朋友在微信朋友圈里上传了一些画荷的素描草图。一张一张翻看，先是用HB铅笔勾勒的线条，然后用粉红、翠绿的水溶彩铅再次勾勒，层次渐渐清晰起来。
　　 轮廓分明，线条优美，色彩清新，荷花灵动，荷叶圆融，红花绿叶之间，一只翠绿的小莲蓬，更是娇小可爱，憨态可掬。
　　 传统美学中，荷，以其独特的人文视角和精神内涵，成为无数文人墨客的人格、修养、美学的取向标识。
　　 “出淤泥而不染，濯清涟而不妖”更是荷花风骨和清韵雅意。自古以来，爱荷、赏荷、读荷、画荷、写荷的人不计其数，与荷相握，生命中便有了清凉的禅意。
　　 有人说八大山人的荷可乘凉，在某种意义上来讲，或许是这样。明末清初的八大山人，一生坎坷、悲苦、荒凉、潦倒，是风云际会不能推拒的命运选择了他。
　　 他爱荷，我相信他在画荷的时候，内心的缝隙里多少会有些明亮的光线，尽管他的画阴寒、冷郁、寒气逼人、画风独特。
　　 最喜欢八大山人的《荷花翠鸟图》，画面清冷，一径荷叶迢迢直上，荷叶阔大，荷径细长，虚实相间，一只小小的翠鸟单腿立于石上，转头回望，眼神中有不屈和倔强，恬淡萧索中独具情趣。
　　 荷之清妙，在于韶华锦时，人们爱它的亭亭玉立;残荷凋零，人们爱它的枯索破败。残荷立于秋水之中，不复往日的灿烂明媚，只剩风骨傲然的遗韵。
　　 清末民初的吴昌硕先生最爱破荷的残缺之美，他在《破荷亭记》中说：“亭破在阜，破荷在手。不破之丑，焉亭之有。千年万年，破荷不朽。”
　　 残荷之美，在长长的时光回廊中，总会有知音。当代著名画家齐白石先生也喜欢荷花，他笔下的残荷枯荷，没有太多萧索颓败之意，荷叶清瘦，枯骨傲立，莲蓬已老，在交错林立的荷梗中间，那些老莲蓬犹为醒目，让人想到秋天，想到果实，想到丰硕。画风也是一个人生命历程的写照，是以残荷不残，破荷不破。
　　 元人刘秉忠有曲：“干荷葉，色苍苍，老柄风摇荡。减了清香，越添黄。都因昨夜一场霜，寂寞在秋江上。”画荷在视觉艺术上更直观一些，唱荷更加曲径通幽，需要用心去体会。
　　 残荷飘摇，哪经得起一阵风，一场雨，苦寒严相逼，只怕这残荷也会渺无踪迹。
　　 荷，亦称莲，水生植物，以水为家，以水为冢。每个人的心里都有一朵荷花，或丰腴，或瘦弱;或繁华，或惨淡。
　　 挨挨挤挤，虚虚实实，全盛的时光，只顾着盛开，饱满而硕大。然后老了，没有了咄咄逼人的姿态，没有了恣意汪洋的情势，只剩枯骨有声，破叶苍白，莲房结籽。
　　 没有高低上下之分，没有喜乐悲伤之情，唯余静气优雅，一切都是走向收敛的状态。
　　 这荷，一枯一荣，像极人生，有禅意。
　　 夏日，去爬山，汗滴五瓣，累得气喘吁吁。下山时，在山脚下的荷塘边，看见一群孩子在写生。大大的画板上，大朵的荷花风姿绰约，小朵的菡萏亭亭玉立，美则美矣，就是有些神韵不足。
　　 我站在旁边看了一会儿，尽管以他们的年纪，想要理解和读懂荷的韵味和风骨，还差着一大截的光阴，但是这又何尝不是另外一幅“小荷才露尖尖角”的图画？菡萏玉立，香味清远。
　　选自《品读》