《太谷秧歌》
　　这是由山西省晋中市文化局向王西麟委约的音乐，从结构上来说，这部作品共分为五个乐章，包括：第一乐章看秧歌、第二乐章思念的歌、第三乐章小快板、第四乐章葬礼、第五乐章灯会。从音乐素材上来说，第一乐章取材于山西民歌《看秧歌》，王西麟将素材进行了重新组织和创作，从美学上赋予了民族音乐新的动力，而其他四个乐章则是改编自王西麟1998年的钢琴组曲《晋风》。
　　在《太谷秧歌》的整部作品中，王西麟都没有放弃民歌的曲调，他将这些充满民族气息的素材进行了重新的解析，在保持主题节奏的前提下加入了更加丰富的变化，充分表达了作曲家对过去生活的回忆和对人生的思索。值得注意的是，这部作品的第四乐章部分有着沉重的内涵，这恰恰是王西麟最擅长的部分，悲怆而凝重的呼号充分抒发了作曲家对过往苦难的思索和唏嘘之意。
　　《第四交响曲》
　　在结构上，这部作品分为四个乐章，包括第一乐章跋涉、第二乐章灾难、第三乐章葬礼以及第四乐章思索。从内容上来说，整部作品表达的是历史长河中人类生活的各种艰难历程，从诞生的迷茫、孤独、彷徨到焦虑、寻觅和企盼，再到灾难降临时的惊慌、抗争、挣扎和煎熬。值得注意的，第二乐章描绘的种种几乎都是作曲家亲身经历的苦难，因此显得格外真实和令人恐惧。
　　从第三乐章开始，作曲家更多地想表现超脱、升华以及慰藉的情感，暗喻着经过苦难的净化，灵魂得以崇高的意味，乐章中大量来自凄凉的上党梆子和和荡气回肠的秦腔的音乐元素也是整部作品的精华所在。在第四乐章中，王西麟用一种看待轮回的态度来对待生命中的种种苦难和罪恶，这些磨难永远会存在，永远不会消失。
　　从个人主观上来说，王西麟的作品显得格外沉重和悲凉，他的音乐中几乎没有希望的存在，或者说希望似乎永远遥不可及，这也许是他不被主流所喜的一个重要因素。但不管这么说，他作品中大量运用的民族音乐元素始终还是亮点所在。