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摘要：声乐艺术，顾名思义，是通过人声与语言相互融合共同传递感情的一门综合艺术。好的作品不但能给聆听者带来美的享受，还能使其者从中获得感悟。如果想要充分展现一部声乐作品的音乐内涵与情感表现，单纯的依靠表演者的人声是远远不够的，在这种状况下，钢琴伴奏便应运而生。本文主要通过对声乐表演中钢琴伴奏的价值与对伴奏者的专业要求等方面研究，希望能对相关领域的学生提供一些理论参考。
关键词：声乐;钢琴伴奏;价值;艺术指导
引言
在以往的钢琴教学当中，教师将大部分的精力和时间都投入在学生表演技能、演奏技能的培养上，使学生的伴奏能力普遍都不够理想。因此，在现代化的教学下，教师一定要改善这一现状，不断地加强伴奏能力的培养，使得学生本身的钢琴伴奏能力得到持续性的增强。
1钢琴伴奏能力培养的重要性
在音乐的整体结构当中，钢琴演奏是非常重要的一项内容，虽然钢琴伴奏只是其中的一个感染和衬托，但是却有着非常高的地位。在音乐作品的表演当中，通过钢琴伴奏，可以将作品当中的背景、意境、氛围更加形象、生动地展现出来，借助有效的钢琴伴奏，也能带给观众更好的体验和感受。另外，钢琴伴奏的有效开展，也能使得伴奏者本身更好的了解和学习音乐作品当中的诸多内涵，将自身的感悟和思想充分的展现出来，也可以通过钢琴伴奏，拓宽伴奏者本身的感知和艺术领域，能够和他人间更好的进行合作表演，使得在演奏中掌握作品的整体基调，使得歌唱感得到显著性的增长。
2钢琴伴奏与声乐表演之价值体现
在声乐作品的表演中，不管是中国还是外国的作品、现代还是传统的作品，钢琴都能够起到重要的伴奏作用，与声乐表演形成完美的配合，将作品的情感与意境表现的淋漓尽致，具有不容忽视的重要价值。
2.1强化作品的内涵
在众多的声乐作品中，钢琴伴奏具有得天独厚的优势，其乐器本身的特点如力度、音域音色等元素都非常丰富，同样的一首作品，以不同的力度、音色或节奏所展现的音乐效果也会有所差别，此外，这些音乐表现的变化也会影响到音乐作品的情感变化。因此，在音乐表现中，演奏者的演奏技巧直接决定了伴奏音乐的色彩变化，与此同时，演唱者的咬字、发音等演唱技巧也会伴随着钢琴伴奏的变化而发生细微改变。
2.2优化表演的美感
优秀声乐作品的表演应是演唱者与伴奏的完美配合共同完成的，音乐作品的深层情感与内涵能够在他们的配合下发挥的淋漓尽致，从而能够让聆听者更加切实体会作品的内在情感与内涵。因此，在音乐表演过程中，不管是声乐演唱者还是伴奏这都应该深入挖掘作品的内涵，充分理解作品的内容才能真正诠释出作品的灵魂。任何音乐的表演都需要经过舞台的检验，而在舞臺表演的过程中，如何在稳定的心态中做到伴奏与演唱的默契配合是关键所在。声乐表演者必须能够理解伴奏、跟随伴奏的节奏，而伴奏也必须要注意作品的旋律、情感等元素的变化来为演唱者营造出恰当的音乐氛围，引导演唱者迅速进行音乐角色中。只有这样，才能达到表演的高度统一，让聆听者从中获得美感。
3钢琴伴奏能力培养的路径研究
3.1提升音乐素养，培养伴奏能力
在音乐学习当中，要想成为一位非常优秀的钢琴演奏者，伴奏技能的掌握是非常重要的。对于音乐专业当中的学生来说，通过钢琴伴奏的掌握，能使其自身的整体性的音乐素养得到实际性的提升，使得在音乐学习当中获取到更好的进步与发展。在这一过程中，不仅要掌握精湛的专业技术、也应具备充分、良好的专业素养和音乐技能。尤其在音乐基础的相关知识上一定要是扎实、具备的，并要对一些曲式、复调、和声等相关知识进行全方位的理解，在面对各种类型的作品时，也能对其中的经典、精妙之处进行欣赏和鉴赏，对音乐作品产生自己的深刻理解，在音乐作品的表演上也能加入自己的感知、感想和体验，使得伴奏方式更加自然和和谐。
3.2科学的理论指导
任何一首钢琴伴奏都包括了配器、和声、调性等音乐基础理论知识，对于理论知识的科学学习就显得尤为重要，没有理论作为支撑，将无法真正理解作品的内在逻辑与结构发展，演奏的作品也必将苍白无力，无法与声乐演唱有效融合。除此之外，音乐美学、史学等理论的涉猎，对于伴奏者更好的理解作品的创作背景与内在情感大有益处。伴奏者通过这些理论知识的涉猎与学习，能够从中领悟不同时代、民族以及不同体裁的音乐作品所存在的共性，音乐眼界与思维将更加开阔，帮助其在以后的伴奏过程中能够更精准的掌握音乐的精髓。
3.3全面的声乐理解
钢琴伴奏的学习不是孤立的学习，对于钢琴演奏技巧的学习固然重要，音乐基础知识的学习更是基础，除此之外，伴奏者还应对声乐艺术有一个较为全面的理解。并不是说钢琴伴奏者需要具备高超的演唱技能，而是建议伴奏者能够去学习声乐演唱的基本方法与技巧，从中获得声乐演唱的基本规律，以便在伴奏过程中能够站在声乐演唱的角度对合作者提出更为客观的建议，有效促进伴奏的辅助作用，促进表演的艺术性与融合性。
3.4丰富表演经验，培养伴奏能力
人们常常说熟能生巧，而对于钢琴伴奏来说也是同样的。要想使学生本身的判断能力得到真正的提升，就一定要加强学生的实践演出。通过这样的方式，使学生的伴奏水平得到不断的增强，使学生累积更多的伴奏经验。因此，在培养学生钢琴伴奏能力的过程当中，也应不断地加强在此方面的关注，真正地提升学生的伴奏效果，使得理想中的能力培养效果得到达成。
结语
钢琴伴奏因具有独特的表现形式和艺术手段，在音乐艺术表演中有着不可替代的作用。在多元文化的今天，传统的音乐理念面临着消失或瓦解的现状，在钢琴演奏教学中钢琴伴奏可以做为现代教育发展的主要部分去引领时代发展。文章中例举中国民族器乐在伴奏中的应用，希望能为我国民族器乐增添一丝魅力。
参考文献：
[1]高立丽.钢琴教学理论与实践探索[M].长春：吉林出版集团股份有限公司，2018.
[2]陈华.民族器乐钢琴伴奏艺术研究[J].音乐时空，2016，（02）：33+27.
[3]陆洋.钢琴伴奏在民族器乐演奏中的重要作用[J].音乐时空，2016，（01）：89.
[4]冯巧婷.器乐伴奏的能力及素养[J].中国民族博览，2019，（04）：141-142.
[5]杨楠.浅析钢琴即兴弹奏能力的培养[J].音乐天地，2019，（04）：45-47.
关键词：声乐;钢琴伴奏;价值;艺术指导
引言
在以往的钢琴教学当中，教师将大部分的精力和时间都投入在学生表演技能、演奏技能的培养上，使学生的伴奏能力普遍都不够理想。因此，在现代化的教学下，教师一定要改善这一现状，不断地加强伴奏能力的培养，使得学生本身的钢琴伴奏能力得到持续性的增强。
1钢琴伴奏能力培养的重要性
在音乐的整体结构当中，钢琴演奏是非常重要的一项内容，虽然钢琴伴奏只是其中的一个感染和衬托，但是却有着非常高的地位。在音乐作品的表演当中，通过钢琴伴奏，可以将作品当中的背景、意境、氛围更加形象、生动地展现出来，借助有效的钢琴伴奏，也能带给观众更好的体验和感受。另外，钢琴伴奏的有效开展，也能使得伴奏者本身更好的了解和学习音乐作品当中的诸多内涵，将自身的感悟和思想充分的展现出来，也可以通过钢琴伴奏，拓宽伴奏者本身的感知和艺术领域，能够和他人间更好的进行合作表演，使得在演奏中掌握作品的整体基调，使得歌唱感得到显著性的增长。
2钢琴伴奏与声乐表演之价值体现
在声乐作品的表演中，不管是中国还是外国的作品、现代还是传统的作品，钢琴都能够起到重要的伴奏作用，与声乐表演形成完美的配合，将作品的情感与意境表现的淋漓尽致，具有不容忽视的重要价值。
2.1强化作品的内涵
在众多的声乐作品中，钢琴伴奏具有得天独厚的优势，其乐器本身的特点如力度、音域音色等元素都非常丰富，同样的一首作品，以不同的力度、音色或节奏所展现的音乐效果也会有所差别，此外，这些音乐表现的变化也会影响到音乐作品的情感变化。因此，在音乐表现中，演奏者的演奏技巧直接决定了伴奏音乐的色彩变化，与此同时，演唱者的咬字、发音等演唱技巧也会伴随着钢琴伴奏的变化而发生细微改变。
2.2优化表演的美感
优秀声乐作品的表演应是演唱者与伴奏的完美配合共同完成的，音乐作品的深层情感与内涵能够在他们的配合下发挥的淋漓尽致，从而能够让聆听者更加切实体会作品的内在情感与内涵。因此，在音乐表演过程中，不管是声乐演唱者还是伴奏这都应该深入挖掘作品的内涵，充分理解作品的内容才能真正诠释出作品的灵魂。任何音乐的表演都需要经过舞台的检验，而在舞臺表演的过程中，如何在稳定的心态中做到伴奏与演唱的默契配合是关键所在。声乐表演者必须能够理解伴奏、跟随伴奏的节奏，而伴奏也必须要注意作品的旋律、情感等元素的变化来为演唱者营造出恰当的音乐氛围，引导演唱者迅速进行音乐角色中。只有这样，才能达到表演的高度统一，让聆听者从中获得美感。
3钢琴伴奏能力培养的路径研究
3.1提升音乐素养，培养伴奏能力
在音乐学习当中，要想成为一位非常优秀的钢琴演奏者，伴奏技能的掌握是非常重要的。对于音乐专业当中的学生来说，通过钢琴伴奏的掌握，能使其自身的整体性的音乐素养得到实际性的提升，使得在音乐学习当中获取到更好的进步与发展。在这一过程中，不仅要掌握精湛的专业技术、也应具备充分、良好的专业素养和音乐技能。尤其在音乐基础的相关知识上一定要是扎实、具备的，并要对一些曲式、复调、和声等相关知识进行全方位的理解，在面对各种类型的作品时，也能对其中的经典、精妙之处进行欣赏和鉴赏，对音乐作品产生自己的深刻理解，在音乐作品的表演上也能加入自己的感知、感想和体验，使得伴奏方式更加自然和和谐。
3.2科学的理论指导
任何一首钢琴伴奏都包括了配器、和声、调性等音乐基础理论知识，对于理论知识的科学学习就显得尤为重要，没有理论作为支撑，将无法真正理解作品的内在逻辑与结构发展，演奏的作品也必将苍白无力，无法与声乐演唱有效融合。除此之外，音乐美学、史学等理论的涉猎，对于伴奏者更好的理解作品的创作背景与内在情感大有益处。伴奏者通过这些理论知识的涉猎与学习，能够从中领悟不同时代、民族以及不同体裁的音乐作品所存在的共性，音乐眼界与思维将更加开阔，帮助其在以后的伴奏过程中能够更精准的掌握音乐的精髓。
3.3全面的声乐理解
钢琴伴奏的学习不是孤立的学习，对于钢琴演奏技巧的学习固然重要，音乐基础知识的学习更是基础，除此之外，伴奏者还应对声乐艺术有一个较为全面的理解。并不是说钢琴伴奏者需要具备高超的演唱技能，而是建议伴奏者能够去学习声乐演唱的基本方法与技巧，从中获得声乐演唱的基本规律，以便在伴奏过程中能够站在声乐演唱的角度对合作者提出更为客观的建议，有效促进伴奏的辅助作用，促进表演的艺术性与融合性。
3.4丰富表演经验，培养伴奏能力
人们常常说熟能生巧，而对于钢琴伴奏来说也是同样的。要想使学生本身的判断能力得到真正的提升，就一定要加强学生的实践演出。通过这样的方式，使学生的伴奏水平得到不断的增强，使学生累积更多的伴奏经验。因此，在培养学生钢琴伴奏能力的过程当中，也应不断地加强在此方面的关注，真正地提升学生的伴奏效果，使得理想中的能力培养效果得到达成。
结语
钢琴伴奏因具有独特的表现形式和艺术手段，在音乐艺术表演中有着不可替代的作用。在多元文化的今天，传统的音乐理念面临着消失或瓦解的现状，在钢琴演奏教学中钢琴伴奏可以做为现代教育发展的主要部分去引领时代发展。文章中例举中国民族器乐在伴奏中的应用，希望能为我国民族器乐增添一丝魅力。
参考文献：
[1]高立丽.钢琴教学理论与实践探索[M].长春：吉林出版集团股份有限公司，2018.
[2]陈华.民族器乐钢琴伴奏艺术研究[J].音乐时空，2016，（02）：33+27.
[3]陆洋.钢琴伴奏在民族器乐演奏中的重要作用[J].音乐时空，2016，（01）：89.
[4]冯巧婷.器乐伴奏的能力及素养[J].中国民族博览，2019，（04）：141-142.
[5]杨楠.浅析钢琴即兴弹奏能力的培养[J].音乐天地，2019，（04）：45-47.