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摘 要：当下，传统曲艺在推广和发展过程中存在的问题主要有：曲艺创作形式单一，同时代发展相脱节、曲艺缺乏新意性，受众群体有限和政府投资力度不足，缺乏保护继承意识。新时代，应从推动曲艺表现手段的创新、创作受众喜闻乐见的作品、实施灵活的市场营销策略和加大政府的投资力度等方面寻求传统曲艺市场化推广策略。
关键词：新时代;传统曲艺;市场化
一、传统曲艺发展的基本概述
传统曲艺是中华优秀传统文化的重要组成部分，是我国人民的智慧结晶，是抒发情绪情感的有效途径之一，是传统曲艺创造者的宝贵精神财富。然而，伴随社会主义现代化的持续推进和改革开放程度的不断加深，人们逐渐接受到多元的文化色彩，而且西方国家也不断进行文化滲透，严重冲击着传统曲艺的发展，挤占着传统曲艺的市场份额，导致传统曲艺面临着巨大的生存和发展危机。新时期，传统曲艺创作者要紧跟时代发展的潮流，与时俱进，不断实现曲艺的创新性发展，在吸收、保留传统曲艺精髓基础上，积极融入时代化元素，创作大众喜闻乐见的曲艺节目，提高传统曲艺的市场占有率，提高传统曲艺的影响力。
二、传统曲艺在推广和发展过程中存在的问题分析
传统曲艺在推广和发展过程中存在的问题主要从曲艺创作形式单一，同时代发展相脱节、曲艺缺乏新意性，受众群体有限和政府投资力度不足，缺乏保护继承意识等方面展开分析。
（一）曲艺创作形式单一，同时代发展相脱节
新时代，传统曲艺的创作形式依旧沿用传统的舞台表演形式，依托广播电台和电视节目等媒介载体进行曲艺节目的宣传和表演，同时代发展严重脱节。当下，互联网时代的发展，弱化了广播电台和电视的即时性和交互性，不利于拉近受众同曲艺节目的距离，容易给受众营造一种可望不可即的错觉，制约着传统曲艺的发展。同时，从事传统曲艺表演和创作的从业者受知识水平和专业水平的限制，往往不能有效将生活与曲艺密切结合，使曲艺作品脱离生活实际的支撑，难以激发受众的情感共鸣，弱化了曲艺作品的感染力和凝聚力，进而造成受众的流失，降低了传统曲艺的影响力。
（二）曲艺缺乏新意性，受众群体有限
受流行音乐、西方文化等方面的影响，导致传统曲艺行业的发展状况不容乐观，进而影响着曲艺从业者的经济收入，无法吸引年轻人、曲艺爱好者等新鲜血液融入到传统曲艺队伍中，导致传统曲艺的发展后劲严重不足。专业性人才的缺失和匮乏导致曲艺作品缺乏新意性，难以调动受众的兴趣。更有甚者，部分曲艺创作者为了创造出新的吸引眼球的作品，胡乱改变传统曲艺的风格和曲调，将传统曲艺改的面目全非，反而诱发了曲艺爱好者的逆反情绪。而且，传统曲艺具有一定的文雅性和高尚性，对欣赏者要求较高，而且并不符合快节奏的生活节拍，导致曲艺的受众群体有限，无形间弱化了传统曲艺的影响力。
（三）政府投资力度不足，缺乏保护继承意识
社会主义市场经济背景下，人们更注重对经济价值的追求，纷纷寻求事物背后的利润，对传统曲艺的态度亦是如此。相较于流行音乐、影视文化等方面而言，传统曲艺的市场占有率有限，其背后蕴含的经济价值有限，致使某些政府部门忽视了对传统企业的投资力度。同时，由于传统曲艺的创造性转化和创新性发展需要大量的资金支持，而政府财政收入却较为有限，导致对曲艺行业的投资力度不足，不利于传统曲艺的可持续发展。而且，文明多元背景下，人们接收着多元文化的冲击和熏陶，快音乐、流行音乐等文化符合受众的情感需要。社会大众对传统曲艺的认知有限，导致对其缺乏足够的保护继承意识，不利于传统曲艺的良性发展。
三、新时代传统曲艺市场化的推广策略探讨
新时代传统曲艺可以围绕推动曲艺表现手段的创新、创作受众喜闻乐见的作品、实施灵活的市场营销策略和加大政府的投资力度等方面寻求传统曲艺市场化的推广。
（一）推动曲艺表现手段的创新
新时期，传统曲艺的创作要充分依托声音、文字和视频等载体形式，提高曲艺作品的感召力，调动受众的多感官参与，引发受众的情感共鸣，进而增强受众对曲艺作品的关注度。曲艺作品的创作要在继承传统曲艺精髓的基础上，积极挖掘时代化因素，将其有机融合在曲艺作品中，增强作品的趣味性。互联网时代，传统曲艺要充分借助信息技术的支持，依托网络空间提高曲艺作品的曝光率，使受众能在第一时间内欣赏到最新的曲艺作品，满足受众的精神需要。同时，增设互动交流途径，及时掌握受众的意见和要求，为今后的曲艺创作指明方向。
（二）创作受众喜闻乐见的作品
改革开放背景下，文化是没有国界的。传统曲艺的发展要冲破空间距离的限制，创作受众喜闻乐见的作品，扩大传统曲艺的影响力，增强市场竞争力。传统曲艺要吸收文化造诣高的曲艺创作者加入到创作队伍中，提高传统曲艺的文化底蕴，增强作品的内涵。同时，曲艺创作者要注重生活体验，挖掘生活中的文化元素，将其合理的融入到曲艺作品中，提高曲艺作品的接地气性。而且，传统曲艺创作者要了解社会发展潮流，洞悉大众的文化兴趣和关注点，广泛收集大众的建议，进而有针对性的进行文艺创作，赋予传统曲艺以时代化气息，满足受众的文化需求，提高市场竞争力。
（三）实施灵活的市场营销策略
实现传统曲艺的市场化，不能缺少灵活的市场营销策略。首先，制定合理的门票价格。前期通过大量的市场走访、调研，结合曲艺作品的艺术性和创作成本等方面，对门票进行合理的定价。其次，充分发挥网络、电视和广播等载体的效用，进行必要的市场宣传和炒作。在售票期间、曲艺作品演出之前，可以通过互联网和电视等途径宣传作品背后的历史史实和文化底蕴，凸显作品的价值性。同时，对表演者进行适度的包装和推广，以提高作品的感染力，进而调动曲艺爱好者的兴趣，提高作品的上座率，增加经济收入。
（四）加大政府的投资力度
传统曲艺的发展离不开政府财政的支持，为曲艺行业的发展提供坚实的后盾支撑。在确保曲艺从业者正常薪资水平的基础上，最大限度激发从业者的工作热情和积极性，推动传统曲艺的发展。同时，政府要制定适当的政策，鼓励曲艺爱好者和专业人员加入到曲艺创作队伍中，为传统曲艺的发展提供雄厚的人才支撑，推动传统曲艺的健康发展。
结语
新时代，我们要增强对传统曲艺的重视程度和关注度，传承中华优秀传统文化。传统曲艺创作者要紧跟社会发展潮流，与时俱进，挖掘生活中的曲艺元素，提高曲艺作品的生活性和时代性，创作喜闻乐见的作品，进而提高市场占有率，实现传统曲艺的市场化发展。
参考文献
[1]李萍.西部少数民族曲艺档案的文化价值与记忆功能[J].广西民族大学学报（哲学社会科学版）.2016（05）
[2]李侃.少数民族曲艺如何在继承传统上创新发展[J].曲艺.2015（09）
[3]彭根来.民俗文化产业化的价值、困惑及应对策略——以江西民俗文化产业化发展为例[J].产业与科技论坛.2014（16）
（作者单位：深圳市宝安区福永街道阳光曲艺团）
关键词：新时代;传统曲艺;市场化
一、传统曲艺发展的基本概述
传统曲艺是中华优秀传统文化的重要组成部分，是我国人民的智慧结晶，是抒发情绪情感的有效途径之一，是传统曲艺创造者的宝贵精神财富。然而，伴随社会主义现代化的持续推进和改革开放程度的不断加深，人们逐渐接受到多元的文化色彩，而且西方国家也不断进行文化滲透，严重冲击着传统曲艺的发展，挤占着传统曲艺的市场份额，导致传统曲艺面临着巨大的生存和发展危机。新时期，传统曲艺创作者要紧跟时代发展的潮流，与时俱进，不断实现曲艺的创新性发展，在吸收、保留传统曲艺精髓基础上，积极融入时代化元素，创作大众喜闻乐见的曲艺节目，提高传统曲艺的市场占有率，提高传统曲艺的影响力。
二、传统曲艺在推广和发展过程中存在的问题分析
传统曲艺在推广和发展过程中存在的问题主要从曲艺创作形式单一，同时代发展相脱节、曲艺缺乏新意性，受众群体有限和政府投资力度不足，缺乏保护继承意识等方面展开分析。
（一）曲艺创作形式单一，同时代发展相脱节
新时代，传统曲艺的创作形式依旧沿用传统的舞台表演形式，依托广播电台和电视节目等媒介载体进行曲艺节目的宣传和表演，同时代发展严重脱节。当下，互联网时代的发展，弱化了广播电台和电视的即时性和交互性，不利于拉近受众同曲艺节目的距离，容易给受众营造一种可望不可即的错觉，制约着传统曲艺的发展。同时，从事传统曲艺表演和创作的从业者受知识水平和专业水平的限制，往往不能有效将生活与曲艺密切结合，使曲艺作品脱离生活实际的支撑，难以激发受众的情感共鸣，弱化了曲艺作品的感染力和凝聚力，进而造成受众的流失，降低了传统曲艺的影响力。
（二）曲艺缺乏新意性，受众群体有限
受流行音乐、西方文化等方面的影响，导致传统曲艺行业的发展状况不容乐观，进而影响着曲艺从业者的经济收入，无法吸引年轻人、曲艺爱好者等新鲜血液融入到传统曲艺队伍中，导致传统曲艺的发展后劲严重不足。专业性人才的缺失和匮乏导致曲艺作品缺乏新意性，难以调动受众的兴趣。更有甚者，部分曲艺创作者为了创造出新的吸引眼球的作品，胡乱改变传统曲艺的风格和曲调，将传统曲艺改的面目全非，反而诱发了曲艺爱好者的逆反情绪。而且，传统曲艺具有一定的文雅性和高尚性，对欣赏者要求较高，而且并不符合快节奏的生活节拍，导致曲艺的受众群体有限，无形间弱化了传统曲艺的影响力。
（三）政府投资力度不足，缺乏保护继承意识
社会主义市场经济背景下，人们更注重对经济价值的追求，纷纷寻求事物背后的利润，对传统曲艺的态度亦是如此。相较于流行音乐、影视文化等方面而言，传统曲艺的市场占有率有限，其背后蕴含的经济价值有限，致使某些政府部门忽视了对传统企业的投资力度。同时，由于传统曲艺的创造性转化和创新性发展需要大量的资金支持，而政府财政收入却较为有限，导致对曲艺行业的投资力度不足，不利于传统曲艺的可持续发展。而且，文明多元背景下，人们接收着多元文化的冲击和熏陶，快音乐、流行音乐等文化符合受众的情感需要。社会大众对传统曲艺的认知有限，导致对其缺乏足够的保护继承意识，不利于传统曲艺的良性发展。
三、新时代传统曲艺市场化的推广策略探讨
新时代传统曲艺可以围绕推动曲艺表现手段的创新、创作受众喜闻乐见的作品、实施灵活的市场营销策略和加大政府的投资力度等方面寻求传统曲艺市场化的推广。
（一）推动曲艺表现手段的创新
新时期，传统曲艺的创作要充分依托声音、文字和视频等载体形式，提高曲艺作品的感召力，调动受众的多感官参与，引发受众的情感共鸣，进而增强受众对曲艺作品的关注度。曲艺作品的创作要在继承传统曲艺精髓的基础上，积极挖掘时代化因素，将其有机融合在曲艺作品中，增强作品的趣味性。互联网时代，传统曲艺要充分借助信息技术的支持，依托网络空间提高曲艺作品的曝光率，使受众能在第一时间内欣赏到最新的曲艺作品，满足受众的精神需要。同时，增设互动交流途径，及时掌握受众的意见和要求，为今后的曲艺创作指明方向。
（二）创作受众喜闻乐见的作品
改革开放背景下，文化是没有国界的。传统曲艺的发展要冲破空间距离的限制，创作受众喜闻乐见的作品，扩大传统曲艺的影响力，增强市场竞争力。传统曲艺要吸收文化造诣高的曲艺创作者加入到创作队伍中，提高传统曲艺的文化底蕴，增强作品的内涵。同时，曲艺创作者要注重生活体验，挖掘生活中的文化元素，将其合理的融入到曲艺作品中，提高曲艺作品的接地气性。而且，传统曲艺创作者要了解社会发展潮流，洞悉大众的文化兴趣和关注点，广泛收集大众的建议，进而有针对性的进行文艺创作，赋予传统曲艺以时代化气息，满足受众的文化需求，提高市场竞争力。
（三）实施灵活的市场营销策略
实现传统曲艺的市场化，不能缺少灵活的市场营销策略。首先，制定合理的门票价格。前期通过大量的市场走访、调研，结合曲艺作品的艺术性和创作成本等方面，对门票进行合理的定价。其次，充分发挥网络、电视和广播等载体的效用，进行必要的市场宣传和炒作。在售票期间、曲艺作品演出之前，可以通过互联网和电视等途径宣传作品背后的历史史实和文化底蕴，凸显作品的价值性。同时，对表演者进行适度的包装和推广，以提高作品的感染力，进而调动曲艺爱好者的兴趣，提高作品的上座率，增加经济收入。
（四）加大政府的投资力度
传统曲艺的发展离不开政府财政的支持，为曲艺行业的发展提供坚实的后盾支撑。在确保曲艺从业者正常薪资水平的基础上，最大限度激发从业者的工作热情和积极性，推动传统曲艺的发展。同时，政府要制定适当的政策，鼓励曲艺爱好者和专业人员加入到曲艺创作队伍中，为传统曲艺的发展提供雄厚的人才支撑，推动传统曲艺的健康发展。
结语
新时代，我们要增强对传统曲艺的重视程度和关注度，传承中华优秀传统文化。传统曲艺创作者要紧跟社会发展潮流，与时俱进，挖掘生活中的曲艺元素，提高曲艺作品的生活性和时代性，创作喜闻乐见的作品，进而提高市场占有率，实现传统曲艺的市场化发展。
参考文献
[1]李萍.西部少数民族曲艺档案的文化价值与记忆功能[J].广西民族大学学报（哲学社会科学版）.2016（05）
[2]李侃.少数民族曲艺如何在继承传统上创新发展[J].曲艺.2015（09）
[3]彭根来.民俗文化产业化的价值、困惑及应对策略——以江西民俗文化产业化发展为例[J].产业与科技论坛.2014（16）
（作者单位：深圳市宝安区福永街道阳光曲艺团）