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衬衣上长出茂密的枝叶,裙摆下盛开美丽的花朵,一件件有着细腻面料肌理的“衣裙”,其实是美国艺术家Ron Isaacs采用桦木胶合板和丙烯颜料创作而成的。
每当进入罗·伊萨斯(Ron Isaacs)的工作间,空气似乎都特意放缓了脚步,想要扰乱这份专注恐怕没那么容易。同往常一样,伊萨斯的老伴儿不知喊了多少次,才把他从工作台“搬”到餐桌。“你要知道,对于一个已经73岁的老头子来说,最幸运的,就是依然保持一种急迫的心情,我迫不及待见到下一件作品。”
早在美国费城斯奈德曼艺术馆(Snyderman Gallery)的展览中,就已得知伊萨斯擅长利用人们的视觉幻象进行创作,将桦木胶合板和丙烯颜料创作成一件件拥有细腻面料的“古董衣裙”。
打开伊萨斯的“衣橱”,一件墨绿色的衬衣竟长出了茂密的枝叶,相邻的雪纺连衣裙裙摆下,朵朵粉嫩娇蕊正待绽放,连皮手套指尖处的枝桠,也露出了嫩芽……这些衣服仿佛被施了魔法,在大自然里肆意生长。
“大自然,本身就是一位慷慨的艺术家,它启迪了我无数奇思妙想。它告诉我,也许森林里的精灵就是身着这样的衣服到处穿梭。”虽已年逾古稀,伊萨斯却幽默得很。他曾是一位大学油画专业的教授,30年前退休后,面对拿了多年的画笔怅然若失,“我总觉得自己的艺术生命还没有老去,而且远远不止于此。”
在一次绘画中,伊萨斯为了增加作品的趣味性,将油画绘在了一段锯出来的胶合板上,效果很独特。几次尝试后,伊萨斯不禁想到:为什么只能是画油画?我可以做一幅画,它可以是我想要的任何形状!
“选择衣物当做视觉元素,是因为它们本身的轮廓线条足够柔软,可拓展更丰富的内涵。而之所以选择古董二手衣,是因为它们承载了更悠久的时间和更多的故事。”多年来,伊萨斯一直在古董店寻找二手衣,或去一些专门的收藏店里采购。虽然有了网络,但他还是喜欢能亲眼看到、亲手触到的衣物。“我有一个橱柜,里面是各种二手衣,我夫人常开玩笑说我的衣服比她一个女人还多。”
寻到一件剪裁或是颜色满意的二手衣服后,伊萨斯就开始在胶合板上描绘草图了。通常,这是最耗时间的工序,因为日后的拉锯、打磨全部依靠这些草图线条。“你所看到的衣料的褶皱效果可不是用凿子或刻刀制作出来的。我只是把一片片薄厚不同的木板进行分层拼贴后再涂上丙烯颜料。”即使做了几十年,现在要“裁缝”好一件西服、长裙等,他还是需要6周左右的时间。但伊萨斯觉得现在的生活堪称完美。
新的一年刚刚到来,他已经在筹划展览了,“我常常问别人,艺术家是否会退休,回答都是当然不会。所以,我会在身体和精神都允许的条件下继续这样的创作生活。”
对话
听闻您坚持这种艺术形式已经几十年?
是的,我有强迫症,总想要创造有价值、有趣的东西。
你想通过作品反映什么呢?
我不是个“信息”艺术家。就是说,我并没有必须要跟观众交代的特殊含义。我作品的内容对受众甚至对我自己来说都是开放的,存在多种可能的解读。你把你的生活带入工作,我同样把自己的带入作品。
艺术创作过程中你遇到的最大挑战是什么?
技术性难题,首先我必须自学木工活。举个例子,比如三合板要如何弯曲,才能使作品看上去自然流畅等。老实说,我现在还不擅长雕刻,不过打磨还是有一手。
伊萨斯在薄厚不同的胶合板上描绘草图,而后用钢丝锯锯出大致轮廓,砂纸打磨出深浅变化的凹槽就是衣料褶皱效果的原型了。接着把一片片薄厚不同的木板进行分层拼贴,此时用木材填缝剂对接缝处进行一番刮灰与修补后,再为一件已经“裁剪”完毕的“衣服”涂上丙烯涂料。于是平面的胶合板草图就变身成立体的、有着精细纹理的衣服了。
每当进入罗·伊萨斯(Ron Isaacs)的工作间,空气似乎都特意放缓了脚步,想要扰乱这份专注恐怕没那么容易。同往常一样,伊萨斯的老伴儿不知喊了多少次,才把他从工作台“搬”到餐桌。“你要知道,对于一个已经73岁的老头子来说,最幸运的,就是依然保持一种急迫的心情,我迫不及待见到下一件作品。”
早在美国费城斯奈德曼艺术馆(Snyderman Gallery)的展览中,就已得知伊萨斯擅长利用人们的视觉幻象进行创作,将桦木胶合板和丙烯颜料创作成一件件拥有细腻面料的“古董衣裙”。
打开伊萨斯的“衣橱”,一件墨绿色的衬衣竟长出了茂密的枝叶,相邻的雪纺连衣裙裙摆下,朵朵粉嫩娇蕊正待绽放,连皮手套指尖处的枝桠,也露出了嫩芽……这些衣服仿佛被施了魔法,在大自然里肆意生长。
“大自然,本身就是一位慷慨的艺术家,它启迪了我无数奇思妙想。它告诉我,也许森林里的精灵就是身着这样的衣服到处穿梭。”虽已年逾古稀,伊萨斯却幽默得很。他曾是一位大学油画专业的教授,30年前退休后,面对拿了多年的画笔怅然若失,“我总觉得自己的艺术生命还没有老去,而且远远不止于此。”
在一次绘画中,伊萨斯为了增加作品的趣味性,将油画绘在了一段锯出来的胶合板上,效果很独特。几次尝试后,伊萨斯不禁想到:为什么只能是画油画?我可以做一幅画,它可以是我想要的任何形状!
“选择衣物当做视觉元素,是因为它们本身的轮廓线条足够柔软,可拓展更丰富的内涵。而之所以选择古董二手衣,是因为它们承载了更悠久的时间和更多的故事。”多年来,伊萨斯一直在古董店寻找二手衣,或去一些专门的收藏店里采购。虽然有了网络,但他还是喜欢能亲眼看到、亲手触到的衣物。“我有一个橱柜,里面是各种二手衣,我夫人常开玩笑说我的衣服比她一个女人还多。”
寻到一件剪裁或是颜色满意的二手衣服后,伊萨斯就开始在胶合板上描绘草图了。通常,这是最耗时间的工序,因为日后的拉锯、打磨全部依靠这些草图线条。“你所看到的衣料的褶皱效果可不是用凿子或刻刀制作出来的。我只是把一片片薄厚不同的木板进行分层拼贴后再涂上丙烯颜料。”即使做了几十年,现在要“裁缝”好一件西服、长裙等,他还是需要6周左右的时间。但伊萨斯觉得现在的生活堪称完美。
新的一年刚刚到来,他已经在筹划展览了,“我常常问别人,艺术家是否会退休,回答都是当然不会。所以,我会在身体和精神都允许的条件下继续这样的创作生活。”
对话
听闻您坚持这种艺术形式已经几十年?
是的,我有强迫症,总想要创造有价值、有趣的东西。
你想通过作品反映什么呢?
我不是个“信息”艺术家。就是说,我并没有必须要跟观众交代的特殊含义。我作品的内容对受众甚至对我自己来说都是开放的,存在多种可能的解读。你把你的生活带入工作,我同样把自己的带入作品。
艺术创作过程中你遇到的最大挑战是什么?
技术性难题,首先我必须自学木工活。举个例子,比如三合板要如何弯曲,才能使作品看上去自然流畅等。老实说,我现在还不擅长雕刻,不过打磨还是有一手。
伊萨斯在薄厚不同的胶合板上描绘草图,而后用钢丝锯锯出大致轮廓,砂纸打磨出深浅变化的凹槽就是衣料褶皱效果的原型了。接着把一片片薄厚不同的木板进行分层拼贴,此时用木材填缝剂对接缝处进行一番刮灰与修补后,再为一件已经“裁剪”完毕的“衣服”涂上丙烯涂料。于是平面的胶合板草图就变身成立体的、有着精细纹理的衣服了。