摘　要：伦勃朗是17世纪伟大的现实主义绘画大师。一位富有传奇色彩的画匠，他生前体验过荣誉华富贵和穷困潦倒，他的艺术作品也经历了被人高度赞赏和无人问津两种境遇。他的作品深刻地揭示了那个时代人的灵魂和光辉，表达了他的人文主义思想。伦勃朗的绘画艺术光芒四射，他的绘画艺术形象像是里程碑一样影响着后人，他的艺术精神品格，对后人产生着极大的影响。
　　关键词：人生经历；光；影
　　
　　前言
　　
　　在这些震撼人心的光与影的碰撞下，在画中人物的华丽装饰下抑或人物的衰老与冷漠下，在人与上帝的对话中，一位幻觉者诞生了，他就是伦勃朗。
　　十七世纪的荷兰，绘画和文学都达到了“黄金世纪”。最杰出的光与影的画家伦勃朗·哈门斯·凡·雷恩就属于这个时期。1606年7月15日生于荷兰莱登市，也是17世纪荷兰最杰出的现实主义画家，一位为17世纪欧洲绘画开创崭新境界的一代宗师。他在肖像画、历史画、风俗画和风景画方面，都取得了很高的成就。
　　
　　一、早期绘画风格
　　
　　刚出道时，在绘画技法上他仍然沿用他老师彼得·拉斯特曼教给他的一些方法，运用工笔手绘采用明亮的色彩和类似于人工般的舞台场景为背景绘制小幅的作品，但在光线的运用上他发展了光线的对比和明暗色调的表达，并开始把人性思想贯穿于他的绘画当中。他的异常努力使他很快就超过了同辈画家，订画的主顾逐渐多了起来。
　　1932年所绘制的《杜普教授的解剖课》是画家为阿姆斯特丹公会和慈善机构画的集体肖像，这幅画突破了那些传统的纪念册似的画法，它不仅仅是讲述经书上的一个故事，更使无形的思想得到了有形的表现，公会对这幅画十分满意，一致给予它很高的评价。这幅画让伦勃朗很快就享誉画坛，为他带来了更多的绘画委托。这段时间他的工作和生活都很顺心，名利双收获，他的绘画作品又受上层贵族的青睐，定制绘画肖像的定单也多了起来，但伦勃朗意识到和自己的思想好像有一段的差距。或许是自己的贵族般的生活太优越了以及对自己绘画的自信让他对自己的绘画的风格及特色有了更高的追求和探索。这时的他就不再按定画者的要求，而是按照自己的思想和布局要求进行创作。
　　
　　二、后期绘画风格
　　
　　随着技法的成熟和运色的大胆，他对画面的创更加的狂放不羁，其具有转折时期的代表力作《夜巡》，不论从构图上还是立意上他都采用了新的表达方式。画家大胆　。巧妙的用光线处理，从画面可以看出画中人物有突出的几个，而每个人所占的面积不等。其间右侧身者，有只露出头部或者一只手，甚至有人几乎整个处在阴暗的光线里。但是通过这幅画可以让人感受到射击手们的自豪和勇敢。
　　这幅画在当时并不受欢迎，而成为人们的笑柄，对画家来说这是第一次的警告信号：荣誉、富裕的日子将要结束了，在他的妻子去世之后，他的生活陷入了孤独和贫困。但他无视这些所谓的困难。
　　他说：“一个艺术家不是人口调查员，他的任务是创造艺术美，而不是数人头。”
　　“重于金钱的是荣誉，重于荣誉的是自由。”
　　伦勃朗的想象力决定着画面的布置，它们总是充满戏剧性，而又特别“栩栩如生”，强有力的模仿，画家直面历史，直面历史创造者们的愿望，以及为了更真实更可信地传达这些事件而作的“戏剧化”处理，共同传达出画家想要描绘的真正生活。
　　
　　三、从白画像看艺术品格
　　
　　伦勃朗是一个不厌其烦的给自己画肖像的一位画家，他在自画像上传达出如此深厚的感情反映出如此丰富多变的生活意蕴，他不只是单纯的给自己画像，简单的磨练绘画技法，而是以画家的身份、眼光来看待自己，从自己的脸上每个表情中研究一个人的内心生活和精神境界，也间接的让我们体会到他所生活的那个社会的世态炎凉，从他的画中我们看到他的自我精神表达和内心世界的揭示。伦勃朗的自画像向我们展示了他自己的生活和艺术历程，以及达到前所未有顶峰的油画技巧。
　　1668年也就是画家去世的前一年的《自画像》，看这幅画时我心里有种说不出的震撼，觉得那样无声的笑好像再回望自己的过去，也像在讥讽芸芸众生，这幅自画像以不同于23岁时的自画像，那时年轻有为、朝气蓬勃、意气风发，对未来充满憧憬，眼神里显露出自信的光芒，而此刻的画家那般莫名的对注视者的无声的笑让观者猜不透，画面中的画家已经是老态龙钟，显出自己的衰老、丑陋和贫穷，这张自画像是他最后一张，据说画家在学古代一个同行，那个人曾经对着自己的作品大笑而死。
　　
　　四、平民的升华
　　
　　伦勃朗是在现实实际生活中体会到平民中灵魂的光辉，作画不拘一格，所描绘事件的神性被画面布置人物服饰和光线明暗却赋予了人性。在后期的作品中，也正是他的生活贫困使得他有机会和下层人民有了更近的接触，能在实际生活中体会到平民中灵魂的光辉。在伦勃朗的晚年也描绘了不少的宗教题材方面的作品，他为了借助于想象中的宗教故事来表达自己的人道主义和民主主义理想，所以他也绘制了大量的基督教题材的绘画，在这些画幅里，他把传统的基督教主题的表现方法改变成自然，改变成对现实生活的写照。
　　在他的笔下，所描绘事件的神性被画面布置人物服装和光线明暗赋予了人性。这些宗教题材方面的绘画，伦勃朗都能让我们体会到一种经过人生沧桑之后感受到的悲剧意味。也许就因为他富有传奇色彩的人生经历，让他比别的画家对生活的感触更深了一层。他又把他的生活通过他的作品展现给我们，让我们对艺术有了更近一层的认识和感悟。
　　所谓时势造英雄，如果伦勃朗没有这般人生经历，没有前后生活的巨大差异，对生活的深层感悟，没有作品《夜巡》的标新立异，或者画家像当时其他画家一样一切的绘画倾向取决于当时人们的审美要求去画，那么还会有伦勃朗现在艺术史上的光辉成就么?
　　
　　小结
　　
　　伦勃朗的艺术所给予我们的是不仅高度的审美的满足与创作的启示。还有深刻的现实性和朴素的真实，并从中发掘出人的内心思想。创造出成熟而精湛的艺术语言，出神入化的艺术境界。高品格的精神性与高品格的绘画性在他手下统一而不可分。
　　伦勃朗在世俗价值观和审美观需要之间的选择为后人做出了有力的表率，艺术的审美和主观处理是每个艺术家所追求的，但世俗的观念无时无刻不在诱惑
　　当代艺术家，当前的经济价值观更是令许多艺术家拜倒在金钱的面前创作出很多庸俗的艺术作品。伦勃朗用自己的一生追求艺术为后人谱写了一曲真正的艺术赞歌，我们敬佩他高尚的人格、超凡的艺术气质和天才的艺术见解，无论是绘画技巧或是艺术的人格都是值得我们当代艺术家认真学习和思考。