楹联，是我比较喜欢的一种创作形式。所以，我多次以楹联作品投稿国展，如全国第五、六届楹联展，第五届中国书法兰亭奖等。在全国第八届楹联书法展中，我自撰的七言大字行书联入展。回想自己投稿前的准备及创作，有成功也有不足。
　　内容的準备。书法作品的文本内容对于创作来说，是非常重要的。内容的多少会影响到创作的形式，譬如，你不可能以一篇文赋来创作楹联作品，或者，多字长联的创作在规定尺寸内虽然好控制，但也难出彩。而且，有些字形也在楹联创作中难以表现，比如叠字联或者重字，就会给创作带来障碍。所以，在我准备创作一副楹联作品时，我首先想到的是准备文字内容。以前参加展览也多次写古人的文字，但近几年喜欢自己准备内容，而且现在也提倡自作诗词。我选择了一副自撰旧联：“万卷诗书堪种玉，一怀仁义足生金。”（如图）从内容上说，这副楹联与当前传统文化回归的导向是一致的。
　　书体的选择。一幅书法作品呈现在读者面前的，是书家有意识的精神状态，从情绪的注入到书体的选择，都非常重要，而且，情绪的表现和书体的选择有着非常密切的关系。譬如，楷书适合表现一些庄重的内容，草书则适合再现一些大开大合的情绪。早些年，我喜欢以草书来表达一种年轻的狂放，但近年来，我更喜欢写行书。一方面是自己从内心更欣赏一种从容不迫的生命状态，所以，笔下也缓慢了许多。我们写书法也好，做其它事也好，从容不迫其实真是一种境界。实际上，我近年在对行书的学习中，一直在努力寻找一种有趣味的东西。譬如，在结字上，虽然更多的时候还是传统帖学的方式，但我喜欢不时在其中混杂一些生拙的东西。在点画中，如果单纯地以帖学的笔法来表现，单字放大一些，一定会显得轻薄与纤弱，必须要有些碑的气象来引领才好。所以，我认为艺术需要技术支撑，但艺术一定要有意外，同时，这个意外要有意味，否则只是一味地惯性书写，那种状态估计离真正的艺术创作是渐行渐远的。
　　确定书写内容和书体后，在形式上，我也作了一些思考，从当前展览的要求和自身的一些情况，如何扬长避短，必须认真对待。所以，在纸张的选择上，我选择了没有任何装饰的安徽产的普通纯白生宣纸。实际上，白纸黑字，是最有艺术感染力的表现形式。那么，如何表现自己的想法，就涉及笔墨了。古人讲：“工欲善其事，必先利其器。”可见，工具材料在书法创作中是非常重要的。这副楹联作品，因为尺寸大，单字盈尺，所以，我用的是一支较大的兼毫斗笔，这样的笔还是好控制的。墨水使用的是云头艳，虽然没有磨墨，砚台还是用的歙砚。当然，旁边还有一只盛满清水的紫砂水洗，这样水墨交融，一任天真，自然生机一片。
　　我的创作环境不算好，平时的书画创作都是在单位一间二十多平方米的房子里进行，地方小，杂物多，其实不太适合创作大幅作品。但有时高兴，有创作大作品的需要或是冲动，就把毛毡铺在地上进行。关上门窗，独自一人，纵情挥洒，倒也快活！如果地方再宽敞些，也许挥洒起来会更加痛快！
　　其实，只要创作的过程快乐就好，作品是否入展、获奖，当然也不必太看重了。