雕出华夏文化的“千古情怀”

来源 :上海工艺美术 | 被引量 : 0次 | 上传用户:ashwgs
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  瓯江之畔、鹤城青田,青山碧翠、溪流环绕,令世人所瞩目的青田石即产于斯。神奇美妙的青田石,造就了一代石雕名家,浙江省玉雕大师,上海青上阁艺术馆馆长吴松标就是其中一位。
  位于上海浦建路620号二楼的青上阁石雕艺术馆,是吴松标在上海的工作室及展示室之一。作为上海传统工艺美术中的一项重要技艺,近年来吴松标在石雕领域中辛勤开拓耕耘,创作了不少好的作品。吴松标与其兄吴松林合作设计创作的“五千年华夏文化系列石雕”就是一例。
  “五千年华夏文化系列石雕”,目前已创作出《破土而出》、《鼎上添花》、《石破天惊》、《千古情怀》。其中《石破天惊》在第六届中国工艺美术大师精品博览会暨中国工艺美术优秀作品评选中荣获“中国工艺美术创新艺术金奖”。《破土而出》在第十届中国工艺美术大师精品展中荣获金奖,并在最近举行的“浙江省良渚杯玉雕精品展”中荣获最佳创意奖。
  千年秦俑“破土而出”
  曾在中国美术学院深造的吴松标,雕刻的精品不少,如《破土而出》,它生动地展现了当年秦在统一中国过程中,这支威武之师的立体形象。作品高36厘米、宽42厘米、厚36厘米,取材于兵马俑的发掘过程:秦陵褐色的深层泥土里有5个淡青色的秦俑逐一出土了。其中两个是头上戴冠、身上披甲的将军俑,已露出半身。三个是免盔束发的武士俑,两个露出快近胸部,一个则刚露出了头。秦俑的左上方是一匹已露出头的马,而右上方边沿雕刻的则是起伏的长城。
  纵观这五个秦俑,每个人的表情和形态都不同,排在最上面的二个将军俑和一个武士俑都是浓眉大眼、高鼻梁、八字胡,且每个人的胡子造型也不一样,一个翘起、一个波浪形、一个下垂,他们的脸部肌腱隆起。而那下面的两个武士俑头上都斜束着发髻,一个是长脸浓髭、正凝视前方,而另一个则握着拳头,似乎是一个骁勇善射的武士。这5个秦俑雕刻浑朴圆润、细腻独到,人物充满阳刚之气,姿态栩栩如生,昭示出“秦王扫六合,虎视何雄哉”的那种昂扬气概。
  寿山石色彩斑斓、质地晶莹,是石中瑰宝,而吴松标觅得的这块石后石更是寿山石中的精品。此石上部显青色,下部是黄褐色相间,对此,他沉思良久,决定雕刻秦俑来反映五千年的中华文化。石的下半部可作为秦陵的泥土,上半部青色可因材巧雕,雕出“破土而出”的将军俑和武士俑。这个想法形成后,他三下西安,到兵马俑博物馆仔细观察揣摩。看到一号坑、二号坑内长长排列的秦俑,他深深被我国古代雕塑艺术所震撼,同时他也从这支宏大的兵马俑队伍中寻找和构思起能表现人物个性化美的东西来。每次去西安,他在兵马俑坑前往往一站就是一整天。这样,从观察、构思、设计到动手雕刻,他足足花了半年时间。
  “鼎上添花”古朴凝重
  《鼎上添花》总体形状是:一个西周时期的青铜器——鼎被挖掘出来了。此鼎为长方形,上部和底部呈喇叭形,腰部四面凸出,鼎口似花瓶敞开,上面是盛开的牡丹花。底部是色彩斑斓的封门原石,那鼎似乎还未从原石中全部挖出。
  吴松标告诉笔者,封门冻石是矿外天然形成的,资源较为稀少。这块石表面五彩缤纷,凿进去一看,中间部分呈现出灰黑色,有一种古苍感,于是就有了雕青铜器鼎的想法。而上面部分原石的色彩多,就相色施雕,构思雕鲜花。
  《鼎上添花》的鼎高有28厘米、宽度是15厘米,其显著的特点是将青铜器的古朴凝重与封门冻石的浑厚硬朗结合起来。鼎上刻有蟠龙、走兽、飞鸟、云纹等图案,图案纹饰清晰、有层次感,石料上还留有少数斑纹,像是青铜器上的铜锈,显示出器件年代的久远。而那在鼎口盛开的牡丹花垂了下来,7朵花中有3朵盛开、1朵待开、3朵花蕾含苞。红艳的花瓣有六七层之多,组合转折、疏密有致,展现出牡丹大富大贵之姿。
  海上丝路“千古情怀”
  《千古情怀》是用高48厘米,宽58厘米,厚38厘米的五彩冻石雕成的,棕色的石头皮中包裹着一个呈粉青色的大花瓶,仔细端详,花瓶造型圆润饱满,体胎厚重。轻轻抚摸,花瓶晶莹滋润,细腻光滑。瓶的下半部份还在泥土里,上半部份虽然还有点点滴滴淤泥溅着,但已经露出粉青的釉色。
  “这不是刚打捞上来的龙泉青瓷吗?”笔者问道。“是的,这是从“沉船”中打捞上来的龙泉青瓷。”吴松标笑道。龙泉和青田相距不远,早在宋代,青瓷就在瓯江岸畔的山城龙泉起窑了。以后满载着青瓷的船只扬起风帆沿着瓯江顺流而下,经过温州、泉州、广州等口岸中转,分别驶向高丽、日本、东南亚、波斯等国,这就是历史上的著名海上丝绸之路。海上丝路是用中国的陶瓷、茶叶等开拓了东西方文明的交流。笔者曾在土耳其的伊斯坦布尔托普卡泊皇宫博物馆里见到过不少从中国运载过去的青花瓷和龙泉青瓷。吴松标说:海上丝路也是五千年华夏文明的一个重要体现。
  吴松标告诉笔者,当他觅得这块重100公斤的五彩冻石时,表面是棕色的,底座是红色的。凿进去一看,里面是淡雅素净的粉青色,于是就有了雕龙泉青瓷、追思海上丝路的“千古情怀”。为此,他专程到广东南海一号沉船博物馆,仔细端详从沉船中打捞上来的龙泉青瓷,相色施艺,巧唤石魂,使古朴的石头变成了石雕精品。当然雕琢是艰辛的,巧雕、浮雕、圆雕、镂空雕等多种技法都用上了。
  青龙腾飞“石破天惊”
  2012年是龙年,吴松标以龙为题材的《石破天惊》陈列于石雕艺术馆内,以示喜庆。这件作品也是矿外天然形成的封门五彩冻石,重达50余公斤,高56厘米、宽40厘米、厚30厘米。上半部呈青色,下半部为棕色、黄色、蓝钉色、黑色等多种颜色,他利用上半部的青色因材巧雕,雕出一条从五彩斑斓原石中破土而出、昂首向上的青龙。
  只见一声春雷炸响,一条青龙从沉睡多年的巨石中蹦了出来,欲矫健飞腾。龙的两角向后倾斜,两目圆睁、气宇轩昂,龙的鬓毛呈弧线形飘扬,龙的嘴张得很大,上下门牙凸出。龙的整个身体呈乙字形,龙体丰腴饱满,龙纹似鱼鳞般整齐细密,龙爪似鹰爪般尖利、蹬在石上,趾甲凸显钩型,被撑破的石笋五颜六色一根根竖起。纵观整个作品极具动感、节奏与气势。红木底座古朴凝重,刻有闲云飘浮等图案,衬托出作品的美感。
  吴松标说:龙是中华民族的图腾和吉祥物,在汉代的瓦当上常见有“四灵”图案,这就是青龙、白虎、朱雀和玄武,青龙则为“四灵”之首,在瓦当中回旋曲折作动式延展,这就给了我很大的启示。正好寻觅得这块封门五彩冻石,雕出了青龙腾飞的“石破天惊”。
  吴松标创作的石雕精品还有获2012“儒仕儒家·百花杯”中国工艺美术精品奖金奖的《幸福在望》,这件五彩冻石上半部巧雕成翠鸟,下半部巧雕成树干和两个呈透明的鸟蛋,那鸟正张着嘴幸福地守护自己下的蛋。而作品《水上人家》则是由层叠的竹楼和淡绿的湖面构成。《清幽之歌》是栖息在荷叶和莲蓬上的5只白鹭。以上作品将于今年5月31日至6月9日在杭州市南山路138号浙江美术馆举行的“吴松江石雕作品展”中同时展出。
其他文献
万辉珠宝旅游基地(珠宝城),给伦教珠宝首饰加工业注入新的元素,吹响了珠宝首饰产业由纯加工向创造基地转型,二、三产业联动发展的进军号角!  珠宝首饰被誉为“美丽产业”。近几年来,国内珠宝首饰呈超常规发展态势,广东省是我国大陆地区珠宝首饰加工制造最集中、规模最大省份,拥有深圳、番禺、伦教、花都等国内四大珠宝首饰制造基地。  作为中国最早的珠宝首饰投资发源地之一及主要珠宝首饰加工基地,“伦教珠宝”的名头
期刊
重庆金店的资深老总刘乾银一见到我们就带着浓浓的四川口音说:上海原来是全国金银首饰行业的龙头老大,在设计和技术方面是全国的标杆,尤其是80年代末到90年代初,全国的贵金属首饰行业技术比武培训等都是上海牵的头,我们这里的技术人员都是当时由上海的老师传、帮、带教出来的,这实在令人难忘。如今随着经济结构的调整和市场的快速发展,上海的金银首饰制造业似平风光不再,从我们的角度讲总有点可惜,不过这也是经济发展的
期刊
磁州窑瓷,宋、金、元时期北方一个巨大的民窑体系,所产瓷器以风格豪放,民间色彩浓郁而著称。  磁州窑烧制地河北邯郸市磁县观台镇、彭城镇等地,因宋属磁州,故名。磁州窑由漳河和滏阳河两大窑区组成,先后产生观台窑、治子窑、北贾壁窑、临水窑、东艾口窑、观兵台窑、荣华寨窑、南莲花窑、彭城窑等17个窑址。磁州地区早在7千年前就始烧,并开创“磁山文化”。磁州窑自五代末年便进入鼎盛时期,经宋、金、元一直持续至明清。
期刊
神龙悠忽摆尾而去,接着我们迎来的是地支第六位的蛇年。作为一种古老而原始的爬行动物,蛇冰冷的躯体与身上的毒液有时难免使人感到害怕,但在中国远古的传说神话中,蛇却曾被视为崇拜的对象。比如在《山海经》中就经常提到蛇:“阳水出焉,而北流注于伊水。其中多化蛇,其状如人面而豺身,鸟翼而蛇行,其音如叱呼,见其邑大水。”蛇还曾一度被视为象征吉祥的延年之物,据魏晋志怪小说《拾遗记》所载,三国时东吴丞相张昭的祖母孙氏
期刊
开通于2000年的雅昌艺术网,如今已是全球最大的中国艺术品门户网站。但1994年时,雅昌还仅是一个定位于为画家印刷画册,为拍卖行印刷图录等的企业。随着中国艺术品市场的迅猛发展,雅昌在其印刷业务过程中积累了大量艺术品拍卖图文、数据资料和艺术家作品图文资料,于是雅昌创办者拿来做成了雅昌艺术网。  当初的雅昌网只是以提供艺术品拍卖信息和接受咨询为主,如今已拥有综合资讯频道、艺术专业频道、互动社区、电子商
期刊
法国雕塑家阿兰·古戴1970年毕业于久负盛名的巴黎国家高等美术学院,之后有近30年的建筑师职业经历,参加过多项法国重要的市政建设工程,对城市、人与自然的关系有着独到的见解。53岁那年,他毅然结束了自己经营多年的建筑事务所,从巴黎移居诺曼底乡下,同时期在诺曼底建立了自己的雕塑工作室。  阿兰·古戴擅长创作大型室外雕塑,在巴黎市中心、诺曼底大区等地的广场上、花园里、教堂前,都可以看到他的作品。他个人最
期刊
在去年年底举行的第七届北京文博会重点项目推介会暨签约仪式上,首次公开亮相的中国工艺艺术品交易所(简称中国艺交所)一口气签订了七个战略合作协议,累计签约金额达到250亿元。这是本届北京文博会重点推介的项目组团之一,也是当场签约家数最多、签约金额最大的项目组团。中国艺交所同时也是唯一一个与北京文博会组委会签订战略合作协议的合作方。  中国艺交所此次签约的合作伙伴,包括北京文博会组委会、北京市海淀区、中
期刊
成立于1979年的“瓷扬窑”是台湾当代书画家创作陶瓷画重要的据点,30年间往来于瓷扬窑的艺术家不下二百人,瓷扬窑也成为众艺术家创作陶瓷画的共同画室,闻名于台湾陶艺界。  一般书画创作在作者停笔签名之后,便算完成创作,而陶瓷绘画则必须经过窑烧才能完成,同时釉彩也非寻常墨汁颜料,必须专人调配、试验才得以使用。因此,绘制陶瓷画的事先准备与事后处理,都须要有专人打点,而在瓷扬窑处理这些繁杂事务的人便是窑厂
期刊
“中国的文学艺术,是一般的极重实际,但又能摆脱外面种种手续与堆砌,超脱一切的束缚,用空灵渊微的方式直入深处.他们一片天机,自由自在,是人生的艺术化。”这是钱穆先生所言。老先生熟识了中国文化的根柢,看透了中国艺术人生的本质。在他看来,中国的文学艺术,抑或工艺美术,都是在一片天机中追求自由自在人与物,人与自然的交融。  为此,中国的画家往往是画山未必是山,画水未必是水,他们画画往往是为写胸中逸气,或为
期刊
2012年末,上海工艺美院举办了“璀璨纷繁——吴智苗族银饰大师作品展”。展出的作品有三个部分:一是吴智大师三年来在学院制作的苗族传统银饰作品;二是吴大师的小儿子吴国荣的作品;三是学院首饰专业学生在吴大师指导下完成的作品。这也是来自贵州少数民族地区的吴智大师第一个作品展,参观者被这些精美的银饰作品深深吸引,赞叹不已。展览体现了工艺传承与创新的探索和努力,也引出了对工艺文化传承的思考。  吴智,苗族人
期刊