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摘要：本文对职业院校美术教育的课堂教学现状做了简要分析，并对如何提高课堂教学效果提出了几点自己的思考和探索，希望能够为现在的职院美术教育提供建议和帮助。
关键词：职业院校;美术教育;方法
职业教育是以服务市场为宗旨，以就业为导向的终端教育，如何培养实践能力强、知识素养高、具备创新能力，符合社会经济发展需求的新时期人才是我们教育的重中之重。美术教育是我们职业教育的重要组成部分，也是培养学生德智体美劳全面发展的重要途径。现阶段职业院校的学生普遍存在理论知识不足，学习主动性不强等特点。因此提高职业院校学生的学习兴趣、激发学生的创新能力，不断的完善课堂教学质量成为我们教师研究的重要课题。
一、职业院校美术教育的课堂教学现状
第一，教师授课方式单一
传统教学以老师为主，学生为辅，师生互动少，课堂气氛比较紧张。大多数老师在课堂上过多强调绘画的技巧和能力训练，不断的让学生临摹和练习，就是在实践课堂上老师也是依靠指导的方式纠正学生“这个色彩太浓，线条太硬，内容不丰富”等。这不仅容易让学生产生厌烦心理，还大大的束缚了学生的创新能力。而过多的说教和评判又极易打击学生的积极性和自信心。职业教育是以培养学生的实践能力为主，课堂中老师不但要传授理论知识，更要结合现代各个行业的职业特点进行多方面多角度的实际运用传授。
第二，频繁使用多媒体课件
多媒体的实施是教育改革的一大进步，一方面丰富了课堂容量，使知识更为具体、直观和清晰，同时也减轻老师备课的繁琐。但不恰当的使用让老师成了放映机器，只是播放，照本宣科。这种方式就造成了这边老师在不停的读课件，这边学生拼命的记笔记，无暇思考。填鸭式的灌输，学生被动的接受就大大的降低了课堂的教学质量。
第三，学生文化知识欠缺，学习积极性不高
职业院校的学生普遍存在着知识理论不扎实、学习不太主动、美术基础水平参差不齐等特点，这就导致了老师在课堂上难以把握教学难度。同时大多数职院学生比较敏感，自我评价低，觉得进入职业学校前途不大，这些特点造成了他们学习兴趣不高，课堂主动性差，更是难以与老师配合。针对存在的这些问题，下面我就如何提高美术教育的课堂效果阐述一下自己的看法。
二、提高美术教育教学效果的方法
第一，把握教材，注重理论与实际运用相合
1.授课内容要体现专业特色。美术知识博大精深，不仅陶冶情操，提高素养，丰富学生的生活，它也设计到各种各样的行业。职院学生是以学习专业技能为主要目的，毕业后直接就业，所以美术教育也应专业技能相联系。老师备课时要时刻以服务学生的专业技能为主。针对服装设计专业的学生，我们应该培养学生对色彩对线条对时尚的敏感度，除了基本知识的传授外，还应让他们多接触生活，接触世界，了解各个国家各个民族的服装特色及演变历史。针对平面广告设计的学生，我们不仅要夯实他们的美术基本功的训练，更要注重创新能力的发展，开阔思路，丰富联想。
2.让实践走进课堂。课堂不仅是学习知识的地方，也是实践运用的场地。我们不要把教育局限于课堂，艺术来源于生活，生活既是学校。带领学生走进大自然，走进社会，走进工厂，让他们自己从深林草地花朵体验大自然的美，从社会当中发现艺术的神奇，从工厂里运用自己的理论，完善自己的艺术体验。
第二，提高教学方法，拓宽教学渠道
1.引导学生成课堂主体。自古以来我们提倡的教学相长就是强调老师和学生的合作。新时期的素质教育就是改变传统课堂老师的主导地位，把课堂还给学生，与学生共同参与教学，突出学生在学习中的主体地位。老师应以启发学生为主，把老师的主导作用用于激发学生的积极性，创造性上。鼓励学生积极发言，交流各自的想法和创意。并对踊跃发言，表现突出给与及时的支持和表杨。
2.加强课堂创新模式的研究，提高自身的教学水平。老师自身要不断的提高自己的理论水平，探究符合新时期下灵活的教学模式。不定时的参加那些富有经验的老教师、教研组长专题讲座、会议交流。从教师的语言，课堂气氛，情感把控，板书，课件制作等各个细节完善自身的教学能力。
第三，激发学生的美术兴趣，提高学生的美术修养和创新能力
1.结合各类学生特点，因材施教。职院学生美术基础参差不齐，很多人在没有美术基础更不了解专业的情况下撞入这个专业。有的同学对美术存在误解，觉得没什么可学，没有前途等。这就要求老师在课堂上不仅把握教学难易度，满足各层次学生的课堂需求，又要把握学生的心理，引导学生朝着健康，积极向上的方向发展。充分体现出美术的人文性，调动学生的美术兴趣。
2.增加美术鉴赏课。美术鉴赏教学集合所有名作精华，用形象、直观、启发性的教育手段，通过对具体作品的分析讲解把抽象的理论知识寓于其中，增加学生欣赏美的能力，形成正确的审美观点，同时激发学生对专业的喜好。美术鉴赏课是美术教育的重要组成部分，也是提高美术修养和审美能力的重要途径。所以我们一定要重视美术鉴赏课，上好这门课。
3.鼓励学生大胆创新。伟大的艺术离不开创新，优秀的作品离不开创新的思维。努力创造一个轻松、民主的课堂环境。鼓励学生敢于向权威质疑，敢于提出自己的想法和建议。世界上没有完美的作品，即使是名家名作也并不是完美无缺的，所谓的一千个读者就有一千个哈姆雷特。文明就是在不断的质疑中进步的。所以这就需要学生自主探索、发现不足并大胆完善。启发创新思维，提高他们的创新能力，从而使他们成为新时代优秀的人才。
第四，积极开展各项课外活动，设立形式多样的奖励机制。
通过举办形式多样的比赛，使学生充分展示学生自身的美术特长，学以致用的同时 也增强了他们的自信心和自豪感。比如举办平面设计大赛，画展，比如向全校征求作品。设立各种奖励机制，激发学生创造热情，进一步促进学生的学习美术的主动性和积极性。
三、结语
课堂效果的提高目的就是激发学生的学习兴趣，开拓他们的创新能力和实践能力，学会分析问题和解决问题的能力，最终能够走向社会，为社会创造价值的同时实现自己的理想。我们教师要与时俱进，不断的完善美术课堂教学模式，在教学中不断的求创新，求实效，求特色。不仅培养他们的专业技能和审美能力，也要帮学生树立自信，积极向上，用于开创的心态。
【参考文献】
[1]金松.浅谈上好高职美术课的几个因素[J].改革开放.2010（6）.
[2]赵红美.职业学校美术教育现状与教学策略探析[J].2012（3）.
关键词：职业院校;美术教育;方法
职业教育是以服务市场为宗旨，以就业为导向的终端教育，如何培养实践能力强、知识素养高、具备创新能力，符合社会经济发展需求的新时期人才是我们教育的重中之重。美术教育是我们职业教育的重要组成部分，也是培养学生德智体美劳全面发展的重要途径。现阶段职业院校的学生普遍存在理论知识不足，学习主动性不强等特点。因此提高职业院校学生的学习兴趣、激发学生的创新能力，不断的完善课堂教学质量成为我们教师研究的重要课题。
一、职业院校美术教育的课堂教学现状
第一，教师授课方式单一
传统教学以老师为主，学生为辅，师生互动少，课堂气氛比较紧张。大多数老师在课堂上过多强调绘画的技巧和能力训练，不断的让学生临摹和练习，就是在实践课堂上老师也是依靠指导的方式纠正学生“这个色彩太浓，线条太硬，内容不丰富”等。这不仅容易让学生产生厌烦心理，还大大的束缚了学生的创新能力。而过多的说教和评判又极易打击学生的积极性和自信心。职业教育是以培养学生的实践能力为主，课堂中老师不但要传授理论知识，更要结合现代各个行业的职业特点进行多方面多角度的实际运用传授。
第二，频繁使用多媒体课件
多媒体的实施是教育改革的一大进步，一方面丰富了课堂容量，使知识更为具体、直观和清晰，同时也减轻老师备课的繁琐。但不恰当的使用让老师成了放映机器，只是播放，照本宣科。这种方式就造成了这边老师在不停的读课件，这边学生拼命的记笔记，无暇思考。填鸭式的灌输，学生被动的接受就大大的降低了课堂的教学质量。
第三，学生文化知识欠缺，学习积极性不高
职业院校的学生普遍存在着知识理论不扎实、学习不太主动、美术基础水平参差不齐等特点，这就导致了老师在课堂上难以把握教学难度。同时大多数职院学生比较敏感，自我评价低，觉得进入职业学校前途不大，这些特点造成了他们学习兴趣不高，课堂主动性差，更是难以与老师配合。针对存在的这些问题，下面我就如何提高美术教育的课堂效果阐述一下自己的看法。
二、提高美术教育教学效果的方法
第一，把握教材，注重理论与实际运用相合
1.授课内容要体现专业特色。美术知识博大精深，不仅陶冶情操，提高素养，丰富学生的生活，它也设计到各种各样的行业。职院学生是以学习专业技能为主要目的，毕业后直接就业，所以美术教育也应专业技能相联系。老师备课时要时刻以服务学生的专业技能为主。针对服装设计专业的学生，我们应该培养学生对色彩对线条对时尚的敏感度，除了基本知识的传授外，还应让他们多接触生活，接触世界，了解各个国家各个民族的服装特色及演变历史。针对平面广告设计的学生，我们不仅要夯实他们的美术基本功的训练，更要注重创新能力的发展，开阔思路，丰富联想。
2.让实践走进课堂。课堂不仅是学习知识的地方，也是实践运用的场地。我们不要把教育局限于课堂，艺术来源于生活，生活既是学校。带领学生走进大自然，走进社会，走进工厂，让他们自己从深林草地花朵体验大自然的美，从社会当中发现艺术的神奇，从工厂里运用自己的理论，完善自己的艺术体验。
第二，提高教学方法，拓宽教学渠道
1.引导学生成课堂主体。自古以来我们提倡的教学相长就是强调老师和学生的合作。新时期的素质教育就是改变传统课堂老师的主导地位，把课堂还给学生，与学生共同参与教学，突出学生在学习中的主体地位。老师应以启发学生为主，把老师的主导作用用于激发学生的积极性，创造性上。鼓励学生积极发言，交流各自的想法和创意。并对踊跃发言，表现突出给与及时的支持和表杨。
2.加强课堂创新模式的研究，提高自身的教学水平。老师自身要不断的提高自己的理论水平，探究符合新时期下灵活的教学模式。不定时的参加那些富有经验的老教师、教研组长专题讲座、会议交流。从教师的语言，课堂气氛，情感把控，板书，课件制作等各个细节完善自身的教学能力。
第三，激发学生的美术兴趣，提高学生的美术修养和创新能力
1.结合各类学生特点，因材施教。职院学生美术基础参差不齐，很多人在没有美术基础更不了解专业的情况下撞入这个专业。有的同学对美术存在误解，觉得没什么可学，没有前途等。这就要求老师在课堂上不仅把握教学难易度，满足各层次学生的课堂需求，又要把握学生的心理，引导学生朝着健康，积极向上的方向发展。充分体现出美术的人文性，调动学生的美术兴趣。
2.增加美术鉴赏课。美术鉴赏教学集合所有名作精华，用形象、直观、启发性的教育手段，通过对具体作品的分析讲解把抽象的理论知识寓于其中，增加学生欣赏美的能力，形成正确的审美观点，同时激发学生对专业的喜好。美术鉴赏课是美术教育的重要组成部分，也是提高美术修养和审美能力的重要途径。所以我们一定要重视美术鉴赏课，上好这门课。
3.鼓励学生大胆创新。伟大的艺术离不开创新，优秀的作品离不开创新的思维。努力创造一个轻松、民主的课堂环境。鼓励学生敢于向权威质疑，敢于提出自己的想法和建议。世界上没有完美的作品，即使是名家名作也并不是完美无缺的，所谓的一千个读者就有一千个哈姆雷特。文明就是在不断的质疑中进步的。所以这就需要学生自主探索、发现不足并大胆完善。启发创新思维，提高他们的创新能力，从而使他们成为新时代优秀的人才。
第四，积极开展各项课外活动，设立形式多样的奖励机制。
通过举办形式多样的比赛，使学生充分展示学生自身的美术特长，学以致用的同时 也增强了他们的自信心和自豪感。比如举办平面设计大赛，画展，比如向全校征求作品。设立各种奖励机制，激发学生创造热情，进一步促进学生的学习美术的主动性和积极性。
三、结语
课堂效果的提高目的就是激发学生的学习兴趣，开拓他们的创新能力和实践能力，学会分析问题和解决问题的能力，最终能够走向社会，为社会创造价值的同时实现自己的理想。我们教师要与时俱进，不断的完善美术课堂教学模式，在教学中不断的求创新，求实效，求特色。不仅培养他们的专业技能和审美能力，也要帮学生树立自信，积极向上，用于开创的心态。
【参考文献】
[1]金松.浅谈上好高职美术课的几个因素[J].改革开放.2010（6）.
[2]赵红美.职业学校美术教育现状与教学策略探析[J].2012（3）.