题画诗是中国古代诗歌的一个重要组成部分,内容丰富,数量巨大。徐渭1474首诗歌中就有300多首题画诗。徐渭的笔墨大写意画在中国绘画史上有着重要的地位,因此其题画诗亦诗亦画,使诗歌充满着直观丰富的画意。诗画兼擅,诗画兼融,决定了徐渭题画诗的独特魅力。
　　诗歌的本质是“言志”,徐渭6岁攻诗文,9岁作文章,显露了异于常人的才质秉赋。但如此聪明少年,却是一生坎坷。因此他的题画诗内容远比一般的题画诗要丰富得多。
　　徐渭的题画诗能准确生动地表现画面内容,将画诗化,使画面与物象相融为一。
　　
　　天街夜雨翻盆注,
　　江河涨满山头树。
　　谁家院内有奇事,
　　蛟龙湿重飞难去。
　　
　　这是《雨竹》中的题画诗,可是诗中却没有一个字写竹,全是写雨。由于竹形易现,雨势难摹,所以诗与画,一个写雨,一个写竹,两者相互补充,相得益彰,使“雨竹”的主题更完美、更丰满。其中以“蛟龙湿重飞难去”来状写“翻盆注”的大雨,无疑增加了诗画的艺术感染力。
　　徐渭一生奇祸不断,现实之境给徐渭留下了太多的痛楚,在徐渭题画诗中,一方面抒发自己怀才不遇、投身无门的感慨,另一方面,他却没有消磨自己的生存意志,反而激发了他狂傲不羁的斗士品格,使他在困境中坚守人生信念。
　　最具代表性的是《葡萄》,其一:
　　
　　半生落泊已成翁,独立书斋啸晚风。
　　笔底明珠无处卖,闲抛闲掷野藤中。
　　
　　这是徐渭狱中出来后所题。这首诗与其说是在咏葡萄,不如说是直截了当地在啸傲自身,首句就概括了他半生的重重灾难和九死一生的经历,对未来生活几乎无望,然而第二句表达了他绝不向命运低头而是顽强抗争的决心,孤傲倔强的个性跃然纸上。第三、四句是他怀才不遇的牢骚,又象征自己的超人才智,既不为社会所用,那就顺其自然吧。在诗中,没有半点奴颜、可怜相,而是表达了与社会不相容的一种高傲之态。
　　徐渭的题画诗在抒发命运不幸的同时,也寄寓着自己的人生理想和追求。在《王元间倒枝梅画》中,他写道:
　　
　　皓态孤芳压俗姿,不堪复写拂云枝。
　　从来万事嫌高格,莫怪梅花着地垂。
　　
　　这是一首赞画诗,诗人借王冕的倒枝梅“着地垂”的特征,以物喻人,引出“从来万事嫌高格”的感叹,愤激于世间容不得高格。
　　徐渭题画诗还有谐趣横生、充满童心的特点。
　　他的《题风鸢图》诗将近30首,读了令人觉得有火候老到之妙,有许多令人会心一笑的地方。
　　春风语燕泼堤翻,
　　晚笛归牛稳背眠。
　　此际不偷慈母线,
　　明朝孤(辜)负放鸢天。
　　
　　画面是放牛娃在春风燕语的背景下,骑着牛、吹着笛回家,这是一幅恬然的牧归图。诗与画虚实相映,令人回味无穷。
　　徐渭的题画诗,与其画风十分相似,即重“大写意”,而不求工笔的纤细精工之效,并常常不受制于画中所表现的物象,取得了常人难以企及的效果,诚如其自云:“莫把丹青等闲看,无声诗里颂千秋。”