论文部分内容阅读
魏王相全家遭屠戮的这天，侍女钟萍（叶童饰）抱着尚在襁褓中的小主人匿在污水中逃过一劫，并以母亲的身份带着他过起了隐姓埋名的生活。
看起来，如果没有穷凶极恶的仇家仍在搜寻这个惟一的漏网之鱼，钟萍似乎跟同时代的孟母没有什么区别——为了养育孤儿，寡母克勤克俭、坚守志节，不惜三迁居所，只为更好地培养儿子的品德。
然而，鬼谷子之所以没有成为儒家代表，从某种程度上看，正是因为其母亲的言传身教。儒家和纵横家的区别有多大，钟萍和孟母的差异就多大。这一场跌宕的好戏，从一开篇就有一个不落俗套的起始。
BQ=《北京青年》周刊A=叶童
剑走偏锋的教育方法
多年前，倪匡盛赞叶童：“这个女演员，可塑性强得不得了！”自《新白娘子传奇》始，叶童就以许仙一角证明了自己的潜质。参演的一系列影视剧中，她时而化身女强人，时而变成江洋大盗，甚至一人分饰两角，“千面女郎”一名由此得来。
BQ：《谋圣鬼谷子》中王蝉养母的角色最打动你的地方是什么？
Y：我觉得她是非常有情有义的一个女人，她很忠心，虽然和主人没有血缘关系 ，但她知道主子的身份很特殊，她要付出那么多，甚至愿意牺牲自己去保护主子，我觉得是很难得的女性，这个角色很伟大。
BQ：从片花来看，拍摄时需要演员在体力上投入很多？
Y：是挺辛苦的，这个人物的设计就是生活在一个极度不稳定、有一天算一天的状态里。如果没有这个小孩的话，她也许不需要那么辛苦，但为了主子她要用很多方法（谋生），而且她既没有文化也没有钱，还不能太出头，免得被人找出来，其实真的很痛苦。
BQ：所以这是一个不太一样的母亲？
Y：一开始我把她想象成了一个特别弱的女子，但是之后导演觉得这个角色应该是为了生活可以变得很灵，她会想很多点子，这也是我教给主子的一些生存方法，面对人生的方法，我老是捉弄他，他也因此学会了怎么去“混”，怎么样让生活好一点，所以我跟主子两人的生活戏是很灵很活的，也没有要苦着来做人，开始我们还会为了生活偷偷骗骗。但我觉得这样的处理很好，表现出了一个人为了生活的潜在能力，这都是跟导演沟通出来的成果。我想观众会更喜欢这种对比，更可怜主人翁。
每一个角色都是当时的巅峰
1983年，叶童便凭着喜剧电影《表错七日情》 获得香港电影金像奖最佳女主角，1990年再次凭借电影《飞越黄昏》获得金像奖最佳女配角，出身广告模特的叶童并未受到系统的演艺指导，但是凭着自己的钻研，一道佳绩不断，合作过的孙红雷这样说叶童：“演戏投入，不投机取巧，总之，是我合作过的最极致、最残酷的女演员”。
BQ：跟小演员对戏的时候有什么感觉？
Y：要经常关注他们的状态。我会尽量耐心一点，尽量温柔一点。有一场戏是我要死了，他有机会跑来见我，他能感受到我为他的付出，我觉得我其实是太过虑了，我发现当我们都投入到戏里面之后，对方都能感受得到，所以比我想象中要顺利很多，要畅快淋漓很多。我们的小演员他演得非常好。
BQ：之前接触过这种角色吗？
Y：如果说是去当一个没有血缘关系的小孩的母亲，这是第一次，以一个侍女的身份，这也是第一次。
BQ：到现在还有什么想尝试的角色吗？
Y：我不会想那么多，很多时候也不是说我想演那个角色它就会出现。如果下一次再演类似钟萍的角色，我想我会有不同的演绎方法，因为我的人生经历又不一样了，对人生有不同的体验，跟不同团队的合作也会给我新鲜感，将来可能会接一些大家会觉得我演过的角色，我想我会有不同的演出状态、演绎方法。不管是什么角色，对我来说都是新的尝试。
BQ：现在有想重新演绎的角色吗？
Y：我相信我演的所有角色，都是我当时尽我所能演得最好的，发挥了最好的状态去参与，都花了心血、心思。
不拒绝变化的机会
《谋圣鬼谷子》中，荆钗布裙、面容憔悴的钟萍与自己的“儿子”相依为命，凸显了乱世谋略中亲情、奉献的可贵，她用角色说话，证明自己不仅仅是“许仙”。
BQ：第一次要求用普通话的是哪一部戏？
Y：其实都是我自己要求的，从我第一部电视剧开始，在台湾跟刘松仁合作的《碧海情天》。这是第一次离开香港拍戏，制作人杨佩佩并没有特别要求我说国语，但是我想这个戏在台湾播，我希望口型会好看一点，我就坚持自己讲，制作人问我会不会特别累，其实也真的会，这并不是我的母语，但是从那时候开始，我每部电视剧就坚持用普通话。
BQ：当时是找了老师来教吗？
Y：没有，当时我以为我自己很会讲，当我接触到之后才发觉我并不会（笑），我想我惟一的优点就是不害羞、不怕输也不怕取笑，当时有个人给我讲的方法让我很开窍，就是多听，我原来以为一直讲一直讲就可以改进，但是后来发现多聆听才能学到东西。
BQ：当时去台湾拍戏，除了语言还有其他的困难吗？
Y：我觉得很开心可以过不同的生活，那是非常偶然的机会，可以让我去体验不同地方的工作模式，同时我也很感恩在台湾拍戏的经历，如果不是这样，我现在在内地拍戏可能也没有那么顺利。所以我想如果有机会的话，就不要去计较那个角色的好坏，或者计较待遇好坏，只要你觉得那是一个新的领域，让自己长见识，就可以去尝试一下。我自己到现在也尽量去尝试不同的东西，我也觉得很好玩。
BQ：让自己见识到新的东西，这是你的选角标准吗？
Y：这是其中一个，演戏对我来讲比以前容易一点，可能我已经有很多方法去投入感情，进入状况，我从来没有特别训练过，都是从工作和人生经历里累积下来的。但是当演员也不止是演戏，生活中的好多事情也要多接触，才能更丰富我的人生，我想是每个艺人都需要去做的。
看起来，如果没有穷凶极恶的仇家仍在搜寻这个惟一的漏网之鱼，钟萍似乎跟同时代的孟母没有什么区别——为了养育孤儿，寡母克勤克俭、坚守志节，不惜三迁居所，只为更好地培养儿子的品德。
然而，鬼谷子之所以没有成为儒家代表，从某种程度上看，正是因为其母亲的言传身教。儒家和纵横家的区别有多大，钟萍和孟母的差异就多大。这一场跌宕的好戏，从一开篇就有一个不落俗套的起始。
BQ=《北京青年》周刊A=叶童
剑走偏锋的教育方法
多年前，倪匡盛赞叶童：“这个女演员，可塑性强得不得了！”自《新白娘子传奇》始，叶童就以许仙一角证明了自己的潜质。参演的一系列影视剧中，她时而化身女强人，时而变成江洋大盗，甚至一人分饰两角，“千面女郎”一名由此得来。
BQ：《谋圣鬼谷子》中王蝉养母的角色最打动你的地方是什么？
Y：我觉得她是非常有情有义的一个女人，她很忠心，虽然和主人没有血缘关系 ，但她知道主子的身份很特殊，她要付出那么多，甚至愿意牺牲自己去保护主子，我觉得是很难得的女性，这个角色很伟大。
BQ：从片花来看，拍摄时需要演员在体力上投入很多？
Y：是挺辛苦的，这个人物的设计就是生活在一个极度不稳定、有一天算一天的状态里。如果没有这个小孩的话，她也许不需要那么辛苦，但为了主子她要用很多方法（谋生），而且她既没有文化也没有钱，还不能太出头，免得被人找出来，其实真的很痛苦。
BQ：所以这是一个不太一样的母亲？
Y：一开始我把她想象成了一个特别弱的女子，但是之后导演觉得这个角色应该是为了生活可以变得很灵，她会想很多点子，这也是我教给主子的一些生存方法，面对人生的方法，我老是捉弄他，他也因此学会了怎么去“混”，怎么样让生活好一点，所以我跟主子两人的生活戏是很灵很活的，也没有要苦着来做人，开始我们还会为了生活偷偷骗骗。但我觉得这样的处理很好，表现出了一个人为了生活的潜在能力，这都是跟导演沟通出来的成果。我想观众会更喜欢这种对比，更可怜主人翁。
每一个角色都是当时的巅峰
1983年，叶童便凭着喜剧电影《表错七日情》 获得香港电影金像奖最佳女主角，1990年再次凭借电影《飞越黄昏》获得金像奖最佳女配角，出身广告模特的叶童并未受到系统的演艺指导，但是凭着自己的钻研，一道佳绩不断，合作过的孙红雷这样说叶童：“演戏投入，不投机取巧，总之，是我合作过的最极致、最残酷的女演员”。
BQ：跟小演员对戏的时候有什么感觉？
Y：要经常关注他们的状态。我会尽量耐心一点，尽量温柔一点。有一场戏是我要死了，他有机会跑来见我，他能感受到我为他的付出，我觉得我其实是太过虑了，我发现当我们都投入到戏里面之后，对方都能感受得到，所以比我想象中要顺利很多，要畅快淋漓很多。我们的小演员他演得非常好。
BQ：之前接触过这种角色吗？
Y：如果说是去当一个没有血缘关系的小孩的母亲，这是第一次，以一个侍女的身份，这也是第一次。
BQ：到现在还有什么想尝试的角色吗？
Y：我不会想那么多，很多时候也不是说我想演那个角色它就会出现。如果下一次再演类似钟萍的角色，我想我会有不同的演绎方法，因为我的人生经历又不一样了，对人生有不同的体验，跟不同团队的合作也会给我新鲜感，将来可能会接一些大家会觉得我演过的角色，我想我会有不同的演出状态、演绎方法。不管是什么角色，对我来说都是新的尝试。
BQ：现在有想重新演绎的角色吗？
Y：我相信我演的所有角色，都是我当时尽我所能演得最好的，发挥了最好的状态去参与，都花了心血、心思。
不拒绝变化的机会
《谋圣鬼谷子》中，荆钗布裙、面容憔悴的钟萍与自己的“儿子”相依为命，凸显了乱世谋略中亲情、奉献的可贵，她用角色说话，证明自己不仅仅是“许仙”。
BQ：第一次要求用普通话的是哪一部戏？
Y：其实都是我自己要求的，从我第一部电视剧开始，在台湾跟刘松仁合作的《碧海情天》。这是第一次离开香港拍戏，制作人杨佩佩并没有特别要求我说国语，但是我想这个戏在台湾播，我希望口型会好看一点，我就坚持自己讲，制作人问我会不会特别累，其实也真的会，这并不是我的母语，但是从那时候开始，我每部电视剧就坚持用普通话。
BQ：当时是找了老师来教吗？
Y：没有，当时我以为我自己很会讲，当我接触到之后才发觉我并不会（笑），我想我惟一的优点就是不害羞、不怕输也不怕取笑，当时有个人给我讲的方法让我很开窍，就是多听，我原来以为一直讲一直讲就可以改进，但是后来发现多聆听才能学到东西。
BQ：当时去台湾拍戏，除了语言还有其他的困难吗？
Y：我觉得很开心可以过不同的生活，那是非常偶然的机会，可以让我去体验不同地方的工作模式，同时我也很感恩在台湾拍戏的经历，如果不是这样，我现在在内地拍戏可能也没有那么顺利。所以我想如果有机会的话，就不要去计较那个角色的好坏，或者计较待遇好坏，只要你觉得那是一个新的领域，让自己长见识，就可以去尝试一下。我自己到现在也尽量去尝试不同的东西，我也觉得很好玩。
BQ：让自己见识到新的东西，这是你的选角标准吗？
Y：这是其中一个，演戏对我来讲比以前容易一点，可能我已经有很多方法去投入感情，进入状况，我从来没有特别训练过，都是从工作和人生经历里累积下来的。但是当演员也不止是演戏，生活中的好多事情也要多接触，才能更丰富我的人生，我想是每个艺人都需要去做的。