今年，是欧洲新造型风格派艺术诞生一百周年。这种风格派艺术的创始者和代表人物，是荷兰画家蒙德里安。荷兰特意将今年命名为“蒙德里安年”，隆重地纪念他，在他的祖国大展特展他的画作。
　　蒙德里安著名的油画作品是《红黑黄蓝灰构成》，画面上全是直线构成几何图案的色塊，那些完全是由水平和垂直线条构成的图案，由红、黄、蓝三种原色和白、灰、黑三种非原色分别涂抹在线条组合而成的大小不一的矩形中。这样的油画，似乎谁都可以画，并不需要任何的技巧和手法。
　　其实，这恰恰是最大的技巧，所谓大味必淡。那种简单而规矩的线条、明快而干净的色块，呈现出高度单纯化和抽象化的风格，有一种尘埃落定的宁静舒缓，沉淀在心头，让人想起“明月松间照，清泉石上流”的感觉。
　　最初蒙德里安的风景油画是完全写实的，而最终形成横空出世的新造型风格画派是经历了一个逐渐演变的过程。
　　蒙德里安20岁那年来到阿姆斯特丹国立艺术学院学习。他很多写实派的画作，都是创作在这个时期。25岁那年，蒙德里安结识了荷兰印象派和象征派的画家，受到他们的影响，他的画风发生了变化，他发现真实并不只是传统写实画派中所看到的东西，神秘的大自然中有一种力量，需要人的感觉和思考重新将其表现出来。这个时期蒙德里安留下了不同画风的作品，都是他探索的脚印。


　　29岁那一年，在巴黎，蒙德里安第一次看到了毕加索的原作，那种抽象于纷繁世界的干净而爽朗又变化无穷的线条和色彩，给予他极大的冲击。他似乎在那一刻奠定了未来的方向：真实并不仅仅存在于真实中，真实也可以存在于抽象之中。
　　蒙德里安的艺术，应该是做减法的艺术。他曾经说过这样的话：“眼见的自然形式会蒙蔽真实的本质。”从此，在他的画面上，那些自然存在的形式，逐渐消失。以后出现在他画作里的，更多的是直线和直角。
　　繁华落尽见真淳，他让简单的线条有了生命的感觉、节奏的律动，让嘈杂纷繁而臃肿的世界，有了一种过滤之后沉静而简单至醇的华美境界。这才有了1917年，一百年前新造型风格派艺术的诞生和命名。
　　蒙德里安71岁时，在纽约创作了《百老汇爵士乐》。这是一幅由红、黄、蓝、灰四种颜色的小方块构成的图案，是蒙德里安眼睛中的纽约百老汇地区的大都市纷繁涌动的景观。蒙德里安用这些小色块，神奇地表现出音乐流动的时间性和现实生活瞬间的流动感，真的让人感到别出心裁，钦佩他的奇思妙想。
　　看着那些拥挤在一起的所谓小色块，我就像看到街面那些奔涌如水流动的车流、衔尾如鲫拥挤的人流，但是，远比看到那些真的车流和人流，更让人感到奇特，更能让人充溢着画面之外属于自己的想象。
　　忽然想到孩子们爱玩的“乐高”玩具，好的艺术，都有这样返老还童的童真感觉。
　　（墨晗摘自“大家”）