作品的创作背景进行梳理，对词曲作家的相关信息、作品的展演情况进行介绍，理清作品的创作、展演历程；
第二，对作品的写作技术进行解读，以主题、曲式分析为纲，并就作品在结构、和声、复调等音乐技术肌理方面的特点进行提炼、总结；
第三，研究对象为合唱音乐作品，还应该从合唱写作角度分析这些作品在声部组合方式方法、声部处理技巧、合唱织体选用、合唱音色探寻上的特征，对其人声“配器”特点进行分析、归纳；
第四，对作品进行有声实践。在条件允许的情况下，与优秀的合唱团队合作，对作品进行集中排练、展演；
第五，对于以羌族民歌为素材、元素创作的音乐作品进行研究，还应该关注作曲家对于这些素材元素的处理手法，关注其羌味羌韵以何种方式、面貌在当代合唱作品中延续与发展，关注民族音乐素材、元素是如何与西方作曲理论技术相结合并形成浓郁的民族风格。以为当下民族风格的合唱音乐创作起到有益的借鉴与参考。
三、当代羌族合唱作品的艺术特征
《羌族锅庄舞曲》《羌山掠影》《云朵上的羌寨》《羊角花开》《萨朗朗羌族年》这几部出自专业作家之手的当代羌族合唱作品风格鲜明、构思巧妙、合唱效果极佳，在民族性、学术性、合唱性方面都具有重要特征。 在民族性方面，这些作品无一例外的都从民间音乐中吸取养料，根据音乐内容与表现的需要，恰当地选用羌族民歌素材或元素以及表现手段，并以他们丰富的音乐想象力、高超的作曲技巧、细致的音乐构思对这些素材与元素进行创作、加工，使作品的音乐语言亲切自然，音乐形象鲜明生动，音乐风格浓郁饱满，羌韵悠长。
在学术性方面，作曲家以羌族民歌素材与元素进行创作、加工时，在把握民歌音乐本质与真谛的基础上，将其西方作曲技术相结合，调动各种作曲技术手段来塑造音乐形象，丰富和表现音乐内涵。作曲家或以重復、模进、逆行、分裂等音乐发展手法对动机、主题进行发展深化，或以功能强调、调性对置、色彩变奏等和声手法对旋律进行烘托渲染，或以模仿、对比、倒影、卡农等复调技术手段对场景进行描绘刻画，又或以单三、复三、回旋、变奏等形式对音乐进行结构凝练。民族化的音乐语言与西方作曲技术相结合使得作品中西合璧，风味独特。
在合唱性方面，这几部作品都采用了混声合唱的演唱形式来呈现音乐，并在合唱写作技术上做了有益探索。作曲家或以合唱主调、复调织体来烘托旋律勾勒线条，或以声部的多样组合来获得音色的对比与丰富，或以拍手顿足、浅吟呐喊形成节奏音色与非音高人声音色来渲染合唱效果，又或以打击乐器的运用来为合唱内容的表现增光添彩。合唱写作技术的探索使得合唱音响清新淡雅、和谐饱满，音乐形象生动鲜活，惟妙惟肖。
风格鲜明、羌韵浓郁、技术高超、音响曼妙的艺术特点使得这几部合唱作品雅俗共赏、有口皆碑，不仅斩获了国家级、省级等不同层次的音乐项，常常还盛演于各级舞台，受到音乐界与广大听众的喜爱。
四、当代羌族合唱作品的研究意义与价值
以羌族民歌为素材、元素创作的当代合唱音乐作品是羌族民歌在当代的再生与延续。如果说反映羌族历史社会、风土人情、爱情婚姻、日常生活的羌族民歌是一条生生不息、蕴含宝藏的古老河流，那么，以羌族民歌为素材、元素创作的《羌族锅庄舞曲》《羌山掠影》《云朵上的羌寨》《羊角花开》《萨朗朗羌族年》等几部当代羌族合唱作品则是受其滋养并在开放继承的理念下所创造出极具活力的时代新声。这些创作作品是当代作曲家以与时俱进的时代审美观念对羌族传统音乐进行再生性的创造。它们是羌族传统音乐在音乐文化、音乐内涵方面的延伸，对这些作品进行研究，具有多方面的意义和价值：
第一，对于羌学音乐研究而言，它拓展了以往仅局限于民族音乐学领域对羌族音乐进行研究的范围，将羌族音乐研究的内容延伸至当代创作的音乐作品之中，进而丰富羌族音乐文化的整体项目。
第二，对于合唱领域研究而言，它充实了我国当代合唱作品的研究内容，为我国一定时期范围内合唱作品的整体研究项目提供对照和参考。对探索在新的历史条件下民歌合唱艺术的发展、创新有着非常重要的现实意义。同时也为合唱教学、合唱表演起到积极作用。
第三，对于音乐创作而言，它提供了有益经验。通过对这些优秀作品的分析研究，可以学习作曲家对于民族音乐素材、元素与西方作曲技术结合塑造音乐形象的形式与技巧，学习合唱声部组合的方式方法、声部处理技巧、合唱织体选用、合唱音色探寻等合唱写作技术，为当下具有民族因素、民族风格的作品特别是合唱音乐作品创作起到借鉴和指导意义。[BW（S（S，，）][BW）]
第四，对于这些作品本身而言，可以推陈出新，通过分析研究与有声实践，再现音乐文本的内容，对作品的介绍、传播、推广起到积极作用。
此外，还可以为当代高校音乐学科的某些课程，如歌曲写作、音乐作品分析、音乐欣赏、合唱指挥教学等课程提供教学素材，具有十分重要的理论价值和实践应用价值。
五、结语
《羌族锅庄舞曲》《羌山掠影》《云朵上的羌寨》《羊角花开》《萨朗朗羌族年》等作品是羌族传统音乐文化在当代的发展繁衍，是当代合唱创作领域中的瑰宝。这些作品民族风味浓郁，音乐质朴动人，合唱效果极佳，在民族性、学术性、合唱性方面都具有重要特征。以此为课题进行研究，将有益于这些作品的介绍、传播与推广，有益于丰富羌族音乐文化的整体项目，充实我国当代合唱作品的研究内容，为当下具有民族因素、民族风格的合唱音乐作品创作提供借鉴和参考，最终为羌族音乐的传承、保护以及羌族音乐文化的重建和推广起到积极作用。
[参 考 文 献]
[HT6SS][1][ZK（#] 郝宇楷.试论当代羌族声乐作品的结构特征[J].大众文艺，2012（14）.
[2]贾银忠.中国羌族非物质文化遗产概论[M].北京：民族出版社，2010.
[3]宋显彪.羌族音乐文献索引（1949-2009）[M].成都：四川大学出版社，2010.
[4]冉光荣，李绍明，周锡银.羌族史 [M].成都：四川民族出版社，1985.
[5]肖常纬，周世斌.羌寨无处不飞歌 [M].北京：人民教育出版社，2009.
[6]杜亚雄.中国少数民族音乐概论 [M].上海：上海音乐出版社，2002.
[7]樊祖荫.羌族多声部民歌的种类及其音乐特征 [J].中国音乐学，1992（01）.
[8]宋显彪.21世纪前十年羌族音乐研究综述 [J].绵阳师范学院学报，2011（01）.
[9]朱婷.羌族多声部民歌研究 [J].艺术探索，2008（03）.
（责任编辑：李璐）
[关键词]羌族民歌；合唱；合唱写作；合唱研究
[中图分类号]J607[文献标志码]A[文章编号]1007-2233（2017）06-0044-03
一、導言
聚集在岷江上游、生活在群山之巅，被称作“云朵上的民族”、有着“人类演进历史的活化石”美誉的羌族是我国最古老的民族之一。这一发端于西北高原黄河上游“所居无常，依随水草”的部族在历史递嬗演变中逐步南迁，来到岷江、涪江上游并在此安居乐业繁衍生活，在与汉、藏以及其他民族的不断融合中形成了现代意义上的羌族。巍巍大山，给予了羌族人民坚毅敦厚的性格；滔滔江流，滋润了尔玛民众婉转高亢的歌喉。大山大河也孕育出了独具个性且丰富多彩的羌族文化，具有人民集体智慧艺术结晶的羌族民歌便是其中之一。
羌族民歌内容丰富，种类繁多，形式多样，风味隽永。从音乐类型上来看，既有在婚礼、葬礼、集会等场合演唱的风俗歌曲“祖惹木”，也有伴随着劳动生产、鼓舞情绪而演唱的劳动歌曲“直布勒惹木”；既有飘在山间田野表情达意的抒情山歌“喔都惹木”，也有在祭祀、年节、婚丧礼庆、迎宾待客而畅饮开怀的酒歌“西惹木”；还有那纵情欢乐、顿足摆胯、边跳边唱的莎朗舞歌 。从演唱形式与声部关系来看，既有个体引亢抒怀的独唱，也有男女递答交替的对唱，还有那众人同心合力的齐唱，更有那协作互助、高低相和的多声部演唱。
羌族没有自己民族的文字，“以歌代文”是其文化传承的特征之一。正因如此，那些盘旋在高山林间、流淌在溪边河谷、响起在碉楼古堡、跳起在万年火塘的羌族民歌对于外界就多了几分神秘意味，自然也吸引着无数音乐工作者的目光。新中国成立之后，一批又一批的音乐学者先后来到羌族地区，对羌族民歌进行挖掘、收集、整理与研究，采撷这云朵上的花蕾。音乐学家将田野考察的成果加以研究，撰写成论文、专著，在学界进行介绍与传播；作曲家将采风所得的音乐素材，所见的人文印象炼成乐思、写成动机、谱成作品，向大众介绍隐于山林的璞玉遗珠。那些古朴的民歌经过作曲家精心的构思雕琢，以娴熟的作曲技巧注入了个人独特的多声思维与时代审美，写成了体裁丰富，涵盖歌曲、合唱、民族器乐、民族管弦乐、交响乐等体裁的音乐作品。这些作品因风味浓烈、构思巧妙而深受人们的喜爱。其中，以羌族民歌为素材、元素创作的合唱作品又是众多音乐体裁中的昆山片玉。
二、当代羌族合唱作品的研究现状
混声合唱《羌族锅庄舞曲》（黄万品曲，廖源词，1982）、无伴奏合唱套曲《羌山掠影》（高为杰、朱世瑞曲，王廷珍、柳朗词，1982）、混声合唱《云朵上的羌寨》（宋民筑、周长征曲，周长征词，2008）、混声合唱《羊角花开》（孙洪斌、陈万等曲，柴永柏、孙洪斌词，2011）、混声合唱《萨朗朗羌族年》（敖昌群曲，张东辉词，2013）是以羌族民歌为素材、元素创作的具有代表性的合唱作品。这些作品旋律优美、音乐细腻，在合唱领域备受关注且具有极高的艺术价值。然而长期以来，对羌族当代音乐特别是以羌族民歌为素材、元素创作的当代合唱作品的研究却又是极为欠缺的。相较于民族音乐学领域在羌族民间歌曲研究、羌族民间乐器研究、羌族舞蹈与戏剧音乐研究以及羌族传统音乐综合研究几方面所呈现出百花齐放、纵横精进，并涌现出大量学术专著、论文、研究报告的研究现状而言，以羌族民歌为素材、元素创作的当代合唱作品研究显得相对沉寂，尚处于起步、探索阶段。对于《羌族锅庄舞曲》《羌山掠影》《云朵上的羌寨》《羊角花开》《萨朗朗羌族年》几部代表性的当代羌族合唱作品的研究，仅有个别文章从结构分析角度对部分作品有所涉及。而有关这些作品在风格风貌、作曲技术、合唱写作等方面的艺术特征以及以此为专题进行研究的意义与价值未做论述。研究现状与这些合唱作品的艺术价值不甚相符。研究文献的数量和切入角度表明，当前对以羌族民歌为素材、元素创作的当代合唱音乐作品的研究还比较薄弱，且具有广阔的研究空间。在这个领域存在不少值得深思和亟待加强研究的重要课题。
对于当代羌族合唱作品进行专题研究，应该从哪些方面开展，以达到介绍、传播、推广这些优秀作品，启迪来者为创作提供有益经验的研究目的呢？可以从以下几个方面着手：
第一，对作品的创作背景进行梳理，对词曲作家的相关信息、作品的展演情况进行介绍，理清作品的创作、展演历程；
第二，对作品的写作技术进行解读，以主题、曲式分析为纲，并就作品在结构、和声、复调等音乐技术肌理方面的特点进行提炼、总结；
第三，研究对象为合唱音乐作品，还应该从合唱写作角度分析这些作品在声部组合方式方法、声部处理技巧、合唱织体选用、合唱音色探寻上的特征，对其人声“配器”特点进行分析、归纳；
第四，对作品进行有声实践。在条件允许的情况下，与优秀的合唱团队合作，对作品进行集中排练、展演；
第五，对于以羌族民歌为素材、元素创作的音乐作品进行研究，还应该关注作曲家对于这些素材元素的处理手法，关注其羌味羌韵以何种方式、面貌在当代合唱作品中延续与发展，关注民族音乐素材、元素是如何与西方作曲理论技术相结合并形成浓郁的民族风格。以为当下民族风格的合唱音乐创作起到有益的借鉴与参考。
三、当代羌族合唱作品的艺术特征
《羌族锅庄舞曲》《羌山掠影》《云朵上的羌寨》《羊角花开》《萨朗朗羌族年》这几部出自专业作家之手的当代羌族合唱作品风格鲜明、构思巧妙、合唱效果极佳，在民族性、学术性、合唱性方面都具有重要特征。 在民族性方面，这些作品无一例外的都从民间音乐中吸取养料，根据音乐内容与表现的需要，恰当地选用羌族民歌素材或元素以及表现手段，并以他们丰富的音乐想象力、高超的作曲技巧、细致的音乐构思对这些素材与元素进行创作、加工，使作品的音乐语言亲切自然，音乐形象鲜明生动，音乐风格浓郁饱满，羌韵悠长。
在学术性方面，作曲家以羌族民歌素材与元素进行创作、加工时，在把握民歌音乐本质与真谛的基础上，将其西方作曲技术相结合，调动各种作曲技术手段来塑造音乐形象，丰富和表现音乐内涵。作曲家或以重復、模进、逆行、分裂等音乐发展手法对动机、主题进行发展深化，或以功能强调、调性对置、色彩变奏等和声手法对旋律进行烘托渲染，或以模仿、对比、倒影、卡农等复调技术手段对场景进行描绘刻画，又或以单三、复三、回旋、变奏等形式对音乐进行结构凝练。民族化的音乐语言与西方作曲技术相结合使得作品中西合璧，风味独特。
在合唱性方面，这几部作品都采用了混声合唱的演唱形式来呈现音乐，并在合唱写作技术上做了有益探索。作曲家或以合唱主调、复调织体来烘托旋律勾勒线条，或以声部的多样组合来获得音色的对比与丰富，或以拍手顿足、浅吟呐喊形成节奏音色与非音高人声音色来渲染合唱效果，又或以打击乐器的运用来为合唱内容的表现增光添彩。合唱写作技术的探索使得合唱音响清新淡雅、和谐饱满，音乐形象生动鲜活，惟妙惟肖。
风格鲜明、羌韵浓郁、技术高超、音响曼妙的艺术特点使得这几部合唱作品雅俗共赏、有口皆碑，不仅斩获了国家级、省级等不同层次的音乐项，常常还盛演于各级舞台，受到音乐界与广大听众的喜爱。
四、当代羌族合唱作品的研究意义与价值
以羌族民歌为素材、元素创作的当代合唱音乐作品是羌族民歌在当代的再生与延续。如果说反映羌族历史社会、风土人情、爱情婚姻、日常生活的羌族民歌是一条生生不息、蕴含宝藏的古老河流，那么，以羌族民歌为素材、元素创作的《羌族锅庄舞曲》《羌山掠影》《云朵上的羌寨》《羊角花开》《萨朗朗羌族年》等几部当代羌族合唱作品则是受其滋养并在开放继承的理念下所创造出极具活力的时代新声。这些创作作品是当代作曲家以与时俱进的时代审美观念对羌族传统音乐进行再生性的创造。它们是羌族传统音乐在音乐文化、音乐内涵方面的延伸，对这些作品进行研究，具有多方面的意义和价值：
第一，对于羌学音乐研究而言，它拓展了以往仅局限于民族音乐学领域对羌族音乐进行研究的范围，将羌族音乐研究的内容延伸至当代创作的音乐作品之中，进而丰富羌族音乐文化的整体项目。
第二，对于合唱领域研究而言，它充实了我国当代合唱作品的研究内容，为我国一定时期范围内合唱作品的整体研究项目提供对照和参考。对探索在新的历史条件下民歌合唱艺术的发展、创新有着非常重要的现实意义。同时也为合唱教学、合唱表演起到积极作用。
第三，对于音乐创作而言，它提供了有益经验。通过对这些优秀作品的分析研究，可以学习作曲家对于民族音乐素材、元素与西方作曲技术结合塑造音乐形象的形式与技巧，学习合唱声部组合的方式方法、声部处理技巧、合唱织体选用、合唱音色探寻等合唱写作技术，为当下具有民族因素、民族风格的作品特别是合唱音乐作品创作起到借鉴和指导意义。[BW（S（S，，）][BW）]
第四，对于这些作品本身而言，可以推陈出新，通过分析研究与有声实践，再现音乐文本的内容，对作品的介绍、传播、推广起到积极作用。
此外，还可以为当代高校音乐学科的某些课程，如歌曲写作、音乐作品分析、音乐欣赏、合唱指挥教学等课程提供教学素材，具有十分重要的理论价值和实践应用价值。
五、结语
《羌族锅庄舞曲》《羌山掠影》《云朵上的羌寨》《羊角花开》《萨朗朗羌族年》等作品是羌族传统音乐文化在当代的发展繁衍，是当代合唱创作领域中的瑰宝。这些作品民族风味浓郁，音乐质朴动人，合唱效果极佳，在民族性、学术性、合唱性方面都具有重要特征。以此为课题进行研究，将有益于这些作品的介绍、传播与推广，有益于丰富羌族音乐文化的整体项目，充实我国当代合唱作品的研究内容，为当下具有民族因素、民族风格的合唱音乐作品创作提供借鉴和参考，最终为羌族音乐的传承、保护以及羌族音乐文化的重建和推广起到积极作用。
[参 考 文 献]
[HT6SS][1][ZK（#] 郝宇楷.试论当代羌族声乐作品的结构特征[J].大众文艺，2012（14）.
[2]贾银忠.中国羌族非物质文化遗产概论[M].北京：民族出版社，2010.
[3]宋显彪.羌族音乐文献索引（1949-2009）[M].成都：四川大学出版社，2010.
[4]冉光荣，李绍明，周锡银.羌族史 [M].成都：四川民族出版社，1985.
[5]肖常纬，周世斌.羌寨无处不飞歌 [M].北京：人民教育出版社，2009.
[6]杜亚雄.中国少数民族音乐概论 [M].上海：上海音乐出版社，2002.
[7]樊祖荫.羌族多声部民歌的种类及其音乐特征 [J].中国音乐学，1992（01）.
[8]宋显彪.21世纪前十年羌族音乐研究综述 [J].绵阳师范学院学报，2011（01）.
[9]朱婷.羌族多声部民歌研究 [J].艺术探索，2008（03）.
（责任编辑：李璐）