新年伊始，微电影《星空》杀青，我也终于松了口气。《星空》原是一篇反映大学生村官生活和梦想的小说，最后却是以微电影的形式为人所知，对我这个小说原作者和剧本编剧来说有一点意外。不过，我却因此走近了微电影这种新颖的艺术形式，也在一边学习一边尝试的过程中体会到了创作的乐趣。也许作品最后仍然显得不够成熟，但经历过创作中无所适从的痛苦和豁然开朗的喜悦，我个人却成熟了不少。
　　走近草根
　　也许会有人问，什么是微电影？对此我一开始也是有些茫然的，不太清楚微电影与电影的区别，直到开始创作《星空》，我才逐渐了解其间的差异。
　　创作《星空》的起因是因为我写了篇小说。作为一个大学生村官，我经历过大学生村官这个群体共同的心路历程，比如生活场景的变迁与生存语言的转换，乃至人生哲学的坍塌与重建，其中经历的辛酸与困惑难以言说，不知不觉便诉诸笔端。然而，小说完成后却缺少一个足够广阔的平台面向读者，这使我十分苦恼，后来自然而然地就想换一种表达方式，微电影便这么走进了我的视野。
　　从创作的工具上来说，微电影是最靠近普通人的一种视听艺术形式。因为它的创作工具很易得，手机、DV以及有摄像功能的照相机均可，后期剪辑则可借助网络软件来完成，不需要专业的器材，甚至不需要专业的摄制人员，人人都可以充分利用自己能取得的资源来展开创作。正因为如此，所以尽管我一开始并不太了解微电影，但还是相信自己能拍出一部微电影来。我把这个想法和溧阳市远程办提了，远程办很支持我，答应给我提供数码摄像机和拍摄指导。我又联系了一些大学生村官，邀请他们来做我电影的演员，他们听了都感到很兴奋，因为这将是我们这些人第一次“触电”，并且是来拍摄一部讲述我们自己的作品。器材有了，人也齐了，就万事俱备、只欠东风了。
　　微电影制作工具的易得决定了微电影是一种“草根艺术”，在微电影的世界里人人都可以成为导演、成为编剧，乃至成为演员。
　　贴近生活
　　艺术作品的视角通常是由创作者观察世界的角度决定的。微电影既然是“草根艺术”，那么必然天然具有“草根视角”，我们看到了什么、想到了什么、期待着什么，就会去编什么、演什么。这是微电影与传统“大电影”的又一个区别——微电影多数是从生活中那些看似细枝末节的东西出发的。
　　在原创小说中，大学生村官骆君在新的岗位上实现了自身价值。一路上，他认识了志同道合的朋友，也经历了恋情的失败，品尝了创业的艰辛，最终收获了新的爱情和事业的成果。其实，骆君这个人在某种意义上是我个人的一个投影，也是我们这些大学生村官共同的缩影。他经历过的痛苦挣扎，我们每个人都曾经历；他正在进行的上下求索，我们每个人都正在做。我们的心路历程放在我们这个时代中只是长河浪花，微不足道；但我们却希望能够发出自己的声音，让人们知道我们、理解我们。这就是我们这部微电影的视角，不够崇高也不够传奇，但却发自我们的肺腑。
　　在开始编剧本之前，我拜访了不少村官同仁，听取他们的意见建议。大家都说想在骆君创业的经历中找到自己的影子，也就是要用骆君的经历来折射大家共同的心路历程——历经彷徨后的价值观重建。
　　微电影的“草根化”决定其表现内容不追求“高大上”，也没有多少功利目的，只是反映眼中所见、心中所想，一粒沙一滴水都可成文，一点悲一点喜皆能入戏。
　　一气呵成
　　微电影与传统电影的又一个区别在于时长：一般的电影时长大概在90分钟左右，甚至更长；微电影的时长则在30分钟以内，甚至更短。这可以说是微电影的一种“自然选择”，因为小故事不能做成“大包子”，微视角也不能玩成“叙事诗”，微电影必须要短小精悍。
　　情节要紧凑，矛盾冲突高度集中，用尽可能短的时间讲完一个波澜起伏的故事。《星空》微电影剧本中设置了两个矛盾冲突：一个是“事业得意，情场失意”。骆君和好友林一华申请的500亩土地审批下来，两人得意忘形时，骆君的女朋友却向他提出了分手，使他从高高的云端一下跌入黑暗的谷底。另一个是“危机降临，涉险过关”。寒潮突然来袭，好友王熙也要住院开刀，人手顿时不够用，眼看大片的庄稼就要冻死。一筹莫展之际，村民小孟带领乡亲连夜过来帮忙，骆君终于渡过难关。这两段情节都几经反复，高峰后紧接低谷，低潮后紧随高潮，因此扣人心弦。
　　悬念要突出，适时甩出包袱，围绕悬念展开情节。微电影讲故事是没有时间慢条斯理的，所以每一分钟都不能浪费，必须从开始就抓住观众的心。在创作《星空》时，我们非常注重悬念的设置，在开场就开始“甩包袱”。《星空》的开场安排在一个夜晚，一束灯光打在骆君脸上，他坐在地上，拿着手机，低着头，看不清表情。这时手机里传来一个女生的声音：“对不起，我们分手吧。”他听后呵呵苦笑，慢慢抬起头，灯光照在他脸上，脸上泪水横流。紧接着，镜头淡出，由此展开倒叙。在这个悬念引领下，骆君创业的成败就更加牵动人心。
　　由于微电影短小精悍，设置悬念后一气呵成就成为微电影最“合身”的叙事方式。
　　接承地气
　　普通人拍，拍给普通人看，这使微电影成为普通人表演自己的舞台，表现手法极其接近生活的原生态，生活中的口语和流行用语，乃至网络上的新词汇，皆可信手拈来。
　　在改编剧本时，我反复斟酌过人物的语言，尽量考虑人物的文化背景和生活背景，然后再为人物设计台词，使人物语言尽可能符合人物身份、体现人物性格，同时反映人物的生活环境。小说中主人公骆君是个外省来的大学生村官，刚来村里的时候，为了能听懂老乡的“土话”，和村里人学习溧阳方言，其间闹过很多笑话。这些情节虽然不在剧本范围内，但却影响着对白的设置。我充分考虑这些因素，在设置这个人物的对白时采用了普通话，因为这样安排才比较符合情节逻辑。演员也选用了普通话较好的大学生村官来担任。但涉及到具体的对白内容，我还是尽可能将语言通俗化，不用书面语，而用当前大学生习惯用的口语，并穿插一些流行的网络新词汇。剧中出场的一些村民，我则选用本地村民来表演，在安排对白之前先和村民口头对一遍，让他们用自己的口头语表达出我需要的内容，然后再进入实际拍摄。实际拍摄时也鼓励村民自己演自己，虽然名字是别人，但演的完全是自己，随心所欲地说。这么一来，《星空》的人物对白就显得真实，符合人物身份和现场环境，并体现出生活中的语言多样性。
　　当然，语言的通俗化不是恶俗化。网上有不少微电影充斥着大量恶俗台词，拉低了微电影的艺术品位，《星空》作为一部弘扬正能量的作品决不能如此。我们在创作中对此进行了严格把关，使人物对白通俗而不恶俗。
　　《星空》的创作是在一边学习一边尝试中完成的，使我收获颇丰。这次创作使我认识到，微电影既是继承也是颠覆，是草根创作者在传统园地中的个性张扬，从而寻找到向世界表达自己的新语言；但微电影也是电影，在强调个性的同时也要传递正能量，从而与传统“大电影”殊途同归。
　　（作者为大学生村官，现任江苏省溧阳市溧城镇湾里村党支部副书记）