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陶笛是近年来流行的一种没有门槛的乐器。它起源于古代，中国早在7000年前就有了这种乐器，这类小型的乐器经历数百年的历史长河已在世界各地生根。因此，陶笛融入了世界各国艺术家的智慧，无论是民族的还是世界的，都可以与中国民族乐器和西洋乐器一同演奏。将陶笛引入小学音乐课。一方面可以弘扬中华民族的传统文化，另一方面可以提高学生的审美水平，它甚至还有类似海豚的音色和治疗心理疾病的功效。如何将它有效的引入小学音乐课堂，融入七声部教学，使陶笛真正进入孩子们的学习生活，带来不同的审美体验，是本文的重点。
一、陶笛如何走进孩子们的心里
由于平时培训的强度大，而日常教学工作繁重，练习陶笛时间需要平时见缝插针，索性我就把它挂在脖子上，偶尔在课间值周时的走廊上练习。谁知这一举动，反而激发了孩子们的好奇心，吸引来许多忠实小粉丝，纷纷凑上前来询问"老师，你脖子上带的是什么啊？"老师，你吹的是什么乐器啊？""它的声音真好听，老师，你叫什么名字？”老师，我们也想学这个乐器。能不能教我啊？俗话说：“兴趣是最好的老师。”趁着孩子们对陶笛的新鲜感和热情劲儿，我趁热打铁在每节音乐课上，开设介绍陶笛知识的环节，从陶笛的起源，发展历史，丰富可爱的造型，耳熟能详的经常出现在影视作品里的名曲，如《故乡的原风景》《森林狂想曲》等，我还用陶笛吹奏孩子们学过的音乐歌曲。孩子们听着津津有味、都跃跃欲试，想要学习它。
二、姿势与呼吸正确运用
陶笛是最容易吹响的吹管乐器，指法简单，即便是四、五岁的儿童也一学就会，但是如果你想演奏好音乐，你首先要掌握的是演奏时的姿势和呼吸。从审美的角度看，演唱者的姿态应该端庄、大方、简单、自由。孩子正确的持笛姿势是从正面看坐或立時，身体必须端正，重心平衡，上体放松，不能耸肩，两肘略微张开。从侧面，背部自然伸展而不向前倾斜以保持陶笛直立其身体45度。在吹奏陶笛的每一个音时，气量与力度上也都不同。 音量越大，音高的强度就越大。相反地，吹奏越低音时气量越少越沉而力度也要减弱。为了能使小学一、二年级初学的孩子很快地熟悉和使用十二孔陶笛。且能在极短时间内轻易地记住十二孔陶笛的音序，并且吹奏出简单的曲子。我创编了手持陶笛的儿歌一则儿歌"身站直，肘弯曲，手似握球，按音孔，口含吹嘴，轻轻吹，右手从天而降，左手从下而上握住小潜艇，一个指头住一个孔，左右手大拇指分别住在小潜艇的下面的两个孔上"，在纠正孩子拿笛子的姿势时我提出每个手指要把自己的家住满不能留有缝隙，要不下雨家里该漏水了这样形象的比喻使孩子们很快就知道该怎样去赌笛孔了，用这样最简单直观的方法，帮助孩子控制气息大小。
三、合奏的体验
学生如何在器乐课堂教学模式中实现多声部音乐吹奏。在经过前面的五点训练后，这个问题成了重中之重。训练中会出现以下问题1.七个种类的陶笛没有办法一起训练；如果一直分声部训实践势必影响课程的进程。2.音乐教师不是作曲家。他怎么能得到这么多的合唱歌谱？
首先解决课堂器乐同一问题。虽然陶笛种类多但都是陶笛家族的一员。既然是同一家族必然有相同的发音原理及吹奏方法。就拿AC笛和BC笛举例其实两种笛子的吹奏方法与发音原理完全相同，只不过BC低音笛比AC中音笛要大，发出的音高均相差两个八度。从作曲的角度来看，AC笛主要负责旋律的任务。BC低音长笛主要负责伴奏的任务。由此，可以在课堂上同时进行长音、吐奏、连续性和间断性的训练。对于学生来说，它不是消极的，而是积极的，教师可以在安排音乐吹奏时有针对性。中小学生可以安排AC、SC等高音笛子，而个子高的气息长的可以选择低音笛，同时也显示了因材施教的能力。掌握和演奏各种类型的陶笛是教师自身必备的素质，我想我在现有中音笛的基础上只需要花一点时间就可以完全掌握其他种类陶笛的吹奏方法。
其次，合奏曲目在音乐课堂上是一个突出的问题，因为我们的音乐课中的音乐合奏教学还处于起步阶段，现有的信息相对匮乏。目前可获得的资料是邓欣华的《十二孔陶笛实训教程》，赖达富的《十二孔陶笛基础教程》，另外，教师可以根据现有的单曲旋律改编教材，写出对方的声音部分。陶笛创作也是一个大胆尝试和创作的过程。我认为我们的音乐老师永远不会写作而不写作。有可能写作。在教学中，也可以根据学生的反馈进行修改，既丰富了音乐课堂的工具性教学，又锻炼了音乐教师的创新能力。在低段教学中师在上《当小星星》展开时，学生可分为两大组，第一组大吹一声部分，第二组吹两个声部，共同完成12孔陶笛 《小星星》。也可以构造不同的形式的乐曲部分，以形成和声部分的回文结构。例如，在演奏小星星的第二个片段和第一段器乐时，声乐部分由两个音色拼贴式反向吹奏构成，形成第三个声乐序列。
多声部训练是一个循序渐进的过程。在这样的过程中，教师也会取得很大的进步。音乐教师需要付出大量的精力和时间。只要他们创造了学生，有了收入，这是教师的责任。这种音乐合作有利于提高学生的音乐素质。乐队的合作精神甚至会影响孩子的生活，并产生积极的影响。我还尝试将一些陶笛乐团改编成课堂教学，以促进课堂上器乐多部合奏的教学。多声部组合教学既是音乐教育的一个重要方面，又是音乐教育的一个重要领域，也是“音乐属于每个人”的重要途径，是一种基本的音乐教育理念。
来自泥土的你，缓缓的走进了孩子眼里、握在孩子手里、融入孩子歌声里、深入孩子生活里。贝多芬曾经说过：“音乐是人类生活中的一股清泉。"相信，陶笛也必须像一股泉水一样流进孩子的心。学习吹笛子，继承中国优秀的文化艺术，培养幼儿的民族精神，以一种特殊的形式进行爱国主义教育。这也为日后孩子们学习民族乐器、了解民族音乐、欣赏民族艺术埋下伏笔。
一、陶笛如何走进孩子们的心里
由于平时培训的强度大，而日常教学工作繁重，练习陶笛时间需要平时见缝插针，索性我就把它挂在脖子上，偶尔在课间值周时的走廊上练习。谁知这一举动，反而激发了孩子们的好奇心，吸引来许多忠实小粉丝，纷纷凑上前来询问"老师，你脖子上带的是什么啊？"老师，你吹的是什么乐器啊？""它的声音真好听，老师，你叫什么名字？”老师，我们也想学这个乐器。能不能教我啊？俗话说：“兴趣是最好的老师。”趁着孩子们对陶笛的新鲜感和热情劲儿，我趁热打铁在每节音乐课上，开设介绍陶笛知识的环节，从陶笛的起源，发展历史，丰富可爱的造型，耳熟能详的经常出现在影视作品里的名曲，如《故乡的原风景》《森林狂想曲》等，我还用陶笛吹奏孩子们学过的音乐歌曲。孩子们听着津津有味、都跃跃欲试，想要学习它。
二、姿势与呼吸正确运用
陶笛是最容易吹响的吹管乐器，指法简单，即便是四、五岁的儿童也一学就会，但是如果你想演奏好音乐，你首先要掌握的是演奏时的姿势和呼吸。从审美的角度看，演唱者的姿态应该端庄、大方、简单、自由。孩子正确的持笛姿势是从正面看坐或立時，身体必须端正，重心平衡，上体放松，不能耸肩，两肘略微张开。从侧面，背部自然伸展而不向前倾斜以保持陶笛直立其身体45度。在吹奏陶笛的每一个音时，气量与力度上也都不同。 音量越大，音高的强度就越大。相反地，吹奏越低音时气量越少越沉而力度也要减弱。为了能使小学一、二年级初学的孩子很快地熟悉和使用十二孔陶笛。且能在极短时间内轻易地记住十二孔陶笛的音序，并且吹奏出简单的曲子。我创编了手持陶笛的儿歌一则儿歌"身站直，肘弯曲，手似握球，按音孔，口含吹嘴，轻轻吹，右手从天而降，左手从下而上握住小潜艇，一个指头住一个孔，左右手大拇指分别住在小潜艇的下面的两个孔上"，在纠正孩子拿笛子的姿势时我提出每个手指要把自己的家住满不能留有缝隙，要不下雨家里该漏水了这样形象的比喻使孩子们很快就知道该怎样去赌笛孔了，用这样最简单直观的方法，帮助孩子控制气息大小。
三、合奏的体验
学生如何在器乐课堂教学模式中实现多声部音乐吹奏。在经过前面的五点训练后，这个问题成了重中之重。训练中会出现以下问题1.七个种类的陶笛没有办法一起训练；如果一直分声部训实践势必影响课程的进程。2.音乐教师不是作曲家。他怎么能得到这么多的合唱歌谱？
首先解决课堂器乐同一问题。虽然陶笛种类多但都是陶笛家族的一员。既然是同一家族必然有相同的发音原理及吹奏方法。就拿AC笛和BC笛举例其实两种笛子的吹奏方法与发音原理完全相同，只不过BC低音笛比AC中音笛要大，发出的音高均相差两个八度。从作曲的角度来看，AC笛主要负责旋律的任务。BC低音长笛主要负责伴奏的任务。由此，可以在课堂上同时进行长音、吐奏、连续性和间断性的训练。对于学生来说，它不是消极的，而是积极的，教师可以在安排音乐吹奏时有针对性。中小学生可以安排AC、SC等高音笛子，而个子高的气息长的可以选择低音笛，同时也显示了因材施教的能力。掌握和演奏各种类型的陶笛是教师自身必备的素质，我想我在现有中音笛的基础上只需要花一点时间就可以完全掌握其他种类陶笛的吹奏方法。
其次，合奏曲目在音乐课堂上是一个突出的问题，因为我们的音乐课中的音乐合奏教学还处于起步阶段，现有的信息相对匮乏。目前可获得的资料是邓欣华的《十二孔陶笛实训教程》，赖达富的《十二孔陶笛基础教程》，另外，教师可以根据现有的单曲旋律改编教材，写出对方的声音部分。陶笛创作也是一个大胆尝试和创作的过程。我认为我们的音乐老师永远不会写作而不写作。有可能写作。在教学中，也可以根据学生的反馈进行修改，既丰富了音乐课堂的工具性教学，又锻炼了音乐教师的创新能力。在低段教学中师在上《当小星星》展开时，学生可分为两大组，第一组大吹一声部分，第二组吹两个声部，共同完成12孔陶笛 《小星星》。也可以构造不同的形式的乐曲部分，以形成和声部分的回文结构。例如，在演奏小星星的第二个片段和第一段器乐时，声乐部分由两个音色拼贴式反向吹奏构成，形成第三个声乐序列。
多声部训练是一个循序渐进的过程。在这样的过程中，教师也会取得很大的进步。音乐教师需要付出大量的精力和时间。只要他们创造了学生，有了收入，这是教师的责任。这种音乐合作有利于提高学生的音乐素质。乐队的合作精神甚至会影响孩子的生活，并产生积极的影响。我还尝试将一些陶笛乐团改编成课堂教学，以促进课堂上器乐多部合奏的教学。多声部组合教学既是音乐教育的一个重要方面，又是音乐教育的一个重要领域，也是“音乐属于每个人”的重要途径，是一种基本的音乐教育理念。
来自泥土的你，缓缓的走进了孩子眼里、握在孩子手里、融入孩子歌声里、深入孩子生活里。贝多芬曾经说过：“音乐是人类生活中的一股清泉。"相信，陶笛也必须像一股泉水一样流进孩子的心。学习吹笛子，继承中国优秀的文化艺术，培养幼儿的民族精神，以一种特殊的形式进行爱国主义教育。这也为日后孩子们学习民族乐器、了解民族音乐、欣赏民族艺术埋下伏笔。