日本艺术家宫岛达男的作品个展“无形无常”亮相北京798艺术区尤伦斯当代艺术中心，展品以现代的科技手段实现东方哲学与灵感。展厅中，各种带着LED灯的装置如同形形色色闪烁着的建筑一般璀璨，不同的数字变幻带动着整个环境、相辅相成，宛如星芒熠熠的夜空。乍一看观众似乎被置身在一个高科技的神秘装置内部，实则触及到宫岛达男艺术创作的最核心与最重要的形式语言中。宫岛达男，作为战后繁华都会中成长起来的一代人，时代的烙印也根植在艺术家的成长经历中，占据着重要的位置。在上世纪70年代，他也曾关注和借鉴西方先锋派的艺术体裁，采用表演与装置等形式展开创作的人生思考。进而随着创作的日趋成熟，他将观念的范围转回到对于东方的哲学、宗教、文化等的考量中。
　　生命与人生的价值，一直是艺术家关注的重要的话题。这在日本的战后文化发展中，也是屡见不鲜的。而当我们看到宫岛本次展出的重要的作品，名为《HOTO》(2008)时，截然不同的另一种感觉油然而生。这是一个抽象于传统东方宗教建筑　塔的金属质感的装置，上镶嵌诸多大大小小的数字LED灯，此即1980年代末期以来艺术家最惯常使用的媒材之一。灯光闪耀，来自“1”到“9”这9个不同的数字无时不刻变化着，在宫岛的创作中，这些简洁的阿拉伯数字中独缺“0”这个数字。宫岛看来，“0”昭示着死亡与虚无，它否定了人类存在的意义与价值。在面对常人来说客观而现实的数据与词汇时，艺术家则显得天真而质朴，倒也充满了人性的关怀与真挚的情感，无不引人入胜。宫岛谈到宗教和哲学，这些在他的作品中扮演着重要的精神角色的事物，和那些全世界通行的数字一样，不仅仅涵盖了日本的文化，更加成为了一种沟通着世界的形影相随的话语。