中国音乐学院作曲系高松华教授创作的马头琴与乐队《烛光中的母亲》，3月在韩国首尔举行的东北亚洲和平音乐会世界首演。马头琴协奏曲并不多见，音乐采用外蒙与韩国的曲调为主题，运用传统曲式组织乐曲结构，其符合东方人审美特征与普通受众也能很快的熟记于心。
　　《烛光中的母亲》运用传统的编配手法，却不落俗套。有着丰富的表现力和多变的演奏技巧，它诉说着草原的音诗，歌颂着母亲的伟大。这样一首新作，它的长效性是显而易见的，它的出现也拓宽了马头琴的演艺世界。对于乐队的编配，作曲家在运用传统的管乐组、弦乐组之外，特别重视特色乐器的使用。竖琴总是点缀于马头琴的前后，或是相辅于它，或是作为一种淡淡烛光的意象出现。桶鼓、三角铁、铃鼓、锣等打击乐组乐器时时贯穿着乐曲的始终，最为震撼的当属大军鼓的使用，它使得母亲的形象在关爱中多了几分严厉与高大。
　　在多次的发展、变奏与展开后，到达了乐曲的中后部，作曲家牢牢地抓住这个时机，将高潮安排在黄金分割点上。乐队的推进一层胜似一层，情绪高涨。突然，只剩下马头琴独奏的华彩乐段，声音低回婉转，华彩的炫技不多，点到为止，忽然的停顿，反高潮的出现开始了全曲最有特色的表现段落。低回压抑，微如耳语的口弦与浑厚深沉的男生哼鸣对比相接，质朴苍凉的情绪涌上心头。
　　《烛光中的母亲》是运用韩国指揮家林平龙《烛光里的妈妈》10个小节的旋律，并糅合进外蒙歌曲《母亲》创作而成的。乐曲的配器极具东亚民族特色，它的质朴与苍凉，乐观和爽朗，是作曲家想要表达的心性诉求。作品中的中国精神是祭奠、暗含的，又是整个东亚地区所共同信奉的，那是对母亲的赞颂，对故土的依恋，以及对整个亚洲大民族和平的渴望和期盼。