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【摘要】：《富春山居图》是我国元代著名画家黄公望的代表作品，这幅画是黄公望晚年居住在富春江时所画，表达了作者想寄托于山水之间，隐逸于富春江的思想感情。《富春山居图》好比是一首抒情的诗歌，体现出诗中有画，画中有诗的境界，表现出当时文人所追求的“寄兴、寄乐、寄逸”在山水之间，在绘画中达到“可游”、“可居”，以至于物我两忘的境界。本文主要是通过对构图笔墨等的分析，来阐述《富春山居图》是如何表现出作者思想感情的。
【关键词】：《富春山居图》；隐逸；思想感情
绪论
《富春山居图》被列为“中国十大传世名画”之一，享有“画中《兰亭》”之美誉，是中国古代山水画的一个巅峰。历代名人从不同角度对《富春山居图》进行了研究和评价。明代晚期时，董其昌说：“规摹董巨，天真烂漫，复极精能，展之得三丈许，应接不暇，是子久生平最得意之笔”。1近代对于《富春山居图》的研究中，以常熟市文联编的《黄公望研究文集》为主。而且有关《富春山居图》的研究论文也有很多，就以上，对《富春山居图》这幅画有些人认为是富春山的真实描绘，有些人则不以为然。但就我个人而言，《富春山居图》是作者隐逸思想的表达，下面我将论述自己的观点。
一、《富春山居图》的概述
《富春山居图》的作者是元代著名画家黄公望。黄公望（1269-1354）本姓陆，名坚，后因过继给黄氏，黄氏兴曰：“黄公望子久矣”，因此而得名。字子久，号一峰，大痴道人。
元代在中国历史上是第一个以少数名族为统治的时代，这个时代对民族采取了分化政策，曾经“万般皆下品，为由读书高”的文人士大夫，失去了过去重要的地位，而且汉族人难以进入仕途，但少数汉族的士大夫却以卑微的地位处于官场中，黄公望就是其中的一位。好景不长，黄公望因上司张闾的贪污受贿，遭受牵连入狱。出狱后 放弃了仕途，从而隐居于世外桃源，周游于山水之间。《富春山居图》就是在他“弃人间事’期间创作的。
二、《富春山居图》隐逸思想的体现
（一）、富春江当地的文化
《富春山居图》中的景色位于浙江省杭州一带，这一带的主要景点是严子陵钓鱼台。严子陵是东汉时期的高士，因拒绝光武帝刘秀的召见，并拒绝被封为“谏议大夫”的官位，來到富春江一带隐居垂钓而闻名古今。历代不少文人士大夫来此并留下佳句。正像钓台里的“子陵祠堂”中，北宋范仲淹写的《严先生祠堂记》里所说的“云山苍苍，江水泱泱。先生之风，山高水长”。因此，富春江以严子陵避世的故事成为隐居文化的象征。就从这一方面表现出黄公望想要隐居避世的心态。
（二）、“阔远”式构图
宋代以前山水构图大都是根据“全景式”的形式。郭熙曾在《林泉高致》中提出“三远”：自山下而仰山巅谓之高远，自山前而窥山后谓之深远，自近山而望远山谓之平远。”2到了元代，黄公望则提出了：“山论三远：从下相连不断，谓之平远；从近隔开相对，谓之阔远；从山外远景，谓之高远。”3黄公望以“阔远”代替了郭熙的“深远”。在《富春山居图》中，以横卷式的构图逐渐展开，它不像传统绘画中采用纵向展开的方式，使人的视点基本上处于同一水平线上，山峦采取有前到后纵深的方法。
在近景的丘陵上画出松林和丛树，将富春江面设定为中景虚处，用层层虚无的远山衬托前景，水隔两岸，纵观整幅画面，境界十分开阔，使人心情豁达。这就是黄公望在《富春山居图》中所展现出的“阔远”式的构图形式。这种由近及远、层次分明的绘画方式，以及将“平远”“高远”相结合，充分表现出广阔的境界。在画面中留有许多空白之处，郭熙在《林泉高致·画诀》中描述：“凡经营下笔，必合天地。何谓天地？谓如一尺半幅之上，上留天之位，下留地之位，中间方立意定景。”4中国山水画讲究天、地、人三者合一的关系，表面上是在刻画山水风景，它真正含义是表现作者的思想感情。从《富春山居图》的构图以及留白处，体现出黄公望对仕途的淡泊，以及想要隐逸的思想感情，是黄公望心灵皈依之处。
（三）、簡逸的笔墨
笔墨是绘画中的重要形式，它是画家们抒发自己感情的重要媒介。
在《富春山居图》中，黄公望非常重视绘画的笔墨技巧，他在写实的基础上注重笔墨的内在趣味，偏有写意的倾向。
画山或浓或淡，或干枯之笔勾勒披之，清爽潇洒琉朗简秀，如同写字，远山及洲淆以淡且信手抹出，水纹以浓枯之笔勾出，偶加淡里泣染，树的描写让人看不出其自然特征，风情物趣不是刻愈描写，而皆随惫柔和，使笔里更主观、抽象、抒情。5黄公望以书入画，通过行笔的轻重缓急，线条的流畅以及墨的浓淡干枯，在笔墨的运用里，体现出黄公望飘逸洒脱、隐逸漂游的人生态度。
（四）、画中的内容
在《富春山居图》中，黄公望隐藏了许多的人物形象，如：在富春江上，有两个坐在小舟上钓鱼的人；行走在左右两边桥上的人；以及坐在亭子里的人和山林中的挑担者等。这些形象不仅增添了画面的生动感，而且使画面具有可游可居的境界，这也从侧面反映出黄公望晚年所向往的生活。在画面中，亭中的道士是整幅画唯一的一个道士形象，这可能是黄公望引以自喻的象征，就如他在在卷末跋言所写的“盖因留在山中而云游在外”。
在中国山水画中，会发现有许多画面当中都设有亭台楼阁，《富春山居图》中也不例外。苏东坡《涵虚亭》诗云： “惟有此亭无一物，坐观万景得天泉。”6亭台作为建筑的一种，自然具有观望的功能，通过观望山水美景，来化解心中的忧愁，摆脱世间的困扰，体现出人与自然和谐统一，及“物我合一”的境界。亭台成为黄公望思想感情的载体，他借助亭台反映出自己远离仕途，隐逸避世的思想。
三、结语
《富春山居图》作为中国著名山水画的代表作品之一，不仅因其画面的阔远以及笔墨的运用而得名，更重要的是作者将自己隐居避世的思想感情寄托于山水画面当中，达到“物我唯一”的境界，真可谓是“富春江烟写痴心”。
注释：
[1]（明）董其昌画禅室随笔，四库全书本.
[2]（宋）郭熙.林泉搞致集[M].引自俞剑华..中国画论类编（上） [M].台北：古典艺术出版社，1957.
[3] （元）黄公望.写山水诀[M].引自俞剑华.中国画论类编（下） [M].台北：古典艺术出版社，1957.
[4]卢辅圣.中国书画全书[M].上海：上海书画出版社，2000.
[5]戴艳艳.解读黄公望的富春山居图[M].
[6] 宗白华.美学散步[ M ].上海：上海人民出版社，1981.
【关键词】：《富春山居图》；隐逸；思想感情
绪论
《富春山居图》被列为“中国十大传世名画”之一，享有“画中《兰亭》”之美誉，是中国古代山水画的一个巅峰。历代名人从不同角度对《富春山居图》进行了研究和评价。明代晚期时，董其昌说：“规摹董巨，天真烂漫，复极精能，展之得三丈许，应接不暇，是子久生平最得意之笔”。1近代对于《富春山居图》的研究中，以常熟市文联编的《黄公望研究文集》为主。而且有关《富春山居图》的研究论文也有很多，就以上，对《富春山居图》这幅画有些人认为是富春山的真实描绘，有些人则不以为然。但就我个人而言，《富春山居图》是作者隐逸思想的表达，下面我将论述自己的观点。
一、《富春山居图》的概述
《富春山居图》的作者是元代著名画家黄公望。黄公望（1269-1354）本姓陆，名坚，后因过继给黄氏，黄氏兴曰：“黄公望子久矣”，因此而得名。字子久，号一峰，大痴道人。
元代在中国历史上是第一个以少数名族为统治的时代，这个时代对民族采取了分化政策，曾经“万般皆下品，为由读书高”的文人士大夫，失去了过去重要的地位，而且汉族人难以进入仕途，但少数汉族的士大夫却以卑微的地位处于官场中，黄公望就是其中的一位。好景不长，黄公望因上司张闾的贪污受贿，遭受牵连入狱。出狱后 放弃了仕途，从而隐居于世外桃源，周游于山水之间。《富春山居图》就是在他“弃人间事’期间创作的。
二、《富春山居图》隐逸思想的体现
（一）、富春江当地的文化
《富春山居图》中的景色位于浙江省杭州一带，这一带的主要景点是严子陵钓鱼台。严子陵是东汉时期的高士，因拒绝光武帝刘秀的召见，并拒绝被封为“谏议大夫”的官位，來到富春江一带隐居垂钓而闻名古今。历代不少文人士大夫来此并留下佳句。正像钓台里的“子陵祠堂”中，北宋范仲淹写的《严先生祠堂记》里所说的“云山苍苍，江水泱泱。先生之风，山高水长”。因此，富春江以严子陵避世的故事成为隐居文化的象征。就从这一方面表现出黄公望想要隐居避世的心态。
（二）、“阔远”式构图
宋代以前山水构图大都是根据“全景式”的形式。郭熙曾在《林泉高致》中提出“三远”：自山下而仰山巅谓之高远，自山前而窥山后谓之深远，自近山而望远山谓之平远。”2到了元代，黄公望则提出了：“山论三远：从下相连不断，谓之平远；从近隔开相对，谓之阔远；从山外远景，谓之高远。”3黄公望以“阔远”代替了郭熙的“深远”。在《富春山居图》中，以横卷式的构图逐渐展开，它不像传统绘画中采用纵向展开的方式，使人的视点基本上处于同一水平线上，山峦采取有前到后纵深的方法。
在近景的丘陵上画出松林和丛树，将富春江面设定为中景虚处，用层层虚无的远山衬托前景，水隔两岸，纵观整幅画面，境界十分开阔，使人心情豁达。这就是黄公望在《富春山居图》中所展现出的“阔远”式的构图形式。这种由近及远、层次分明的绘画方式，以及将“平远”“高远”相结合，充分表现出广阔的境界。在画面中留有许多空白之处，郭熙在《林泉高致·画诀》中描述：“凡经营下笔，必合天地。何谓天地？谓如一尺半幅之上，上留天之位，下留地之位，中间方立意定景。”4中国山水画讲究天、地、人三者合一的关系，表面上是在刻画山水风景，它真正含义是表现作者的思想感情。从《富春山居图》的构图以及留白处，体现出黄公望对仕途的淡泊，以及想要隐逸的思想感情，是黄公望心灵皈依之处。
（三）、簡逸的笔墨
笔墨是绘画中的重要形式，它是画家们抒发自己感情的重要媒介。
在《富春山居图》中，黄公望非常重视绘画的笔墨技巧，他在写实的基础上注重笔墨的内在趣味，偏有写意的倾向。
画山或浓或淡，或干枯之笔勾勒披之，清爽潇洒琉朗简秀，如同写字，远山及洲淆以淡且信手抹出，水纹以浓枯之笔勾出，偶加淡里泣染，树的描写让人看不出其自然特征，风情物趣不是刻愈描写，而皆随惫柔和，使笔里更主观、抽象、抒情。5黄公望以书入画，通过行笔的轻重缓急，线条的流畅以及墨的浓淡干枯，在笔墨的运用里，体现出黄公望飘逸洒脱、隐逸漂游的人生态度。
（四）、画中的内容
在《富春山居图》中，黄公望隐藏了许多的人物形象，如：在富春江上，有两个坐在小舟上钓鱼的人；行走在左右两边桥上的人；以及坐在亭子里的人和山林中的挑担者等。这些形象不仅增添了画面的生动感，而且使画面具有可游可居的境界，这也从侧面反映出黄公望晚年所向往的生活。在画面中，亭中的道士是整幅画唯一的一个道士形象，这可能是黄公望引以自喻的象征，就如他在在卷末跋言所写的“盖因留在山中而云游在外”。
在中国山水画中，会发现有许多画面当中都设有亭台楼阁，《富春山居图》中也不例外。苏东坡《涵虚亭》诗云： “惟有此亭无一物，坐观万景得天泉。”6亭台作为建筑的一种，自然具有观望的功能，通过观望山水美景，来化解心中的忧愁，摆脱世间的困扰，体现出人与自然和谐统一，及“物我合一”的境界。亭台成为黄公望思想感情的载体，他借助亭台反映出自己远离仕途，隐逸避世的思想。
三、结语
《富春山居图》作为中国著名山水画的代表作品之一，不仅因其画面的阔远以及笔墨的运用而得名，更重要的是作者将自己隐居避世的思想感情寄托于山水画面当中，达到“物我唯一”的境界，真可谓是“富春江烟写痴心”。
注释：
[1]（明）董其昌画禅室随笔，四库全书本.
[2]（宋）郭熙.林泉搞致集[M].引自俞剑华..中国画论类编（上） [M].台北：古典艺术出版社，1957.
[3] （元）黄公望.写山水诀[M].引自俞剑华.中国画论类编（下） [M].台北：古典艺术出版社，1957.
[4]卢辅圣.中国书画全书[M].上海：上海书画出版社，2000.
[5]戴艳艳.解读黄公望的富春山居图[M].
[6] 宗白华.美学散步[ M ].上海：上海人民出版社，1981.