态度至上
　　演员的态度决定演出的品质。王千源之所以在《八佰》里的每一个镜头都可以当教案，之所以在《解救吾先生》中饰演的绑匪形象能够屡屡上演“眼神杀”，之所以能够被称为史上最抢戏配角而其名字成为品质的代表，背后是他深入生活、更多苦练的磨砺与付出，是他年复一年、日复一日的坚持与努力，是他作为一个责任与品质演员的担当与坚守，即便贵为“影帝”，也初心不改，痴心不渝。实际上，无论从事何种职业，无论是做演员还是做教师、医生、律师，都应态度至上，首先有端正的态度，才能产出品质。
　　（特约教师 周玉利）
　　有人说，电影《八佰》里的王千源演得真好，每一个镜头都可以当教案。但殊不知，王千源上百部作品里，不管角色多小都能让人过目不忘。甚至有人评价他：演配角都能把主演的光彩抢走。
　　很多人忘不了他在《解救吾先生》中饰演的邪魅狂狷的绑匪形象。只要一个眼神，就能讓你不寒而栗。现实是，王千源接到悍匪华子这个角色后，准备时间非常少。他在仅有的一天时间，去了北京的一所监狱，花了5小时研究当时这个绑匪的原型，以及他在临刑前和警察的谈话录像。为了找到绑匪被关押时邋里邋遢的状态，他7天不洗头；一场裸上身的戏，他为了表现张华骨瘦如柴、肌肉精瘦的状态，3天不喝水，开拍前又去蒸了个桑拿，让皮下脂肪脱水。凭借华子一角，王千源获得了金鸡奖最佳男配角，成为其演艺生涯中一个代表角色。但他只是谦虚地跟媒体说——自己只是一个要靠表演吃饭的手艺人。
　　他从不固定自己的戏路，也不给自己设限。在电视剧《空镜子》中，一句“死张波”将这个人物的女性化演绎得淋漓尽致，而导演杨亚洲将仅出场不到7分钟的王千源放在了主要演员名单里。《绣春刀》里他是沉稳忠义的锦衣卫大哥卢剑星。路阳导演是他多年的好友，找他演又是好剧本和好搭档，“怎么办？演吧，克服呗。不如张震打得好，那他练十天，我练三十天”。
　　38岁，他在表演上第一次获得奖项认可，是他凭借《钢的琴》中豁达乐观的下岗工人陈桂林这一角色，荣获第23届东京国际电影节“影帝”。他的自信，正是建立在各种各样的戏剧人物身上。“一开始你要是都演一种类型，突然间叫你演别的，可能你心里还会打鼓，但之前如果都演过，有很多积累，就有了自信。”
　　有人问他：“你拍戏为什么这么拼？”王千源如实回答：“演员永远处于被选择的地位，一部戏演砸了也许就完了。别把演戏想得那么高尚，演员也要靠演戏养家糊口。”
　　虽为“影帝”，但王千源在演艺圈依然小心翼翼。他深知，他如今的风光，背后是年复一年、日复一日的努力。很多人评价他是“戏痴”，他却谦虚地说，“他们有点儿妖魔化了”，他觉得自己和其他演员一样，没有什么与众不同，只不过下的功夫多一些，出来的效果就好一点儿。也正因如此的态度，王千源的名字才能成为品质的代表。
　　（摘自微信公众号“日本设计小站”）