特蕾莎弗雷塔斯:色彩创造故事

来源 :摄影世界 | 被引量 : 0次 | 上传用户:jyjs1234
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
01|《每日奇观1》(Daily Wonders Ⅰ)

  葡萄牙女摄影师特蕾莎·弗雷塔斯(Teresa Freitas)居住于里斯本西侧城市卡斯凯斯(Cascais)中的一處海边村落,她对于海边场景的捕捉总是特别迷人,善于在碧海连天的绝佳天气环境当中,用双眼发觉随处可见的灵感,光是在海边闲适散步的途中,就能撷取捕捉到具有梦幻色泽的美景。海与天、花园与植物、路灯及灯塔,或是被风吹扬的草帽、架上晒着的鱼干、海滩上漫步的行人,都被她巧妙地安放成一幅幅和谐的画面。
  弗雷塔斯用超现实主义的方法,邀请所有欣赏她作品的人与她一起遨游宇宙,潜入海底,把云朵捧在手掌里,去感受这个世界最纯真伟大的一面。以犹如梦境般的疗愈用色,带领我们暂时抽离现实,走进照片神游其中。
  在这个极度数位化的时代,人人都能够使用手机进行摄影,因此弗雷塔斯更为深信摄影的关键在于摄影者,而非相机等器材好坏。她说:“手机摄影无法否认地改变了摄影文化。摄影技巧不再是摄影师最大的专注,而是转化为图象是否能分享人们的意念。”但是在使用手机摄影与编辑的同时,她仍然认认真真、小心翼翼地布局,她认为在创意行动的背后,仍然要保有那些“必须”的步骤。
  你什么时候开始拍照?喜欢拍摄哪些题材?
  特蕾莎·弗雷塔斯:2011年社交软件Instagram推出时,我开始用智能手机拍照。我在美术学院上了几节课,学习摄影理论。后来,我的照片不仅仅是我日常生活的细节,还开始用手机创作和编辑。一些品牌和杂志注意到我在社交媒体上的作品,开始从他们那里获得了一些产品摄影的工作,然后我决定买一台数码相机。在那之后,一些旅行的机会出现了,我对在街上拍摄和在四处走走、发现新的地方时进行拍摄产生了极大的兴趣。所以,我的工作是旅行和记录我所参观的地方,然后用色彩来颠覆这些地方,我把色彩作为一种创作故事的方式。
  你为什么喜欢摄影?
  特蕾莎·弗雷塔斯:首先,这对我来说很容易,并不是什么工作或麻烦,我真的很喜欢拍摄和编辑照片,并迷恋于创作的过程。创造是一种非常令人满意和满足的感觉,所以当你擅长“艺术”的时候,你自然会对它产生热情,因为你不断地创造和挑战自己。这也是一个很好的去旅行的借口,因为它能接触到许多不同的人,不同的兴趣和品味。摄影领域有很多方面需要探索,这让我好奇又兴奋,总是在受到别人启发的同时学到更多。
  拍照前你一般会做些什么准备?
  特蕾莎·弗雷塔斯:要看情况而定。我以前就喜欢在谷歌地图上的街景中四处转悠,看看我想去的街区。当然,作为游客,也有一些景点我会想去看看,然后通过色彩来观察它的变化。如果我在做内容创作或者产品摄影,通常会从品牌简介中寻找灵感。我倾向于坐下来写下我的每一个想法,选择几个,然后画一个视觉方案,再为拍摄创建一个配色方案,展示给品牌方,看看能否达成共识。然后就是收集必要的道具和工具,把我的想法变成现实。
  你在拍摄过程中遇到过哪些困难?你是如何克服它们的?
02|《旧金山3》(San FranciscoⅢ)

  特蕾莎·弗雷塔斯:如果你把每件事都计划得很好,那么在产品拍摄过程中就会很少遇到困难。但是错误或意外事件会发生,有时你设想了一个非常具体的视觉概念,突然发生了一些事情(例如天气状况),或者出现了一个你没有预料到的问题,最终可能无法创造出你想要的东西。重要的是:1)不要对自己太苛刻:2)如果可能,找一个你信任的人在拍摄过程中支持你——一个人做每件事总是比较困难的,如果事情出了问题,找个人提出一个新的想法或解决方案是很有用的,即使只是一起集思广益:3)如果有足够的时间就重复拍摄,有时候一个新的或者经过改编的想法会让你大吃一惊,结果会比原来的想法更有趣。
  请与我们分享一次难忘的拍摄经历。
  特蕾莎·弗雷塔斯:我记得的一次经历就是去布达佩斯的温泉浴。那是我第二次去,因为第一次去的时候,我没有意识到最漂亮的室内景观是在另一层楼上,结果错过了。所以,第二次我一大早就去了,除了我自己,周围没有别的游客,房间周围有一种难以置信的寂静,我几乎感到不好意思拍照,因为快门声会扰乱这种宁静。所以我站在那里,穿着整齐,手上拿着相机,等待着有声音的机会按下快门按钮。在那里的那段时间里,我拍的照片很少,但它们绝对是我个人最喜欢的。
  你认为色彩在摄影中扮演什么角色?为什么?
03|《赛哈外斯1》(Serralves Ⅰ)
04|《威尼斯1》 (Venice Ⅰ)
05|《威尼斯2》(Venice Ⅱ)
06|《布达佩斯1》(Budapest Ⅰ)07|《布达佩斯2》(Budapest Ⅱ)08|《布达佩斯3》(Budapest Ⅲ)

  特蕾莎·弗雷塔斯:色彩有能力改变一张照片给人的感受,所以在拍摄时它无疑扮演了重要角色。它可以准确地表现或强化摄影师捕捉到的情绪(甚至完全改变它)。色彩理论解释了每个色彩和色调如何影响观众的反应和情感,因此除了考虑个人审美和品味,考虑你要传达的内容也很重要。我喜欢在我的个人工作中使用颜色来给一个地方一种“轻微的”感觉(它存在,但同时,它无形)。在我的商业工作中,我使用颜色来配合我的审美观(并且是一致的),同时也用色彩迎合品牌对于特定产品或服务的情绪和目标。
  你经常使用颜色来渲染照片的主题吗?你的作品风格是什么?
  特蕾莎·弗雷塔斯:我用色彩来补充照片的主题——如果我可以选择我要用的颜色,我倾向于选择柔和的色调,这样它们才符合我的審美观,但我也喜欢用更大胆的色调搭配,特别是在细节或道具上,创造一个我们的大脑不习惯的视觉悖论——微妙而引人注目,同时又柔和、生动。我相信我的风格倾向于创造并为我的图像提供一种电影般的氛围,同时我希望人们体验的第一件事是“纯粹的视觉愉悦”。所以最重要的是图像必须漂亮。
  你想让你的照片带给观众什么感觉?
  特蕾莎·弗雷塔斯:我觉得我的工作中充满了积极的感受,所以我肯定希望人们看到我的照片时也能感到积极向上,乐观热情。
  做了这份工作之后,你的生活发生了哪些变化?
  特蕾莎·弗雷塔斯:改变了我的一切。我本来打算成为一名平面设计师的,但成为摄影师后,我有了更多的机会去旅行,并与一些我从未想过的品牌合作。
  在不拍照的时候,你喜欢做什么?
  特蕾莎-弗雷塔斯:想想我下一步要在哪里或什么地方拍照。
  (责任编辑:高益涵)
09|《每日奇观2》Daily Wonders Ⅱ
10|《每日奇观3》Daily Wonders Ⅲ
11|《红墙(西班牙)1》Muralla Roja Ⅰ
12|《红墙(西班牙)2》Muralla Roja Ⅱ
其他文献
《云上日出》剧照姜弘毅  我在大学学习的是新闻摄影专业,毕业后进入到互联网媒体工作,再转战影视行业,看似跳跃很大,但始终尝试着向世界发出自己的声音。讲述电影 记录片场《云上日出》剧照  电影《云上日出》讲述了少年家骏在战争中失去母亲后,独自来到教养院等待永远都不会来的父亲。在与这里的新伙伴们经历了从陌生到熟悉后,小主角家骏再次面对细菌战带来的生离死别,最终完成了内心的蜕变。作为影片的剧照师,我希望
期刊
当空气也成为帮凶,  在呼吸达不到的距离,  感染人的,除了病毒,  还有难言的氛围。  互不相识,似曾相识,  隔着窗的相互凝视。  疫情让世界慢慢下坠,  摄影把这一刻打捞起。2020年3月2日  在伊朗德黑兰,一名女子戴着口罩乘坐公共汽车。伊朗卫生部7日公布,截至当地时间7日上午,伊朗新增新冠肺炎确诊病例1076例,累计病例数升至5823例,其中死亡145例,治愈1669例。  新华社发(艾
期刊
有这样一种职业,他们可以自由安排工作时间,选择接不接拍项目;他们可以24小时跟拍明星,与众多明星交流心得;他们赚得不低,一位成熟的摄影师甚至可以拿到月薪4万。这就是剧照师。顾名思义,剧照师要拍摄电影摄影机拍到的画面(Film Stills)即我们所说的剧照,同时还要拍摄幕后工作照。除此以外,他们还会根据制片方和发行方的需要,拍摄海报、宣传照、定妆照,以及电影里需要用到的照片道具等。  剧照对于影视
期刊
01|X-T4,XF16-80mm F4 R OIS WR,f/11,1/10 秒,ISO 160  中國很大,有着很多绝世秘境等待我们去探索。川西正是这样,无论去过多少次,无论什么季节去,你都能发现新的惊喜!在川西,你对世外桃源的所有想象这里都有。翻腾的云海、璀璨的星空、壮美的雪山、静谧的藏寨与圣洁的湖泊……在这片净土里,每一座雪山、每一条河流、每一片湖水、每一座寺庙,都流传着神的故事,“天人合
期刊
据说,照片既是对拍摄主体的描绘,也是对创作者的真实写照。虽然相机只是个机械工具,但当创作者按下快门时,已经做出了许多有意识或无意识的选择,包括取景、角度、定格的瞬间、前景、背景等,所有元素都会在照片中体现出来。01| Gary McLouglin 的辅助自画像,选自《照片和辅助自画像》(Photographs and Assisted Self-Portraits)系列,拍摄于伦敦,2002 ?
期刊
贾维德·达尔(Javed Dar)  贾维德·达尔(Javed Dar)是印度控制克什米尔地区斯利那加市的知名摄影师。在17年的摄影生涯中,他总是拍摄那些有意义的、不需要过多文字解释的画面,用照片讲故事。他在上学时就喜欢摄影,毕业后一直从事新闻摄影工作。  达尔说:“上学的时候,同学们都喜欢被拍,而我却想按快门,给别人拍照。”后来,他的父亲送给他一台相机,他的梦想终于实现了。“我用零钱买胶卷,拍周
期刊
本期会员征稿主题:  黑白映像  世界是彩色的,但摄影可以是黑白的。黑白摄影依靠黑白灰的过渡和层次的细腻来表现事物,更具有象征性,更显得单纯化,更富有想象空间,更能展现出拍摄者的精神内核。现已开放其他会员征稿主题:  创意的天空  不走寻常路,我的摄影我做主。摄影的创意不仅仅呈现在后期处理上,前期拍摄时的构思和技巧也是展示创意的重要手段。  岁月不老  “岁月静好,时光不老”,这个六月不只属于儿童
期刊
费德里科·埃斯托尔(Federico Estol)  在玻利维亚,大约有3000多名擦鞋工游走于拉巴斯和阿尔托的街道。他们来自不同的年龄层,已经成为近年来玻利维亚首都的一种社会现象。几年前,乌拉圭摄影师费德里科·埃斯托尔(Federico Estol)开始拍摄这个群体。如今,这也是他最受认可的系列作品之一,曾多次获得国际性奖项。  埃斯托尔毕业于巴塞罗那加泰罗尼亚理工大学,目前在当地媒体担任特约摄
期刊
2月26日,索尼推出体积小巧的全画幅超广角定焦镜头FE 20mm F1.8 G,完善了镜头群。  这只镜头仅重373克,滤镜口径67毫米,最近对焦距离0.18米(手动对焦模式下),放大倍率0.22倍。与2018年底推出的索尼FE 24mm F1.4GM相比,它轻了72克,直径、长度都更小,对焦距离更短,近摄能力更强,它同样采用了67毫米口径滤镜、内对焦设计、线性马达,使用了2片非球面镜片和3片低色
期刊
艾利克斯·貝德尼(Alexey Bednij)  来自俄罗斯的摄影师艾利克斯·贝德尼(Alexev Bednil)因黑白影子系列作品被大家熟识。但与其说他是摄影师,我觉得艺术家这个称号可能更合适他,因为他创造了一个令人惊叹又富有神秘感的“影子世界”。  你可能会认为贝德尼拍成这些照片是因为有着极大的耐心、完美的时机和一点运气,在他的影子照片中,所有的东西部完美地放置和对齐,没有重叠。然而,常识告诉
期刊