我们怀着好奇心敲开了收藏者的家门，受到收藏者的热情接待。他向我们讲述收藏《百鸟朝凤图》的经历。应收藏者的请求，我们只以收藏家来称呼他。
　　20世纪70年代，中国还没有出现全国性的收藏热潮，北京琉璃厂文物商店的客人并不算多。一天，收藏家走进文物商店，寻找自己喜爱的收藏。一幅绘画吸引了他的目光，作品是中国传统的花鸟题材，只见画面中间绘画了两只五彩斑斓的凤凰，凤凰周围绘画了千姿百态的禽类和各种各样的花卉，百鸟争鸣，百花绽放，构成了一幅美轮美奂的百鸟朝凤图。画的一侧，写着一行清秀的毛笔字“乾隆庚申嘉平月吴兴沈铨”，下方加盖了“沈铨之印”、“松山”、“梅林”三枚印章。收藏家心里豁然一亮，难道这幅画就是清代著名花鸟画家沈铨的《百朝鸟凤图》？
　　他一遍又一遍仔细欣赏着画卷，越看越觉得值得收藏，尽管价格不菲，他还是决定买下这幅画。
　　收藏家得到宝画后，一直沉浸在喜悦之中，同时，他也隐约感到忐忑不安。沈铨是清代著名花鸟画家，他在世的时候，就有不少画家临摹他的画作，这幅作品到底是沈铨的真迹，还是别人的仿品呢？他的心里还是没有底。
　　1988年春季，也就是得到宝物13年之后，收藏家带着《百鸟朝凤图》，拜访了书画鉴定家徐邦达。徐邦达是当代中国最知名的书画鉴定家，长年与各种书画打交道，炼就了一双辨别真假书画的“火眼金睛”，画卷只要展开半尺，他就能辨别出画的真伪。徐邦达先生认真仔细地鉴定了画卷，对《百鸟朝凤图》给予非常高的评价。徐邦达先生还欣然提笔在画作上题跋，记述了鉴定书画的经过。
　　● 主持人：从此，收藏家更加珍惜这幅画作，悉心收藏，很少向外界展示。然而，有一天收藏家却欣然决定把《百鸟朝凤图》公之于众。这又是怎么回事呢？
　　《百鸟朝凤图》被发现的消息还是不胫而走， 2000年的一天，天津杨柳青画社的负责人拜访了《百鸟朝凤图》的收藏者，说明来意后，收藏家欣然应允，答应把珍藏的《百鸟朝凤图》拿出来印刷成册，供人们鉴赏。
　　2001年，沈铨的《百鸟朝凤图卷》出版了。这本集中国传统花鸟绘画技法之大成的作品一问世，立即博得好评，称赞这是中国绘画史上的一大喜事。
　　在我们一再恳请下，收藏家小心翼翼地取出精心收藏的《百鸟朝凤图》。这幅长卷被徐徐展开，真迹《百鸟朝凤图》展露出它的真容。观赏画卷，人们仿佛被带进美丽辽阔的大自然，嶙峋的山石，奔流的溪水，绽放的花朵，栖息在梧桐树上的凤凰，展翅飞翔的仙鹤，觅食的小鸟，戏水的鸭鹅……沈铨采用工笔重彩与水墨合一的写意手法，把自然美景一一浓缩到画卷里，沈铨用有限的画面展示了无限的自然，给人一种博大的气势。
　　中华文化博大精深，表现吉祥寓意的方法多种多样，有的采用谐音字来表达，有的运用花鸟、走兽的形象来展示，有的用题款的方法画龙点睛，说明主题。但是，千变万化不离其宗，那就是把吉祥寓意巧妙地融入画面。
　　沈铨的花鸟画，内容丰富多彩，最大的特点是具有吉祥寓意。在《百鸟朝凤图》里，沈铨运用各种表现手法，把美好的寓意和祝福表现得淋漓尽致。群鸟围绕着凤凰，寓意百鸟朝凤，国泰民安；仙鹤站在松树上， 寓意松鹤延年，长命百岁；喜鹊立在梅枝上代表吉祥高照；鸳鸯相互依偎，象征夫妻恩爱，白头偕老。可以毫不夸张地说，《百鸟朝凤图》几乎到了“有图必有寓意，有寓意必代表吉祥”的地步。那么， 沈铨的绘画都有哪些成就呢？
　　● 刘文杰（书画鉴赏家）：这卷沈铨先生绘画的《百鸟朝凤图》，长达七米三左右，画了将近三百只形态各异的禽鸟，并配以四季花卉、四季山水，在沈铨一生绘画中占有非常重要的地位。在秋景中，沈铨以鹤为主题画了一组仙鹤，其中有一只黄鹤，这只黄鹤鹤立鹤群。这两只凤凰，用色非常艳美，凤凰尾巴的羽毛有飘逸感，凤凰的眼睛，眼神妩媚，神奇无比。梧桐树的树叶，任何两片树叶造型和颜色都不一样，虽然色差很小，一片叶子和一片叶子颜色都不一样，正好符合中国传统工笔画的精髓：笔笔变化，色色生辉。
　　沈铨一生勤奋创作，75岁时创作了《受天百禄图》，76岁创作了《寒花双猫图》，根据初步统计，沈铨传世作品有366幅之多，可见他是多么勤奋！他把“到老学不足”这几个字刻成印章，作为座右铭，时时鞭策自己，真可谓是活到老，学到老。
　　● 主持人：沈铨的画不但在中国受到珍爱，在日本也大受欢迎。他在日本教授两年中国花鸟画，在日本绘画界产生了深远的影响。在中日绘画交流的一千多年里，到过日本的中国画家为数不少，但在日本画界能够形成著名画派的，首推沈铨。他对中日文化交流做出的贡献，被永远载入史册。