摘要：西方表现主义绘画强调艺术家自身感受的独特性，是近现代美术发展的里程碑，而以汉字为表现素材的“书法”作为东方文明的象征，与人文发展、时代审美息息相关，西方表现主义绘画与东方书法，这两似乎没有关联的艺术形式，在马来西亚梹州拿督江真诚先生的“书变”作品中产生了碰撞，创造出极具现代表现力的系列作品，将书法文化以表现主义创作手法推广到世界艺术的大舞台，谱写了东方诗词用西方音符传播的华彩乐章。
　　关键词：表现主义;书变;西方绘画;抽象汉字;东西融合
　　20世纪初流行于北欧的表现主义绘画，强调艺术家的主观情感和自我表述，而对于同时代诞生，且到现在仍然具有广泛意义的印象派，对于美术具有开创性影响，印象派通过光影与笔触，带有强烈的个性美，是近现代美术发展的里程碑。而作为东方文化象征的汉字有已有六千年的历史，其表现形态“书法”作为东亚文明的象征，与文化发展、美的追求、书写工具、表述方式等息息相关，表现主义绘画与古老的书法，这两个在空间与时间维度上都貌似没有关联的艺术形式，在马来西亚梹州的拿督江真诚先生的“书变”创作中完美结合，在东西方文化共学共进，世界多元化且又融会贯通的今天，将印象派表现形式与“真草隶篆”古老书体进行碰撞与裂变，创造出传统中寓现代，时尚中揉古风的强烈视觉符号，不但继承了华夏文明智慧的结晶，更是通过借鉴相关现代艺术的形式，探索出全新的书法意象。
　　喜爱中国文化的法国前总统希拉克先生称：书法是艺术中的艺术”，可见书法的感染力与高雅性，中国有悠久的历史，传统文化博大精深，中国之所以被称为文明古国，是因为其文字产生较早，已有六千年的历史，影响久远，已经作为东亚文明的象征。汉字从基本造型的起源，到字形演变的规律，特别是笔画形态的变革，无不体现了文字作为文化载体的深刻内涵，汉字是文字符号，更是时代的标尺，汉字的音、形、意的形成，与历史、人文、审美的演变等息息相关，研究与继承华夏文明智慧的结晶汉字，通过历史的梳理，探索其发展规律，研究其发展趋势，极具现实与长远意义。
　　江真诚先生1945年出生于马六甲，在加拿大瓦特卢大学获物理学博士学位，原马来西亚民政党副主席，梹州分管科学工艺和人力资源的州部长，获得政府“拿督”册封，“拿督”是马来西亚对于特殊贡献的优秀人物颁发的荣誉称号，江真诚先生还任梹城理科大学讲师，香港大学和日本名古屋大学的研究学者，泰国商会大学客座教授。江真诚先生历经学术、政治、企业等各领域，近年来潜心于汉字书法艺术的创作和硏究，渐趋成熟。先生广泛临摹中国先贤名家的传世名帖，除了善写楷、行、草、隶之外，在近几年开始现代书法的尝试，作品超脱门派，继往开来，自成一格，颇具建树，特别是在现代意象书法上贡献颇多，为了不陷入世俗的争执，他把他的现代书法称之为“书变”，有变则通，通则久的寓意，江真诚先生已经在多个国家和地区举办个人书变展、他的艺术作品获得国际认可，被上海中国书法院委任为海外荣誉院士。
　　江真诚先生在从事汉字书法艺术的学习和创作中，大量借鉴西方绘画的表现形式，从笔触效果，到肌理特征，乃至创作主题的表达，都具有现代风格，在考虑如何兼容东西方文化艺术成果的前提下，通过创作思想的融汇与创作技法的探索，“书变”作品极具感染力，在特定的艺术语境中，江先生找出了中西文化艺术的内通性，将艺术的本质进行多种表现方法的尝试，江真诚先生是自学成功的汉字书法家，他身居三大民族杂居，中西文化交汇的马来西亚，对于东西文化的兼爱和认识使他的书法创作轨迹沿着特殊的轨道弯道超车，自成一家。通过部分作品的观察，可以看到他借鉴多种艺术形式进行创作的历程。兼容东西文化，对表现主义、印象派、达达主义、波普艺术的理解，进行古人书法创作过程的还原与思考。艺术的生命力来源于不断创造，江真诚先生开创了“爆墨法”、“烛泪法”、“隐空法”、“终极千笔法”、“钢筋书”等等多种开创性的运笔方法，这些写法使得汉字在抽象与具象、肌理与造型、会意与禅悟中找到了均衡。观众可以在艺术化与大众化的视角下欣赏具有感染力的黑白空灵之美，在特定的语境下，融会贯通东西方艺术表现形式，找出其连接点与支撑面，构筑似曾相识又焕然一新境界，给探讨艺术的本质提供了样本与实验平台。
　　在借鉴表现主义绘画方面，主要有以下形式：
　　1、借鉴荷兰籍美国画家威廉·德·库宁的“妇女1号”创作的书变作品，德·库宁是抽象表现主义的大师，新行动画派的代表性人物。其创作中有相当多的以人体为绘画主体，再用风景与书写符号来表现他的抽象世界，将欧洲立体主义、超现实主义与表现主义的风格融于绘画中，具有激进艺术的理念。用极端的绘画作品产生暴力美感，唤醒人们对生命事物内在关联性的感想。正如画家马克思韦尔所说：“抽象艺术的出现是一个信号，表示在这个世界上还有人的感觉存在。”德·库宁以多样的艺术语言色彩，素描、雕塑等形式留给观者以心灵的沟通与感悟，如他所言：艺术是一种“理解生活”的工具。江先生深深地被德·库宁平凡而真实的表现手法所感动，创造出系列化书变作品，通过汉字“妇”为主体的夸张变形，表现出各类妇女真实的情形，包括被塔利班压迫的少女，在印度每年上千起被泼硫酸的女人，普通的酒吧里的黑衣女郎，还有慈悲的老尼姑，女强人德国总理默克尔，等等。我们常听说西方绘画受到东方艺术的影响，例如毕加索打破文艺复兴以来透视法则对画家的限制，汲取东方绘画的散点透视，正面律，以及东方原始的追求物体完整性思想和象征性思维，将事物呈现到同一画面，产生了立体主义表现形式，掀起了20世纪现代主义绘画浪潮。但是我们很少听说东方艺术受到西方的影响，特别是像书法这样古老的纯东方艺术，在这个方面，江真诚先生开辟了先河，他的艺术思想和哲學理念具有突破性与前瞻性。
　　2、借鉴挪威画家爱德华·蒙克《呐喊》创作的流墨系列作品，表现主义绘画的代表作品《呐喊》的主体是在血红色映衬下一个极其痛苦的表情，那张惊惧变形的面孔和强烈冲撞的色彩，一直被看作是现代人苦闷精神的象征，该作品成为了20世纪的经典“表情”。蒙克的表现方式极度夸张，线条扭曲，与桥的粗壮挺直形成鲜明对比，将画面中沉闷、焦虑并且孤独的情感，表现到了一种极致。蒙克开启了欧洲表现主义艺术的序幕，影响了包括马蒂斯、毕加索等在内的艺术家。江真诚先生利用烛泪法创作了“嘶喊”，和呐喊构成了姊妹篇，同时创作了保护野生动物系列，给人以流血流如注的触目惊心之感，表达了需要关爱动物，停止杀戮的概念，使得“书变”作品有了比公益海报还要强烈的宣传效果，给人以震撼人心的感受，极具感染力。 　　3、毕加索是西方现代艺术的创始人，他的艺术作品风格多变，最大的特点是“变形”，其受非洲雕塑感染，人物造型離生理真实相去甚远，看似怪、丑、拙，但生趣盎然，浑然天成。毕加索以多拉·玛尔为题材创作的系列作品之一，将多才多艺的画家、摄影家、模特，超现实主义运动的文化女神多拉·玛尔表现的淋漓尽致，作品中的人物表现手法具有立体主义风格。江真诚先生受此启发，将汉字分面处理，全方位多角度的体现文字意境。营造了文字宽窄疏密变化的丰富层次，既有多视角的堆积感，又有墙壁涂鸦的感觉，完整表达了字缝中看到隐含文字的创作主题。
　　4、美国抽象表现主义大师杰克森·波洛克是上世纪较有影响力的艺术家，其作品《第17A号》高达2亿美元，他在帆布上泼溅颜料、洒出流动的线条，形成了雀巢状，他的滴洒法绘画隐藏着具有情节的偶然效果，色彩自由狂放，融合了抽象主义、表达主义和超现实主义。江真诚先生借鉴了波洛克挥洒自如的线条之美，采用律动的水墨画法，笔断意连，创作方法是围着画面旋转，不停书写父母的尊名，形成抽象的叠加效果，寄托了回忆与惆怅。
　　5、《玛丽莲·梦露双联画》是生于匹兹堡的美国画家安迪·沃霍尔1962 年创作的布面油画。利用大众传媒的图像重复排列在画面上，图像色彩具有丰富变化，形成“波普艺术“或“流行艺术”，波普艺术是对抽象艺术的批判，抽象主义强调个性主观，表现个体精神，但过于抽象使人很难理解，难形成流行趋势，波普艺术把日常普通的元素赋予艺术化的诠释，把艺术创作和人们生活联系起来。江真诚先生利用新象形汉字的表现手法，运用字形和笔画的变化，捕捉主体事物的精神风貌与深刻内涵，在作品“写了35个形态各异的“童”字，表现出孩童丰富多彩的表情变化与精神风貌，在作品“酒”中，运用不同字体的“酒”字，将汉字象形的特点表现出来，像不同造型的酒罐，又像平面构成设计中的“近似”，展现了酒给我们生活带来的千姿百态，让人过目不忘。
　　东方传统思维方式具有整体性、直观性、意象性、模糊性等特征，这些特征都能从汉字的类型、性质、构造方式、发展演变、形义关系等方面得到印证，它们分别表现为重视汉字的整体表意功能而轻视组成整体的元素“字符”;汉字为表意文字，可以直接由形体到意义，中间不需要经过读音这个环节;概念的模糊混乱以及形体表意的模糊性，给汉字创作留下了极大的艺术空间。西方表现主义特点在于纯粹从个人的主观角度去呈现这个世界，将它夸张的变形，已取得震撼感情、情绪和思想的效果。表现主义所追求的是表达感情经验的意义，而不是描述客观的现实。由此可见二者的共通性与各自特点。
　　笔墨当随时代，变则通，通则久，江真诚先生的书变作品打破了书与画的界限，介于具象与抽象之间，连通了东西方文化，跨越了传统与现代，用笔墨当随时代的精神将表现主义发挥的淋漓尽致。按照江真诚先生的表述，他将现代书法定位为借鉴传统书法的精髓，但不拘泥于传统，用发展的眼光观察书法，勇于蜕变，有化蝶之念，博采东西文化和不同艺术门类之长，开辟全新的文化艺术领域。他将探索精神运用笔墨加以东方形态的诠释，正如艺术史学家梅德顺博士的评价，“他的观众跨越了各社会阶层，也跨越了受中文教育的群体，展现给世人，拥抱人类”
　　（作者单位：厦门大学嘉庚学院）