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摘要：歌曲欣赏无时不在，如何去欣赏一首歌曲，我们可以从四个方面入手：一是旋律的进行小幅度的上下行旋律，使歌曲细腻而柔美；上行下行中的大跳，使歌曲情绪跌宕起伏；旋律中的“平行”使音乐产生一种力量感。二是歌词的写作旋律简单，歌词明了，使听众理解更直接；美的旋律，美的歌词，使听众联想更丰富；弱化歌词，强化旋律，使歌曲音乐性更加突出。三是“和声”与“配器”变化的和声运用，使歌曲色彩更为鲜亮；丰富的配器为歌曲大大增色。四是声音的演唱者特有的音色赋予歌曲一种光彩；演唱者高超的歌唱技巧让歌曲变得异常华丽；演唱者丰富的情感表现力给了歌曲又一次生命。
关键词：歌曲欣赏 四部曲 旋律 歌词 和声 配器 声音
中图分类号：J639 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）01-0052-03
歌者能悦己心，抒己情，听歌者亦如此。歌曲欣赏无时不在，在欣赏歌曲的时候或多或少让我们略有感触。感性的听者或愉悦或黯然，理性的听者则会评上几句以表达自己的欣赏观。
在这里，笔者将歌曲欣赏时的一些关注点归结为四点，称其“歌曲欣赏四部曲”，清晰地厘清歌曲创作表现之灵魂。使我们在今后的歌曲欣赏中不仅能用主观的心情去体验它，还能用客观的眼光去评价它。
一、旋律的进行
音乐虽是丰富多彩，变化无穷，但它的旋律进行却有其一定的规律性，可谓百变不离其宗。旋律的进行主要有上行、下行、平行这三种，在上行下行中有级进、有跳进，在跳进中有大跳，有小跳。而所有这些却又是在一定的节奏、速度、调式之中进行的。
（一）小幅度的上下行旋律，使歌曲细腻而柔美。说到谷村新司的《星》，大家一定都不陌生。歌曲前半部分的旋律非常优美，如流水般轻轻涌出；后半部分虽有起伏却并不显得唐突，而是恰到好处地使感情得以充分抒发，动人至深。这部作品正如它的曲名《星》一般，在音乐的长河中星光闪烁，光辉依旧。
分析《星》旋律的特点，决定其优美的因素中，旋律进行起着不可估量的作用。歌曲前半部分，旋律缓慢级进，一上一下，也就是上行和下行相结合，呈现小波浪式，并且始终徘徊在“1、2、3、5、6”这几个音上，显得无比细腻委婉；节奏除了每一乐句一个前十六外，鲜有变化，相对较平稳，双数小节还有一长音。所有这些组成了如倾述般的旋律，感人肺腑。
（二）上行下行中的大跳，使歌曲情绪跌宕起伏。决定《星》这首歌曲情绪起伏的因素——旋律跳进。在歌曲后部出现了令人惊讶的旋律大跳：1- ，而且后部第二乐句旋律踩着“ ”一直跳到高音的“3”。情绪得以充分抒发。
（三）旋律中的“平行”使音乐产生一种力量感。“平行”也就是同音反复，这一旋律进行在歌曲作品中也是多见的。例如贺绿汀的《游击队歌》中，里面的平行多次出现：
……
平行的旋律，同音多次重复，这样的旋律具有其特殊的效果。同音的反复使音乐顿促感增加，歌曲作品蕴藏着更强的力量感、号召感，冲劲十足。
旋律是歌曲的灵魂，变化丰富的旋律使歌曲变得灵动，分析它的进行是我们欣赏歌曲的第一部曲。
二、歌词的写作
我們说歌曲主要是由两部分组成的，第一部分是音乐，第二部分是歌词。音乐的流动如细雨般浸润心灵，如梦如烟；而歌词的存在或使听众想象更具指向性，或使内容更加明了清晰，直击听者内心。歌词这一功能在较多的歌曲中是得以显现的。
（一）旋律简单，歌词明了，使听众理解更直接。曾经风靡一时的《老婆老婆我爱你》，其旋律极其简单易唱，打动人的却是它诙谐而又温馨的歌词。“老婆老婆我爱你，阿弥陀佛保佑你，愿你有一个好身体，健康又美丽……”歌词以“ ”为韵，朴实接地气，温暖感人，老百姓甚是喜爱，一时间成为流行。
又如汤潮的歌曲《那滋味》，旋律简单，有一种进行曲般的顿挫感，歌词非常明了：想着你的美，想着你的泪，想着我陪你喝的苦咖啡，那种滋味，让我回味，只要你快乐就是我的安慰……曾问过不少听者，但凡听过此曲的，谁都不会关注歌曲的旋律，尤其是年轻人，大家关注的都是歌词，并且听者对作品的理解基本上都会随着歌词而进行。
以上这两首歌曲的歌词，其内容表达异常明确，听众注意力基本上会移向关注歌词。其优点是听者更易理解歌曲，想象更明确具体化；其缺点是忽略了旋律，想象空间随之缩减。
（二）美的旋律，美的歌词，使听众联想更丰富。在许多优秀作品中，电影《上甘岭》插曲《我的祖国》，这首经典之作无论词、曲，还是演唱，都堪称完美。这部作品是由词作家乔羽，曲作家刘炽创作的。“一条大河，波浪宽，风吹稻花香两岸……”歌词与旋律的搭配似乎是此曲就应填此词，此词就应奏此曲，美的旋律，美的歌词令听众想象力驰骋千万里。
（三）弱化歌词，强化旋律，使歌曲音乐性更加突出。如今在合唱的作品中，也出现了一些弱化歌词的情况：或是就一个象声词进行演唱；或是就一句歌词进行演唱（其实这种演唱在“教堂圣咏”中是常见的，例如《哈利路亚》）。此现象，弱化了歌词，强化了声音和旋律，音乐性变得更强了，演唱若演绎得精彩一些，给人带来的震撼是不同凡响的。
无论是显性的歌词，还是弱化的歌词，它都是歌曲中密不可分的部分，分析它的写作是我们欣赏歌曲的第二部曲。
三、“和声”与“配器”
什么是和声？和声就是各种结构的和弦的连接。
什么是配器？配器是指给声部分配乐器。
如今的歌曲往往不是以单旋律的形式出现，而是一个音响的综合体。伴奏中丰富的和声与配器也为歌曲增色不少。
（一）变化的和声运用，使歌曲色彩更为鲜亮。歌唱家戴玉强演唱的歌曲《我像雪花天上开》，和声多次运用副属七和弦，使歌曲具有强烈的推动感——歌曲第三乐句运用的和弦便是从Ⅰ级到Ⅰ级大小七和弦再到Ⅳ级，第五乐句又运用了DD7和弦到Ⅴ级和弦，效果极佳；又如郭峰的经典之作《让世界充满爱》，和声多次运用副和弦的介入，使歌曲色彩充满无穷变幻。而香港演员郑少秋演唱的《笑看风云》，前奏中的5 6 这三个音连续出现了三次，和声运用却是完全不同，是典型的一音多和弦写作手法：第一次Ⅰ级和弦，第二次Ⅵ级和弦，第三次Ⅳ级和弦，同样的音，不同的和弦，重复旋律却不重复色彩，使听众始终保持新鲜感，效果非常奇妙。所以说，是变化的和声运用使歌曲的色彩变得鲜亮。 （二）丰富的配器为歌曲大大增色。许飞演唱的《那年夏天》，整首歌曲以吉他伴奏为主，非常清新，是校园歌曲的典型范例。曲婉婷演唱的《没有什么不同》，前奏由钢琴、吉他拨弦引入；第一段的伴奏也是钢琴和吉他拨弦；歌曲后半段则加入打击乐和伴唱，音乐一下子变得丰厚，让人有一种豁然开朗的感觉。不仅如此，第二段还采用了进行曲风格的伴奏，让音乐充满了动力。
谷建芬老师为白居易的诗《草》所创作的歌曲伴奏音乐中，前奏采用吉他和长笛，音乐空旷寥寂；随后渐渐加入了弦乐和沙球，音乐的立体感逐渐加强；过渡的时候弦乐演奏出了一个连接的旋律，让音乐自然推向后部；童声天籁般嗓音的演唱，使得《草》显现出无比凄美的景象。
周杰伦的《晴天》，电吉他、打击乐、电贝司从头至尾的演奏给人造成一种烦躁的感觉，这种配器，打破了常规的配器法，应该说是一种创新之举。歌手的演唱已经不是鹤立鸡群了，而是成为了一种乐器融入在歌曲中。
“和声”和“配器”使歌曲变得丰满，欣赏歌曲时关注“和声”和“配器”，分析它们的写作手法是我们欣赏歌曲的第三部曲。
四、声音的表现
一首歌曲的表现，词曲作家是一度创作，而歌手演唱则是二度创作。歌手特有的嗓音（音色的特点、气息的运用、高音的稳定、情感的表达等）表现是歌曲最后呈现给听众的重要部分。声音的表现各不相同：有的音色具有个性，或极具张力、或精致、或清新；有的演唱技巧异常高超；有的情感表达尤其充分……
（一）演唱者特有的音色赋予歌曲一种光彩。《我爱你中国》这首歌曲大家听了以后都很难忘，歌手平安演唱的《我爱你中国》，相信大家听了更难忘。探其原因，就是因为，歌手的声音表现力与众不同。一首女高音大难度的作品，如今却是由男声来演绎，并且還改变了演唱方法——用通俗来表现，这本身就使听众眼前一亮；而歌手平安毫无杂质的纯净的男高音音色也是听众鲜有所闻的，还有歌手通透稳定的高音更令人震撼。听着平安的歌声，犹如听着天籁般的声音一样，完全是一种纯、净、透、美的感觉。这便是歌手特有的音色赋予了歌曲另一种奇异的光彩。
（二）演唱者高超的歌唱技巧让歌曲变得异常华丽。例如“中国好声音”中张玮演唱《HIGH歌》，曾经在中国掀起了一阵不小的浪潮，男声演唱的影响力可是远远盖过了女声黄龄的演唱版本。探其究竟，庐山真面目就是因为张玮男声的流动性有着女声一般的灵活；张玮的男声能够轻松驾驭真假声的混合；张玮的男声使《HIGH歌》充满了力量，更具张力，变得更HIGH了。是歌手的声音震撼了听众，折服了听众。
花腔女高音迪里拜尔演唱的《夜莺》，听众被折服的是歌唱家高超的演唱技巧。那声声模拟夜莺的叫声，高音区上行音阶、装饰音、大跳音程，在歌唱家的口中如履平地般轻松自如。如此高超的声音表现力，令听众无不称奇赞叹。
（三）演唱者丰富的情感表现力给了歌曲又一次生命。著名男中音歌唱家廖昌永老师的演唱老少皆爱，这在歌唱家中是非常少见的。这与廖老师与众不同的音质，超强的表现力是分不开的。廖老师除了有高超的演唱技巧之外，他能敏锐地捕捉歌曲思想情感的变化，用自己的理解将歌曲再一次演绎，他的歌声犹如碧波上泛着粼粼波纹，细腻、精致，充满了情感，充满了蕴意，充满了生命与活力。
可见，声音是歌曲表现的重要途径，分析它的表现力是我们欣赏歌曲的第四部曲。
五、结语
歌曲是多种艺术表现形式的融合体。听之乐、析之道、赏之美，让我们从“歌曲欣赏四部曲”中走过，拾其彩贝，成为一名真正的美的欣赏者。
关键词：歌曲欣赏 四部曲 旋律 歌词 和声 配器 声音
中图分类号：J639 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）01-0052-03
歌者能悦己心，抒己情，听歌者亦如此。歌曲欣赏无时不在，在欣赏歌曲的时候或多或少让我们略有感触。感性的听者或愉悦或黯然，理性的听者则会评上几句以表达自己的欣赏观。
在这里，笔者将歌曲欣赏时的一些关注点归结为四点，称其“歌曲欣赏四部曲”，清晰地厘清歌曲创作表现之灵魂。使我们在今后的歌曲欣赏中不仅能用主观的心情去体验它，还能用客观的眼光去评价它。
一、旋律的进行
音乐虽是丰富多彩，变化无穷，但它的旋律进行却有其一定的规律性，可谓百变不离其宗。旋律的进行主要有上行、下行、平行这三种，在上行下行中有级进、有跳进，在跳进中有大跳，有小跳。而所有这些却又是在一定的节奏、速度、调式之中进行的。
（一）小幅度的上下行旋律，使歌曲细腻而柔美。说到谷村新司的《星》，大家一定都不陌生。歌曲前半部分的旋律非常优美，如流水般轻轻涌出；后半部分虽有起伏却并不显得唐突，而是恰到好处地使感情得以充分抒发，动人至深。这部作品正如它的曲名《星》一般，在音乐的长河中星光闪烁，光辉依旧。
分析《星》旋律的特点，决定其优美的因素中，旋律进行起着不可估量的作用。歌曲前半部分，旋律缓慢级进，一上一下，也就是上行和下行相结合，呈现小波浪式，并且始终徘徊在“1、2、3、5、6”这几个音上，显得无比细腻委婉；节奏除了每一乐句一个前十六外，鲜有变化，相对较平稳，双数小节还有一长音。所有这些组成了如倾述般的旋律，感人肺腑。
（二）上行下行中的大跳，使歌曲情绪跌宕起伏。决定《星》这首歌曲情绪起伏的因素——旋律跳进。在歌曲后部出现了令人惊讶的旋律大跳：1- ，而且后部第二乐句旋律踩着“ ”一直跳到高音的“3”。情绪得以充分抒发。
（三）旋律中的“平行”使音乐产生一种力量感。“平行”也就是同音反复，这一旋律进行在歌曲作品中也是多见的。例如贺绿汀的《游击队歌》中，里面的平行多次出现：
……
平行的旋律，同音多次重复，这样的旋律具有其特殊的效果。同音的反复使音乐顿促感增加，歌曲作品蕴藏着更强的力量感、号召感，冲劲十足。
旋律是歌曲的灵魂，变化丰富的旋律使歌曲变得灵动，分析它的进行是我们欣赏歌曲的第一部曲。
二、歌词的写作
我們说歌曲主要是由两部分组成的，第一部分是音乐，第二部分是歌词。音乐的流动如细雨般浸润心灵，如梦如烟；而歌词的存在或使听众想象更具指向性，或使内容更加明了清晰，直击听者内心。歌词这一功能在较多的歌曲中是得以显现的。
（一）旋律简单，歌词明了，使听众理解更直接。曾经风靡一时的《老婆老婆我爱你》，其旋律极其简单易唱，打动人的却是它诙谐而又温馨的歌词。“老婆老婆我爱你，阿弥陀佛保佑你，愿你有一个好身体，健康又美丽……”歌词以“ ”为韵，朴实接地气，温暖感人，老百姓甚是喜爱，一时间成为流行。
又如汤潮的歌曲《那滋味》，旋律简单，有一种进行曲般的顿挫感，歌词非常明了：想着你的美，想着你的泪，想着我陪你喝的苦咖啡，那种滋味，让我回味，只要你快乐就是我的安慰……曾问过不少听者，但凡听过此曲的，谁都不会关注歌曲的旋律，尤其是年轻人，大家关注的都是歌词，并且听者对作品的理解基本上都会随着歌词而进行。
以上这两首歌曲的歌词，其内容表达异常明确，听众注意力基本上会移向关注歌词。其优点是听者更易理解歌曲，想象更明确具体化；其缺点是忽略了旋律，想象空间随之缩减。
（二）美的旋律，美的歌词，使听众联想更丰富。在许多优秀作品中，电影《上甘岭》插曲《我的祖国》，这首经典之作无论词、曲，还是演唱，都堪称完美。这部作品是由词作家乔羽，曲作家刘炽创作的。“一条大河，波浪宽，风吹稻花香两岸……”歌词与旋律的搭配似乎是此曲就应填此词，此词就应奏此曲，美的旋律，美的歌词令听众想象力驰骋千万里。
（三）弱化歌词，强化旋律，使歌曲音乐性更加突出。如今在合唱的作品中，也出现了一些弱化歌词的情况：或是就一个象声词进行演唱；或是就一句歌词进行演唱（其实这种演唱在“教堂圣咏”中是常见的，例如《哈利路亚》）。此现象，弱化了歌词，强化了声音和旋律，音乐性变得更强了，演唱若演绎得精彩一些，给人带来的震撼是不同凡响的。
无论是显性的歌词，还是弱化的歌词，它都是歌曲中密不可分的部分，分析它的写作是我们欣赏歌曲的第二部曲。
三、“和声”与“配器”
什么是和声？和声就是各种结构的和弦的连接。
什么是配器？配器是指给声部分配乐器。
如今的歌曲往往不是以单旋律的形式出现，而是一个音响的综合体。伴奏中丰富的和声与配器也为歌曲增色不少。
（一）变化的和声运用，使歌曲色彩更为鲜亮。歌唱家戴玉强演唱的歌曲《我像雪花天上开》，和声多次运用副属七和弦，使歌曲具有强烈的推动感——歌曲第三乐句运用的和弦便是从Ⅰ级到Ⅰ级大小七和弦再到Ⅳ级，第五乐句又运用了DD7和弦到Ⅴ级和弦，效果极佳；又如郭峰的经典之作《让世界充满爱》，和声多次运用副和弦的介入，使歌曲色彩充满无穷变幻。而香港演员郑少秋演唱的《笑看风云》，前奏中的5 6 这三个音连续出现了三次，和声运用却是完全不同，是典型的一音多和弦写作手法：第一次Ⅰ级和弦，第二次Ⅵ级和弦，第三次Ⅳ级和弦，同样的音，不同的和弦，重复旋律却不重复色彩，使听众始终保持新鲜感，效果非常奇妙。所以说，是变化的和声运用使歌曲的色彩变得鲜亮。 （二）丰富的配器为歌曲大大增色。许飞演唱的《那年夏天》，整首歌曲以吉他伴奏为主，非常清新，是校园歌曲的典型范例。曲婉婷演唱的《没有什么不同》，前奏由钢琴、吉他拨弦引入；第一段的伴奏也是钢琴和吉他拨弦；歌曲后半段则加入打击乐和伴唱，音乐一下子变得丰厚，让人有一种豁然开朗的感觉。不仅如此，第二段还采用了进行曲风格的伴奏，让音乐充满了动力。
谷建芬老师为白居易的诗《草》所创作的歌曲伴奏音乐中，前奏采用吉他和长笛，音乐空旷寥寂；随后渐渐加入了弦乐和沙球，音乐的立体感逐渐加强；过渡的时候弦乐演奏出了一个连接的旋律，让音乐自然推向后部；童声天籁般嗓音的演唱，使得《草》显现出无比凄美的景象。
周杰伦的《晴天》，电吉他、打击乐、电贝司从头至尾的演奏给人造成一种烦躁的感觉，这种配器，打破了常规的配器法，应该说是一种创新之举。歌手的演唱已经不是鹤立鸡群了，而是成为了一种乐器融入在歌曲中。
“和声”和“配器”使歌曲变得丰满，欣赏歌曲时关注“和声”和“配器”，分析它们的写作手法是我们欣赏歌曲的第三部曲。
四、声音的表现
一首歌曲的表现，词曲作家是一度创作，而歌手演唱则是二度创作。歌手特有的嗓音（音色的特点、气息的运用、高音的稳定、情感的表达等）表现是歌曲最后呈现给听众的重要部分。声音的表现各不相同：有的音色具有个性，或极具张力、或精致、或清新；有的演唱技巧异常高超；有的情感表达尤其充分……
（一）演唱者特有的音色赋予歌曲一种光彩。《我爱你中国》这首歌曲大家听了以后都很难忘，歌手平安演唱的《我爱你中国》，相信大家听了更难忘。探其原因，就是因为，歌手的声音表现力与众不同。一首女高音大难度的作品，如今却是由男声来演绎，并且還改变了演唱方法——用通俗来表现，这本身就使听众眼前一亮；而歌手平安毫无杂质的纯净的男高音音色也是听众鲜有所闻的，还有歌手通透稳定的高音更令人震撼。听着平安的歌声，犹如听着天籁般的声音一样，完全是一种纯、净、透、美的感觉。这便是歌手特有的音色赋予了歌曲另一种奇异的光彩。
（二）演唱者高超的歌唱技巧让歌曲变得异常华丽。例如“中国好声音”中张玮演唱《HIGH歌》，曾经在中国掀起了一阵不小的浪潮，男声演唱的影响力可是远远盖过了女声黄龄的演唱版本。探其究竟，庐山真面目就是因为张玮男声的流动性有着女声一般的灵活；张玮的男声能够轻松驾驭真假声的混合；张玮的男声使《HIGH歌》充满了力量，更具张力，变得更HIGH了。是歌手的声音震撼了听众，折服了听众。
花腔女高音迪里拜尔演唱的《夜莺》，听众被折服的是歌唱家高超的演唱技巧。那声声模拟夜莺的叫声，高音区上行音阶、装饰音、大跳音程，在歌唱家的口中如履平地般轻松自如。如此高超的声音表现力，令听众无不称奇赞叹。
（三）演唱者丰富的情感表现力给了歌曲又一次生命。著名男中音歌唱家廖昌永老师的演唱老少皆爱，这在歌唱家中是非常少见的。这与廖老师与众不同的音质，超强的表现力是分不开的。廖老师除了有高超的演唱技巧之外，他能敏锐地捕捉歌曲思想情感的变化，用自己的理解将歌曲再一次演绎，他的歌声犹如碧波上泛着粼粼波纹，细腻、精致，充满了情感，充满了蕴意，充满了生命与活力。
可见，声音是歌曲表现的重要途径，分析它的表现力是我们欣赏歌曲的第四部曲。
五、结语
歌曲是多种艺术表现形式的融合体。听之乐、析之道、赏之美，让我们从“歌曲欣赏四部曲”中走过，拾其彩贝，成为一名真正的美的欣赏者。