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摘要：目前一些职校美术专业的学生对传统美术专业教育不感兴趣，十分迷恋卡通漫画。面对这种情况，教师必须更新教育理念，因势利导，主动地对教材进行重构与组合，改革教学方式，密切联系学生的生活经验，诱发学生主动参与，在“有意无意之间”潜移默化地实现认识、技能、情感、态度、道德的变化、发现和发展。
关键词：美术教育；教育理念更新；学习兴趣
目前一些职校美术专业的学生对卡通漫画迷恋和狂热程度是难以想象的：课余看、上课看，白天看、晚上看，一些美术专业班学生对学校所设置的美术专业课不感兴趣，却在外租房搞漫画创作室，甚至旷课、逃学，“为伊消得人憔悴”。卡通漫画何以有如此大的魅力？这不能不引起我们的思考与探究。
我们的受教育者对现行的美术专业教育持如此决绝的态度，而对我们视为“异类”的东西如此青睐，在新教育理念的视野下去审视我们的传统美术教育，结论是十分明晰的：
首先，学生是社会群体中的一员，学生也是在社会环境下长大的，他们均是在人与人共同的启迪、帮助和影响下成长起来的，心理意识在也在此阶段不断地发育，并能在文化体系构建的过程中，不断地深化自身的能力。当前，社会正在历经高速的信息化发展，这就为多元性的人与人间的交流提供了新的时空维度，能对每个学生的实际生活产生较大影响，可以说对整个教育以及社会的发展都有着十分巨大的影响。卡通漫画仅是他们与外在世界沟通，构筑自己文化的方式之一。而我们的传统美术教材又严重的脱离了现实生活，基本上是原苏联的那一套，难怪他们要舍此取彼了。
其次，艺术教育中需要切实关注的问题是如何更好的构建人与人间的种种能力。开展的艺术教学方法，其实更多是学生、教师、人类优秀文化传统间的对话。教师与学生之间产生的沟通，艺术学科领域的文化内涵都是学生与生活经验间的有效对话，学生在观察相关生活内容以后，能结合艺术性的思维能力，将其转换为一种新的艺术呈现方式。学生在社会的交往中是基于人与人之间的沟通、并能在这个过程中不断地生存与发展。所以说生活是艺术的源泉，生活中处处有美术。
基于以上认识，学生对卡通漫画的迷恋，就不再是“离经叛道”，而是对传统美术教材和僵化的教学理念的挑战。
教育理念的更新，必然带来教育教学方式的变革。教师完全可以因势利导，主动地对教材进行重构与组合，改革教学方式，密切联系学生的生活经验，诱发学生主动参与，结合各方面条件创设新课题。
由传统的职校教育美术课程教学中过分强调教材的单一因素转变为注重教师、学生、教学内容、文化环境等综合因素的整合。
教学内容或者开展的设计你最好要贴近生活，现实生活中的卡通人物可谓比比皆是。教师为学生创设出各类条件，并在日常生活情景的联系中，让学生对其相关的人物、事件等都要进行学习，以构建一个良好的情景教学场景，使得学生能在实践中不断地进行感知和累积，进而能领悟美术在实际生活中独有的价值，让学生独立思考、主动表现的能力得到发展。例如，学生在日常生活中进行的服饰搭配、新年贺卡的创意制作、家居布置等都是美在实际生活中的具体应用。
笔者曾利用“十二生肖”，通过设立与小动物的卡通形象设计活动，让美术专业的学生将原来掌握的心理经验以及艺术学科知识要素更好的契合在一起，让学生的个人知识得到深化，并能达成预期的学习目标。由于教师因势利导，将主题引向同学们关注热点，这样开展的教学就不需要教师专门的进行知识内容的传授，更无须讲授“点线面”一类的学科要素，实际上，学生进行的主体性交互感受能将美术技法的使用更好的融入其中。从学生交来的习作上看，他们调动了自己的生活积累和文化积淀，你会看到民间剪纸、年画创作、漫画夸张等艺术手法对他们的影响，也会领略到“猪八戒”“兔儿爷”“老鼠娶亲”等民族文化的淀积，每份习作都迸发出智慧的光芒，在他们的习作上，你会惊奇地发现这些朝夕相处的学生的身上，原来蕴藏着如此令人惊奇的创造性思维！
由传统的严格的根据教材“按图索骥”转变为教师的教学过程演绎，其实这是学生进行问题创设的源泉，通过对艺术世界的探寻，能让学生对艺术有新的理解与认知，进而能将其成为新的增长点，让教学效果更佳。
创设情景，调动学生的审美需求和情趣，将学生的艺术感觉从卡通漫画的认知点上提升。也就是说，教师为能让学生的文化认知过程与个体心理认知达成一致，就要在艺术教学期间，设立情景教学活动，可以将已经概括化的社会经验、艺术学科领域的相关内容进行深化与总结，使其能形成文化感召，让学生对美有新的向往，使得学生对艺术有新的感悟。
由单一的从艺术素材当中将信息提炼出来，通过自己的感受与现有文本进行联系，同时还将多种文化进行有效交换与沟通，达到共同的理念提升。
学生的知识和能力是在构建中得以建立和发展的，每个学生在学习艺术的过程中，不仅能够学习到教师所带来的人类文化和艺术的相关知识，同时也能够对当代社会以及同龄人群的经验进行涉猎。当学生的艺术认知水平以及感悟，能够与其他学生产生共鸣，并进行有效交流的时候，便会对其他学生的认知和文化习得、情感等等有更加深刻的认识，有效提高自己的经验。同时还可以让自己在认识上得到深化，有效促进艺术的表现能力得到發展，这本身便是一种有效地沟通与合作。
“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”严格的说来，生活的空间有多大，艺术的空间就有多大。只要我们引进生活的活水，让丰富多彩的美术实践活动充盈学生的生活，关注学生真正的参与，对外部世界有一个新的认识，重新审视自我，在潜移默化之间完成从认识到技能，从情感到态度的变化，最终形成良好的道德品质。教师大可不必对卡通漫画“如临大敌”，只要我们革除旧的教育理念，改革教学方式，立足学生，立足社会，那么，美术教育的前景必定是广阔的。
（作者单位：福建省南平职业中专学校）
作者简介：陈跃华，1963 年生，男，大学本科，高级讲师，研究方向：美术教育、国画。
关键词：美术教育；教育理念更新；学习兴趣
目前一些职校美术专业的学生对卡通漫画迷恋和狂热程度是难以想象的：课余看、上课看，白天看、晚上看，一些美术专业班学生对学校所设置的美术专业课不感兴趣，却在外租房搞漫画创作室，甚至旷课、逃学，“为伊消得人憔悴”。卡通漫画何以有如此大的魅力？这不能不引起我们的思考与探究。
我们的受教育者对现行的美术专业教育持如此决绝的态度，而对我们视为“异类”的东西如此青睐，在新教育理念的视野下去审视我们的传统美术教育，结论是十分明晰的：
首先，学生是社会群体中的一员，学生也是在社会环境下长大的，他们均是在人与人共同的启迪、帮助和影响下成长起来的，心理意识在也在此阶段不断地发育，并能在文化体系构建的过程中，不断地深化自身的能力。当前，社会正在历经高速的信息化发展，这就为多元性的人与人间的交流提供了新的时空维度，能对每个学生的实际生活产生较大影响，可以说对整个教育以及社会的发展都有着十分巨大的影响。卡通漫画仅是他们与外在世界沟通，构筑自己文化的方式之一。而我们的传统美术教材又严重的脱离了现实生活，基本上是原苏联的那一套，难怪他们要舍此取彼了。
其次，艺术教育中需要切实关注的问题是如何更好的构建人与人间的种种能力。开展的艺术教学方法，其实更多是学生、教师、人类优秀文化传统间的对话。教师与学生之间产生的沟通，艺术学科领域的文化内涵都是学生与生活经验间的有效对话，学生在观察相关生活内容以后，能结合艺术性的思维能力，将其转换为一种新的艺术呈现方式。学生在社会的交往中是基于人与人之间的沟通、并能在这个过程中不断地生存与发展。所以说生活是艺术的源泉，生活中处处有美术。
基于以上认识，学生对卡通漫画的迷恋，就不再是“离经叛道”，而是对传统美术教材和僵化的教学理念的挑战。
教育理念的更新，必然带来教育教学方式的变革。教师完全可以因势利导，主动地对教材进行重构与组合，改革教学方式，密切联系学生的生活经验，诱发学生主动参与，结合各方面条件创设新课题。
由传统的职校教育美术课程教学中过分强调教材的单一因素转变为注重教师、学生、教学内容、文化环境等综合因素的整合。
教学内容或者开展的设计你最好要贴近生活，现实生活中的卡通人物可谓比比皆是。教师为学生创设出各类条件，并在日常生活情景的联系中，让学生对其相关的人物、事件等都要进行学习，以构建一个良好的情景教学场景，使得学生能在实践中不断地进行感知和累积，进而能领悟美术在实际生活中独有的价值，让学生独立思考、主动表现的能力得到发展。例如，学生在日常生活中进行的服饰搭配、新年贺卡的创意制作、家居布置等都是美在实际生活中的具体应用。
笔者曾利用“十二生肖”，通过设立与小动物的卡通形象设计活动，让美术专业的学生将原来掌握的心理经验以及艺术学科知识要素更好的契合在一起，让学生的个人知识得到深化，并能达成预期的学习目标。由于教师因势利导，将主题引向同学们关注热点，这样开展的教学就不需要教师专门的进行知识内容的传授，更无须讲授“点线面”一类的学科要素，实际上，学生进行的主体性交互感受能将美术技法的使用更好的融入其中。从学生交来的习作上看，他们调动了自己的生活积累和文化积淀，你会看到民间剪纸、年画创作、漫画夸张等艺术手法对他们的影响，也会领略到“猪八戒”“兔儿爷”“老鼠娶亲”等民族文化的淀积，每份习作都迸发出智慧的光芒，在他们的习作上，你会惊奇地发现这些朝夕相处的学生的身上，原来蕴藏着如此令人惊奇的创造性思维！
由传统的严格的根据教材“按图索骥”转变为教师的教学过程演绎，其实这是学生进行问题创设的源泉，通过对艺术世界的探寻，能让学生对艺术有新的理解与认知，进而能将其成为新的增长点，让教学效果更佳。
创设情景，调动学生的审美需求和情趣，将学生的艺术感觉从卡通漫画的认知点上提升。也就是说，教师为能让学生的文化认知过程与个体心理认知达成一致，就要在艺术教学期间，设立情景教学活动，可以将已经概括化的社会经验、艺术学科领域的相关内容进行深化与总结，使其能形成文化感召，让学生对美有新的向往，使得学生对艺术有新的感悟。
由单一的从艺术素材当中将信息提炼出来，通过自己的感受与现有文本进行联系，同时还将多种文化进行有效交换与沟通，达到共同的理念提升。
学生的知识和能力是在构建中得以建立和发展的，每个学生在学习艺术的过程中，不仅能够学习到教师所带来的人类文化和艺术的相关知识，同时也能够对当代社会以及同龄人群的经验进行涉猎。当学生的艺术认知水平以及感悟，能够与其他学生产生共鸣，并进行有效交流的时候，便会对其他学生的认知和文化习得、情感等等有更加深刻的认识，有效提高自己的经验。同时还可以让自己在认识上得到深化，有效促进艺术的表现能力得到發展，这本身便是一种有效地沟通与合作。
“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”严格的说来，生活的空间有多大，艺术的空间就有多大。只要我们引进生活的活水，让丰富多彩的美术实践活动充盈学生的生活，关注学生真正的参与，对外部世界有一个新的认识，重新审视自我，在潜移默化之间完成从认识到技能，从情感到态度的变化，最终形成良好的道德品质。教师大可不必对卡通漫画“如临大敌”，只要我们革除旧的教育理念，改革教学方式，立足学生，立足社会，那么，美术教育的前景必定是广阔的。
（作者单位：福建省南平职业中专学校）
作者简介：陈跃华，1963 年生，男，大学本科，高级讲师，研究方向：美术教育、国画。