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【摘要】油画最早起源于欧洲，至今已有500年历史，在油画的历史长河中，产生了诸多油画大师，而我只谈梵高，毕加索。首先，这两位是我比较喜欢和崇拜的画家，对他们的绘画风格也是比较喜欢，其次，他们两位对他们后来画家的影响也是功不可没的。
【关键词】油画 梵高 毕加索
【中图分类号】J205 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）27-0246-02
谈到世界上最贵的油画，人们必然会想到毕加索，梵高两位大师的作品，可见这两位画家艺术水平的高度，和受艺术收藏家们的喜爱程度，而我不谈这些，下面要谈到的是这两位大师不为人知的一面和其作品风格的形成还有我对他们的理解。
孤独的梵高
文森特·威廉·梵高（Vincent Willem Van Gogh），又称“凡高”，生于荷兰，后印象派画家，表现主意的先驱。有人说他是一位天才画家，投身绘画只有短短十几年，却为西方绘画史增添了浓墨重彩的一笔。而我觉得，梵高之所以成为梵高，无可代替，与其悲惨的命运和生活环境有极大的关系，环境造人，纵观梵高不同时期的绘 画作品，发现他早期并没有展露出非凡的绘画才华，反而是很笨拙的，比如梵高1885年画的《戴白色帽子的农妇》，《妇女头像》，《食马铃薯者》，虽然画中所表现出的气质与精神却是永恒不变的，但是这些作品颜色暗淡，笔触僵硬。而梵高之所以在绘画上进步的很快，离不开他的弟弟提奥。他的弟弟提奥是一位画商，当然梵高画画前也是一位画商，画商当然需要具备很高的审美，也比较了解当时画家受欢迎的作品。梵高与弟弟提奥来往密切，常常书信，也常谈论他油画的发展方向，他的弟弟就如同他的艺术顾问，也常给予他经济的支持，梵高没有工作，整天画画，这样培养一位艺术家，使其艺术水准超出当时画家与油画收藏爱好者的审美水平十多年，这样也导致他的作品很难卖出去，听说梵高一生只卖出去一幅油画《红色葡萄园》。
梵高是孤独的，而他的画却充满了对生命的热情和渴望，他孤僻敏感的性格能使他专心致志的绘画和思考，但是由于他不懂人情世故，不善与人交往，孤独寂寞，不得不出没于一些风月场所，从而染上性病，性病的折磨，疏于与人相处，也使他患上了忧郁症。在这段时间，梵高离开了喧闹的城市，只身来到法國南部的田野，炽烈明丽的阳光和一望无际的田野，使梵高立即陶醉其中，用生命追逐着太阳灿烂的颜色。而梵高依然是孤独的，正是这段时间，伟大的画家梵高，在这片美丽的田野，创作了伟大的作品《向日葵》，《夕阳和播种者》，《收获景象》等，梵高后期的这些作品，不像早期作品那样技法笨拙，画面暗淡，此时技法娴熟，大胆的使用高纯度的颜色，和独具一格并注入情感的每一笔，使得画面颜色鲜艳炫目。每一笔都能看出梵高对绘画的热爱和对光的追逐，还有对生命的热情和渴望。艺术来源于生活，正是种种的悲惨，使他后期的作品更耐看，仿佛从中能看到梵高的孤独，看到他坎坷的命运，和孤独作画时的情景。看他的画，就像看西班牙斗牛，悲惨的牛在流血，观众在欢呼。由于病痛的困扰，1890年7月29日，精神失常的他曾割掉右耳，后在法国瓦兹河开枪自杀，结束了自己37岁短暂的的生命。梵高的离去，颇为可惜，也是因为他的过渡，深深的影响了后来的野兽派，德国表现主义等。
风流的毕加索
相比于梵高，毕加索就幸运的多。巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（Pablo Ruiz y Picasso），西班牙现代艺术（立体派）创始人，画家，雕塑家，西方现代派绘画的代表。毕加索是一位真正的天才，16岁时，他的写实造型能力就达到较高的水平，也因为他的父亲就是一位画家，使他从小就耳目有染，他既是一位长寿的画家，也是一位多产的画家，一生绘画风格多变，大概可分为五个时期，分别为蓝色时期，玫瑰时期，也称“粉色时期”，非洲时期，立体主义时期，超现实主义时期。毕加索一生邂逅美女无数，是一位风流的画家，每一位情人，也都是他创作的源泉，最知名的是他的作品《梦》，就是画的他的情人德雷莎，也为情人吉洛特画了著名的《女人——花》。毕加索也是一位善于追求，敢于突破自我，具有非凡创造性的艺术家。在所有人们追求美的时候，毕加索却创作了那幅著名的《亚维农的少女》，画面为五个丑陋的妓女。这是一幅与以往的艺术画风彻底决裂的立体主义作品，也在当时遭到很多来自社会各方面的嘲讽和指责，正是这幅作品，使法国的立体主义绘画得到了空前的发展，而毕加索也成了这一画派的风云人物。而他的大胆，勇于改变，也使他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位，而他拥有众多情人也令人们羡慕不已（梵高肯定很羡慕）。
两位大师对后来艺术的影响
梵高是表现主义的先驱，他漠视学院派的教条，甚至忘记自己的理性，他的画风，和对绘画的激情，深深的影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派和德国表现主义，他的艺术空前绝后，为二十世纪艺术带来新的血液。而毕加索与一生穷困潦倒的文森特·梵高不同，他的一生辉煌之至，毕加索毕生致力于绘画革新，热衷于前卫艺术创新，使得毕加索成为二十世纪现代艺术的主要代表人物之一，是二十世纪最有影响力的现代派画家，作品高达二万多件，包括绘画雕塑等。作品《亚威农少女》，开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。他的艺术对西方艺术流派有很大的影响，使得西方艺术得到了革命性的突破，引发了立体主义运动的诞生，也使得法国立体主义绘画得到了空前的发展，甚至还波及到了芭蕾舞，舞台设计，文学，音乐等其他领域。
梵高的一生和其绘画作品，在我看来，就是孤独，孤独，孤独。而加索呢，当然是女人，女人，女人。不同的大师，不同的时期，不同的命运，却都是伟大的天才。
参考文献：
[1]奥夫沙罗夫编《梵高论》上海人民美术出版社，1987
[2]皮埃尔戴，唐嘉慧，《毕加索传》江苏教育出版社（2005～10出版）
【关键词】油画 梵高 毕加索
【中图分类号】J205 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）27-0246-02
谈到世界上最贵的油画，人们必然会想到毕加索，梵高两位大师的作品，可见这两位画家艺术水平的高度，和受艺术收藏家们的喜爱程度，而我不谈这些，下面要谈到的是这两位大师不为人知的一面和其作品风格的形成还有我对他们的理解。
孤独的梵高
文森特·威廉·梵高（Vincent Willem Van Gogh），又称“凡高”，生于荷兰，后印象派画家，表现主意的先驱。有人说他是一位天才画家，投身绘画只有短短十几年，却为西方绘画史增添了浓墨重彩的一笔。而我觉得，梵高之所以成为梵高，无可代替，与其悲惨的命运和生活环境有极大的关系，环境造人，纵观梵高不同时期的绘 画作品，发现他早期并没有展露出非凡的绘画才华，反而是很笨拙的，比如梵高1885年画的《戴白色帽子的农妇》，《妇女头像》，《食马铃薯者》，虽然画中所表现出的气质与精神却是永恒不变的，但是这些作品颜色暗淡，笔触僵硬。而梵高之所以在绘画上进步的很快，离不开他的弟弟提奥。他的弟弟提奥是一位画商，当然梵高画画前也是一位画商，画商当然需要具备很高的审美，也比较了解当时画家受欢迎的作品。梵高与弟弟提奥来往密切，常常书信，也常谈论他油画的发展方向，他的弟弟就如同他的艺术顾问，也常给予他经济的支持，梵高没有工作，整天画画，这样培养一位艺术家，使其艺术水准超出当时画家与油画收藏爱好者的审美水平十多年，这样也导致他的作品很难卖出去，听说梵高一生只卖出去一幅油画《红色葡萄园》。
梵高是孤独的，而他的画却充满了对生命的热情和渴望，他孤僻敏感的性格能使他专心致志的绘画和思考，但是由于他不懂人情世故，不善与人交往，孤独寂寞，不得不出没于一些风月场所，从而染上性病，性病的折磨，疏于与人相处，也使他患上了忧郁症。在这段时间，梵高离开了喧闹的城市，只身来到法國南部的田野，炽烈明丽的阳光和一望无际的田野，使梵高立即陶醉其中，用生命追逐着太阳灿烂的颜色。而梵高依然是孤独的，正是这段时间，伟大的画家梵高，在这片美丽的田野，创作了伟大的作品《向日葵》，《夕阳和播种者》，《收获景象》等，梵高后期的这些作品，不像早期作品那样技法笨拙，画面暗淡，此时技法娴熟，大胆的使用高纯度的颜色，和独具一格并注入情感的每一笔，使得画面颜色鲜艳炫目。每一笔都能看出梵高对绘画的热爱和对光的追逐，还有对生命的热情和渴望。艺术来源于生活，正是种种的悲惨，使他后期的作品更耐看，仿佛从中能看到梵高的孤独，看到他坎坷的命运，和孤独作画时的情景。看他的画，就像看西班牙斗牛，悲惨的牛在流血，观众在欢呼。由于病痛的困扰，1890年7月29日，精神失常的他曾割掉右耳，后在法国瓦兹河开枪自杀，结束了自己37岁短暂的的生命。梵高的离去，颇为可惜，也是因为他的过渡，深深的影响了后来的野兽派，德国表现主义等。
风流的毕加索
相比于梵高，毕加索就幸运的多。巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（Pablo Ruiz y Picasso），西班牙现代艺术（立体派）创始人，画家，雕塑家，西方现代派绘画的代表。毕加索是一位真正的天才，16岁时，他的写实造型能力就达到较高的水平，也因为他的父亲就是一位画家，使他从小就耳目有染，他既是一位长寿的画家，也是一位多产的画家，一生绘画风格多变，大概可分为五个时期，分别为蓝色时期，玫瑰时期，也称“粉色时期”，非洲时期，立体主义时期，超现实主义时期。毕加索一生邂逅美女无数，是一位风流的画家，每一位情人，也都是他创作的源泉，最知名的是他的作品《梦》，就是画的他的情人德雷莎，也为情人吉洛特画了著名的《女人——花》。毕加索也是一位善于追求，敢于突破自我，具有非凡创造性的艺术家。在所有人们追求美的时候，毕加索却创作了那幅著名的《亚维农的少女》，画面为五个丑陋的妓女。这是一幅与以往的艺术画风彻底决裂的立体主义作品，也在当时遭到很多来自社会各方面的嘲讽和指责，正是这幅作品，使法国的立体主义绘画得到了空前的发展，而毕加索也成了这一画派的风云人物。而他的大胆，勇于改变，也使他的画在世界艺术史上占据了不朽的地位，而他拥有众多情人也令人们羡慕不已（梵高肯定很羡慕）。
两位大师对后来艺术的影响
梵高是表现主义的先驱，他漠视学院派的教条，甚至忘记自己的理性，他的画风，和对绘画的激情，深深的影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派和德国表现主义，他的艺术空前绝后，为二十世纪艺术带来新的血液。而毕加索与一生穷困潦倒的文森特·梵高不同，他的一生辉煌之至，毕加索毕生致力于绘画革新，热衷于前卫艺术创新，使得毕加索成为二十世纪现代艺术的主要代表人物之一，是二十世纪最有影响力的现代派画家，作品高达二万多件，包括绘画雕塑等。作品《亚威农少女》，开创了法国立体主义的新局面，毕加索与勃拉克也成了这一画派的风云人物。他的艺术对西方艺术流派有很大的影响，使得西方艺术得到了革命性的突破，引发了立体主义运动的诞生，也使得法国立体主义绘画得到了空前的发展，甚至还波及到了芭蕾舞，舞台设计，文学，音乐等其他领域。
梵高的一生和其绘画作品，在我看来，就是孤独，孤独，孤独。而加索呢，当然是女人，女人，女人。不同的大师，不同的时期，不同的命运，却都是伟大的天才。
参考文献：
[1]奥夫沙罗夫编《梵高论》上海人民美术出版社，1987
[2]皮埃尔戴，唐嘉慧，《毕加索传》江苏教育出版社（2005～10出版）