对本地中小制作而言，过去的半年是一个空前的上升期：小兵立大功者层出不穷，单个黑马的票房上限一路走高，几部表现突出者的成绩达到了亿元美金的级别——即使在全球范围，这样的表现也令人惊叹。
　　随着市场成功个案的增多，中小制作在中国电影业的权重迅速上升，这对产业的长远发展具有深远意义——任何一个健康成熟的电影市场，根基都是稳定的本地中小制作群。在中国电影市场上，以往中小制作更多是单打独斗，今年出现的这种上升势头带有一定整体性。上半年国产片在内地市场占据了全面上风，来自大片阵营的贡献只有一部《西游：降魔篇》，其余份额基本都由本地中小制作撑场。青春、爱情、惊悚等一些类型明确、市场相对稳定的制作群次第出现。
　　中小制作取得突破，一方面是大势所致——内地银幕数持续上升，影院生态转变，引发观众口味变化，好莱坞3D大片看得有点疲了，正好试试本地的新派“家常菜”。此外，国产片本身的品质有进步。如在爱情片方面，此类型的市场潜力得到了尽情释放，从《101次求婚》《分手合约》等票房成功作品中可看出，国产片对此类题材的运作、包装变得更为时尚。票房超过5亿的《北京遇上西雅图》则成功制造出不少话题。《致青春》对怀旧青春片的尝试同样得到了市场积极回应，该片也可能引领出一个新的创作方向。
　　除了创作和内容，国产片在宣传、营销等环节的进步同样明显。越来越多的中小制作更灵活、更积极地应对档期等市场变量。中小制作整体在宣传营销上的重视度和投入不断加大。前两年的票房黑马中还不乏《失恋33天》这样以精准小投入创造传播大效果的案例，但现在，几乎所有具有票房野心的项目都选择了全方位营销投入。上半年票房超过5000万元的国产电影，平均宣传营销投入都在千万以上。
　　但同时应看到，整体来说，本地中小制作仍不成熟，问题依然很多，市场的一时火热可能会掩盖这些问题，从而为未来埋下隐患。
　　例如明星等专业资源开掘过度的问题。
　　红得发紫的黄渤就是一例，从去年年底到现在，这位演员共有4部电影推出，票房均超过2亿元，这个成绩之前只有梁朝伟能做到。如果说在《泰》和《西游：降魔篇》中，黄渤并非主要票房火力点，那么《101次求婚》和《厨子戏子痞子》的成功，黄渤个人的市场号召力显现无疑，尤其是前者，毕竟该片的另一位主演林志玲最近4年在内地都无卖座片。
　　连续卖座使得黄渤的明星地位大幅攀升——梁朝伟电影在内地连续6部过2亿，但其间跨度超过5年，而黄渤最近的4部电影，上映的间隔连半年都不到。加上其现有的电影、电视剧片约，这样的密集开发，任何明星的号召力恐怕都难以持久。
　　国产片整体存在投资、资源使用过分集中的问题。除了演员，创作跟风的问题也趋于严重。在本地大片减少，市场更为多变的情况下，这一点可能会给未来的中国电影带来更多不稳定性——回想去年此时，国产片遭遇的还是持续几个月的市场低谷。所以，面对眼前的市场火热，必须要更为理性。惟一可以断定的是：明年的情况肯定与今时今日不同，届时如果国产片只有更多的翻版《致青春》和《泰》，观众的注意力会很快转移到其他领域。
　　中小制作有待进一步巩固产业地位，这需要全方位的努力，需要创作者更有担当，制片人和投资人更有远见。对中国电影来说，目前最重要的“储备”或是尽可能多地在市场上尝试各种本地题材，探索新商业类型，即便这样的尝试会有一定风险。正如香港制片人江志强所说，长远来看，做电影“有些钱是一定要赔的”。