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摘 要：音乐教师负责培养人的美感，提升人的音乐素养，让他们能够感受音乐所带来的美妙感觉。教师在进行教学的时候要能够根据学生的个人特质，去寻找学生的特点，调动学生的主观能动性。
关键词：新课程改革 常态教学 反思 体会
中图分类号：G71 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2014）01（a）-0156-01
随着新课程的推行，课程改革的不断深入，一些传统的教学思想，教学方法，教学经验面临严重的挑战。如何体现新课程标准理念、体现新课程理念下的学生观及课堂教学观，是我们每一个音乐教师应该关注和思考的问题，而如何在实际教学中去实践，达到新课程改革的目的是问题的关键。
1 课程改革实验过程中教学行为的反思
自从国家教育部颁布新的课程标准，各地方的课程改革活动开展得如火如荼，新的课程标准具有发展性，适合学生新时期发展的不同需要。那末具体怎样实施，就是要通过基层教育者反复思考--实践--修正--再实践的过程。我们的音乐教育需要改革，但并不意味着要全盘否定以前的教育教学方式方法，要准确地体现新的课程标准理念，对教师的基本功要求比以前更高，要有过硬的音乐知识和技能，还要掌握现代化教育技术，并且要有把握学生身心变化的能力，并非部分教师理解的那样，借用现代化教育技术，就可以完全代替教师的范唱、范奏，只要学生高兴、有了热烈的课堂气氛，就是好的课堂教学。其实不然，教学活动没有了知识的支撑，就谈不上对学生的发展和提高。
“音乐教学要实现教育技术的现代化”，科技改变生活和学习，科技信息页对社会教学和音乐教学带来了影响，恰当的使用，可以事半功倍，让学生获得更好更完美的音乐感受。但是，并不是所有的音乐课堂教学内容都适合使用多媒体，如果使用不当，会课堂时间，出现画蛇添足的效果。
音乐课程标准的基本理念指出：注重以音乐审美为核心；以兴趣爱好为动力；面向全体学生；注重个性发展；重视音乐实践；鼓励音乐创造；提倡学科综合；弘扬民族音乐；理解多元文化；完善评价机制。这些都是音乐教学大纲中没有阐述的，同时也是我们音乐教师必须更新的教育、教学观念，是我们在音乐教育教学中必须把握的依据和支撑。新世纪我们的音乐教育需要进步需要改革，在改革中我们必须学会反思，学会扬弃，去其糟帛，取其精华，在传统的音乐教育中注入新鲜的血液。
2 音乐新课程实践中的体会
2.1 引趣是课堂教学的第一环节
兴趣是吸引学生参与学习的最佳途径，教学过程中即便是教师将课堂内容安排的非常完美，若是学生没有兴趣，那也是没有用的，因此兴趣在音乐教学中的作用非常重要。音乐是要让人感到愉悦的课程，让学生学习美的体验和辨别，所以为了能够达到这一目标，完美需要先建立学生的学习兴趣，通过对教学内容的研究分析，选择适合的导入方法，若是方法恰当，可以激发学生的兴趣，让他们获得良好的学习效果。
通过导入来让学生产生兴趣，教师在导入的时候使用内容的编排，适当的引导来将学生引入教学内容，因此内容是非常重要的因素，一定要慎重选择。设计的内容和教学的主题应该相联系，这就需要教师在备课的时候能够对课堂进行深入的研究分析，进行恰当的导入，在音乐教学中，导入讲究方法，是一种艺术，也是必要的过程，是一种衔接和铺垫的过程。良好的导入可以让学生对音乐教学产生兴趣，促进教学效果提升，保持愉悦的教学氛围，增加学生的主动积极性。在进行教学的时候，要善于使用导入，根据内容和学生特点设计出比较适宜的导入方式。
2.2 恰当的教学方式是课堂教学的关键
现在的学生拥有比较多的知识获取渠道，因此他们本身就掌握了非常多的知识，很多的知识可能是教师涉猎都不多的。音乐课堂教学不能够在向以前那样，完全的由教师将，学生听这样的模式，学生在具备了一定的知识储备后，他们更愿意去和教师交流，否则会觉得课堂非常的无聊、无趣。我们在进行教学方式的应用时，需要以学生年龄特点、生理特点、心理特点来进行综合的考虑，将教材中学生最关注最感兴趣的内容进行挖掘，让教材内容贴近学生的需求。
2.3 灵活、多变是解决学生学习音乐知识技能的法宝
2.3.1 如何避免器乐教学枯燥的问题
进行器乐教学的时候，学生对于反复的音阶掌握速度比较快，但是也很容易出现乏味感，进行教学的时候，可以将和声应用于教学方法中，采用和声的编排以及不同节奏的训练来让教学方法变得焕然一新，不但不会让学生产生乏味感，而且还可以提升他们的综合能力。音乐教学应该要致力于培养学生的学习兴趣，兴趣是最好的老师，有了兴趣做基础，教学只是一个过程一种手段，因此音乐教学的目的就是激发学生兴趣，让他们能够自主的去学习和感受音乐，享受快乐。
2.3.2 调整唱歌教学的发声练习
发声练习是以往唱歌教学中最初的阶段，部分学生在接收了几分钟的发声练习后，进入正常演唱阶段反而没有什么改善，这让我百思不得其解，我对于产生这样的原因并没有获得什么实质性的结论，但是我经过调整后，学生水平确实有所改善。我将发声练习融入到演唱过程中，并非单独的拿出来训练，格局演唱过程的问题来实时的进行引导和调整。
2.3.3 识谱教学还要不要教、如何教
进行教学的时候，有一个感受很深刻，那就是学生的基础比较差，他们不能够很好的进行识谱，对于识谱他们不具备兴趣。虽然说不教识谱也能够让学生教会学生唱会歌曲，这样教学的知识难度也会降低，但是音乐教学中识谱属于基础技能，如果教，又会让学生感受到乏味。音乐教学是一步一步积累起来的，不积跬步无以至千里，而且在扎实的基础上进行学习，学生才能够减少受挫感，才能够增加音乐水平，才可以提升音乐素养。这是一个过程，虽然我们可以省去，降低教学难度，但是想想以后，反而会增加学生的学习难度，我们的目的是希望能够让学生建立音乐兴趣，如果不打好基础，未来的阻碍会让他们无法继续进行下去，因此识谱教学必须要教。我们可以使用分段练唱和抢答的方式来进行识谱教学，由有识谱基础的同学来帮助不会识谱的同学进行学习，这需要一个长期的过程。
综上所述，我们进行音乐教学的时候要能够认识到，我们是音乐的传递者，我们负责将美好的音乐传播给学生，让学生可以通过音乐来感受美，享受美。本文是笔者的一些经验，希望可以分享出来，和其他的音乐教育工作者一同分享。
关键词：新课程改革 常态教学 反思 体会
中图分类号：G71 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2014）01（a）-0156-01
随着新课程的推行，课程改革的不断深入，一些传统的教学思想，教学方法，教学经验面临严重的挑战。如何体现新课程标准理念、体现新课程理念下的学生观及课堂教学观，是我们每一个音乐教师应该关注和思考的问题，而如何在实际教学中去实践，达到新课程改革的目的是问题的关键。
1 课程改革实验过程中教学行为的反思
自从国家教育部颁布新的课程标准，各地方的课程改革活动开展得如火如荼，新的课程标准具有发展性，适合学生新时期发展的不同需要。那末具体怎样实施，就是要通过基层教育者反复思考--实践--修正--再实践的过程。我们的音乐教育需要改革，但并不意味着要全盘否定以前的教育教学方式方法，要准确地体现新的课程标准理念，对教师的基本功要求比以前更高，要有过硬的音乐知识和技能，还要掌握现代化教育技术，并且要有把握学生身心变化的能力，并非部分教师理解的那样，借用现代化教育技术，就可以完全代替教师的范唱、范奏，只要学生高兴、有了热烈的课堂气氛，就是好的课堂教学。其实不然，教学活动没有了知识的支撑，就谈不上对学生的发展和提高。
“音乐教学要实现教育技术的现代化”，科技改变生活和学习，科技信息页对社会教学和音乐教学带来了影响，恰当的使用，可以事半功倍，让学生获得更好更完美的音乐感受。但是，并不是所有的音乐课堂教学内容都适合使用多媒体，如果使用不当，会课堂时间，出现画蛇添足的效果。
音乐课程标准的基本理念指出：注重以音乐审美为核心；以兴趣爱好为动力；面向全体学生；注重个性发展；重视音乐实践；鼓励音乐创造；提倡学科综合；弘扬民族音乐；理解多元文化；完善评价机制。这些都是音乐教学大纲中没有阐述的，同时也是我们音乐教师必须更新的教育、教学观念，是我们在音乐教育教学中必须把握的依据和支撑。新世纪我们的音乐教育需要进步需要改革，在改革中我们必须学会反思，学会扬弃，去其糟帛，取其精华，在传统的音乐教育中注入新鲜的血液。
2 音乐新课程实践中的体会
2.1 引趣是课堂教学的第一环节
兴趣是吸引学生参与学习的最佳途径，教学过程中即便是教师将课堂内容安排的非常完美，若是学生没有兴趣，那也是没有用的，因此兴趣在音乐教学中的作用非常重要。音乐是要让人感到愉悦的课程，让学生学习美的体验和辨别，所以为了能够达到这一目标，完美需要先建立学生的学习兴趣，通过对教学内容的研究分析，选择适合的导入方法，若是方法恰当，可以激发学生的兴趣，让他们获得良好的学习效果。
通过导入来让学生产生兴趣，教师在导入的时候使用内容的编排，适当的引导来将学生引入教学内容，因此内容是非常重要的因素，一定要慎重选择。设计的内容和教学的主题应该相联系，这就需要教师在备课的时候能够对课堂进行深入的研究分析，进行恰当的导入，在音乐教学中，导入讲究方法，是一种艺术，也是必要的过程，是一种衔接和铺垫的过程。良好的导入可以让学生对音乐教学产生兴趣，促进教学效果提升，保持愉悦的教学氛围，增加学生的主动积极性。在进行教学的时候，要善于使用导入，根据内容和学生特点设计出比较适宜的导入方式。
2.2 恰当的教学方式是课堂教学的关键
现在的学生拥有比较多的知识获取渠道，因此他们本身就掌握了非常多的知识，很多的知识可能是教师涉猎都不多的。音乐课堂教学不能够在向以前那样，完全的由教师将，学生听这样的模式，学生在具备了一定的知识储备后，他们更愿意去和教师交流，否则会觉得课堂非常的无聊、无趣。我们在进行教学方式的应用时，需要以学生年龄特点、生理特点、心理特点来进行综合的考虑，将教材中学生最关注最感兴趣的内容进行挖掘，让教材内容贴近学生的需求。
2.3 灵活、多变是解决学生学习音乐知识技能的法宝
2.3.1 如何避免器乐教学枯燥的问题
进行器乐教学的时候，学生对于反复的音阶掌握速度比较快，但是也很容易出现乏味感，进行教学的时候，可以将和声应用于教学方法中，采用和声的编排以及不同节奏的训练来让教学方法变得焕然一新，不但不会让学生产生乏味感，而且还可以提升他们的综合能力。音乐教学应该要致力于培养学生的学习兴趣，兴趣是最好的老师，有了兴趣做基础，教学只是一个过程一种手段，因此音乐教学的目的就是激发学生兴趣，让他们能够自主的去学习和感受音乐，享受快乐。
2.3.2 调整唱歌教学的发声练习
发声练习是以往唱歌教学中最初的阶段，部分学生在接收了几分钟的发声练习后，进入正常演唱阶段反而没有什么改善，这让我百思不得其解，我对于产生这样的原因并没有获得什么实质性的结论，但是我经过调整后，学生水平确实有所改善。我将发声练习融入到演唱过程中，并非单独的拿出来训练，格局演唱过程的问题来实时的进行引导和调整。
2.3.3 识谱教学还要不要教、如何教
进行教学的时候，有一个感受很深刻，那就是学生的基础比较差，他们不能够很好的进行识谱，对于识谱他们不具备兴趣。虽然说不教识谱也能够让学生教会学生唱会歌曲，这样教学的知识难度也会降低，但是音乐教学中识谱属于基础技能，如果教，又会让学生感受到乏味。音乐教学是一步一步积累起来的，不积跬步无以至千里，而且在扎实的基础上进行学习，学生才能够减少受挫感，才能够增加音乐水平，才可以提升音乐素养。这是一个过程，虽然我们可以省去，降低教学难度，但是想想以后，反而会增加学生的学习难度，我们的目的是希望能够让学生建立音乐兴趣，如果不打好基础，未来的阻碍会让他们无法继续进行下去，因此识谱教学必须要教。我们可以使用分段练唱和抢答的方式来进行识谱教学，由有识谱基础的同学来帮助不会识谱的同学进行学习，这需要一个长期的过程。
综上所述，我们进行音乐教学的时候要能够认识到，我们是音乐的传递者，我们负责将美好的音乐传播给学生，让学生可以通过音乐来感受美，享受美。本文是笔者的一些经验，希望可以分享出来，和其他的音乐教育工作者一同分享。