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中图分类号：J614.9 文献标志码：A 文章编号：1007-2233（2015）11-0137-02
[作者简介]牛世生（1938- ），辽宁丹东人，吉林电视台《乡村行》导演、《华人歌词》主编（兼）、吉林省音乐文学学会副主席、歌词作家。（丹东118000） 人皆知，文学乃人学。人与万物最重要的一个区别就是情感的不同。人的情感有更加强烈的主观性、指向性，并且它是随主观意识的变化而变化。文学是为人而生，因为有情，才有了它独具的生命力。
歌词属文学范畴，当然也离不开一个情字。
读了刘瓦碴的歌词，一种强烈的冲动就是其词具有强烈的震撼力和独有的情感色彩。
刘瓦碴，山东青岛一位文学青年。我与他从未谋面。是《当代音乐》刘申五先生把他的词作给了我，让我习读一下，再说点感受。
当我灯下信手打开刘瓦碴的歌词，刚一触目，一股扑面而来的气势，及其恢弘、高远的歌词气场，立刻让我大有触电之感。“总有一片云飘在天边/总有一扇门被人虚掩/总有一阵风吹过地平线/总有一个梦留在山那边/为何一片情义薄云天/为何一张脸写满茫然/为何一条路不敢回头看/为何一颗心敏感近百年”（《日月经天》）两段词各用了四个排比句，不但铿锵有力，句句递进，更让人读罢激情难收、回味绵延。真是不得不刮目相看。
古人说，诗言志。诗与词本为同宗兄弟，“言志”，当然也为共同的属性。正因为如此，有人才说，人生的所有痛苦，在词人的心里你都可以一一找到； 人生所有的幸福与欢乐，都能够在词人的歌中流淌。歌词是真情宣泄的平台，歌词是生命的一种喧响。没有人情的歌不是好歌，没有人情的词不是好词。歌词就是要贴近生活，歌唱生活；歌词就是要忠于情感，赞美情感。
读罢刘瓦碴的歌词，感受最深的就是他灌注于词中的那股一碰即爆的强烈激情。也正因为有了这种冲天之情的扶摇直上，才使他的歌词有了一个突出的特点，那就是气薄云天、气贯长虹，气冲斗牛。“有我站在风中/那面红旗就从来没有倒过/顺着我手指的方向/能看到什么是巍峨/有我站在旗下/四面八方就都是猎猎战歌/在那激情的岁月/更懂得什么是祖国”（《旗手》）；“啊 沧海横流 奋勇向前 啊 英雄一笑 日月经天”（《日月经天》）
我们说，歌词不应该是观念化的写作，歌词的目的不应超出歌词的本身。歌词的境界就是词家的人生境界。词家的胸怀，就是歌词的气魄。正因为如此，刘瓦碴才能有“感谢那阵风把芳香散开/感谢那条河把黄沙带来/抚摸大地接通五千年血脉/拥抱蓝天张开八万里胸怀”以及“高山之高读懂每一片云霞神采/大海之大珍惜每一层浪花飞白//把手伸过来牵在一起连成无限的爱/把歌唱起来汇在一起呼唤最美未来”（《神采》）。这种只手擎天，登极峰，眺极目，气壮山河的英雄自白，绝不是一般词家的可以所为。词是情感的自然流淌，绝不是击头顿足的喊叫。心窄如缝者，即使倾注全部情感，也不过是断断续续地涓涓细流；只有心阔似海者，才能有气吞山河之声，扶摇直上之势。
歌词应是人生的体验。这种体验只能从心灵出发，才能延伸到无限。如果歌词以旁观者的神态去进行创作，那种激动也只是没有真情的激动，最终还是从观念到观念。当然，若把观念融于具体的情景之中，情景交融如水乳相融，骨头藏于血肉之中。血肉骨组成一个生命的有机体，这样的创作，又怎能不是情感的宣泄、生命的宣响？景为情之平台，情为景之血脉，这样的歌词肯定也会让人读之动情，唱之感人。所以，歌词不应为自娱自乐的一种手段，歌词应对人有所启迪。这种启迪，只能来自作者心灵的真情释放，或者把观念与情景融为一体，让读者在审美状态中能若有所悟，若有所思，若有所感。否则，只能让歌词成为一种观念的简单阐释、廉价迎逢。其结果是心灵被架空、体验被埋没，成为一种空对空的文字游戏。
通读刘瓦碴的歌词，深感其之所以有语惊四座，声震八方的威力。究其根源，不外乎为情真自心，情融于景。“积淀着五千年伤痕累累的荣光 ”，“那片秀丽 那片荒凉 /那是我深深爱着的家乡”。（《深爱的家乡》）；“雪地追万里，无法冻僵相思。/胡杨一棵，残阳一抹，/那是家在诉说。/黄沙的味道，天空的味道，/无论有多远，我都能闻到/家的味道，根的味道，/那份荒凉，那份飘摇，/那是我血脉里的信条。”（《黄沙的味道》）。家是国，国是家，爱家才能爱国的一种人所共知的简理被其融入真情后，即刻便产生重新让人心潮澎湃、激情冲天的灵魂撞击。
情为词之魂。有情、无情，情深、情浅，无不反映着词家对人生在深度、高度、纯度和熟练度等方面的差别和优劣。一首好的歌词应是一种情景的审美再现。应该是在外给人形象的自然、灵动的直观感觉，在内应给人深沉、含蓄、丰富的冲击。这一点刘瓦碴应该说是初步做到了。这是值得我们祝贺的。
当然，从作品中，我也深感刘瓦碴可能是一位出身于诗人的“转型”词家。因为在他的词作中还散发着大量的诗的味道。这种味道除可以浓重歌词的意境外，还可以使歌词的语言更加灵动、鲜活，更加韵味十足。当然，诗为视觉艺术，而歌词却是听觉艺术。两者虽为弟兄，但毕竟已是各立门户。所以，歌词应该吸取诗的长处为我所用，但不应该把歌词当做诗来写。如果这样可以的话，那诗和歌词又何必各立门户呢？
（责任编辑：刘申五）
[作者简介]牛世生（1938- ），辽宁丹东人，吉林电视台《乡村行》导演、《华人歌词》主编（兼）、吉林省音乐文学学会副主席、歌词作家。（丹东118000） 人皆知，文学乃人学。人与万物最重要的一个区别就是情感的不同。人的情感有更加强烈的主观性、指向性，并且它是随主观意识的变化而变化。文学是为人而生，因为有情，才有了它独具的生命力。
歌词属文学范畴，当然也离不开一个情字。
读了刘瓦碴的歌词，一种强烈的冲动就是其词具有强烈的震撼力和独有的情感色彩。
刘瓦碴，山东青岛一位文学青年。我与他从未谋面。是《当代音乐》刘申五先生把他的词作给了我，让我习读一下，再说点感受。
当我灯下信手打开刘瓦碴的歌词，刚一触目，一股扑面而来的气势，及其恢弘、高远的歌词气场，立刻让我大有触电之感。“总有一片云飘在天边/总有一扇门被人虚掩/总有一阵风吹过地平线/总有一个梦留在山那边/为何一片情义薄云天/为何一张脸写满茫然/为何一条路不敢回头看/为何一颗心敏感近百年”（《日月经天》）两段词各用了四个排比句，不但铿锵有力，句句递进，更让人读罢激情难收、回味绵延。真是不得不刮目相看。
古人说，诗言志。诗与词本为同宗兄弟，“言志”，当然也为共同的属性。正因为如此，有人才说，人生的所有痛苦，在词人的心里你都可以一一找到； 人生所有的幸福与欢乐，都能够在词人的歌中流淌。歌词是真情宣泄的平台，歌词是生命的一种喧响。没有人情的歌不是好歌，没有人情的词不是好词。歌词就是要贴近生活，歌唱生活；歌词就是要忠于情感，赞美情感。
读罢刘瓦碴的歌词，感受最深的就是他灌注于词中的那股一碰即爆的强烈激情。也正因为有了这种冲天之情的扶摇直上，才使他的歌词有了一个突出的特点，那就是气薄云天、气贯长虹，气冲斗牛。“有我站在风中/那面红旗就从来没有倒过/顺着我手指的方向/能看到什么是巍峨/有我站在旗下/四面八方就都是猎猎战歌/在那激情的岁月/更懂得什么是祖国”（《旗手》）；“啊 沧海横流 奋勇向前 啊 英雄一笑 日月经天”（《日月经天》）
我们说，歌词不应该是观念化的写作，歌词的目的不应超出歌词的本身。歌词的境界就是词家的人生境界。词家的胸怀，就是歌词的气魄。正因为如此，刘瓦碴才能有“感谢那阵风把芳香散开/感谢那条河把黄沙带来/抚摸大地接通五千年血脉/拥抱蓝天张开八万里胸怀”以及“高山之高读懂每一片云霞神采/大海之大珍惜每一层浪花飞白//把手伸过来牵在一起连成无限的爱/把歌唱起来汇在一起呼唤最美未来”（《神采》）。这种只手擎天，登极峰，眺极目，气壮山河的英雄自白，绝不是一般词家的可以所为。词是情感的自然流淌，绝不是击头顿足的喊叫。心窄如缝者，即使倾注全部情感，也不过是断断续续地涓涓细流；只有心阔似海者，才能有气吞山河之声，扶摇直上之势。
歌词应是人生的体验。这种体验只能从心灵出发，才能延伸到无限。如果歌词以旁观者的神态去进行创作，那种激动也只是没有真情的激动，最终还是从观念到观念。当然，若把观念融于具体的情景之中，情景交融如水乳相融，骨头藏于血肉之中。血肉骨组成一个生命的有机体，这样的创作，又怎能不是情感的宣泄、生命的宣响？景为情之平台，情为景之血脉，这样的歌词肯定也会让人读之动情，唱之感人。所以，歌词不应为自娱自乐的一种手段，歌词应对人有所启迪。这种启迪，只能来自作者心灵的真情释放，或者把观念与情景融为一体，让读者在审美状态中能若有所悟，若有所思，若有所感。否则，只能让歌词成为一种观念的简单阐释、廉价迎逢。其结果是心灵被架空、体验被埋没，成为一种空对空的文字游戏。
通读刘瓦碴的歌词，深感其之所以有语惊四座，声震八方的威力。究其根源，不外乎为情真自心，情融于景。“积淀着五千年伤痕累累的荣光 ”，“那片秀丽 那片荒凉 /那是我深深爱着的家乡”。（《深爱的家乡》）；“雪地追万里，无法冻僵相思。/胡杨一棵，残阳一抹，/那是家在诉说。/黄沙的味道，天空的味道，/无论有多远，我都能闻到/家的味道，根的味道，/那份荒凉，那份飘摇，/那是我血脉里的信条。”（《黄沙的味道》）。家是国，国是家，爱家才能爱国的一种人所共知的简理被其融入真情后，即刻便产生重新让人心潮澎湃、激情冲天的灵魂撞击。
情为词之魂。有情、无情，情深、情浅，无不反映着词家对人生在深度、高度、纯度和熟练度等方面的差别和优劣。一首好的歌词应是一种情景的审美再现。应该是在外给人形象的自然、灵动的直观感觉，在内应给人深沉、含蓄、丰富的冲击。这一点刘瓦碴应该说是初步做到了。这是值得我们祝贺的。
当然，从作品中，我也深感刘瓦碴可能是一位出身于诗人的“转型”词家。因为在他的词作中还散发着大量的诗的味道。这种味道除可以浓重歌词的意境外，还可以使歌词的语言更加灵动、鲜活，更加韵味十足。当然，诗为视觉艺术，而歌词却是听觉艺术。两者虽为弟兄，但毕竟已是各立门户。所以，歌词应该吸取诗的长处为我所用，但不应该把歌词当做诗来写。如果这样可以的话，那诗和歌词又何必各立门户呢？
（责任编辑：刘申五）