于是，我们展开了这次无比轻松而愉悦的旅行。我们每个人心中都没有杂念，从来没有如此风轻云淡。一次极微主义的叙事。我们坐在农用汽车的后车厢上，吹奏或者拍打着小乐器，干燥的嗓子渗出清脆的歌声，被空气分子远远地拉长，伸展到柏油公路的两旁。山间有回声。远处有钟声敲荡。我们细致入微，观看你长长的眼睫毛。
　　我们应该放弃对这张作品的条分缕析。他似乎要扔到传统规则，也能制作出讨好的声音。
　　世间万物都会有声音，我们甚至可以在头脑中想象某种声音，或可怖，或延绵。于是我们可以信手拈来一些日常生活中的一次小响动，一件物品发出的声音，一次木吉他的弹奏声。人声也应该是生动的。或许不是Haruka Nakamura制造出来的音乐，而是这个世界本身所具有的声音。Haruka Nakamura的音乐更让人忘记——这是音乐，它只是一种色彩斑斓般的叙述，一次低保真的录制，一些儿童公园里的吵闹声，一次回忆所要经历的漫长历程，一个个无法言说的奇怪的夜梦。Haruka Nakamura1982年出生在日本东京。少年时代自学键盘和吉他。2006年展开活动。他擅长编织出令人宽心的Acoustic Sound。2007年参加的2张杂锦大碟获得了极高的评价。除此之外他还主管了高手聚集的后摇乐团Nica，并担任作曲。2007夏至，与schole的AkiraKosemura推出合作专辑《Afterdlow》。声音总是那么纯。不管有没有后摇和电子的成分，作为日系氛围音乐HarukaNakamura带给我们的东西总是跟Mono和World’s end girlfiend不一样。那些细微的东西，摒弃了个人情绪上的抒发，把Acoustlc元素和Vocal运用得炉火纯青，及其简易的乐器回归了单纯而动人的音乐制作。Haruka Nakamura在2008年5月初shole厂牌下发行了专辑《Grace》，这也是他首张个人专辑。共13首曲目，每一首歌的曲名都十分简洁，仅一个词儿概括。而所有音乐也是用尽了极简主义的手法，大部分曲目都是纯音乐。开篇曲“EveryDay”，似曾相识的韵律带来了极佳的第一印象，只有简单的木吉他和沉郁的女声(Janis Crunch)，“Everydav I lookfor Inside of world，Every world I love but so hard，All I love everything go outof me……Every day all the earth，everyday all I love”，它不是一首小情歌，我已经无法形容它的性质。纯色的钢琴声，反复的吟唱，拉起的手风琴，Lo-Fi的环境音效，略微吵杂的童音，清晰的电子，女声行云流水地滑动着。不管是优雅还是忧伤，最后都会归于清淡或深邃。
　　是一幅幅印象画，还是一张张胶卷照片，一个很遥远的地方一直都等待着我们进发。偶尔我们还会想到宫崎骏的《天空之城》那座漂浮在太空中的美丽城堡。每一天我们观望着这个世界，每一天我们都过着普通的日子。是什么使我们变得如此悲伤，又是什么使我们变得如此充满感激呢？