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当导演谢涤葵终于挤出时间来会见记者时,他嗓音嘶哑,一身疲态,且毫不掩饰,自己对这档“一波三折”节目的信心。
最初看到韩国原版《爸爸去哪儿》时,因为平淡,他甚至没有耐心完整看完任何一集。而奇异的是,周边的女编导们,却几乎一边倒地“兴奋,眼睛发光”。
这种意见分化同样出现在决策层。尽管他们有从韩国成功复制《我是歌手》的先例,但引进一档如此轻口味的亲子节目,究竟会有多少胜算,还是让很多人迟疑。直到首期节目制作完后的审片讨论会上,还有人看后表示无感,质疑把这样一种“小清新”节目放到周五黄金档,和诸多大制作拼,是否过于冒险。总监张华立看后却很坚定,他认为:节目很好很创新,是他多年审片时唯一没有走神的节目。
谢涤葵说,节目的最终立项是主要领导的判断。正式拍摄后,他似乎找到了一些信心:这个节目可以呈现很多罕见的场景,譬如林志颖开拖拉机,用米饭糊窗户等等,这都是看点。可当节目正式剪辑出来,他又开始心里打鼓:审片时,并没有被一致叫好。
同样心神不定的,还有之前谈妥的广告商。10月4日左右,一家拟冠名的知名家电品牌临阵脱逃,只好另换别家。
与之相反,台长吕焕斌显得胸有成竹。10月8日的首映礼前,他把片子从头看了一遍,未来得及吃饭,就赶到首映礼现场。首映式上,他说,接下来的周末,谁会红?是这五个小朋友!当时,坐在台下的谢涤葵有些惊讶:领导是不是把话说得“太满了”?
但显然,这一天是一个引爆点。10月11日,《爸爸去哪儿》节目首播。据央视索福瑞公布的数据,该节目当晚收视率力压同时段其他综艺节目排名第一,同时收获的还有零差评。
而在节目的原产地韩国,MBC电视台于今年1月份推出这档节目,则有着“背水一战”的意味。作为韩国三大电视台之一,MBC曾创设无数收视神话,但在去年,它和2012年秋天的湖南卫视一样,被收视率所击败,陷入低迷。它推出的很多综艺节目因为老化,或者观众缘差,触底陷入停滞,被很多同行远远甩在后边。大量员工甚至因此停工待业。
今年年初,MBC进行大刀阔斧的改革,砍掉了一批僵化的节目,提拔了一批中青年编导,并开始积极探索综艺节目的新形态。
韩版导演金有坤有一个七岁的儿子,之前,因为工作忙乱,父子之间一直疏远、生分。后来在停工待业期间,因为和孩子朝夕相处,他敏感察觉到了父子关系的微妙变化,所以当韩版监制权石提出要制作一档温暖、走心,远离当下聒噪的综艺节目时,他提议做一档讲述这种“关系”的节目,去刻画父亲位置在互动中的细微变化。
节目于1月6日推出,一个月后,在节目推出第八集时,收视率上升至16%,远远甩开同时段其他综艺栏目。
企划权石说,让他最直接感受到节目彻底火了,是在2月份。当时的一期节目,嘉宾爸爸金成柱在料理比拼大赛中,把炸酱面和小浣熊拉面混拌制作成甜中带辣的“杂酱小浣熊面”,孩子尹厚狼吞虎咽,大快朵颐的画面播出后,韩国“农心”炸酱面和小浣熊两款产品销售额暴增。不到一个月,大型超市的农心炸酱面销售额同比增加87%,小浣熊同比上升50%。3月份应广大网民的要求,尹民秀父子和金成柱父子被确定为农心集团炸酱面的广告代言人。
韩版节目企划、MBC综艺部部长权石这样总结节目在技巧上的成功:让真实最大化——因为是孩子,这个就可以充分实现。他说,无论嘉宾还是制作团队,除了基本的流程有安排外,在内容上,完全不知道下一分钟会发生什么。譬如你吩咐孩子去买一块豆腐,接下来他会采取何种行动,你完全无法预估,而这样一种疑问同样抛给了观众。
为了保护这种真实,他们内部甚至规定不给孩子看节目,因为担心,当孩子意识到这是一种表演时,会失真。在他们保护下,除一些商业演出外,孩子基本不接受其他电视台或者媒体的采访,而直到现在,一些孩子仍然没有意识到这是一档会被播出的节目。
韩国把《爸爸去哪儿》这种纪录片性质的综艺节目称作“观察综艺”。泛指那些让人放松,并在一个空间中,来观察参与人如何应对各种日常生活事务的综艺节目。这种形式要求制作团队尽可能地少介入,除固定的摄像机和全职的VJ外,完全信任出镜者,充满突发、即兴和各种意外,真实和不可知是抓人的点。
这种综艺形式决定外人很难介入创作。编剧只能提供流程,却无法安排细节,这也使得拍摄素材惊人,而最终被使用的很少。也因此,中方在拍摄《爸爸去哪儿》,韩方完全没有详尽的操作指南提供。现场导演蒋良说,韩方指导说得最多的就是“千万不要打断他”。在蒋良看来,韩方对于故事有更多的耐心去等待。有时候,连续拍摄两天,都没有“戏”时,他会有打断的冲动,但韩方指导总劝说,不要打断。事实证明,在拍完节目,剪辑素材时,很多戏果然就在等待中。
在中《爸爸去哪儿》第二集中,有个细节,就是田雨橙突然祝爸爸田亮生日快樂。谢涤葵说,事先他们对此一无所知。后来,他们在一大堆素材中,发现了这个细微之处,于是剪辑了出来。可以说,孩子对此的反应完全是自然的。
因为拍摄方式特殊,湖南卫视在节目的全天拍摄中,共设置了45个机位。而近1000个小时的素材才能剪出一集不到2小时的节目,幕后剪辑的工作量可见一斑。相比歌唱类真人秀节目《我是歌手》的38个机位、400个小时素材剪一集的制作强度,难度几乎增加了近一倍。
在韩版《爸爸去哪儿》中能看见大量沉默的镜头,譬如孩子不想参加歌唱比赛,就干坐着,不说话,父亲也不多嘴,就在身边,一起沉默。中方导演谢涤葵认为很多东西灵光一现,马上就没有了。而他需要把一些点放大,集中。 谈到中韩综艺节目的差异时,监制洪涛表示韩版的节目是小清新,而中版的多了很多“重口味”。之前从韩国MBC引进《我是歌手》时,他就顾虑:会不会太淡了。在他看来,中国的观众非常挑剔,引进《我是歌手》时,他曾担心,两个星期才淘汰一个人的赛制,对于习惯了选秀节目现场激烈厮杀的中国观众来说是不是过于温和了。蒋良也认为韩国观众更敏感,因为他们能对细微变化产生反应。他拿韩国人的饮食习惯打比方:韩国人对于寡淡的东西也能充满耐心,但中国观众却需要“煎炸烹炒”。
为了加重口味,尽可能平实地做出一些“冲突”和“悬念”,他们选择拉长拍摄时间。韩方两天一夜的拍摄行程被调整成了三天两夜。在地点选择上,他们也倾向一些艰苦的地方,譬如宁夏沙漠,云南等,试图在一个有紧张感、陌生感的地方,去观察明星爸爸的反应。
导演谢涤葵认为,很多观众看节目的入口可能是孩子“卖萌”或者“窥探明星的生活”,但看下去就会发现这档节目之所以反响大,是因为它非常真实,而且切中了社会的神经,在一个过于注重发展的社会,太多人把成就放在事业和金钱上,忽视了家庭伦理以及和孩子的情感沟通,而这样一个节目提供了一种参照。
韩版企划权石这样总结《爸爸去哪儿》在韩国风行的原因:治愈系风潮仍在持续,人们好像需要那些不刺激、温和的节目。而这个节目明快,正面,有建设性,可以面向全部人群,适合一家人围坐观看。
治愈系一詞源自日本,在日本泡沫经济破灭之后,社会变得不安,民众对过激的刺激感到厌倦,于是兴起一股避开攻击而寻求治愈的风潮。有心理学家这样概述治愈的价值:人在本质上都需要一些温暖人心的东西,当人积存压力,有人会采取激进的方式发泄,但更持久的是避开攻击而寻求治愈。
也有评论者指出,节目的火爆在于,它使得东亚国家中常见,父亲角色的定位重新被审视。中韩两国同属东亚儒教文化圈,男尊女卑的传统以及快速的产业化过程,导致在孩子的家庭教育中,父亲的角色往往是缺失的。他们和孩子的互动模式也大都是权威、刻板和管教式的,缺乏和孩子共情、沟通和互动的能力。
韩国驻华文化院院长金辰坤表示,在韩国,40岁以上的男性大都很少操持家务,照顾孩子。在更为年轻的群体中,这种现象开始改变,但仍然有所欠缺,所以节目让韩国很多父亲,通过对明星父亲行为的观察,反观自身。
在谢涤葵成为《爸爸去哪儿》总导演后,有人问及他怎么看节目中一个片段:王岳伦颇具“优越感”地坐着吃饭,却让自己四岁女儿站着吃。他跳跃性地,在脑海中回放了一个场景:电梯开启,男子径直走出,然后,他缓慢转头,找三岁的女儿。这时,电梯几欲闭合,孩子却还缩在里面,因为怕赶不上父亲,她吓得直哭……
他就是那个父亲。所以,他表示对王岳伦充满理解和同情。在对这样的场景产生审视之前,他和王岳伦一样,随意而粗心,没有想到这样一些细枝末节可能给孩子带来什么。但节目中,却有另外一种父亲,来形成对照——林志颖总能妥帖地蹲下来和孩子平等对话。他喜欢赞美孩子。在孩子有情绪时,他也没有简单粗暴地下命令和结论,他会在意情绪背后的原因。
对照别的父亲的行为自觉产生启发并进而改变,是很大一部分女性观众非常认同的价值观。根据湖南卫视公布的CSM46城市数据,《爸爸去哪儿》首期女性观众收视率1.92,占比近2/3。
今年3月份,韩国某调查公司对1218名19岁以上的男女进行了调查,数据显示节目最受20——50岁女性的欢迎,尤其是二十出头的青年女性。
临近年末,各卫视广告招标也陆续启动,近日,从网上曝光的湖南卫视、浙江卫视以及江苏卫视2014年的综艺节目名单上来看,除了《我是歌手》、《中国好声音》将继续开启新一季以外,其余多档选秀节目都将在明年的荧屏悄然隐退,取而代之的是各种真人秀节目。
早在多年前,伴随《超级女声》的火爆,真人秀的魅力第一次被集中展现出来。在清华大学新闻与传播学院博士生导师尹鸿看来,选秀类真人秀,主要满足的是人对于梦想的认同,而《爸爸去哪儿》这种呈现日常生活的节目主要满足的是人的窥视欲。观众会通过对明星亲子关系、情感生活的观察和自己的生活形成参照对比。
在《爸爸去哪儿》节目的开始,观众可以跟随镜头走进明星的家,其中曝光的不光是他们的孩子,还有他们的住所、睡相,以及起床时的蓬头垢面,甚至是狼狈的模样;在和孩子的体验式旅行中,他们会自然地放下偶像包袱,显露本真。
据韩国媒体的报道,韩版《爸爸去哪儿》在日本播出后也人气很高,原因之一是在日本,明星非常忌讳私生活的曝光,不会轻易让子女或者配偶参与拍摄。所以这档公开明星家人的节目让很多日本观众耳目一新。韩国媒体在评论中国版《爸爸去哪儿》火爆原因时,也经常把可以窥探到明星的私生活列入其中。
尹鸿认为起源于西方的真人秀在中国本土化过程中受制于中国文化语境,不容易做好:在西方,个体意识强,承受问题的能力强;而中国是一个关系社会,人情社会,所以在真实表达自我、呈现人性善恶、内心冲突的限制就多,发展就有难度,特别是普通人的真人秀,需要呈现他不普通的一面,就会遇到表达上的困境,也因此,会过度依赖明星,明星的特殊身份更容易带来关注度。他认为《爸爸去哪儿》是真人秀类型化过程中的一种尝试。
相对中国,韩国真人秀的转变更带有社会深层次的需求。当下,真人秀节目已开始由单一的选秀形式变成亲子、婚恋、老年等全类型的“真人秀”节目竞争。韩国的电视节目专栏作家刘先周认为韩国的综艺节目过去倾注于倡导个人奋斗、竞争激烈的各色选秀,但社会有周期性调整,当下的观众开始对展示日常生活的综艺发生兴致。大众文化评论家金桥石也认为相比消遣,当下的韩国观众更多需要情感连接和现实共鸣,这使得日常性综艺节目扎堆出现。
最初看到韩国原版《爸爸去哪儿》时,因为平淡,他甚至没有耐心完整看完任何一集。而奇异的是,周边的女编导们,却几乎一边倒地“兴奋,眼睛发光”。
这种意见分化同样出现在决策层。尽管他们有从韩国成功复制《我是歌手》的先例,但引进一档如此轻口味的亲子节目,究竟会有多少胜算,还是让很多人迟疑。直到首期节目制作完后的审片讨论会上,还有人看后表示无感,质疑把这样一种“小清新”节目放到周五黄金档,和诸多大制作拼,是否过于冒险。总监张华立看后却很坚定,他认为:节目很好很创新,是他多年审片时唯一没有走神的节目。
谢涤葵说,节目的最终立项是主要领导的判断。正式拍摄后,他似乎找到了一些信心:这个节目可以呈现很多罕见的场景,譬如林志颖开拖拉机,用米饭糊窗户等等,这都是看点。可当节目正式剪辑出来,他又开始心里打鼓:审片时,并没有被一致叫好。
同样心神不定的,还有之前谈妥的广告商。10月4日左右,一家拟冠名的知名家电品牌临阵脱逃,只好另换别家。
与之相反,台长吕焕斌显得胸有成竹。10月8日的首映礼前,他把片子从头看了一遍,未来得及吃饭,就赶到首映礼现场。首映式上,他说,接下来的周末,谁会红?是这五个小朋友!当时,坐在台下的谢涤葵有些惊讶:领导是不是把话说得“太满了”?
但显然,这一天是一个引爆点。10月11日,《爸爸去哪儿》节目首播。据央视索福瑞公布的数据,该节目当晚收视率力压同时段其他综艺节目排名第一,同时收获的还有零差评。
而在节目的原产地韩国,MBC电视台于今年1月份推出这档节目,则有着“背水一战”的意味。作为韩国三大电视台之一,MBC曾创设无数收视神话,但在去年,它和2012年秋天的湖南卫视一样,被收视率所击败,陷入低迷。它推出的很多综艺节目因为老化,或者观众缘差,触底陷入停滞,被很多同行远远甩在后边。大量员工甚至因此停工待业。
今年年初,MBC进行大刀阔斧的改革,砍掉了一批僵化的节目,提拔了一批中青年编导,并开始积极探索综艺节目的新形态。
韩版导演金有坤有一个七岁的儿子,之前,因为工作忙乱,父子之间一直疏远、生分。后来在停工待业期间,因为和孩子朝夕相处,他敏感察觉到了父子关系的微妙变化,所以当韩版监制权石提出要制作一档温暖、走心,远离当下聒噪的综艺节目时,他提议做一档讲述这种“关系”的节目,去刻画父亲位置在互动中的细微变化。
节目于1月6日推出,一个月后,在节目推出第八集时,收视率上升至16%,远远甩开同时段其他综艺栏目。
企划权石说,让他最直接感受到节目彻底火了,是在2月份。当时的一期节目,嘉宾爸爸金成柱在料理比拼大赛中,把炸酱面和小浣熊拉面混拌制作成甜中带辣的“杂酱小浣熊面”,孩子尹厚狼吞虎咽,大快朵颐的画面播出后,韩国“农心”炸酱面和小浣熊两款产品销售额暴增。不到一个月,大型超市的农心炸酱面销售额同比增加87%,小浣熊同比上升50%。3月份应广大网民的要求,尹民秀父子和金成柱父子被确定为农心集团炸酱面的广告代言人。
“千万不要打断他”
韩版节目企划、MBC综艺部部长权石这样总结节目在技巧上的成功:让真实最大化——因为是孩子,这个就可以充分实现。他说,无论嘉宾还是制作团队,除了基本的流程有安排外,在内容上,完全不知道下一分钟会发生什么。譬如你吩咐孩子去买一块豆腐,接下来他会采取何种行动,你完全无法预估,而这样一种疑问同样抛给了观众。
为了保护这种真实,他们内部甚至规定不给孩子看节目,因为担心,当孩子意识到这是一种表演时,会失真。在他们保护下,除一些商业演出外,孩子基本不接受其他电视台或者媒体的采访,而直到现在,一些孩子仍然没有意识到这是一档会被播出的节目。
韩国把《爸爸去哪儿》这种纪录片性质的综艺节目称作“观察综艺”。泛指那些让人放松,并在一个空间中,来观察参与人如何应对各种日常生活事务的综艺节目。这种形式要求制作团队尽可能地少介入,除固定的摄像机和全职的VJ外,完全信任出镜者,充满突发、即兴和各种意外,真实和不可知是抓人的点。
这种综艺形式决定外人很难介入创作。编剧只能提供流程,却无法安排细节,这也使得拍摄素材惊人,而最终被使用的很少。也因此,中方在拍摄《爸爸去哪儿》,韩方完全没有详尽的操作指南提供。现场导演蒋良说,韩方指导说得最多的就是“千万不要打断他”。在蒋良看来,韩方对于故事有更多的耐心去等待。有时候,连续拍摄两天,都没有“戏”时,他会有打断的冲动,但韩方指导总劝说,不要打断。事实证明,在拍完节目,剪辑素材时,很多戏果然就在等待中。
在中《爸爸去哪儿》第二集中,有个细节,就是田雨橙突然祝爸爸田亮生日快樂。谢涤葵说,事先他们对此一无所知。后来,他们在一大堆素材中,发现了这个细微之处,于是剪辑了出来。可以说,孩子对此的反应完全是自然的。
因为拍摄方式特殊,湖南卫视在节目的全天拍摄中,共设置了45个机位。而近1000个小时的素材才能剪出一集不到2小时的节目,幕后剪辑的工作量可见一斑。相比歌唱类真人秀节目《我是歌手》的38个机位、400个小时素材剪一集的制作强度,难度几乎增加了近一倍。
在韩版《爸爸去哪儿》中能看见大量沉默的镜头,譬如孩子不想参加歌唱比赛,就干坐着,不说话,父亲也不多嘴,就在身边,一起沉默。中方导演谢涤葵认为很多东西灵光一现,马上就没有了。而他需要把一些点放大,集中。 谈到中韩综艺节目的差异时,监制洪涛表示韩版的节目是小清新,而中版的多了很多“重口味”。之前从韩国MBC引进《我是歌手》时,他就顾虑:会不会太淡了。在他看来,中国的观众非常挑剔,引进《我是歌手》时,他曾担心,两个星期才淘汰一个人的赛制,对于习惯了选秀节目现场激烈厮杀的中国观众来说是不是过于温和了。蒋良也认为韩国观众更敏感,因为他们能对细微变化产生反应。他拿韩国人的饮食习惯打比方:韩国人对于寡淡的东西也能充满耐心,但中国观众却需要“煎炸烹炒”。
为了加重口味,尽可能平实地做出一些“冲突”和“悬念”,他们选择拉长拍摄时间。韩方两天一夜的拍摄行程被调整成了三天两夜。在地点选择上,他们也倾向一些艰苦的地方,譬如宁夏沙漠,云南等,试图在一个有紧张感、陌生感的地方,去观察明星爸爸的反应。
他就是那样的父亲
导演谢涤葵认为,很多观众看节目的入口可能是孩子“卖萌”或者“窥探明星的生活”,但看下去就会发现这档节目之所以反响大,是因为它非常真实,而且切中了社会的神经,在一个过于注重发展的社会,太多人把成就放在事业和金钱上,忽视了家庭伦理以及和孩子的情感沟通,而这样一个节目提供了一种参照。
韩版企划权石这样总结《爸爸去哪儿》在韩国风行的原因:治愈系风潮仍在持续,人们好像需要那些不刺激、温和的节目。而这个节目明快,正面,有建设性,可以面向全部人群,适合一家人围坐观看。
治愈系一詞源自日本,在日本泡沫经济破灭之后,社会变得不安,民众对过激的刺激感到厌倦,于是兴起一股避开攻击而寻求治愈的风潮。有心理学家这样概述治愈的价值:人在本质上都需要一些温暖人心的东西,当人积存压力,有人会采取激进的方式发泄,但更持久的是避开攻击而寻求治愈。
也有评论者指出,节目的火爆在于,它使得东亚国家中常见,父亲角色的定位重新被审视。中韩两国同属东亚儒教文化圈,男尊女卑的传统以及快速的产业化过程,导致在孩子的家庭教育中,父亲的角色往往是缺失的。他们和孩子的互动模式也大都是权威、刻板和管教式的,缺乏和孩子共情、沟通和互动的能力。
韩国驻华文化院院长金辰坤表示,在韩国,40岁以上的男性大都很少操持家务,照顾孩子。在更为年轻的群体中,这种现象开始改变,但仍然有所欠缺,所以节目让韩国很多父亲,通过对明星父亲行为的观察,反观自身。
在谢涤葵成为《爸爸去哪儿》总导演后,有人问及他怎么看节目中一个片段:王岳伦颇具“优越感”地坐着吃饭,却让自己四岁女儿站着吃。他跳跃性地,在脑海中回放了一个场景:电梯开启,男子径直走出,然后,他缓慢转头,找三岁的女儿。这时,电梯几欲闭合,孩子却还缩在里面,因为怕赶不上父亲,她吓得直哭……
他就是那个父亲。所以,他表示对王岳伦充满理解和同情。在对这样的场景产生审视之前,他和王岳伦一样,随意而粗心,没有想到这样一些细枝末节可能给孩子带来什么。但节目中,却有另外一种父亲,来形成对照——林志颖总能妥帖地蹲下来和孩子平等对话。他喜欢赞美孩子。在孩子有情绪时,他也没有简单粗暴地下命令和结论,他会在意情绪背后的原因。
对照别的父亲的行为自觉产生启发并进而改变,是很大一部分女性观众非常认同的价值观。根据湖南卫视公布的CSM46城市数据,《爸爸去哪儿》首期女性观众收视率1.92,占比近2/3。
今年3月份,韩国某调查公司对1218名19岁以上的男女进行了调查,数据显示节目最受20——50岁女性的欢迎,尤其是二十出头的青年女性。
明星“真人秀”
临近年末,各卫视广告招标也陆续启动,近日,从网上曝光的湖南卫视、浙江卫视以及江苏卫视2014年的综艺节目名单上来看,除了《我是歌手》、《中国好声音》将继续开启新一季以外,其余多档选秀节目都将在明年的荧屏悄然隐退,取而代之的是各种真人秀节目。
早在多年前,伴随《超级女声》的火爆,真人秀的魅力第一次被集中展现出来。在清华大学新闻与传播学院博士生导师尹鸿看来,选秀类真人秀,主要满足的是人对于梦想的认同,而《爸爸去哪儿》这种呈现日常生活的节目主要满足的是人的窥视欲。观众会通过对明星亲子关系、情感生活的观察和自己的生活形成参照对比。
在《爸爸去哪儿》节目的开始,观众可以跟随镜头走进明星的家,其中曝光的不光是他们的孩子,还有他们的住所、睡相,以及起床时的蓬头垢面,甚至是狼狈的模样;在和孩子的体验式旅行中,他们会自然地放下偶像包袱,显露本真。
据韩国媒体的报道,韩版《爸爸去哪儿》在日本播出后也人气很高,原因之一是在日本,明星非常忌讳私生活的曝光,不会轻易让子女或者配偶参与拍摄。所以这档公开明星家人的节目让很多日本观众耳目一新。韩国媒体在评论中国版《爸爸去哪儿》火爆原因时,也经常把可以窥探到明星的私生活列入其中。
尹鸿认为起源于西方的真人秀在中国本土化过程中受制于中国文化语境,不容易做好:在西方,个体意识强,承受问题的能力强;而中国是一个关系社会,人情社会,所以在真实表达自我、呈现人性善恶、内心冲突的限制就多,发展就有难度,特别是普通人的真人秀,需要呈现他不普通的一面,就会遇到表达上的困境,也因此,会过度依赖明星,明星的特殊身份更容易带来关注度。他认为《爸爸去哪儿》是真人秀类型化过程中的一种尝试。
相对中国,韩国真人秀的转变更带有社会深层次的需求。当下,真人秀节目已开始由单一的选秀形式变成亲子、婚恋、老年等全类型的“真人秀”节目竞争。韩国的电视节目专栏作家刘先周认为韩国的综艺节目过去倾注于倡导个人奋斗、竞争激烈的各色选秀,但社会有周期性调整,当下的观众开始对展示日常生活的综艺发生兴致。大众文化评论家金桥石也认为相比消遣,当下的韩国观众更多需要情感连接和现实共鸣,这使得日常性综艺节目扎堆出现。