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【关键词】 初中;美术作业;评价;问题; 方法
【中图分类号】 G633.955
【文献标识码】 A
【文章编号】 1004—0463(2016) 16—0089—01
美术作业评价是美术教学活动中一个极其重要的环节,它是对教学活动效果的检验,是实现教学目标的基本保证。结合多年教学,就美术作业评价提出几点粗浅意见。
一、存在的问题
1. 重视教师评价忽视学生评价。评价学生的美术作业,向来是教师一人说了算。
2. 重视作业结果而忽视作业过程。评价学生作业,教师往往重视的是学生在画面上表现的效果。其实教师用自己心中的那“一把尺”,去衡量几百名学生的一幅幅美术作品,事实上缺乏对学生在完成作业过程中的情感态度、兴趣爱好、创造能力等方面的评定,而且对美术学习的反馈作用是很小的。
3. 重视统一标准忽视学生个性。教师在给学生的美术作业进行评定打分时,就用美术教师自己的“一个标准”从七年级到九年级纵向驰骋,忽视了“因材施评”的个性化评价,最终扼杀部分学生的艺术个性。这样就削弱了学生学习美术的自信心,也抑制了他们创作的灵感。
二、美术作业的主要类型
要针对性地解决以上问题,先要明确区别美术作业的主要类型,才能有针对性地进行评价。美术作业主要有三类:1.准备型作业。有课前收集和课中的辅导练习这类作业可采用问卷、教师提炼的归纳游戏和收集课堂要使用的资料;2.实践性作业。运用新知识的课堂练习作业(可分为单课作业与单元练习);3.扩展性作业。课后的创作设计等,包括一些课堂难完成的练习需要在家里进一步美化丰富或使用特殊材料和工具提高创作水平的作业。
三、美术作业评价建议
一是运用展示技巧,让展示更丰富。展示作业的过程大多数都是由教师组织,难免会思考不全面、方法欠妥。在许多美术课中,我们经常看到在课堂中开展的作业展示缺乏具体目的:举着几张画,围绕“哪件作品最漂亮”、“你喜欢哪张画”之类空泛的评价要求展开。展示过程有时虽然热闹,但对学生审美的提高帮助不大,次数多了以后,学生对这样的展示方式就毫无兴趣了。还有的展示活动仅是“为评价而展示”,展示没有要求,杂乱无章,毫无美感可言。实际上作业展示评价对学生巩固所学内容、了解自己创作需改进之处和促进学习兴趣都有着极为重要的作用,能有效指导美术作业质量的提高。在美术课作业展示中,可采用类似情景化的展示方法。比如,在一堂人物像课中,展示时一边摆放了一张蒙娜丽莎的画像,一边在讲台上放置一面制作好的画框,让学生将自己的作品逐一放到画框中,打上灯光,感觉走进了博物馆中。在这种氛围里边欣赏、边比较、边评价,学生变得更加积极,评价有了更好的发挥,讨论更多、更具体,效果非常好。
二是改变评价方式,以学生为主体。作业评价不能只是老师说、学生听,很多时候老师看到的、认为的,并不是学生所想的。教师应该多听听学生的心声,学生在作业中表现的艺术趣味并不是刻意追求的,是天性的自然流露,他们的画在成人看来也许很稚拙,但每一幅画他们都能解释很多个创作的理由。教师在评价学生作业时,应耐心倾听学生的创作意图。美术是一个多元的文化系统,美术作业反映了不同学生的创作个性,因而不能以整齐划一的话语进行评价,更不能以绝对统一的标准加以量化。在评价时,全力挖掘学生作业的闪光点,整体画得好的固然要表扬,如果只是某一部分或某一方面画得好,也需表扬。或是学生只是有一点小小的进步,学习态度的认真,都要表扬。
三是巧用信息化手段,尝试网络作业。有条件的学校可以尝试“网络作业”的评价方式:在校内推出“网络美术作业”,将学生的作业全部发布在“云端”,让评价体系真正实现多元化。如果学生作业按班级、姓名等保存在“美术作业吧”,既可以存储,也可以让老师发布作业任务、点评作业,学生在平台中展示、欣赏、评价和互动,其他学科的老师参与等。可以按照“不同的排序方式,反映了不同的评价方法。”有无提交作业、缺少作业反映学习态度,能否按时完成、有无拖拉现象则反映了学生学习习惯等。学生作业长期保存,毕业后还可查阅,甚至可以延伸和完善,形成学生的个人电子成长册、电子画册,还可以进行其他功能延伸开发,如:电子贺卡制作、QQ、微信、飞信赠送好友,毕业留念等,从而进一步挖掘美术作业的价值。
编辑:王金梅
【中图分类号】 G633.955
【文献标识码】 A
【文章编号】 1004—0463(2016) 16—0089—01
美术作业评价是美术教学活动中一个极其重要的环节,它是对教学活动效果的检验,是实现教学目标的基本保证。结合多年教学,就美术作业评价提出几点粗浅意见。
一、存在的问题
1. 重视教师评价忽视学生评价。评价学生的美术作业,向来是教师一人说了算。
2. 重视作业结果而忽视作业过程。评价学生作业,教师往往重视的是学生在画面上表现的效果。其实教师用自己心中的那“一把尺”,去衡量几百名学生的一幅幅美术作品,事实上缺乏对学生在完成作业过程中的情感态度、兴趣爱好、创造能力等方面的评定,而且对美术学习的反馈作用是很小的。
3. 重视统一标准忽视学生个性。教师在给学生的美术作业进行评定打分时,就用美术教师自己的“一个标准”从七年级到九年级纵向驰骋,忽视了“因材施评”的个性化评价,最终扼杀部分学生的艺术个性。这样就削弱了学生学习美术的自信心,也抑制了他们创作的灵感。
二、美术作业的主要类型
要针对性地解决以上问题,先要明确区别美术作业的主要类型,才能有针对性地进行评价。美术作业主要有三类:1.准备型作业。有课前收集和课中的辅导练习这类作业可采用问卷、教师提炼的归纳游戏和收集课堂要使用的资料;2.实践性作业。运用新知识的课堂练习作业(可分为单课作业与单元练习);3.扩展性作业。课后的创作设计等,包括一些课堂难完成的练习需要在家里进一步美化丰富或使用特殊材料和工具提高创作水平的作业。
三、美术作业评价建议
一是运用展示技巧,让展示更丰富。展示作业的过程大多数都是由教师组织,难免会思考不全面、方法欠妥。在许多美术课中,我们经常看到在课堂中开展的作业展示缺乏具体目的:举着几张画,围绕“哪件作品最漂亮”、“你喜欢哪张画”之类空泛的评价要求展开。展示过程有时虽然热闹,但对学生审美的提高帮助不大,次数多了以后,学生对这样的展示方式就毫无兴趣了。还有的展示活动仅是“为评价而展示”,展示没有要求,杂乱无章,毫无美感可言。实际上作业展示评价对学生巩固所学内容、了解自己创作需改进之处和促进学习兴趣都有着极为重要的作用,能有效指导美术作业质量的提高。在美术课作业展示中,可采用类似情景化的展示方法。比如,在一堂人物像课中,展示时一边摆放了一张蒙娜丽莎的画像,一边在讲台上放置一面制作好的画框,让学生将自己的作品逐一放到画框中,打上灯光,感觉走进了博物馆中。在这种氛围里边欣赏、边比较、边评价,学生变得更加积极,评价有了更好的发挥,讨论更多、更具体,效果非常好。
二是改变评价方式,以学生为主体。作业评价不能只是老师说、学生听,很多时候老师看到的、认为的,并不是学生所想的。教师应该多听听学生的心声,学生在作业中表现的艺术趣味并不是刻意追求的,是天性的自然流露,他们的画在成人看来也许很稚拙,但每一幅画他们都能解释很多个创作的理由。教师在评价学生作业时,应耐心倾听学生的创作意图。美术是一个多元的文化系统,美术作业反映了不同学生的创作个性,因而不能以整齐划一的话语进行评价,更不能以绝对统一的标准加以量化。在评价时,全力挖掘学生作业的闪光点,整体画得好的固然要表扬,如果只是某一部分或某一方面画得好,也需表扬。或是学生只是有一点小小的进步,学习态度的认真,都要表扬。
三是巧用信息化手段,尝试网络作业。有条件的学校可以尝试“网络作业”的评价方式:在校内推出“网络美术作业”,将学生的作业全部发布在“云端”,让评价体系真正实现多元化。如果学生作业按班级、姓名等保存在“美术作业吧”,既可以存储,也可以让老师发布作业任务、点评作业,学生在平台中展示、欣赏、评价和互动,其他学科的老师参与等。可以按照“不同的排序方式,反映了不同的评价方法。”有无提交作业、缺少作业反映学习态度,能否按时完成、有无拖拉现象则反映了学生学习习惯等。学生作业长期保存,毕业后还可查阅,甚至可以延伸和完善,形成学生的个人电子成长册、电子画册,还可以进行其他功能延伸开发,如:电子贺卡制作、QQ、微信、飞信赠送好友,毕业留念等,从而进一步挖掘美术作业的价值。
编辑:王金梅