现在的照相机已不是简单记录影像的工具，与其说是照相机，不如说是会照相的电脑。照相机的智能化惠及了当今广大摄影爱好者，他们不用再花上几年工夫去学习摄影技术了，只要读懂了照相机的使用说明书，便可以拍摄出曝光正确、清晰明快的摄影图片。但是，这只能叫做摄影“图片”而不一定是摄影“作品”，尤其不是艺术摄影作品！
　　诚然，有的照相机更进一步智能化，将Photoshop等后期软件的滤镜功能也装进照相机
　　内，可以让任何一个不谙造型艺术语言，缺乏艺术修养的人，按下快门就可以拍摄出一张富有艺术表现力的“摄影作品”。但是，这幅所谓的“摄影作品”是没有多大价值的。因为，其作品的艺术语言是程式化的，孰人来拍摄都是一样的表现形式，缺乏主观摄影创作过程，更缺少艺术的个性魅力。
　　摄影作品，是摄影者将自己掌握的技术和艺术能力与客观景物相结合的产物。有其明显的艺术语言和主题思想。所以，要想创作出真正具有个性的艺术摄影作品，光会使用照相机是不够的。还要在掌握照相机操作技术的前提下，再学习一些摄影艺术造型的理念、技法和语言，这样才能拍摄出比较上乘的摄影作品，成为名副其实的摄影爱好者或摄影家。
　　但是，艺术修养并非一朝一夕之功，摄影造型艺术技巧不可能信手拈来。常言道“冰冻三尺非一日之寒”，这是一个学习、实践和积累的过程。艺术修养和摄影艺术表现形式，不仅是我们摄影爱好者应该学习的内容，更是摄影大师、专家、学者孜孜不倦研究的课题。
　　1968年，我上中学时开始学习绘画与摄影。
　　1987年，参加了中国摄影函授学院第二期培训班。期间，认真学习阅读了《摄影艺术的美学特征》《摄影造型法则》等学院发放的全部教材。从此爱上了学习和研究摄影理论，之后又反复研读过《美国纽约摄影学院教材》《A·亚当斯论摄影》《美国ICP摄影百科全书》《英国皇家摄影学院教材》、前苏联的《摄影的特性与美学》等等几十部摄影专业教材和著作，聆听过杨恩璞、钱元凯、徐国兴、朱羽君等数十位国内外摄影大师、专家、教授的讲座和面授指导，受益匪浅。
　　说实话，抛开其他摄影专业教材不谈，仅与摄影艺术造型理论相关的词就有上百个。比如：构思、构成、构图、线条、节奏、韵律、虚实、明暗、对称、均衡、稳定等等不胜枚举。看多了，记混了，支离破碎，杂乱无章。无法简单明了、有条不紊、基本完整地表述出摄影造型艺术理论，于是便萌发了归纳整理摄影造型艺术理论的念头。
　　本着学习、传承、发展、创新的理念，通过不断地学习、实践、探索，我尝试着总结编辑了这套自认为是比较简明的《漫谈摄影造型12字法》。《漫谈摄影造型12字法》，是将摄影造型的构思、路径、法则、语言、技巧等，总结为12个字：拍、力、景、要、求、定、虚、调、言、感、光、性。为了便于记忆，我把它编辑成三字经的文体形式，即：“拍力（丽）景，要求定，虚（需）调言（研），感光性。”取其谐音，阅读起来朗朗上口，方便记忆。全部内容以举一反三的形式，一出三，三出九，层层深入，纲举目张，并配有大量图片加以解析。
　　中国女摄影家协会在山东蓬莱举办摄影研修班时，邀请我去讲座，我不无调侃地说了这样一句开场白：“金陵十二金钗，使用三十六计，收编了一百单八将，取得了天下江山美景！”这句话不仅道出了讲座内容的框架，同时也表达了我对中国女摄影家的美好祝愿。
　　《漫谈摄影造型12字法》，是本人积40年对摄影的浓厚兴趣，向前人学习的心得和亲身实践的总结，它包含了与摄影造型艺术相关的大部分内容。曾经尝试着进行了几次讲座，反响不错，在知情人士的鼓励和要求下，从本期起在2013年本栏目中连载刊发。“丑媳妇总要见公婆”，索性拿出来，请广大影友和读者帮助完善，诚待高人不吝赐教。如果它能够使摄影爱好者有所得而又减轻一点大量阅读摄影理论书籍的负担，便是我最大的欣慰。