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时间—戊戌上巳节·三月初三
地点—北京老古竹斋
主题—清水一渠
音乐—南音雅艺
花艺—徐雪梅金卉
摄影—薛书娟 张建萍 张雅心 肖冰 张竹 张丛
清凉月,月到天心,光明殊皎洁。今唱清凉歌,心地光明一笑呵。
清凉风,凉风解愠暑,气已无踪。今唱清凉歌,热恼消除万物和。
清凉水,清水一渠,涤荡诸污秽。今唱清凉歌,身心无垢乐如何。
清凉,清凉,无上究竟真常。
——弘一法师《清凉》
戊戌年的暮春三月初三,同样的天朗气清,惠风和畅。这是老古竹斋第二年举办上巳节茶会,茶会取名“清水一渠”,源于弘一法师《清凉》一词里的“清水一渠。涤荡诸污秽”。清凉,无上,究竟。真常。
筹备
这次茶会的准备,老古老师没有像以往那样让学生们直接选择自己茶会要泡的茶,而是要求大家先用一定的方法调理安顿自己的身心开始。每次泡茶前,不用头脑和逻辑选茶,而是随机选茶之后认真观茶微细的形态,甚至看到了茶的内在“表情”,放掉对结果的预期后再开始泡茶。这样的每日练习,为茶会选择的茶自然而然就会逐渐清晰浮现出来。
茶会事茶人大多是跟随老古老师学茶四、五年的同学,最长的有七、八年的时间。大家泡茶的技术都已经很稳定,而这次茶会,要学习的是打破思维定势,专注于当下,一杯好的茶汤,是放下所求而来的。
茶会分为两天四场,共二十个茶席。每一茶席有自己的意蕴,看似独立又彼此呼应。茶席之间高低、错落的空间关系,茶席周边环境的营造,这些有连接又有分寸,在这种美的视觉背后,顺畅的衔接,又构成了另一重意义上的大茶席。
“大的有能量的茶席是心的投射,它看起来简约明澈,却又深不可测”,古老师如是说,茶会上的每一个茶席,都是事茶人及所泡茶的心相的一个呈现。
纸茶席
本次茶会所有茶席均全部采用了自然染色的传统手工纸。选用纸茶席,一方面是因为茶和纸一直以来都有一种美的连接。
南宋陆游的诗中“矮纸斜行闲作草,晴窗细乳戏分茶。”仅从文字上就感受到了他的那种诗意美。矮纸是特别短的小纸,就是我在一张铺开的小纸上从容写着草书,晴日窗前细细地煮水、点茶。悠然自得,时光暗渡,这里有个很重要的“闲”字,陆游在这里是闲作草,字字有章法。借由纸席,茶会上呈现出一种安然与闲适。
纸茶席还有另外一层深意,纸是非常脆弱的,虽然在使用前,大家按传统工艺对它进行了装裱,也做了防水处理,但它仍然需要小心翼翼的呵護着来用,这其实体现了一种生命态度,美的东西是不恒常的,这也是对茶的态度的隐喻,每一片叶子在我了门喝完后就消失了,再次泡时已经是另一片茶叶。
事茶
茶会的迎宾环节,泡的是石竹叶茶,经过炒制去除了它的寒性。高温冲泡,口感清凉,没有特别明显的香气,但回甘又很好,用作迎宾茶,不会抢了茶的香气,反倒更加衬托出之后茶的滋味。绿色的竹叶配着黑色的建盏,格外的清润,让外面进来的客人一下子心就安静下来。
茶会在南音的古韵中开始了,是四大名谱之一的《梅花操》。此时,竹炉中的炭烧的正旺,烧水壶很快发出“松风”的鸣响。事茶人提壶、注水、出汤。目光收敛、宁静,动作行云流水、柔缓有致。当每个事茶人专注安定的泡着自己的那泡茶时,会场形成了一个整体,恍惚间所有在这里面的人,不分宾主都被温厚的气氛包裹着,慢慢安定下来。
多年的习茶经历,让这些事茶人的生活态度、举止变得更加的从容,这种态度在茶会上就成为自然而然的流露。渗透在生命里的内外如一,才特别让人体会到那样不虚的欢愉。
茶点
茶会的茶点安排在两道茶之间,茶点是抹茶红豆慕斯,是茶会的事茶人林虹亲手所制。因为绿色是这次茶会的主题,她就想到了用抹茶,而每年这个季节的抹茶也是最应季最好吃的。红豆与抹茶是最佳搭配,于是林红又加入了红豆使其口感层次更加丰富。考虑到第二道点心是热食,于是这道茶点就用慕斯的做法做成了冷食。
为了做出符合茶会的茶点,林虹在很早前就开始做准备,做了很多的尝试。去植物园找灵感,回来做了像玉兰花的大福。查找资料,看到古人在上巳节这天吃花撰,就做了桃花酥,之后又做了富有春天感觉的三种口味的豆沙。虽然客人们没有吃到所尝试做的各种茶点,但所有的用心与体贴,都化在最后呈现的那个小小茶点盘中了。
茶会的最后一泡茶,是茶泡饭,把煮好的茶汤注入到饭团上,饭团按照一定比例拼配大米糯米荷莲子蒸熟,在裹上烤熟的松子碎和海盐,使茶汤一下子变得丰富柔滑起来。提前泡上一晚上的米、提前在铁锅里烤过的松子、捶碎的海盐,虽然饭团看起来简单,但是客人吃的其实都是背后的心意。
南音
茶会最后一天的晚上,在竹斋小院的水畔边,当南音传承人蔡雅艺老师的那首《有缘千里》唱响时,好象一切都静止了。心思渐渐平静下来,犹如暮色降临在寂静的山林中,人与物、人与景,都融到了夜色中,悄无声迹。
雅艺老师说:“那晚,每每飞机从头顶呼啸而过,寂静下,南音翩翩。有时故意把乐音隐在自然万物中,如影随形。当下忽然开了窍了:原来,所谓的专精,即是一种护法,可作为屏障,让心神与躯体对弈。”
最后一曲,雅艺老师唱了弘一法师的《清凉》,“清水一渠,涤荡诸污秽”正是茶会的初心,希望借有一杯茶的力量,能够引发大家对生命、对当下更深刻的思考。
肯定是上天作美,当雅艺老师在第二段“清凉风”唱起时,忽来了一阵清风。就这样,清凉月,清凉风,清凉水,都齐了。如此,真是圆满。
延伸阅读
上巳节,又称祓楔。始于战国,每年三月三人们都到水边洗濯祓除,洗去尘埃,以为大洁。与其有关最著名的典故便是东晋永和九年的暮春三月初三,时任右将军、会稽内史的王羲之,伙同朋友及子弟42人,在山阴兰亭举行的声势浩大的文人雅集,行“修楔”之礼,曲水流筋,饮酒赋诗,汇集成册《兰亭集》,王羲之为之作序,用鼠须笔和蚕茧纸一气呵成《兰亭序》。《兰亭序》之所以被后世如此喜爱,不仅仅是他在书法史上创造了一种俊逸、雄健、流美的新行书体。更重要的是他对良辰美景的流连与哀悼,对生命流逝的愁绪,面对天地自然,面对更加深邃的时间,它对生命的追问。
地点—北京老古竹斋
主题—清水一渠
音乐—南音雅艺
花艺—徐雪梅金卉
摄影—薛书娟 张建萍 张雅心 肖冰 张竹 张丛
清凉月,月到天心,光明殊皎洁。今唱清凉歌,心地光明一笑呵。
清凉风,凉风解愠暑,气已无踪。今唱清凉歌,热恼消除万物和。
清凉水,清水一渠,涤荡诸污秽。今唱清凉歌,身心无垢乐如何。
清凉,清凉,无上究竟真常。
——弘一法师《清凉》
戊戌年的暮春三月初三,同样的天朗气清,惠风和畅。这是老古竹斋第二年举办上巳节茶会,茶会取名“清水一渠”,源于弘一法师《清凉》一词里的“清水一渠。涤荡诸污秽”。清凉,无上,究竟。真常。
筹备
这次茶会的准备,老古老师没有像以往那样让学生们直接选择自己茶会要泡的茶,而是要求大家先用一定的方法调理安顿自己的身心开始。每次泡茶前,不用头脑和逻辑选茶,而是随机选茶之后认真观茶微细的形态,甚至看到了茶的内在“表情”,放掉对结果的预期后再开始泡茶。这样的每日练习,为茶会选择的茶自然而然就会逐渐清晰浮现出来。
茶会事茶人大多是跟随老古老师学茶四、五年的同学,最长的有七、八年的时间。大家泡茶的技术都已经很稳定,而这次茶会,要学习的是打破思维定势,专注于当下,一杯好的茶汤,是放下所求而来的。
茶会分为两天四场,共二十个茶席。每一茶席有自己的意蕴,看似独立又彼此呼应。茶席之间高低、错落的空间关系,茶席周边环境的营造,这些有连接又有分寸,在这种美的视觉背后,顺畅的衔接,又构成了另一重意义上的大茶席。
“大的有能量的茶席是心的投射,它看起来简约明澈,却又深不可测”,古老师如是说,茶会上的每一个茶席,都是事茶人及所泡茶的心相的一个呈现。
纸茶席
本次茶会所有茶席均全部采用了自然染色的传统手工纸。选用纸茶席,一方面是因为茶和纸一直以来都有一种美的连接。
南宋陆游的诗中“矮纸斜行闲作草,晴窗细乳戏分茶。”仅从文字上就感受到了他的那种诗意美。矮纸是特别短的小纸,就是我在一张铺开的小纸上从容写着草书,晴日窗前细细地煮水、点茶。悠然自得,时光暗渡,这里有个很重要的“闲”字,陆游在这里是闲作草,字字有章法。借由纸席,茶会上呈现出一种安然与闲适。
纸茶席还有另外一层深意,纸是非常脆弱的,虽然在使用前,大家按传统工艺对它进行了装裱,也做了防水处理,但它仍然需要小心翼翼的呵護着来用,这其实体现了一种生命态度,美的东西是不恒常的,这也是对茶的态度的隐喻,每一片叶子在我了门喝完后就消失了,再次泡时已经是另一片茶叶。
事茶
茶会的迎宾环节,泡的是石竹叶茶,经过炒制去除了它的寒性。高温冲泡,口感清凉,没有特别明显的香气,但回甘又很好,用作迎宾茶,不会抢了茶的香气,反倒更加衬托出之后茶的滋味。绿色的竹叶配着黑色的建盏,格外的清润,让外面进来的客人一下子心就安静下来。
茶会在南音的古韵中开始了,是四大名谱之一的《梅花操》。此时,竹炉中的炭烧的正旺,烧水壶很快发出“松风”的鸣响。事茶人提壶、注水、出汤。目光收敛、宁静,动作行云流水、柔缓有致。当每个事茶人专注安定的泡着自己的那泡茶时,会场形成了一个整体,恍惚间所有在这里面的人,不分宾主都被温厚的气氛包裹着,慢慢安定下来。
多年的习茶经历,让这些事茶人的生活态度、举止变得更加的从容,这种态度在茶会上就成为自然而然的流露。渗透在生命里的内外如一,才特别让人体会到那样不虚的欢愉。
茶点
茶会的茶点安排在两道茶之间,茶点是抹茶红豆慕斯,是茶会的事茶人林虹亲手所制。因为绿色是这次茶会的主题,她就想到了用抹茶,而每年这个季节的抹茶也是最应季最好吃的。红豆与抹茶是最佳搭配,于是林红又加入了红豆使其口感层次更加丰富。考虑到第二道点心是热食,于是这道茶点就用慕斯的做法做成了冷食。
为了做出符合茶会的茶点,林虹在很早前就开始做准备,做了很多的尝试。去植物园找灵感,回来做了像玉兰花的大福。查找资料,看到古人在上巳节这天吃花撰,就做了桃花酥,之后又做了富有春天感觉的三种口味的豆沙。虽然客人们没有吃到所尝试做的各种茶点,但所有的用心与体贴,都化在最后呈现的那个小小茶点盘中了。
茶会的最后一泡茶,是茶泡饭,把煮好的茶汤注入到饭团上,饭团按照一定比例拼配大米糯米荷莲子蒸熟,在裹上烤熟的松子碎和海盐,使茶汤一下子变得丰富柔滑起来。提前泡上一晚上的米、提前在铁锅里烤过的松子、捶碎的海盐,虽然饭团看起来简单,但是客人吃的其实都是背后的心意。
南音
茶会最后一天的晚上,在竹斋小院的水畔边,当南音传承人蔡雅艺老师的那首《有缘千里》唱响时,好象一切都静止了。心思渐渐平静下来,犹如暮色降临在寂静的山林中,人与物、人与景,都融到了夜色中,悄无声迹。
雅艺老师说:“那晚,每每飞机从头顶呼啸而过,寂静下,南音翩翩。有时故意把乐音隐在自然万物中,如影随形。当下忽然开了窍了:原来,所谓的专精,即是一种护法,可作为屏障,让心神与躯体对弈。”
最后一曲,雅艺老师唱了弘一法师的《清凉》,“清水一渠,涤荡诸污秽”正是茶会的初心,希望借有一杯茶的力量,能够引发大家对生命、对当下更深刻的思考。
肯定是上天作美,当雅艺老师在第二段“清凉风”唱起时,忽来了一阵清风。就这样,清凉月,清凉风,清凉水,都齐了。如此,真是圆满。
延伸阅读
上巳节,又称祓楔。始于战国,每年三月三人们都到水边洗濯祓除,洗去尘埃,以为大洁。与其有关最著名的典故便是东晋永和九年的暮春三月初三,时任右将军、会稽内史的王羲之,伙同朋友及子弟42人,在山阴兰亭举行的声势浩大的文人雅集,行“修楔”之礼,曲水流筋,饮酒赋诗,汇集成册《兰亭集》,王羲之为之作序,用鼠须笔和蚕茧纸一气呵成《兰亭序》。《兰亭序》之所以被后世如此喜爱,不仅仅是他在书法史上创造了一种俊逸、雄健、流美的新行书体。更重要的是他对良辰美景的流连与哀悼,对生命流逝的愁绪,面对天地自然,面对更加深邃的时间,它对生命的追问。