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摘 要：音乐不以说理方式来传播，而是更多地通过熏陶及感染的途径，潜移默化地来影响人的心灵，使更多地得到美的滋润。音乐有益智的功能，能集中注意、激活思维、发展语言、丰富想象的作用，可以促进幼儿智慧发展；音乐有调节情绪的功能，其情感性特征能给幼儿增添兴奋情绪的积极动力；音乐有审美功能，能给予幼儿美的享受，美的音乐能够使幼儿情绪高昂地全身心投入到活动。
关键词：幼儿音乐；了解需要；浸润；创造空间
一、了解幼儿的心理特点和需要，让音乐的美伴随孩子的一生
加强对儿童心理健康教育的意识，主动寻找音乐教育中蕴含的心理教育意义，积极尝试把二者统一于一个教育过程当中。实际上，传统的音乐教育内容中本来就有着各种形式的有关心理健康的东西，比如讲礼貌、谦让、合作、互助等主题。就像学前班教材中的《友谊地久天长》，是一首非常经典的苏格兰民歌，除了教授音乐技巧外，一定要注重歌词表达的关于友情宝贵的主题。这首歌一直到现在我们都在传唱，说明这首音乐作品永恒的魅力。但是，在实践的层面上，教师往往偏重于作品中的音乐意义，而忽略了对主题的深入理解和挖掘，这无形中也造成大量教育资源被白白地浪费掉了。此外，在音乐技巧的练习中，教师们也应该注意通过演唱和演奏的训练过程，培养儿童的坚强、自信、合作等优秀的品质，引导儿童良好的行为习惯，而不是仅仅注意儿童技能技巧的提高。
二、创设浸润幼儿心灵的音乐环境，让音乐贯穿幼儿的一日活动
环境对幼儿的发展起着至关重要的影响，尝试着在一日活动中采用“音乐浸入式”是不错的选择。何谓“浸入式”？顾名思义就是让旋律优美动听、节奏鲜明生动、格调健康活泼的音乐“浸泡”着幼儿，让他们感受音乐元素，发展听觉能力，陶冶情操，开启智慧，培养心灵，形成良好的性格。
我们在幼儿一日活动中植入各种风格的音乐作品，让他们形成条件反射，知道什么样的音乐响起该去做什么。比如早晨一入园的时候我们放的歌曲是《如果感到幸福的话拍拍手吧》，这是一首日本儿童歌曲，4/4拍，旋律活泼、风趣而富有朝气。前三句是逐音升高的模拟递进式结构，结尾新颖、简单。大家围坐成一圈，教师将歌词的适当部分替换成已经来园的幼儿的名字，然后带领幼儿按照歌词做拍手、跺脚、拍肩、拍腿的动作。
幼儿园的进餐环节，除了要提供有足够营养的食物，还要营造轻松愉快的氛围。进餐前需要平稳、明朗的音乐，如约翰.施特劳斯的《多瑙河圆舞曲》，让幼儿心情舒畅，情绪稳定，不会引起暴饮暴食或者食欲不振。
午睡前是幼儿听故事和音乐的时间，幼儿常常在奇趣的故事情节和优美的音乐中进入梦乡。教师要做的重要工作就是保证幼儿的睡眠质量，除了给幼儿盖好被子，观察幼儿的身体情况，我们选择有一定故事情节的音乐进行播放，如《小红帽》，音乐有童话感，能够让幼儿产生美好的想象，有利于睡眠。
在起床环节，幼儿刚刚从睡梦中醒来，通常动作比较缓慢，整个状态处在半梦半醒之间。所以，为尽快让幼儿清醒，进行下一个环节活动，需要通过节奏感较强的、活泼欢快的起床音乐来进行辅助。如《洋娃娃和小熊跳舞》和《铃儿响叮当》等，进行曲音乐和动感活泼的音乐比较适合，以培养幼儿听觉上的熟悉感。
离园时，包括教师与小朋友说再见，小朋友互相说再见，教师与家长沟通幼儿在园情况等环节，适合选用抒情、优美的音乐，如《小步舞曲》等等，可以使幼儿的情绪较为平稳地等待家长，有序地整理东西。
三、活用教材，吸收社会环境中的优秀文艺作品，让音乐教育与时俱进
在我们的教材上，有许多好歌，但并不一定适合幼儿歌唱，因为有些歌词太陈旧复杂，幼儿不易于理解，有的歌曲内容与幼儿的生活经验偏离了，所以歌曲的选择影响着幼儿歌唱的质量。那么什么样的歌曲适合幼儿演唱？我认为只要幼儿感兴趣的、健康的、能给幼儿带来愉快情绪的歌曲就适合幼儿歌唱。像一些经典的儿童歌曲：《老鼠画猫》（诙谐的）、《小兔乖乖》（欢快的）、《柳树姑娘》（优美的）……其实，还有一些与当时国内外重大活动相关的流行歌曲，甚至有些电视剧里的插曲，有时代性，又适合幼儿歌唱，让幼儿唱，为什么不行？如果一棍子把这些歌曲打死，不是可惜？现代的教育应具有现代的气息，孩子们对于新事物比成人来得更加敏感，更易于接受。那些歌曲的一出现，他们往往表现出极高的热情，我们在教学中幼儿比较难掌握的问题例如附点音符、音的跨度以及歌唱时的感情，在此时便迎刃而解了。
在日常教学中，我试着让幼儿园的小朋友了解我们敦化的六鼎山，瞻仰金鼎大佛，那首四海传扬的《吉祥六鼎山》旋律流畅，脍炙人口，大班的孩子居然模唱得有板有眼，既拓宽了幼儿的音乐视野，又弘扬了我们的地方文化。
四、给孩子留有创造的空间，通过自己的活动来自我表达和表现
幼儿教育的全部艺术就在于培养幼儿的学习兴趣，调动幼儿主动求知的积极性，只有当幼儿需要的时候，教师的给予才能收到最佳效果，在以往的音乐教育中，老师往往忽视幼儿的主动性、积极性，没有给他们充分自由的活动空间，过分的注重技巧训练。如在学律动时，老师一遍又一遍教舞蹈动作，幼儿机械地重复学，使本来很好的音乐活动变成枯燥无味的动作训练，幼儿的兴趣随着一遍一遍的“不对”声中递减。其实，在教学中，只要充分调动幼儿的表现欲望，让他们在自编、自创中探索，产生动力和自信感，有了学习的兴趣，他们的好奇心和求知欲就得到了发展。
我们知道，每个孩子都是独立的个体，所以教育提倡因材施教。我们首先要引导孩子大胆地创新，独立地思考，发表自己的独特见解。现在提供给孩子学习的歌曲一般都是开放性的，都留有给孩子探索创编的余地，例如仿编歌词，根据歌曲创编动作，用不同的形式、感情、速度演唱歌曲等等，在很大程度上促进了孩子创造性的发展。对于孩子的创造行为，我们应该给予充分的肯定。但用以上的歌唱方法来，培养孩子的创造能力，我认为还不够，孩子身上还有许多创造的潜能没有被挖掘。在孩子已有的创造经验的基础上，我们应给予幼儿更多的自主创造和表现的机会，由浅入深地引导幼儿向更深层发展，激励幼儿从自身的感受、体验出发，通过努力，充分展示自己的创造力，让孩子的创造上一个台阶。
关键词：幼儿音乐；了解需要；浸润；创造空间
一、了解幼儿的心理特点和需要，让音乐的美伴随孩子的一生
加强对儿童心理健康教育的意识，主动寻找音乐教育中蕴含的心理教育意义，积极尝试把二者统一于一个教育过程当中。实际上，传统的音乐教育内容中本来就有着各种形式的有关心理健康的东西，比如讲礼貌、谦让、合作、互助等主题。就像学前班教材中的《友谊地久天长》，是一首非常经典的苏格兰民歌，除了教授音乐技巧外，一定要注重歌词表达的关于友情宝贵的主题。这首歌一直到现在我们都在传唱，说明这首音乐作品永恒的魅力。但是，在实践的层面上，教师往往偏重于作品中的音乐意义，而忽略了对主题的深入理解和挖掘，这无形中也造成大量教育资源被白白地浪费掉了。此外，在音乐技巧的练习中，教师们也应该注意通过演唱和演奏的训练过程，培养儿童的坚强、自信、合作等优秀的品质，引导儿童良好的行为习惯，而不是仅仅注意儿童技能技巧的提高。
二、创设浸润幼儿心灵的音乐环境，让音乐贯穿幼儿的一日活动
环境对幼儿的发展起着至关重要的影响，尝试着在一日活动中采用“音乐浸入式”是不错的选择。何谓“浸入式”？顾名思义就是让旋律优美动听、节奏鲜明生动、格调健康活泼的音乐“浸泡”着幼儿，让他们感受音乐元素，发展听觉能力，陶冶情操，开启智慧，培养心灵，形成良好的性格。
我们在幼儿一日活动中植入各种风格的音乐作品，让他们形成条件反射，知道什么样的音乐响起该去做什么。比如早晨一入园的时候我们放的歌曲是《如果感到幸福的话拍拍手吧》，这是一首日本儿童歌曲，4/4拍，旋律活泼、风趣而富有朝气。前三句是逐音升高的模拟递进式结构，结尾新颖、简单。大家围坐成一圈，教师将歌词的适当部分替换成已经来园的幼儿的名字，然后带领幼儿按照歌词做拍手、跺脚、拍肩、拍腿的动作。
幼儿园的进餐环节，除了要提供有足够营养的食物，还要营造轻松愉快的氛围。进餐前需要平稳、明朗的音乐，如约翰.施特劳斯的《多瑙河圆舞曲》，让幼儿心情舒畅，情绪稳定，不会引起暴饮暴食或者食欲不振。
午睡前是幼儿听故事和音乐的时间，幼儿常常在奇趣的故事情节和优美的音乐中进入梦乡。教师要做的重要工作就是保证幼儿的睡眠质量，除了给幼儿盖好被子，观察幼儿的身体情况，我们选择有一定故事情节的音乐进行播放，如《小红帽》，音乐有童话感，能够让幼儿产生美好的想象，有利于睡眠。
在起床环节，幼儿刚刚从睡梦中醒来，通常动作比较缓慢，整个状态处在半梦半醒之间。所以，为尽快让幼儿清醒，进行下一个环节活动，需要通过节奏感较强的、活泼欢快的起床音乐来进行辅助。如《洋娃娃和小熊跳舞》和《铃儿响叮当》等，进行曲音乐和动感活泼的音乐比较适合，以培养幼儿听觉上的熟悉感。
离园时，包括教师与小朋友说再见，小朋友互相说再见，教师与家长沟通幼儿在园情况等环节，适合选用抒情、优美的音乐，如《小步舞曲》等等，可以使幼儿的情绪较为平稳地等待家长，有序地整理东西。
三、活用教材，吸收社会环境中的优秀文艺作品，让音乐教育与时俱进
在我们的教材上，有许多好歌，但并不一定适合幼儿歌唱，因为有些歌词太陈旧复杂，幼儿不易于理解，有的歌曲内容与幼儿的生活经验偏离了，所以歌曲的选择影响着幼儿歌唱的质量。那么什么样的歌曲适合幼儿演唱？我认为只要幼儿感兴趣的、健康的、能给幼儿带来愉快情绪的歌曲就适合幼儿歌唱。像一些经典的儿童歌曲：《老鼠画猫》（诙谐的）、《小兔乖乖》（欢快的）、《柳树姑娘》（优美的）……其实，还有一些与当时国内外重大活动相关的流行歌曲，甚至有些电视剧里的插曲，有时代性，又适合幼儿歌唱，让幼儿唱，为什么不行？如果一棍子把这些歌曲打死，不是可惜？现代的教育应具有现代的气息，孩子们对于新事物比成人来得更加敏感，更易于接受。那些歌曲的一出现，他们往往表现出极高的热情，我们在教学中幼儿比较难掌握的问题例如附点音符、音的跨度以及歌唱时的感情，在此时便迎刃而解了。
在日常教学中，我试着让幼儿园的小朋友了解我们敦化的六鼎山，瞻仰金鼎大佛，那首四海传扬的《吉祥六鼎山》旋律流畅，脍炙人口，大班的孩子居然模唱得有板有眼，既拓宽了幼儿的音乐视野，又弘扬了我们的地方文化。
四、给孩子留有创造的空间，通过自己的活动来自我表达和表现
幼儿教育的全部艺术就在于培养幼儿的学习兴趣，调动幼儿主动求知的积极性，只有当幼儿需要的时候，教师的给予才能收到最佳效果，在以往的音乐教育中，老师往往忽视幼儿的主动性、积极性，没有给他们充分自由的活动空间，过分的注重技巧训练。如在学律动时，老师一遍又一遍教舞蹈动作，幼儿机械地重复学，使本来很好的音乐活动变成枯燥无味的动作训练，幼儿的兴趣随着一遍一遍的“不对”声中递减。其实，在教学中，只要充分调动幼儿的表现欲望，让他们在自编、自创中探索，产生动力和自信感，有了学习的兴趣，他们的好奇心和求知欲就得到了发展。
我们知道，每个孩子都是独立的个体，所以教育提倡因材施教。我们首先要引导孩子大胆地创新，独立地思考，发表自己的独特见解。现在提供给孩子学习的歌曲一般都是开放性的，都留有给孩子探索创编的余地，例如仿编歌词，根据歌曲创编动作，用不同的形式、感情、速度演唱歌曲等等，在很大程度上促进了孩子创造性的发展。对于孩子的创造行为，我们应该给予充分的肯定。但用以上的歌唱方法来，培养孩子的创造能力，我认为还不够，孩子身上还有许多创造的潜能没有被挖掘。在孩子已有的创造经验的基础上，我们应给予幼儿更多的自主创造和表现的机会，由浅入深地引导幼儿向更深层发展，激励幼儿从自身的感受、体验出发，通过努力，充分展示自己的创造力，让孩子的创造上一个台阶。